你期待的義務教育教科書·藝術是什么樣的？

藝術教材是藝術課程內容的重要載體。藝術教材的編寫，要充分體現藝術課程標準的基本理念和各項要求……

堅持育人導向，精選內容素材，優化組織結構，彰顯藝術特色，豐富教材形態。

李瀅 中國美術出版總社副總編輯

2022年4月21日，教育部頒布了《義務教育課程標準（2022年版）》。人民美術出版社（簡稱“人美社”）對教材編寫高度重視，教育出版也是社里最重要的板塊。課標正式頒布之后，人美社繼續組織編寫團隊，包括課標專家、各省市骨干教研員和經驗豐富的一線教師深入學習、研讀、領會藝術新課標精神，從研究進入到編寫階段，以期呈現一套符合國家要求的、受師生歡迎并能體現人美特色的新時代的藝術教材。

人美社在教材編寫方面有著悠久的歷史和豐富的經驗。1951年，在毛澤東主席的親自提議下，人民美術出版社成立，周恩來總理親筆題寫社名。建社70年來，始終不忘初心，承擔著向全民族普及美育、提高藝術素養的責任，收獲了新中國教材出版史上的多項第一，包括：

1978年，受教育部委托，研發并出版新中國成立后第一套小學美術教科書。

1981年，出版新中國成立后經教育部審定的第一套統編全國中小學美術教材，具有劃時代意義。

1983年，出版新中國第一套中等師范學校美術教材，填補了中師教育沒有教材的空白。

1987年，出版第一套九年義務教育中小學普及版美術課本，保障了九年義務教育按計劃在全國推行。

1996年，出版經國家教委審定的第一套高級中學美術教材。

2001年，出版經全國中小學教材審定委員會審查通過的全國版和北京版義務教育美術教材，成為全國唯一同時擁有兩套美術教材的出版單位。

2004年，出版經全國中小學教材審定委員會審查通過的普通高中課程標準實驗教科書（九冊）。

2021年，新版高中美術教科書美術鑒賞、中國書畫榮獲首屆國家教材建設獎全國優秀教材獎，人美社成為獲獎數量最多的美術出版單位。

2021年，出版全國第一套中小學《美育》教材，帶領學生在“美”中體驗生命的情感。

通過對藝術新課標的學習，我認為主要的變化體現在三個方面：

一是立德樹人，以美育人，強調對學生素養的培養，藝術新課標要求我們始終做到眼中有人，注重以學生為主體，以把學生培養成為有理想、有本領、有擔當的三有新人為目標。因此，選取最有利于培養學生關鍵能力和必備品格的學科知識和內容，最終落實到對人的培養上，這一點至關重要。

二是五育并舉，學科綜合，強調對學生知識遷移能力的培養。融合包括不同學科的融合即跨學科學習、與姊妹藝術的融合及學科內部的融合，強調圍繞主題展開項目制學習，讓學生在學習中做到融會貫通。融合或者說課程綜合，是藝術新課標主要的變化或亮點之一。從藝術課程的設置上，我們要抓住美術這條主線，處理好與音樂、舞蹈、戲劇、影視等學科的關系，做到有機融合，要融得順理成章、入情入理、內化于心。

三是以人為本，以用帶學，強調從學生生活中的真實情境出發，從學以致用提升到以用帶學，也就是要讓學生在學習之初就知道為什么學，學了會用，并且一生受益，而不是盲目地學。

在2021年10月人民美術出版社舉辦的教材編寫研討會上，周偉社長對教材編寫提出明確要求，要做到四個滿意，即讓黨和政府滿意，讓老師滿意，讓學生滿意，讓以家長為主體的社會滿意。

于是在此次教材編寫過程中，編寫團隊始終在思考：人美教材是什么樣子的？

在啟動這次教材編寫之前，也就是2021年9月26日，正值人民美術出版社建社70周年，中共中央政治局委員、中央書記處書記、中央宣傳部部長黃坤明同志到人美社視察，在講話中肯定了人美社在豐富人民群眾特別是青少年的精神生活，包括對我們的美學教育、美育的養成方面起了不可替代的作用，同時做出明確指示，要求“在新時代，我們人美要更好地深入生活、扎根人民，更好地有高尚的、精致的、獨到的美學追求，創作更多人民群眾喜歡的、有教育意義和引導功能、學習功能的好的作品”。因此這一次的教材編寫，落實好總書記關于美育的重要指示，落實好中央領導同志提出的“高尚的、精致的、獨到的美學追求”這一要求，以立德樹人為目標，貫徹落實教育部新課標精神，彰顯“中正大雅、樸真至美”的人美精神，就是我們人美版新的義教教材要呈現出的精神面貌。

以高尚的品格鑄教材之魂。教材是國家事權，承載國家意志，是育人的重要載體。內容上，教材要堅守中華文化立場，弘揚社會主義先進文化、革命文化和中華優秀傳統文化，幫助學生認識包括美術學科在內的藝術學科在傳承三種文化和偉大建黨精神方面發揮的重要作用，體現藝術教育在弘揚真善美、塑造美好心靈中的獨特價值，在導向樹立、價值觀引領方面，堅守高尚的品格，體現國家教材應有的中國精神。因此，在內容選取和規劃中外作品比例上，一是要體現經典性，選擇符合要求的傳世佳作；二是要合理分配中外作品所占比例，大力弘揚中國優秀文化，同時體現國際視野。

以精致的內容筑專業之基。精致的，我理解就是符合邏輯、大方大氣的。體現在教材編寫上，一是學科邏輯要清晰、科學、抓住重點，理清點和面的關系。不同線索、不同學段之間，要做到有機銜接，有序遞進，體現學科專業性，符合不同學段學生的認知特點。二是設計要用心。由于藝術學科特別強調畫面的表現力、視覺的吸引力和情緒的感染力，因此無論作品、圖像的選擇還是封面、版式設計，都要體現國家教材大美的品格和藝術學科審美的特色。

以獨到的定位顯人美格局。獨到的，就是獨特性。在藝術新課標框架的指導下，我們要做到人無我有，人有我優，人優我新。作為美術出版國家隊和新時代美育出版的引領者，首先，我們要進一步提高政治站位，站在美術出版國家隊的高度編寫教材，站在為國家培養能夠擔當民族復興大任的時代新人的角度去思考教材編寫，引導學生在藝術課程中樹立正確的價值觀，培養家國情懷，樹立為國家、為民族、為人民的觀念，處理好五育并舉的關系，發揮美育的重要作用。其次，我們擁有一支高水平的專家隊伍和教材編寫團隊。這支隊伍既熟悉藝術新課標精神和新教學理念，又擁有豐富的一線教學實踐經驗，能將理論與實踐有機結合。再次，人美社擁有70年教材編寫、出版的歷史和經驗，既要繼承好的傳統，又要適應新時代的新要求，體現創新性。

目前，人美版義務教材編寫團隊正在藝術新課標理念的引領下，在人美社的堅強領導和大力支持下，凝心聚力，朝著編寫新時代高質量教材的方向積極推進。

房尚昆 深圳市深圳中學

藝術教材是藝術課程內容的重要載體。藝術教材的編寫，要充分體現藝術課程標準的基本理念和各項要求，使之成為教師創造性地開展教學和學生進行主動學習最基本的教學資源。

教材建設是國家事權，必須體現國家意志。藝術教材的編寫要堅持目標導向，充分反映習近平新時代中國特色社會主義思想和習近平總書記關于教育的重要論述精神，全面落實有理想、有本領、有擔當的時代新人的培養要求，確保教材編寫的正確方向，要加強黨的領導，加強愛國主義、集體主義、社會主義教育，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人，要立足社會主義先進文化、革命文化和中華優秀傳統文化，滲透國家安全教育、法治教育和環境教育等內容，并努力使之整體化、系列化、長效化。

教材編寫要把貫徹落實習近平總書記關于美育的重要論述作為重大政治任務，切實把握學校美育的育人導向，落實立德樹人根本任務，引領學生樹立正確的審美觀念、陶冶高尚的道德情操、塑造美好心靈；要堅持培育社會主義核心價值觀，弘揚民族精神和時代精神，發揮藝術課程的獨特育人功能，培養和提升學生的人文素養和審美素養，體現國家和民族的基本價值觀，培育和踐行社會主義核心價值觀。

教材編寫內容要體現中華民族共同體意識和國際視野，注意借鑒和吸取人類優秀藝術成果，凸顯藝術教材的文化性質。教材編寫要站在國際視野與時代的基點上，選擇有歷史價值和藝術價值的藝術成果，藝術是世界的共通語言，亦是人與人溝通、人與世界交流的重要方法。人類歷史文化遺產是指從歷史、藝術或科學角度看，具有普遍價值的繪畫、建筑、雕刻、音樂、舞蹈、戲劇和影視作品等。教材在內容上還必須突出思想性、經典性、時代性、民族性、實踐性，有效滿足學習任務要求和落實藝術課程核心素養。教材內容應精選國際和國內有代表性的經典作品，能反映中國近代史時期藝術的發展，中華人民共和國成立以來謳歌黨、祖國、人民、英雄以及改革開放以來建設新成就的經典作品，所選各類藝術作品的作者歷史評價要求正面，社會形象良好。

教材編寫要堅持核心素養，組織教學內容和整體框架。藝術教材編寫應依據課程標準，貫徹通用核心素養和藝術核心素養，以培養學生的審美感知、藝術表現、文化理解、創意實踐為出發點和育人目標，選擇教學內容。

教材編寫要堅持中國特色，立足國際視野和文化多樣性，體現中國教育改革寶貴經驗，堅定文化自信，加強對優秀民族傳統文化的發掘、整理及創造性轉化與創新性發展。教材要體現藝術課程的性質、價值、基本理念、課程目標以及課程內容，體現人類文化知識積累和創新成果，借鑒國際影響廣泛、有積極促進作用的教育思想和理念。確定中外藝術作品的比例時，注意加強中國民族藝術的比重。要加強藝術課程的綜合性，引導跨學科學習和探究，兼顧藝術學科與非藝術學科的聯結與溝通，以學段標準和學生身心發展水平為參考，編寫藝術教材內容。

教材內容要做到目標的適宜性。教材內容的覆蓋廣度與藝術課程標準中各藝術學科的“內容要求”基本保持一致，內容的難易度符合藝術課程標準的基本要求，符合學生的年齡特征和接受能力，使大多數學生通過努力能夠掌握。充分考慮不同地區的經濟、文化等差異，增強教材內容的彈性和適應性，給學生留下拓展空間。教材要注重基礎內容，突出核心主干內容。

教材內容要注重真實學習情境的創設。根據藝術課程標準的“教學提示”“教學建議”“教材編寫建議”，選取切合學生實際的生活實例，創設直觀、真實、有典型意義的學習情境。學習情境指向真實生活中的實際現象與問題，體現由生活走向學科的理念，有利于提升學生綜合運用所學知識分析和解決問題的能力。

教學活動設計要注重發掘學生身邊的生活和藝術現象，使學生在學習過程中有代入感和參與感，激發學生的學習興趣和探究欲望。內容素材的形式要多樣，為學習情境的創設提供豐富的素材，使學生在知識建構的過程中和對知識意義的體悟中逐步發展藝術課程核心素養。要遵循學生成長規律和學科特征，能夠引導學生通過觀察、感知、體驗、思考、探究和評價等活動實現藝術學科的育人功能。教學活動設計應該探索大單元教學，以任務群的方式積極開展主題化、項目式學習活動，加強情境創設和問題設計，引導學生以參與、體驗、探究的方式獲取知識與技能，在解決問題和完成任務的過程中，促進學生核心素養的落實和價值觀引導。組織教材內容時，要選擇有利于學生在道德和藝術方面健康發展的人文主題，有了足夠的健康向上的人文主題才會有范圍廣泛的教學內容，以豐富的教學內容組織多樣化的綜合的教學活動。從學科本位、知識本位到素養本位的轉型，是實現從知識本位向注重為每位學生的終身發展的轉變，也是當前教育改革的當務之急。正如張華教授所說：“我們不做知識的搬運工，要做知識的生產者。教育只有一門學科，那就是完整表現生活。知識的本質是觀念，觀念的本質是實踐，讓知識流向生活很重要。”

要關注信息技術的有效利用。教材編寫要納入相應的信息化內容，使學生更好地將藝術學科知識與當代科技相結合。要探索立體化教材或數字化教材的建設，體現信息技術與時俱進的特點，注重媒介形式的多樣性，使學生能夠方便、快捷和全方位地感受藝術信息，注重媒介的融合，運用現代信息技術手段（如計算機和網絡技術、圖像與視頻技術等）改變教學方式，提高教學效率。提供網絡互動平臺以及其他遠程通信技術加強師生或與外界的人際交流與互動，借助學習共同體的智慧與力量，合作完成學習任務。

教材的編寫要關注教學評價的科學實施。遵循藝術課程標準的“學業質量水平”要求，結合“評價建議”，內容設計有利于教師評價教學目標的達成與學生核心素養的落實。例如，教學評價的設計能夠通過系統化、多元化的評價方式反映學生藝術知識與技能的掌握程度，能夠呈現學生將所學美術知識技能運用于情境中解決問題時體現的藝術學科核心素養發展水平。針對藝術表現與藝術創作、跨學科實踐活動等不同的學習形式，教材編寫在選擇素材內容的同時，可預設與之相應的恰當的評價方式，尤其要關注藝術學習的過程性評價，保證藝術學習評價的真實性，使教材內容體現教、學、評的一致性，并鼓勵學生主動參與藝術學習的自我評價。

教材編寫要基于素養立意架構課程內容。明確課程內容架構的原則或思路，體現課程內容組織呈現的思考路徑。在全面梳理學科基礎知識、基本技能基礎上，有效厘清、統整知識點。結合學科特點、學生學習規律和學習需要，系統組織課程內容。鼓勵以靈活多樣的方式構建藝術教材的框架和內容，突出主題化、生活化、情境化、項目式、任務驅動等新的學習理念和方式。

課標在教材編寫中提倡以單元的形式組織學習內容，強調單元的大小應根據不同的任務、學生的年齡特征確定，從整體到細節，處理好學科邏輯與生活邏輯的關系，并形成有特色的組織結構。要精心組織和設計學習任務，體現學科綜合的理念，使學生在任務驅動下，有效提高綜合探索和學習遷移的能力，幫助學生在情境中以問題為導向展開學習，實現從學科本位、知識本位到素養本位的轉型。

教材編寫者要關注教材的藝術呈現。教材的幅面尺寸和版面要求、字體字號、字間距與行間距、行數字數等符合國家標準。不以卡通、漫畫、素描、草圖等形式呈現國旗、國徽等國家標志。整體裝幀與單元排版，需要數量適宜、形式多樣，分布合理，風格簡潔，體現色彩、構圖等的視覺美感，與學生藝術核心素養培養緊密相聯。

要多維度地呈現藝術教材的內容，提高學生的學習積極性和學習效率，進而為傳統藝術教材向網絡化藝術教材轉變積累經驗。同時，要關注偏遠地區和欠發達地區學校的藝術教學資源的配備與相關培訓工作，為藝術教學深入實施奠定良好的基礎。在媒介融合的基礎上，運用其他遠程通信技術加強師生和外界的人際交流與互動，借助學習共同體的智慧與力量，幫助學生合作完成學習任務。要充分利用現代信息技術，建設豐富的、不斷更新的課程資源庫，利用“互聯網+”的思維和數字化思維探索藝術教材的新形態。

在新的互聯網與新的教學軟件語境下，我們還需要與時俱進地重視開發更多的教學資源與教學手段，設置更多更好的教學輔助方式，促進藝術教育在“教會、勤練、常展（常演）”要求下，讓信息化手段大展手腳，以更好地改變城鄉之間藝術教育的差別。

陶濤

在藝術新課標指導下的美術教材會是：

一冊美的集合體。集合經典美術作品，借鑒和吸取人類優秀藝術成果，體現中華民族共同體意識和國際視野，凸顯藝術教材的文化性質。呈現美術本身的特質，色彩豐富、版式和諧、圖文并茂、畫質清晰，成為學生最喜歡的一本教科書。這樣的教科書，以美術為橋梁，傳播中華優秀傳統文化，開闊學生文化視野，提升美術學科核心素養，引導學生追求更高的精神境界。

一本教與學的實踐手冊。教學內容決定著教學方式。理想的教科書要突出學生的主體地位，從內容到形式，站位于學生，滿足學生學習需求。在主題式、情境化、綜合性的美術實踐中，強化學生的認知，提升學生創意實踐的能力。在學習中享受美、欣賞美，感受美術精神。從教師的教學需求出發，有明確的編寫意圖，有對教學內容重、難點的精準解析，有任務群學習活動設計建議，利于教學操作。給教師獨立鉆研教材、創造性使用教材“留白”，利于教師發展教學個性，形成自己的教學風格。讓教材不只是教師的教本，更是學生自學的學本。

一套數字化教材的范本。把握數字時代機遇，適應智慧課堂的要求，構建具有多維、立體化的數字化教材，不斷以數字化賦能美術教材轉型升級，體現直觀性、交互性、趣味性，提高學生的學習積極性和學習效率。

林影萍

作為直接作用于學生的美育之書——美術教材，它的最大特征應該體現一個“美”字，“美”體現在外觀美、內涵深、視野廣。

1.外觀美

首先美術書必須是一本顏值“美”的書。裝幀設計精美，將中國傳統美學與現代審美相結合；版式設計簡潔、清晰、有條理，符合中小學生閱讀特點，符合現代人的審美需求。

2.內涵深

在內涵表現方面，我們希望教材的站位可以更高、更廣。教材應該考慮的是對文化的反映與設計，以文化人，反映中華民族獨特的價值觀、哲學思想和文化內涵等，傳承中華民族經典文化，借鑒他國多元優秀文化。在教學內容的安排方面，注重核心概念，關注學科為本、知識為本，關注跨學科與綜合。教材的引導要符合學生的身心發展，緊密聯系生活經驗，引導學生學以致用，將所學的知識和方法應用到真實的情境或其他領域中。

理想的教材應該將傳統的羅列知識方式，轉變為以活動為導向的引導、分辨、整合、生發式呈現，引導教師結合自己的專業特點進行深度教學，指導教師和學生讓課堂更生動、更開放、操作性更強。

3.視野廣

我們在設計美術課程時，應該具備大美術視野，基于新課程理念，給予美術課程更廣闊的學習天地，選擇不同的學習方式來探索和思考。如前面提到的項目式學習，以某一領域、某一主題為線索的主題式學習，以學生必備的藝術文化知識為框架，給予教師更多可自由發揮的空間。同時在學習素材的選取上能兼顧到學生同時期正在進行的語文、歷史、地理、物理、生物等學科的內容，這樣更有利于跨學科融合學習的教學設計和落地實施。

適當拓展和增加美術課程的信息量，利用新媒體、音像、信息技術為美術課擴容。如每一冊的教材中可設置三分鐘微課的視頻二維碼（例如鑒賞、創意實踐：剪紙、版畫、中國畫等基礎技法），在教材中的每個單元后設置評價參考量表和指向，在教材的最后可附錄美術學習的參考書籍（必讀和選讀），也可按照四大學習領域進行分類（藝術名作鑒賞、藝術家學習、美術技法等）。

鄔璐娜 浙江省寧波濱海國際合作學校

作為一名一線美術教師，我認為在美術教學中最難駕馭的內容是欣賞課的教學。教材欣賞課中單調的圖片對學生吸引力不大，學生很少在課前主動預習或者課后深入學習，往往一節課結束學習也就戛然而止。藝術新課標教材編寫建議中強調豐富教材形態。在編寫傳統紙質藝術教材的同時，要與時俱進，適應數字時代的要求，構建具有視、音、圖、文等要素的數字教材，體現直觀性、交互性、趣味性。在數字化時代背景下，筆者渴望新教材能利用網絡信息資源搜索圖像的便捷性，讓學生在多樣性、共享性、互動性的自主學習中發現教材中欣賞課的魅力。

1.利用網絡設備促進豐富的資源補充

移動互聯網的發展和智能手機、平板電子設備的普及應用，改變了新時代學生的學習方式。建議通過構建紙、電聯動的新型藝術教材，多角度、多維度地呈現藝術教材的內容，提高學生學習的積極性和學習效率。以現有教材中的任意一節欣賞課為例，教學內容較多，圖片呈現較小，學生很難感受到藝術品的精湛技藝或名畫細節處理的精妙之處。試想在新教材中的圖片處配有相應的二維碼或館藏博物館的公眾號，學生在課余時間通過掃一掃就能看到色彩還原性好、畫面清晰度高的藝術名作。例如欣賞《清明上河圖》《千里江山圖》《洛神賦圖》這種宏大、全景式的長卷時，教師往往購買高仿真圖讓學生沉浸式欣賞體驗，但這種操作方式導致課堂成本過高，難以實行常態化教學。通過平板電子設備的滑動欣賞，不但能感受長卷連綿不斷的畫面效果，還能在局部放大中發現作品細節的藝術趣味，引導學生多角度地讀圖，感受名作在造型、色彩、肌理、空間等方面的表現形式。

2.利用網絡技術展開多元的自主學習

藝術新課標中藝術培養的過程側重學生的自主探究和自我體驗，更多地依靠學生自身在藝術實踐中的摸索、積累和體悟，是個體認知與元認知構建的過程。新教材可以充分利用現代信息技術，建設豐富的、不斷更新的課程資源庫，利用“互聯網+”的思維和數字化思維探索藝術教材的新形態。例如學生借助數字化美術教材利用多媒體現代信息技術，讓千里之外的博物館、藝術館近在咫尺，讓百年之前的圖像、聲像復現于學生眼前，讓“會動”的名家名作近距離與學生“對話”。學生可以進入課程資源庫選擇信息和獲取資源，達到紙質教材無法給予的視聽相結合的感官刺激，更期待新教材中能有一些經過特殊處理的圖片通過佩戴簡易型的VR眼鏡，讓這些文物在學生眼前“活”起來。這種數字化美術新教材將會重新開啟學生對欣賞課的求知欲，通過置疑、設問的形式更能展示學生思考問題、選擇信息和獲取答案的過程，教會學生自主學習的能力，讓知識的運用更為靈活，激發學生獨特的審美體驗，推動學生個性化教育需求。

3.利用網絡平臺形成獨特的審美判斷

在媒介融合的基礎上，運用遠程通信技術加強師生和外界的人際交流與互動，借助學習共同體的智慧和力量，幫助學生合作完成任務。豐富多樣、各種形式的藝術品欣賞課教學，能使學生具備與同學分享、交流自己對藝術品感受的能力，力求在學習過程中更多地呈現個人情感的表達。期待新教材建立欣賞課相關配套的學生網絡交流、評論平臺，學生可以用跟帖的形式表述自己對藝術品的不同見解，抒發自己對名作的感觸，更可以在平臺上大膽提出自己的疑惑，看看是否有同齡人能答疑解惑。平臺在年度大數據統計中，根據參與度、點擊量、訪問率等對活躍度較高的學生進行獎勵，如邀請參加博物館假期藝術實踐活動，探訪當地非遺傳承人的工作室，贈送各地博物館的文創系列產品等，強化課程的綜合性和實踐性，推動育人方式的變革，凸顯學生的主體地位，關注學生個性化、多樣化的學習和發展需求，體現課程的時代性。

顯而易見，信息技術已成為美術教學強而有效的教學手段。試想拿到這樣一本滿足當代學生對網絡學習需求的新教材，學生定會在課前主動查閱藝術名作的網絡資源庫，課后積極查看網絡平臺全國同齡學生的不同藝術點評。這種多維度、多空間、多領域的學習方式定能激發學生對欣賞課的學習興趣，使課堂被動灌輸式學習轉化為主動性學習，在潛移默化中啟迪智慧、陶冶情操，提高學生的藝術修養，促進學生人文素養的發展。