亞明：深入生活　融匯古今

水天

在“金陵四家”中，亞明的作品在市場上可謂出類拔萃，并在相當長的一段時間里雄踞四家作品的價格首位，直到2022年才被錢松喦的《錦繡山河春常在》所取代。

一、深入生活，融匯古今

亞明（1924—2002），原姓葉，名家炳，號敬植，后改名亞明。安徽合肥人，齋名悟園、覺齋、沙硯居。亞明自幼酷愛繪畫、詩文，1939年參加新四軍，1941年畢業于淮南藝術專科學校。20世紀50年代起專事中國畫，成就斐然。1960年，由亞明組織、傅抱石領隊的江蘇國畫家一行深入生活寫生和創作，行程兩萬三千里，實現了中國傳統山水畫在思想上、筆墨上的一次歷史性大變革，在美術界產生很大影響。80年代，其在新加坡和日本舉辦個人畫展，頗受好評。生前曾任江蘇省國畫院副院長、南京大學教授、江蘇省美術家協會主席等職。

亞明是一位極富才氣的畫家，從20世紀50年代開始探索中國人物、山水畫的發展，并提出“中國畫有規律無定法”之說，主張中國畫的發展應繼承傳統、面向生活，融匯外國繪畫藝術之精華。他還有“三師”之說，即：師傳統、師自然、師人民。數十年來，他十分重視傳統，并致力于中國畫的創新，從50年代初畫國畫人物開始，他就背臨《步輦圖》，繼之臨李公麟、陳老蓮、任伯年。轉畫山水后，他又臨沈周的《關山積雪》。他筆下的人物、山水，構圖新穎，筆墨生動，意境高遠，淋漓灑脫，極富詩情畫意。尤其是90年代的作品，讓人看了之后動心、動情。亞明一生鍥而不舍地追求藝術創作的更高境界，但他十分謙虛，在去世前的病榻上曾寫下一句話：“中國畫未能畫出點名堂，是最大的遺憾。”實際上，他的作品已達到“畫到精神飄逸處，更無真相有真魂”的境界，曾被譽為當今中國畫壇最具影響力和創造力的畫家之一。代表作品有《峽江云》《黃山云海》《湘西風景》《黃山云煙》等（圖1、2、3、4）。

二、鴻幅巨制，藏家青睞

由于亞明在海外享有較高的聲譽，許多作品被美國、日本、瑞典、澳大利亞、牙買加等國家的博物館、美術館收藏。20世紀80年代末亞明作品開始進入香港拍賣行，他的《賣鸚鵡人》《赤壁圖》在香港市場上分別以2.75萬港元和1.87萬港元成交。90年代初大陸藝術品拍賣興起后，亞明的作品頻頻登臺亮相。1994年，中國嘉德推出亞明巨幅力作《峽江云》，最后以57.2萬元成交。1996年，他的《北戴河》又創下46萬元的好成績，1998年，他1973年作《鐘山晴曉》在榮寶拍賣會上以55萬元賣出。步入21世紀后，亞明作品扶搖直上、迭創新高，2011年，南京經典推出他1959年的精心之作《石壕吏》（圖5），書畫并美，相得益彰，最后以1046.5萬元成交，轟動拍壇。之后，盡管藝術市場出現回落，但亞明的精品價格依舊可觀，2014年，亞明1998年作《峽江煙云》（圖6）在上海明軒獲價828萬元。2016年，他1973年作《鐘山晴曉》在北京榮寶以896萬元賣出。近兩年由于受宏觀經濟形勢和疫情的嚴重影響，故市場上已難見到亞明的力作。

從“金陵四家”的市場表現看，目前亞明的作品價格僅次于錢松喦，后市仍值得市場關注。