讓傳統國風更潮更時尚

楊超 李瀟雨

二龍戲珠、九鳳神鳥、祥云蝙蝠……再配以“奉天誥命”的字樣，寶光熠熠，華美非常。本應是世間難得一見的“文物”，此刻卻正放在“手造人”呂紀凱的手中，讓人確有種穿越千年之感。

呂紀凱，一位新式國風首飾設計師，經營著自己的工作室，其最擅長運用的花絲鑲嵌制作技藝，已被列入國家級非物質文化遺產名錄。而他手中的那頂鳳冠，正是榮獲了山東工藝美術金獎的二龍九鳳一品誥命冠。

說起來，我們與這頂鳳冠是有些許緣分的——在目睹其真容的第二天，它就要被寄往武漢，此番遠去，不為別的，正是為與一套誥命夫人服飾的復制品相逢。“漢服和首飾本就為一體，配成一套才是最好。”呂紀凱說。

從2020年底開始設計，到2021年底制作完成，這頂二龍九鳳一品誥命冠共耗時一年左右。“制作可以熟能生巧，難的是設計。”在無實物參考的情況下，呂紀凱先是翻閱了大量資料，做好案頭工作;再是通過關系，打聽到收藏有類似藏品的朋友，直接前往拜訪;或是去往有展出古董原件的博物館，現場臨摹、熟記于心。為一睹鳳冠真顏，真切地感受其“氣場”，呂紀凱輾轉多座城市，樂在其中。

值得一提的是，這頂鳳冠并不完全是復刻于“古董原件”的。呂紀凱解釋說：“二龍九鳳一品誥命冠的形制是固定的，紋樣的數量和等級是固定的，但圖形和搭配組合方式都是由自己設計決定的。”

在呂紀凱工作室展柜的最上層，擺放著一頂區別與其他精美絕倫的成品首飾的鳳冠紙膜——鐵絲盤出鳳冠的骨骼，鉛筆在紙上繪出龍、鳳、祥云等圖案的小稿，再以拼貼的方式構造出鳳冠的基本樣貌。“前期的設計圖紙推翻了一次又一次，光是紙膜都做了七八頂。” 呂紀凱回憶說。

為了盡快完成作品，曾有兩個月的時間里，呂紀凱一天只有三個小時左右的睡眠時間。“我不能只做鳳冠，我還要工作，要維持日常花銷，所以客戶的訂單必須要完成。”

從大學專攻珠寶設計專業開始，到2018年開起自己的設計工作室，呂紀凱身邊鐘愛首飾的人不在少數，自然也有不少樂于消費的“老客戶”，他也坦誠說道：“僅是自己朋友圈里的客戶都消化不及，所以即便是開了直播平臺的賬號，也很少直播，一是不缺訂單，二是首飾的設計和制作周期較長，三是自己的產品成本較高、售價較高，面對的客戶群體有限。”

呂紀凱的“老客戶”大都是些愛好漢服或是旗袍的“30+”女性，他的工作室也更像是一家私人定制工坊。“比如客戶手中有綠松石等石料或彩寶，并想要佩戴它們的話，我們就會根據材料和客戶喜好進行一對一設計。”畢竟，鳳冠、發簪等多運用到花絲鑲嵌工藝的首飾并不完全符合現代人的佩戴需求，所以，“做古典與現代相結合的首飾，才是當前最大的盈利點”。而這些運用到鑲嵌、鑄造、壓模、沖模等相對簡單的制作工藝的銀質首飾也擺脫了四五位數的價格，來到了千元以內。“當然，不忙的時候，我也會抽出半個月的時間來開設一些關于花絲鑲嵌的課程。”賺取培訓費用的同時，也讓更多的年輕人了解這門傳統工藝。

在迎合消費市場、適應消費群體上，呂紀凱做出的努力還有很多。“區別于大家印象中傳統美學繁復的設計和呈現方式，簡約、個性的飾品更符合現代人的審美，也更適用于日常的佩戴場合。”仔細端詳展柜里的飾品，幾何圖形的碰撞，寶石、鉆石等閃耀奪目的元素的參與，甚至是新潮的AB款耳飾，無不訴說著呂紀凱作為“90后”新式國風首飾設計師的獨到眼光與內心堅持。

最近一段時間，呂紀凱的工作室又開始與妝造店合作，為他們的走秀或婚禮提供配飾，他靦腆地說：“現在還談不上收取租金，但能通過這種方式讓業內人認識、認可，也是很好的一件事兒。”談及未來，呂紀凱最想做的就是多看書、多看展、多接觸古董文物，這樣才能獲取靈感，與時俱進。讓花絲鑲嵌為更多人知曉，讓國風更新潮、更時尚，“我會一直堅持的。”呂紀凱說。