吶喊與控訴遏抑與緘默
——女性主義視閾下威爾第歌劇《茶花女》中薇奧萊塔角色塑造探微

■黃敬言

（作者單位：湖南師范大學(xué)）

在西方歌劇作品中，歐洲浪漫主義時(shí)期杰出作曲家威爾第所創(chuàng)歌劇《茶花女》中薇奧萊塔角色正是對(duì)當(dāng)時(shí)所處時(shí)代女性形象的最好詮釋。筆者將從女性主義視角出發(fā)，展開(kāi)對(duì)女性角色與歌劇文化關(guān)系的初步思考，旨在聯(lián)系女性主義文藝?yán)碚摚瑥呐砸暯浅霭l(fā)展開(kāi)對(duì)《茶花女》歌劇中薇奧萊塔人物角色的形象分析，并結(jié)合此歌劇的創(chuàng)作背景、音樂(lè)烘托及劇幕創(chuàng)作來(lái)探討女性主義在歌劇《茶花女》中的映射，更好地使抽象的女性主義在音樂(lè)歌劇作品中的具體化。

一、歌劇《茶花女》相關(guān)概述

朱塞佩威爾第是19世紀(jì)意大利歌劇復(fù)興時(shí)期最具代表性的歌劇作家，被世人譽(yù)為“歌劇之王”。威爾第的一生創(chuàng)作了不同類型的歌劇作品，如《奧賽羅》《茶花女》《弄臣》等作品，他將意大利歌劇推向了新的歷史高峰，為世界歌劇作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。其中歌劇《茶花女》是全球上演率最高的歌劇之一，凄美動(dòng)人的劇情和威爾第神來(lái)之筆的音樂(lè)，使得這部歌劇曾享有“世界歌劇史中的最燦爛的寶石”的美譽(yù)。威爾第借助《茶花女》這一歌劇告訴世人，妓女的悲劇是社會(huì)造成的，是社會(huì)造成了她們的淪落，與此同時(shí)有力地鞭撻了上流社會(huì)的虛偽道德和人性冷淡。

譯林出版社版小說(shuō)《茶花女》譯者鄭克魯為該書(shū)作序:“《茶花女》從小說(shuō)到劇本再到歌劇，三者都有不朽的藝術(shù)價(jià)值，這恐怕是世界上獨(dú)一無(wú)二的文藝現(xiàn)象。”在學(xué)術(shù)界中一直有學(xué)者采用女性主義為視角去探究西方音樂(lè)歌劇作品中女性角色的形象，試圖將女性主義的思維及心理活動(dòng)去解析女性角色的人物形象及性格特點(diǎn)，以背后大的社會(huì)背景及時(shí)代，歌劇中的人物形象帶來(lái)新的分析視角。

（一）《茶花女》創(chuàng)作背景

威爾第所創(chuàng)歌劇《茶花女》取材于法國(guó)小說(shuō)家、戲劇家小仲馬（Alexandre Dumas fils，1824—1895）的小說(shuō)和戲劇，根據(jù)小仲馬親自改編的五幕劇本《茶花女》為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作而成。在1852 年5月，威爾第和與他同居關(guān)系的夜塞皮娜在巴黎歌舞劇院一同觀看了戲劇《茶花女》，在觀看之后深受感動(dòng)，尤其是在當(dāng)時(shí)沒(méi)有公開(kāi)身份的葉塞皮娜，對(duì)劇中的主人公產(chǎn)生共鳴并極力慫恿威爾第把《茶花女》寫成歌劇。威爾第立刻請(qǐng)意大利劇作家皮亞韋（1810—1876）在完成《弄臣》的同時(shí)寫出《茶花女》。1853 年1 月，皮亞韋寫完《茶花女》劇院本，劇本忠實(shí)原作，并沒(méi)有做太大改動(dòng)。歌劇《茶花女》共分為三幕，其中把女主角瑪格麗特改名為薇奧萊塔，青年阿芒改為阿爾弗雷德。原本在原作中瑪格麗特孤寂一人悲慘地死去，而在歌劇中讓薇奧萊塔死在聞?dòng)嵹s來(lái)的阿爾弗雷德的懷抱中。威爾第也正是想借助此部悲劇——《茶花女》來(lái)深刻揭示資本主義社會(huì)虛偽的道德風(fēng)尚和依此引發(fā)而來(lái)對(duì)女性角色的社會(huì)偏見(jiàn)，想通過(guò)此部歌劇來(lái)喚醒世人拋棄陳舊迂腐的道德觀念，來(lái)樹(shù)立一個(gè)正確且高尚的道德風(fēng)尚。

（二）《茶花女》中角色諦視之藝術(shù)價(jià)值

《茶花女》在歌劇舞臺(tái)上的出現(xiàn)，是威爾第對(duì)“藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值的疑問(wèn)”思考的結(jié)果，也“是19世紀(jì)意大利歌劇舞臺(tái)上出現(xiàn)的最革命性的作品之一。”這是一部讓人感到親切且同時(shí)細(xì)膩地刻畫(huà)人物心理的歌劇，它凸顯出來(lái)了一種犧牲于資產(chǎn)階級(jí)對(duì)女性的偏見(jiàn)和所處時(shí)代婦女的悲慘境地。威爾第歌劇《茶花女》之所以能取得如此高的成就，離不開(kāi)在作品中薇奧萊塔這一女主角的形象塑造，將所塑造的女主形象巧妙借助歌劇中的音樂(lè)與戲劇、音樂(lè)與文學(xué)、音樂(lè)與演唱，使得薇奧萊塔這一角色賦予生命力，使人留下深刻印象。正如魯迅先生所言:“悲劇是將有價(jià)值的東西毀滅給人看的”，然而歌劇《茶花女》正是通過(guò)對(duì)女主角薇奧萊塔與所處時(shí)代社會(huì)的沖突來(lái)發(fā)現(xiàn)她身上的美好。威爾第想通過(guò)歌劇的形式來(lái)告誡世人，薇奧萊塔妓女的悲劇是社會(huì)造成的，是所處時(shí)代對(duì)女性的不公造就了她們的淪落，借此機(jī)會(huì)來(lái)嘲諷及鞭打當(dāng)時(shí)上流社會(huì)的虛偽道德。

二、音樂(lè)烘托

（一）序曲

歌劇《茶花女》中序曲部分共分為兩個(gè)主題，一個(gè)主題代表著薇奧萊塔悲劇命運(yùn)的音樂(lè)形象，另一個(gè)主題代表著薇奧萊塔甜蜜的愛(ài)情主題。

1、第一主題。第一主題在剛開(kāi)始的音樂(lè)中開(kāi)始呈現(xiàn)上揚(yáng)的旋律，這像是薇奧萊塔對(duì)生活的美好和愛(ài)情的憧憬，緊接著旋律走向以半音下行的調(diào)式音階展開(kāi)，給人一種帶有哭腔的音樂(lè)感覺(jué)，這也預(yù)示著薇奧萊塔悲劇命運(yùn)的到來(lái)。第一主題的旋律音程主要是以小二度為主，并結(jié)合大二度音程進(jìn)行級(jí)進(jìn)，小三度音程進(jìn)行跳進(jìn)。同時(shí)，這一主題共有十六小節(jié)，并劃分為4句不完整的樂(lè)句。這四句不完整的樂(lè)句旋律基本都呈現(xiàn)回繞型，從b小調(diào)轉(zhuǎn)到b和聲小調(diào)，再?gòu)腄 大調(diào)開(kāi)始結(jié)束在E 大調(diào)的導(dǎo)音上，這些轉(zhuǎn)調(diào)都預(yù)示著薇奧萊塔這一人物形象與自身命運(yùn)做對(duì)抗的無(wú)效和她悲劇命運(yùn)發(fā)生的必然性。

2、第二主題。第二主題的音樂(lè)旋律較抒情與舒緩，在薇奧萊塔身上表現(xiàn)出一種渴望愛(ài)情的形象，緊接著旋律下行音階，這也預(yù)示著薇奧萊塔悲劇的命運(yùn)即將來(lái)臨。第二主題共有34個(gè)小節(jié)的旋律，是一個(gè)帶有引子、連接和尾聲的三段曲式。在其中第二樂(lè)段里，由三個(gè)不完整的樂(lè)句構(gòu)成，小提琴聲部的旋律走向以花哨浮夸為主，象征著薇奧萊塔追求奢華高貴的物質(zhì)生活，與此同時(shí)圓號(hào)與單簧管的音樂(lè)線條展現(xiàn)出來(lái)的是無(wú)可奈何的情緒，似乎描述的是薇奧萊塔對(duì)愛(ài)情的渴望之情。

（二）二重唱

1、《飲酒歌》。《飲酒歌》出現(xiàn)在歌劇《茶花女》中的第一幕，是通過(guò)薇奧萊塔與阿爾弗雷德二重唱的形式展開(kāi)的。

（1）故事走向：

男主角阿爾弗雷德在女主角薇奧萊塔舉行的酒宴中舉杯慶祝，并且通過(guò)歌聲來(lái)表達(dá)對(duì)薇奧萊塔的愛(ài)慕之情。在酒宴進(jìn)行時(shí)，加斯東邀請(qǐng)男爵杜弗爾唱歌助興，男爵拒絕后，加斯東又邀請(qǐng)男主角阿爾弗雷德演唱，于是《飲酒歌》由此而來(lái)。《飲酒歌》是一段體現(xiàn)女主角薇奧萊塔情色生活的重唱歌曲，男主角阿爾弗雷德的出現(xiàn)像是她生命中出現(xiàn)的一道曙光，他的愛(ài)意使得薇奧萊塔充滿了無(wú)比希望之情。

（2）曲式結(jié)構(gòu)：

1、《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》

《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》是歌劇《茶花女》薇奧萊塔第一幕中最后一首詠嘆調(diào)。薇奧萊塔在第一幕中所演唱的這首詠嘆調(diào)，其實(shí)是對(duì)自己內(nèi)心獨(dú)白的刻畫(huà)，真切的反應(yīng)出內(nèi)心的情感變化與人物的性格特征。這首詠嘆調(diào)較好地詮釋了薇奧萊特內(nèi)心最深處的東西，她單純善良、渴望真情但又卻害怕受傷。其中主要描述薇奧萊特內(nèi)心的矛盾，一種是聽(tīng)到男主角阿爾弗雷德真情表白之后的激動(dòng)情緒，另一種是想到自身是交際花，怕會(huì)因此愛(ài)情而受到傷害。這一對(duì)比的矛盾情緒，通過(guò)詠嘆調(diào)的手段，彰顯出了薇奧萊塔從起初對(duì)愛(ài)情的懷疑到慢慢接受甚至陶醉其中的內(nèi)心深處情感的轉(zhuǎn)變。

2、《永別了，過(guò)去美麗而愉快的夢(mèng)》

《永別了，過(guò)去美麗而愉快的夢(mèng)》是歌劇《茶花女》薇奧萊塔第三幕中一首詠嘆調(diào)。這一首詠嘆調(diào)是描述薇奧萊塔對(duì)過(guò)去美好生活的眷戀之情及向過(guò)去的一切告別。旋律走向和音調(diào)較為樸實(shí)，沒(méi)有特殊的技法及演唱技巧，但從音樂(lè)中能體會(huì)到薇奧萊塔這一女性的真切情感。

（1）故事走向

薇奧萊塔為了阿爾弗雷德的家族聲譽(yù)及以后的前程為此作出了犧牲，忍受著痛苦與世人的誤會(huì)悲痛的離開(kāi)了阿爾弗雷德。但阿爾弗雷德并不知情，卻惱羞成怒地當(dāng)場(chǎng)羞辱薇奧萊塔，薇奧萊塔為了信守對(duì)阿爾弗雷德父親的諾言，在自己深愛(ài)人的面前沒(méi)有道明事情的原委。很久之后，阿爾弗雷德喬治被薇奧萊塔的真情流露所感動(dòng)，并寫信告訴了阿爾弗雷德真相，希望他能夠回到巴黎去看望薇奧萊塔。與此同時(shí)，薇奧萊塔也讀著阿爾弗雷德的父親喬治所寫的信，信里告知他的兒子一直深愛(ài)著她，可薇奧萊塔甚至自己將在不久后離開(kāi)人世間，悲痛地唱起了這首詠嘆調(diào)《永別了，過(guò)去美麗而愉快的夢(mèng)》。

（2）曲式結(jié)構(gòu)：

三、劇本創(chuàng)作

歌劇《茶花女》女主角薇奧萊塔在劇本當(dāng)中藝術(shù)形象的體現(xiàn)是在人物性格伴隨著不斷的矛盾與沖突在發(fā)展的過(guò)程中逐漸完善發(fā)展而來(lái)的。

（一）第一幕。薇奧萊塔在第一幕中首次登場(chǎng)的形象是一位魅力四射、風(fēng)華正茂的年輕女子。穿梭于上流社會(huì)的人群之中，迷人的笑容與婀娜的身材給人一種賞心悅目的感覺(jué)。法國(guó)著名存在主義作家波伏娃曾認(rèn)為：男性是社會(huì)中的主導(dǎo)，他們是用以界定女性、區(qū)分女性的重要唯一參照。然而女性卻不能夠成為定義男性、區(qū)分男性的參照，女性是附屬的人。波伏娃這一觀點(diǎn)也折射出了薇奧萊塔所處時(shí)代必將面臨的悲慘命運(yùn)。

（二）第二幕。在第二幕中薇奧萊塔的藝術(shù)形象，給予我們的是一位善良且高尚的人物形象。她與阿爾弗雷德的父親喬治在二人的對(duì)決當(dāng)中，步步退讓且緘默不言，她的內(nèi)心是極度恐懼、憤怒并且失望的。薇奧萊塔通過(guò)與喬治的沖突中意識(shí)到她的愛(ài)情終究得不到世人的祝福也得不到社會(huì)的認(rèn)可。在當(dāng)時(shí)所處時(shí)代背景之下，女性和男性沒(méi)有公平的選擇愛(ài)情的權(quán)利，而女性的愛(ài)情在其中更是受到了社會(huì)的牽制與限制，沒(méi)有辦法，只能選擇服從，在愛(ài)情面前的無(wú)能為力。權(quán)利始終保護(hù)的只有社會(huì)頂層特權(quán)的階級(jí)，由于權(quán)利結(jié)構(gòu)劃分的不平等，導(dǎo)致女性話語(yǔ)出現(xiàn)“失語(yǔ)”現(xiàn)象，女性主義在所處時(shí)代嚴(yán)重缺失。

在這一幕中的唱段與第一幕唱段相比而言，沒(méi)有了過(guò)多的花腔裝飾音，音樂(lè)的調(diào)性采用了c小調(diào)的音階，這使得薇奧萊塔表達(dá)內(nèi)心急促的人物形象在歌劇的張力之中充分顯現(xiàn)出來(lái)。

如：“啊!

我的阿爾弗萊德，我愛(ài)你，這樣愛(ài)著你!

啊，愿你愛(ài)我，請(qǐng)你不要忘記我。”

（三）第三幕。在第三幕劇目開(kāi)場(chǎng)時(shí)薇奧萊塔這一角色的人物形象就呈現(xiàn)出一個(gè)受盡病痛折磨安然接受死亡的面貌。薇奧萊塔終于在將近臨死前收到了阿爾弗雷德父親喬治的信，不禁潸然淚下感嘆道：“太晚了，太晚了……”薇奧萊塔終于盼到了能夠和阿爾弗萊雷德團(tuán)聚的機(jī)會(huì)，而且喬治也真正地諒解了她，阿爾弗雷德也明白了薇奧萊塔所作出的犧牲和自己對(duì)她極大的誤會(huì)，但是薇奧萊塔卻又面臨著有機(jī)會(huì)獲得愛(ài)情卻沒(méi)能力繼續(xù)擁有愛(ài)情的矛盾沖突，只是因?yàn)樗纳炎狭恕澳┌嘬嚒薄?/p>

如：“多么輕松，病已經(jīng)過(guò)去，一切的悲傷結(jié)束了。

忽然向有一種力量在召喚我走向生活。

啊，又重新把生命交還給我。

啊!我很快樂(lè)!”

雖然薇奧萊塔最后離開(kāi)了人世間，但是她的內(nèi)心是滿足的，沒(méi)有帶著遺憾離開(kāi)，正如最后她在寫給阿爾弗雷德的信中就寫道：“這些日記使我每天都能夠重溫我一生當(dāng)中僅有的幾天快樂(lè)日子，我認(rèn)為這將是對(duì)我有好處的。”從某種意義上來(lái)說(shuō)，薇奧萊塔的女性意識(shí)正是她做出一步步退讓的根源所在，與此同時(shí)在這種悲劇中所彰顯的正是其女性意識(shí)的獨(dú)立性與頑強(qiáng)性。

威爾第曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“音樂(lè)是屬于群眾的，這是人人有份的。”他將自己的親身感受代入到歌劇創(chuàng)作中，將那種壓抑人性、璀璨愛(ài)情的殘酷道德觀念進(jìn)行批判與鞭策。通過(guò)對(duì)薇奧萊塔這一女性形象的塑造，更好地突出威爾第發(fā)自內(nèi)心的吶喊與對(duì)薇奧萊塔的深切同情之情。威爾第所創(chuàng)三幕歌劇的音樂(lè)，賦予了薇奧萊塔新的使命與定義，使得這一“放蕩不羈、純潔善良、勇敢犧牲”角色形象在女性主義的烘托之下更加崇高，并注入了鮮活的藝術(shù)靈魂。歌劇《茶花女》也正是所處時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)和文化所交融的千萬(wàn)個(gè)悲劇中的一個(gè)，也是對(duì)所處時(shí)代現(xiàn)狀的映射。

①葉松榮：《歐洲音樂(lè)文化史論稿》，福建人民出版社，2001 年8月，第333頁(yè)。

②劉鳳英;曹宏偉：《權(quán)利與命運(yùn)：〈茶花女〉中的存在女性主義解析》，《牡丹江教育學(xué)院學(xué)報(bào)》，2018年第9期。