熏陶值拉滿

朱則然

沈豐英與俞玖林演繹昆曲青春版《玉簪記》

不知不覺，一學期的課程已接近尾聲。這學期我選的幾門通選課中，“經典昆曲欣賞”是我上得最有意思，收獲最大的課。

14次講座，每位昆曲大師講課內容風格各異。內容上，有講述某個經典昆曲曲目或典型形象，題材引人入勝;有追根溯源從獨特的角度將昆曲的歷史文化或現狀前景娓娓道來;有的依托自身經驗介紹某行當的表演藝術。風格上也各具特色，有的主講老師慷慨表演，時不時就來上一段精彩的即興演出供我們享受;有的主講老師學識淵博宛如一本裝滿戲劇知識的書，將各種文化常識歷史背景發展原因信手拈來;有的主講老師熱情洋溢，當講述戲曲、講述自己唱戲經歷時眼神明亮，語調抑揚頓挫……

張衛東先生對昆曲和昆腔的理解讓我印象深刻。他說昆曲的根基是腔，是歌唱，腔和字間的關系即是肉與骨間的關系也蘊含著做人的道理，字宜剛，腔宜柔;字宜重，腔宜輕。外柔而內剛者是君子，外剛而內柔者是小人。昆曲的曲詞源于花間派，唐代中末期戰火紛飛，文人借助詩詞陶冶自己，在風花雪月的婉約曲詞下，文人們用兒女情長映射自己對國家的理想抱負，成分逐漸復雜多樣，一個曲牌對應一種詞調一種唱法。昆腔要用元代大都的北京音準，就好比書法要用毛筆來寫，鋼筆、圓珠筆練不出毛筆書法。不用明朝的定律唱出的不是明朝的昆曲戲。如果用鋼琴定調音律，西洋的音味則無法吹出傳統的真正的昆腔。平均孔的古式本音笛子吹奏得如洞簫般美妙，聲音時而低沉委婉，時而清麗圓潤。聽著悠揚的笛聲伴隨著張先生的朗聲歌唱，我有點明白了他堅持殫精竭慮尋求介紹音韻古本的原因，那不僅是教育家治學的嚴謹，更是傳統藝術演員對自己從事領域的敬愛。

劉靜女士對《百花贈劍》的解讀也令我印象深刻。《贈劍》是典型的北方昆曲，表演上大氣端莊，遒勁恢弘，劇情以劍為明線，推進“情”的發展，百花公主英氣逼人，單純潑辣的形象給我留下了深刻的印象。劉靜女士放了很多自己演出的錄像片段，還現場展示了幾段，老師富有激情又深入淺出的講解也讓我感到驚嘆，原來簡單的一個站位、一個動作都包含著如此豐富的內涵，真的很有意思。

還有很多堂課都給我留下了深刻印象，劉巍女士那精湛的動作表演使我深刻體會到昆曲演員背后付出的辛酸與艱辛，在不起眼的動作背后是功力的體現，也希望小生等行當能有更多人傳承下去。《牡丹還魂：白先勇與昆曲復興》紀錄片中老先生對徒弟近況的關切和囑咐讓我直觀地感受到文化藝術是如何傳承下去的。李簡女士的講解和昆曲工作坊小姐姐的帶唱使我走近著名的昆曲《牡丹亭》的世界。鶴鳴云端上，鄭培凱先生對《長生殿》的懺悔意識的解析也值得一提，因為他身為香港城市大學的教授，無論從觀點，還是演講風格上都令我耳目一新，我覺得是解析戲曲最獨特的一位。當然還有陳均老師對北京昆曲史的介紹，我本人特別喜歡昆曲史的介紹，尤其是陳老師這堂課，特別引人入勝，有時候感嘆要是專業課老師也都這樣生動地講課就好了。我覺得“經典昆曲欣賞”很好地拓寬了我的知識面和視野，能讓我回顧這學期時開心地說——周四晚上的這兩個小時非常有價值。

責任編輯：陳思