小學音樂豎笛教學探究

蔣坤育

摘要：豎笛是小學階段音樂教學的樂器之一，可分為六孔豎笛和八孔豎笛，本文對這兩種豎笛進行對比，對其起源、流傳區域、內部結構、音階、音樂表現等方面進行探究，并且對六孔豎笛和八孔豎笛的演奏表現進行了整理，為豎笛在小學音樂演奏中的選擇提供參考。

關鍵詞：小學音樂；八孔豎笛；六孔豎笛

器樂演奏是小學音樂教學的課題之一，豎笛是小學音樂教學過程中常見的學具之一，在小學的每個學期都會對學生的豎笛學習提出具體的學習要求，由此可見，豎笛在小學音樂教學中的地位十分重要。六孔豎笛和八孔豎笛是目前小學音樂教學中常用的兩種樂器，本文對這兩種樂器的相同點和不同點分別進行了分析歸納。

1 ? 開展豎笛教學的作用

豎笛和其他樂器相比較而言，有很多的優勢。首先，豎笛的體積比較小，學生可以隨身攜帶，隨時隨地進行練習，豎笛的演奏方式也比較簡單，學生很容易就能夠學會；其次，演奏豎笛需要學生手腦并用，因此能夠有效地鍛煉學生在手腦方面的協調性，促進學生智力發育；最后，豎笛演奏是一種創新性的演奏方式，學生能夠跳出條條框框的限制，根據自身的想象進行創造性發揮，因此，能夠很好地促進學生創造性思維的發展。具體來說，豎笛教學的作用有以下幾點。

首先，提高學生的學習興趣。就目前的小學音樂教學情況而言，我們不難發現，很多學生對于如今的音樂教學模式并不感興趣，甚至有的學生會對教師一味的理論講解產生抵觸情緒，這種低迷的學習狀態不利于學生音樂能力的提升，而如果學生可以接觸到具體的樂器并加以練習，其音樂學習的積極性就能夠得到大幅度提高。將豎笛教學應用于小學音樂教學中，可以更好地激發學生的學習熱情，利用學生的好奇心，將其目光聚焦于豎笛這一樂器，提高學生對于學習音樂的積極性。此外，豎笛相對其他樂器來說價格更便宜，所以不會對學生家庭造成過多經濟負擔，能夠更輕易地得到大眾的認可。

其次，輔助歌唱教學的開展。在小學音樂教學中，歌唱教學是主要的內容，但是小學生由于其自身因素的限制，導致其很難把握音準。這一特點在合唱練習中較明顯，在合唱中，如果有一名學生的音準不準，就非常容易影響整體合唱效果，更遑論達到和聲要求，而豎笛可以在一定程度上為學生把握音準提供幫助，讓學生可以通過使用豎笛更準確地找到發音正確點，從而解決這一問題。所以，利用豎笛教學可以在前期為學生奠定扎實的音樂基礎，讓學生在豎笛演奏過程中練習音準。

再次，更好地開展音樂賞析課。音樂賞析課能夠讓學生體會音樂的樂趣，自由翱翔在音樂的天空中，提升學生的藝術素養。教師要帶領學生進行探索，以改變傳統的知識灌輸在豎笛表演學習中的弊端。相較讓學生枯燥地對曲目進行鑒賞，學生更喜歡結合豎笛的使用開展曲目賞析，只有在實踐與理論相結合的過程中曲目賞析才會更加豐滿。當學生嘗試使用豎笛進行演奏時，就能在演奏過程中更加深入地思考曲目本身，從而提高自己的音樂鑒賞水平。教師可以引導學生分析曲目，讓學生在自主探索的過程中學會音樂鑒賞。

最后，培養學生的團隊合作精神。豎笛有相當一部分曲目是以合作的方式進行演奏的，這就要求學生要正確處理與他人之間的關系，學會團隊合作，用合理的方式和他人進行溝通和交往。在合作過程中，豎笛水平比較高的學生能夠幫助水平比較低的學生，在互幫互助的氛圍中，學生能感受到集體所帶來的力量，在相互指導中實現共同進步，樹立學習的自信心。由此可見，通過豎笛的合作演奏，不僅可以提高學生的豎笛演奏水平，還可以讓學生在這一過程中實現塑造美好道德品質，從而實現在音樂教學中開展德育。教師要重視豎笛教學，用簡單易上手的樂器教學提升學生的音樂綜合素養，以更好地落實素質教育，促進學生的全面發展。

2 ? 六孔豎笛和八孔豎笛的區別

2.1優勢和劣勢分析

由于六孔豎笛只有六個孔，所以其指法相對比較簡單，學生在學習時比較容易上手，能夠更好地掌握吹奏的指法，但正因為如此，六孔豎笛所能吹出的調也比較單調。吹奏豎笛的每個指法都各不相同，所以隨著學習的深入，學生很容易出現記憶混亂的情況。此外，六孔豎笛的變化音比較難以掌握，學生在學習初期很難吹出變化音，對于一些需要轉調的歌曲，學生無法熟練地掌握。由于六指豎笛的音域并不寬，所以在吹奏時對學生的氣息要求更高，學生要隨時依據音域的高低調整自身氣息的強弱，但是在能力的限制下，學生很容易將高音吹成低音，影響合奏的效果。八孔豎笛的指法要比六孔豎笛多，但是八孔豎笛能夠將所有的變化音都吹出來，在后期學生只要熟練地掌握指法，就能夠吹奏任何曲調的歌曲，所以不會出現指法上的混亂。和六孔豎笛不同，八孔豎笛無論是高音還是低音，其氣息都比較弱，因此，不會出現低音吹成高音、高音吹成低音的問題。

2.2結構和音域不同

八孔豎笛在結構上和六孔豎笛不同，具體不同之處在于，八孔豎笛活動笛口上的裝置叫作叫簧，其背面的吹口叫作背孔或者0孔，背孔都統一在同一面，從下到上依次可以分為7、6、5、4、3、2、1孔，和其他孔不同的是，6、7孔是兩個孔洞，自上而下從左手的大拇指開始，逐一按住，然后由右手按4、5、6、7孔，當筒音1=c時，可以演奏出c到d音節中的27個音列。構造上用十二平均律構建出了基本的音列，可以和各種鍵盤類的樂器搭配，適合演奏合作曲，或者作品中中轉調和升降調比較頻繁的單部音樂作品。

2.3演奏表現不同

結合之前的六孔豎笛和八孔豎笛在結構和音高上的區別來看，六孔豎笛更適合演奏F、C、B這三個大調以及關系小調中的音樂作品，在F、C、B的音調上可以選擇六孔豎笛演奏，教師可以將其應用于民歌教學中，從而發揮六孔豎笛的作用，引導學生體會民樂的魅力。對于其他音域的作品或者在作品中有變化音高的曲目，八孔豎笛則能夠很好地進行演奏。八孔豎笛可以實現頻繁的轉調以及多聲部和聲，利用音程半音程等特點在音階練習和音程構成中結合常見的音樂節奏進行八度練習，能夠有效提升學生的樂感。

3 ? 六孔豎笛和八孔豎笛的相同點

3.1音高變化原理相同

3.1.1震動氣柱

豎笛可以駕馭十六度在內的音域，依據氣流的速度，豎笛的吹法可以分為緩吹法、急吹法和超吹法，一般1～7音域使用緩吹法，1～6音域使用急吹法，7～2音域使用超吹法。豎笛的高音是依靠氣流在笛管中的振動頻率達到的，氣流在笛口形成振動氣柱，實現笛內音高變化。音調上的變化和吹入笛內氣流的速度相關，緩慢的氣流會讓音高變低，加快的氣流能提高音律。

3.1.2新調變音

演奏者靈活掌握樂器的新調和音列的變化指法，能夠更好地在演奏中使用豎笛，但是熟練掌握指法需要演奏者花費大量時間和精力去反復練習。熟練掌握音調變音需要演奏者在日常練習當中熟練掌握基本的音階。比如，在掌握筒音C大調音階之后，就可以進一步學習升號的調，也就是在練C大調音階的時候，可以把4音吹成#4音，自動轉入G大調的音階，在掌握C大調的音階之后，還可以降調進行練習，也就是在吹C大調音階的時候將7音吹成B7音，自動轉入F大調音階當中。等到可以熟練掌握大調音階之后，就可以練習小調音階，其指法和大調指法基本相同，將之前練習的C、G、F指法用到筒音的F上，自然成為F、C、B大調以及相關的小調音階。用上述相同的方法進行升降號的訓練，練習D、B、G、E大調以及小調音階，用此方法，可以逐漸掌握其他音階的訓練，最終完全掌握24大小調的轉換，在這其中，六孔豎笛只需要訓練一個升小號即可。

3.2拿笛姿勢要求相同

3.2.1發音動力相同

樂器掌握在演奏者手中，因此樂器的發音受制于演奏者本身，想要借由樂器發聲來表達相應的情感，就需要在聲音上進行處理，讓發音有一定的持續時間，并且以相關的環境進行配合。就內部來說，要讓身體保持平衡，呼吸順暢，確保肺部器官正常，能夠自由地運作。因此，對于管樂演奏來說，無論坐著還是站著吹奏，都要保持身體穩定，不能隨意走動，站著演奏要挺胸收腹，不要聳肩，讓肺部可以正常呼吸，保持呼吸系統的順暢，呼氣和吸氣要自然。

3.2.2振動源點相同

豎笛發音的原理是吹氣之后擊打笛口處的笛片，通過控制氣流的速度和強弱，決定對笛片振動發出聲音的大小，因此笛片也就是豎笛的振動源點。演奏者兩手要穩定拿笛，放置在胸前保持平衡，不能晃動，嘴含吹孔，對笛管進行吹氣，手指按孔不能漏氣，用吹奏聲音的強弱表達歌曲的情感。

3.2.3共鳴腔體相同

進入氣道的氣流對笛片進行沖擊所發出的聲音其實非常微弱，為了讓聲音能夠放大，主要是依靠聲音在豎笛管體內的擴大，由演奏者使用不同的演奏指法，形成不同的振動氣柱，從而對豎笛管壁內造成不同的壓力壓強，以獲得音高的不同，讓聲音有音階和力度上的變化，更好地表達出音樂的情緒。

3.3音色控制規律相同

3.3.1舌尖運動

演奏豎笛就如同說話，借由舌尖上的變化表達出情緒的強弱。音樂語言和人類語言不同，對事物的描寫更加抽象，有極大的不確定性，同時又有一定的情景性，和人們的日常生活結合在一起，能讓人們在聆聽音樂時通過想象創造出無限的情感聯想，獲得更好的音樂欣賞體驗。而在豎笛演奏中，由音樂所表達出來的情緒需要靠舌尖在口腔中的運動來完成，通過舌尖不同的位置形成音樂的強弱大小，以及音和音之間的關系。

3.3.2斷連強弱

聲音的發出通常需要三個步驟，由開始到發聲到結束，開始階段，舌尖離開上顎，在口腔中形成氣流涌動，氣流融入沖擊管弦樂器中的彈片，在金屬的撞擊下產生聲音。氣流進入樂器內部，因為氣流的不斷發力，讓聲音持續發出。在結束階段，舌尖觸碰上顎，阻斷通道，停止涌入氣流，聲音也隨之停止。兩音之間如果是相互分開的狀態，那么在第一個音完成之后，再用同樣的流程進行第二個音的發出；如果兩音之間是彼此聯系的狀態，那么在發出第一個音之后，隨之發出第二個音，等到第二個音結束以后，再用舌尖觸碰上顎阻塞通道的方式停止聲音。聲音發出的三個階段的力道強弱以及音量的大小，對于音樂作品的情緒表達起著非常重要的作用，因此需要演奏者在演奏過程中不斷進行揣摩練習，用認真的態度對待聲音的發出。

3.3.3意識控制

人類發明音樂是為了更好地表達思想感情，這也是人類和動物之間的區別，唯有人類能夠創造音樂，并且用音樂抒發自己的情感。音樂中的歌詞曲調是音樂作品的表現形式，在整個創作過程中，都離不開人的參與，音樂作品也集結著人類智慧的精華，反映了人類的思想意識境界。在演奏中，演奏者要正確理解音樂中的情感和內涵，要結合自己本身的感悟，在演奏過程中對其進行二次創作。演奏的效果與演奏者本身參與的程度息息相關，在整個過程中，都與演奏者大腦意識相關，需要參與者積極主動地運用大腦，有意識地控制整個演奏過程。

4 ? 豎笛音樂傳播的現狀

豎笛音樂在當下受眾群體在不斷擴大，越來越多的年輕人喜歡豎笛音樂。縱觀目前網上對于豎笛音樂的傳播現狀，在內容上過于同質化以及娛樂化，是目前豎笛音樂傳播最大的問題。

以“嗶哩嗶哩彈幕視頻音樂板塊”為例，就豎笛音樂視頻的內容上來看，第一，大部分都是由同一樂器豎笛演奏相同的流行樂曲或者二次元的樂曲，樂曲本身重復性比較高，區別只是在于運用不同音階進行演奏，且沒有進行相應的改編，或者是沒有比較高質量的改編。這些豎笛音樂的視頻雖然能夠在短時間內獲得年輕人的喜愛，但是從音樂本身的傳播角度來看，對于大眾認識豎笛音樂、了解豎笛樂器的特色作用不大。在部分視頻中，作者只注重炫技，以此吸引更多觀看者，并沒有真正傳播豎笛的文化內涵。第二，從視頻的內容以及彈幕中的互動來看，過分娛樂化也是比較嚴重的問題。豎笛音樂本身經典作品和原創作品比較少，所以在視頻中，大部分都是以復制或者是模仿為主。另外，嗶哩嗶哩網站所提供的彈幕服務雖然提高了用戶的參與程度，但是就彈幕的內容來說，鮮有有價值的信息，大部分用戶的彈幕主要是為自身建立認同感和享受刷屏的快感。第三，對于很多視頻播主來說，演奏爆款的音樂作品能夠讓其在最短的時間內獲得最多的粉絲，以這種方式進行創作，導致一些對于民樂了解比較少的受眾群體容易對豎笛形成固化的認知。許多博主在看到某一視頻內容吸引了粉絲之后，就會不自覺地復制這樣的模式，因此會出現大量內容相同、質量不高、單純模仿的豎笛作品。觀看者本身對于民樂的了解比較少，因此很容易受到這類視頻的誤導，無法提高自身對于豎笛音樂的鑒賞能力。在缺乏主流媒體的引導下，很容易對民樂產生認知上的偏差，所以如何打破這種局面，讓更多的人了解豎笛音樂和豎笛本身的內涵，是目前教育工作者非常值得思考的問題。

綜上所述，豎笛擁有深厚的文化底蘊，音色優美，樂器本身經濟實惠，便于隨身攜帶，練習方便，學生能夠通過練習豎笛提升音樂能力、審美能力和音樂表現能力，培養其對于音樂學習的信心

參考文獻：

[1]許國屏.青少年學竹笛[M].上海 ：上海音樂出版社，2000.

[2]韓中健.快樂Do Re Mi[Z].江蘇：江蘇奇美樂器有限責任公司，2017.