趙新平 樊文婕
摘要:插畫設計作為一種藝術形式,從傳統的繪畫媒介發展到簡單的計算機繪圖,再到現在的AI繪畫,在科技的支持下得到了較好的協同。但隨著技術進步,低成本的勞動力逐漸被替代,傳統藝術的表現形式受到了不小打擊。從古至今,文化與人類的社會實踐緊緊聯系在一起,繪畫除了通過裝飾來追求美、表達情感之外,還包含了人們的思想和精神寄托。利用數字繪圖技術,能更好地將科技與文化融為一體,給傳統文化發展帶來新的可能。基于此,文章研究基于數字繪圖的中式傳統插畫創作。
關鍵詞:設計;數字繪圖;傳統插畫創作;協同發展
中圖分類號:J218.5;TP391.41 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2022)11-0-03
0 引言
隨著科技的進步和信息時代的發展,計算機技術逐漸應用于插畫設計中,各種產品也逐步進入人類的生活,成為不可或缺的一部分。從最早使用編程來模擬人類的智能,到將知識轉化為實踐,再到互聯網等信息技術的發展,新型的插畫設計迎來了跨越式的飛躍,曾經遙不可及的概念如今離我們越來越近。
1 插畫設計概述
1.1 插畫設計概念
插畫設計是將靈感和日常生活、審美結合起來,通過藝術作品將信息表達出來,實現審美與實用的兼顧,是科學與藝術、感性與理性、嚴謹與靈活的結合,是一種傳遞信息和實踐的方式[1]。隨著科技的進步與設計水平的提升,這種獨特的藝術形式展現出了迷人的魅力。
插畫設計在于組合、轉化身邊的事物,把對事物的認知、想法和意圖聯系起來,賦予它們新的活力,這些活力可以說是實際生活經驗、心理情感的表達,而它們是無法用絕對理性的眼光去看待的,因為在不同的生活、教育背景下,不同的人對插畫設計有著不同的感知力。
1.2 插畫設計的特點
作為一門獨立學科,插畫設計與傳統純粹的藝術形式不同,“藝術”與“設計”相輔相成,涉及歷史、文化、社會、教育、經濟、心理等學科。插畫設計反映了人們的生活,記錄著人類智慧和勞動的果實。簡而言之,插畫設計源于人類生活,高于生活,又服務于人類生活。
插畫設計具有創造性,它是創作者的主觀活動,是傳遞信息、表達設計內涵、追求實用與美結合的創作過程,且這種創作的方式與結果并非固定的,每個產物都有其個性。
插畫設計具有科技性,科技與藝術的發展是相輔相成的。無論插畫設計處于何種發展階段,都與當時的科技水平密切相關,如紡織機與布藝、攝影技術與照片、計算機與數字繪畫,通過設計產物不難看出這一時期的科技成果。
插畫設計具有社會實踐性,不同于純粹藝術,插畫設計和人類長期以來的社會實踐有著密切深遠的聯系,并且受社會生產力與生產關系的影響。插畫設計從社會實踐中汲取靈感,藝術能夠充分體現實踐,其不是生搬硬套、徒有欣賞性的,在不同的時代背景下通過不同的視角能獲得不一樣的感受。
2 中式傳統插畫的特點
傳統插畫的形式表現在紙張、筆等媒介上,即使用自然資源,如木、草、礦物等加工而成的紙張、顏料、墨、炭等材料。中國古代的插圖文獻十分常見,幾乎都是圖文并茂的[2]。中式傳統圖畫最早以版畫的形式進入人們的視野,受古老宗教神話和意識形態的影響,如道家五行陰陽、佛教六道輪回,在特定的歷史背景下呈現出精彩且獨一無二的特色。插畫也出現在壁畫、雕刻、器物繪制等多個領域,有寫實也有抽象,反映了某一時期的人文觀念,具有文字無法比擬的直觀性。
3 數字繪圖在中式傳統插畫創作中的應用
計算機技術的出現及其發展潛力與內在特性,預示了太多的可能性,給人們帶來更大的創作空間,從傳統的墻壁、絹、帛、紙張等媒介,到計算機創作軟件,再到現在的AI繪畫,在計算機與網絡技術發達的今天,插畫設計不再僅限于純粹的繪畫藝術范疇,還推進了科學技術在當代社會的發展。
計算機時代到來,信息技術廣泛應用于各種領域,插畫設計也不例外,在計算機的幫助下,傳統插畫設計達到了藝術與科技相結合的效果。越來越多的業內人士正在利用這個時代新的寶貴財富將他們的想法變為現實。相比之下,傳統藝術作品需要更長的時間,而使用計算機則能有效節約創作時間,還能實現量產。
3.1 計算機繪圖軟件在插畫設計中的應用
在計算機與網絡技術的推動下,各具特色的繪圖軟件在插畫設計領域得到了廣泛應用,教育行業將技術與傳統藝術結合起來,更好地達到了集時代、科技、教育、審美于一體的新高度。在專業領域,設計師可以利用計算機技術更好地展示設計成果,賦予作品豐富的交互性,將平面變為讓人身臨其境的立體場景,還能利用計算機技術進行數據分析,提供構圖、色彩、風格等靈感參考,只要輸入要求和參數,就能在原本的基礎上直接修改,保持基本特征的同時生成新的效果。同時,積極分析市場需求,還能生成符合大眾偏好的設計作品。人工智能的投入使用在很大程度上緩解了人的壓力,有效提高了工作效率。
無論是設計還是繪畫,應用計算機技術都能達到與人類智慧成果媲美的程度,而且會使其變得更加豐富,就像在畫面中畫下一個點,經過修飾和打磨會變得更加流暢清晰。
3.2 計算機技術在插畫設計中的應用現狀
藝術和工藝設計、現代主義簡潔的幾何設計、計算機設計……新媒體和工具的出現往往會帶來新的設計語言[3],但它們也可能帶來負面后果。不可否認的是,無論是信息儲備還是體力勞動,計算機都勝過人類,低成本的人力勞動逐漸失去優勢,陷入“內卷”狀態,無數設計師對此感到擔憂,如果人類勞動力能夠被取代,那么自己的職業生涯該何去何從,恪守傳統的意義又該如何解釋?
以當代人工智能技術為例。2018年,人工智能完成的藝術作品《埃德蒙·貝拉米肖像》誕生,并且拍出了驚人的價格。從畫面上看,筆觸與畫布的質感都無可挑剔。2022年,一幅名為《太空歌劇院》的畫作現身美國科羅拉多藝術博覽會,其畫面中,巨大圓窗散發的光芒沖破幽深的黑暗,美麗的舞者沐浴在微光下翩翩起舞,透過圓窗可以看到遠處層疊的風景,給人以無限遐想。后來人們發現,這幅作品并不是人類創作的,而是由人工智能生成的。同年,許多公司都發布了自己的人工智能繪畫產品,不僅能生成水彩畫、水墨畫、版畫、油畫等不同繪畫類型,還能模仿人類藝術家的繪畫風格。一時間業界一片嘩然,使得許多藝術家質疑人工智能在藝術方面的應用,甚至感到憤怒。
目前,人工智能創造的產物還依賴大量現有的數據,由于這些限制,其在插畫設計方面還較為傳統。例如,向計算機發布一個生成某種動物的任務,即使數據被打亂重組,也是基于現有的動物數據改造,多多少少都保留著原有的特征。
現在的計算機繪圖軟件能夠提供多種多樣的筆刷、紋理、擦除工具,調整色彩濃淡飽和度、線條的圓滑度,或是柔和靈動,或是蒼勁有力,能夠模仿和修改出想要的視覺效果。插畫設計和計算機技術得到了較好的協同,藝術成果主要通過人類干預、利用機器共同完成,或直接讓機器通過學習、整合生成結果。
4 數字繪圖應用于中式傳統插畫設計的思考
計算機技術對各個領域都產生了顛覆性的影響。從最早的人力到機械化,再到今天的人工智能,其在打破人力與技術局限性的同時,也帶來了新的挑戰。尤其是對于歷史文化豐富的中國來說,傳統的中式藝術形式受到了極大的影響。在傳統的插畫設計領域,計算機技術的應用打破了傳統技能的局限,拓展了設計思維,降低了設計門檻,并且其高效省力的優勢給創作帶來了極大的便利,甚至能夠模仿、學習各樣的筆觸、風格,打開了新的創作天地。
然而,計算機技術對插畫設計領域的挑戰,就不是機械化代替手工那么簡單了。如今,人工智能已經達到了人類的創作水平,而且其創作的產品與人類設計師創作的無二,基于這些原因,不少從業者感到不安。創作形式、設計思維、審美究竟是否會被計算機技術影響,目前成為不少傳統藝術創作者關注的問題。
在計算機技術被廣泛應用于各個領域的今天,最顯著的變化在于機械化勞動被取代,雖然計算機在插畫設計領域中的資料收集、整合、篩選等成果都有目共睹,但觀念上的爭論還在繼續,即不僅體現在物質上,設計還應是人類重要的精神產物。
4.1 插畫藝術的創作動機
創作是人類滿足物質和精神需要,對科學、文學、藝術進行構思,運用一定方法對現實素材進行觀察、提煉、加工、塑造等操作的勞動。創作是人類思考與認知的體現。創作具有目的性,當人面對不同的事物時,有著不同的判斷力,促使達成某種效果。
創作與情感也有密切的關系,快樂或者苦悶、悲傷或者憤怒,其價值不在于圖畫上的視覺效果,而在于創作者的心理情感。從創作的角度來看,其不僅和人類的思想有關,還與人的社會實踐密切相關,盡管計算機可以儲存遠超于人腦的數據量,但目前它還無法完全模仿人。
4.2 插畫藝術作品中的社會實踐性
藝術和科學技術是人類構建精神和物質文明的兩種模式,是人類體現自我價值和實現自由的兩種必要形式,創造力是人的本質的充分體現[4]。世上不會有兩片一模一樣的葉子,設計、想象、審美是獨屬于人類的心理活動,任何機械都無法取代和模仿。當設計師想要表達一種獨特的內心感受時,他可能無法做到確切的描述;當作品出現在大眾視野中,答案就是觀眾眼中的樣子,受生活環境的影響,每個人的“答案”也并不相同。插畫設計之所以擁有感動人的力量,是因為有人的情感注入和對生活的共情與思考,這種感受無法通過簡單的代碼表現出來。
科學技術的普及無疑降低了設計門檻。人們只需要描述自己想要的顏色和構圖,省時省力的設計作品很快就會誕生。若沒有一定的審美思維和目的,只是簡單地把需求輸入計算機,得到的只會是數據拼貼出來用于欣賞的產物。自動化的生成技術無法真實展現人的思維與情感。人類與機械最本質的區別在于對生活的體驗、真情的流露,以及對事物的認知與感受。
4.3 中式插畫形式與數字繪圖軟件的協同創作
從史前文明到夏商周、秦漢、魏晉南北朝、唐宋元明清再到當代,無論技術如何發展都離不開歷史文化的積累,中式傳統符號往往蘊含著美好、和諧、吉祥的寓意,如鶴、鯉魚、龍、鳳、祥云等,融合了百家思想,逐漸凝聚成具有中式特色的文化藝術體系,飽含人類對生活的贊美和美好的憧憬,是世界歷史文化的瑰寶。數字繪圖軟件已經能夠模擬國畫中的水、墨、線條、色彩、紙張紋理等,創建不同的繪畫主題,對傳統與現代有機結合進行了新的闡釋。
使用電腦繪畫軟件可以準確地識別顏色和陰影,包括亮暗對比程度、飽和度和顏色濃淡均勻度。計算機繪圖程序包羅萬象,將圖案從傳統的紙上繪畫中解放出來,實現多種效果的創作,并實現單純紙張難以呈現的效果[5]。計算機工具已經十分強大,使用軟件繪圖可以縮短創作時間,效果更加出色,比傳統手繪更具個性,但這不代表使用計算機就能快速自動地完成創作,插畫設計是帶有創作者思想與見聞、結合歷史文化加工而成的結晶。
新興技術的出現解放了藝術家的天性,讓藝術家發揮想象力,創造更多可能性,新興技術與傳統繪畫設計有效地結合在一起,協同創作,為藝術設計探索新的發展道路。
5 結語
新興技術給中式傳統插畫設計帶來了新的可能性,但插畫設計是感性與理性共存的,技術可以滿足簡單的商業需求,但設計的意義在于體現人的思想情感,人類的想象力和創造力越強,就越不會依賴機械化,藝術家都希望展現自身獨特的審美與追求,結合不同的生活閱歷、見識和思考,凝聚成獨屬于人類的智慧寶庫。
就目前而言,現代計算機繪圖技術還處在輔助人類完成工作的階段。科技的進步取代的是重復機械性的勞動,而人類獨一無二的創造性活動依舊無法被取代,傳統的插畫設計形式會隨著時代的進步不斷推陳出新,但古老歷史文化的積淀、人類思想的本質不會被改變,插畫設計還有很長的路要走。
參考文獻:
[1] 鄭娟.藝術設計中的空白意境[J].包裝工程,2003(5):72-74.
[2] 盛萍.傳統插畫與現代數字插畫的沖突與統一[J].大眾文藝(學術版),2010(18):26.
[3] 顧峰豪.探析人工智能對平面設計的影響[J].明日風尚,2019(5):1,14.
[4] 許超.藝術設計學中相關概念關系探微[J].湖南工業大學學報,2001,15(2):16-17.
[5] 李陽輝.淺談CG插畫與計算機軟件教學實踐應用模式[J].信息通信,2014(6):1,276.
作者簡介:趙新平(1970—),男,陜西西安人,博士,副教授,研究方向:視覺傳達與多媒體設計、中國畫創作與理論。
樊文婕(1996—),女,江西南昌人,碩士在讀,研究方向:中國神話傳說圖像化表達。