泛娛樂化審美視域下古裝題材電視劇的歷史觀之思

荀俊欽 陳惠敏

近年來，隨著影視行業市場不斷繁榮，市場需求不斷擴大，歷史題材以豐富故事性和服飾視覺效果的特異性而備受影視行業追逐。隨著“互聯網+影視”的發展和各類IP的大量孵化，歷史題材從刻板的教科書形象變身為滿足受眾娛樂需求的文化消費品;而眾多古裝歷史題材影視作品的層出不窮也帶來問題——觀眾是在滿足自己娛樂興趣的同時了解了真實歷史，還是歷史的豐富性和嚴肅性被消解于娛樂化的浪潮當中？本文旨在基于影視文本創作的角度剖析歷史劇制作中人物塑造的市場意義和歷史臉譜化分析，以討論影視創作與歷史題材的關系。

一、影視真實與歷史真實的統一

歷史真實和歷史戲劇真實，從本質上說是兩個不同概念，前者是歷史學的理想要求和實踐規范，后者則是建立在藝術創作基礎上的歷史尊重。因而在評判歷史劇和古裝劇的優劣時不能單純從歷史真實的角度去評判;而目前影視劇市場的古裝歷史劇存在過度娛樂化現象，讓人不得不思索藝術真實和歷史真實之間的界限?！罢鎸嵭允菤v史的最基本特征，因而也常常被看作是歷史的全部價值所在。因此，對于歷史的真實性，古今中外的史學家心中都存有一個終極理想，那就是純客觀、絕對真實。”[1]然而，作為歷史文本來說，無論是流傳至今的官方史料還是民間野史，皆是由人攜帶著其面對“歷史事實”的主觀看法進行書寫的，與此同時，傳播和解讀歷史的人受制于其本身的主觀價值判斷和知識局限性，其敘述的歷史會帶有一定的主觀色彩。學者仲呈祥引述卡爾的觀點認為：“歷史是歷史學家的經驗。歷史不是別人而是歷史學家‘制造出來’的：寫歷史就是制造歷史的唯一辦法?！盵2]但這并不意味著歷史可以隨意編造，歷史文本是嚴肅的，是基于史實的相對客觀的記錄和傳播，它代表的一種集體認同和集體記憶，而這種集體認同是建構在共同的核心價值觀和歷史觀之上的相對客觀。因而，對于歷史來說，歷史文本的絕對真實是不存在的，人們只能以一種相對客觀的歷史態度來對歷史事實的發生進行文本堆積或以相對客觀的集體意識去解釋歷史事件的發生并進行故事化敘述。

近年來，隨著古裝劇和歷史劇的大熱，二者成為影視界熱議的對象，諸多歷史學研究者公開抨擊和質疑二者的歷史真實性。從本質上看，歷史劇和古裝劇是影視劇的一個分支，其本質屬性是影視劇創作的藝術本質。也就是說，無論是歷史劇還是古裝劇都是創作者基于歷史事件的主觀性表達。從戲劇屬性的角度來說，戲劇沖突是影視劇文本創作的基礎，因而，從歷史素材中挖掘戲劇沖突來對歷史事件和歷史人物進行表述會帶有比歷史學文本更為主觀的塑造。就觀賞性和趣味性而言，歷史劇和古裝劇在大眾接受程度上來說具有明顯的優勢，而古裝劇和歷史劇亦成為大眾接觸歷史的主要方式之一。隨之而來的問題便是近年來影視劇市場上，歷史古裝劇出現了大量粗糙文本，其中，借歷史故事由頭講述現代人心理故事的影視作品在市場上大熱。具有現代思維的古裝劇所呈現的價值觀更易與觀眾產生思想和情感共鳴，因而更能夠被大眾認同。但這種認同并非是建構于歷史認同之上的共鳴，而是建構于現代意識之上的歷史娛樂。雖說歷史劇是藝術創作，其可以進行藝術演繹和二度創作，但需辨明這種二度創作是基于市場的娛樂需要還是以歷史意識為基礎的適度演繹。前者是市場化和影視產業娛樂化所帶來的娛樂社會浮躁心理的滿足，后者則是以歷史為基的思考和再創作，前者在創作周期上明顯短于后者，其所帶來的市場效益也比后者來得更為直接。然而，對于歷史劇和古裝劇的歷史真實性界限來說，其創作目的不應完全淪為娛樂市場的“奴仆”，較理想的狀態是在尊重歷史相對真實的基礎上，滿足歷史劇和古裝劇的商業需求和社會需要，達致娛樂與歷史性的共存，做到“緊扣藝術真實、秉承歷史精神、弘揚時代主題”[3]。

二、歷史真實和藝術真實與市場需求的統一

從影視行業的發展看，古裝劇和歷史劇既要滿足市場商業化需求，又要滿足大眾對歷史的反思、傳承中華傳統文化、弘揚時代主題的訴求，因此，在古裝劇和歷史劇創作中，創作者應當“把歷史劇創作的最高任務調整為現代性”[4]，實現歷史真實、藝術真實和市場需求的統一。

21世紀以來，古裝劇創作呈現井噴態勢，《宮心計》《甄嬛傳》《羋月傳》《瑯琊榜》的熱播，不難看出觀眾對古裝劇和歷史劇的興趣，而歷史劇即影劇藝術中的歷史存在，是站在影視的角度尊重歷史的存在。從市場上成熟的歷史劇來看，無論是《太平公主》《漢武大帝》還是《康熙王朝》《雍正王朝》，或是具有一定娛樂性的《康熙微服私訪記》皆在創作中注重尊重歷史真實。這里所強調的尊重歷史并不是對歷史真實的絕對服從，顯而易見，歷史劇屬于影視藝術的創作范疇，而非完整的歷史講述，其核心是劇作者對歷史事件或人物的藝術加工和再創作，評判其優劣的標準亦不應僅為真實性，而應根據其藝術手法，評判其藝術價值等。

在影視劇商業化的現今，在“互聯網+影視”帶來的受眾群體年輕化和娛樂化的背景下，穿越劇、古裝言情劇盛行，架空歷史背景的古裝劇秉持現代思維和價值觀的內核，披上古裝的外衣活躍于電視屏幕和網絡市場。顯然，這種歷史消費現象和娛樂現狀并不僅是市場單一原因素決定的。事實上，具歷史文化背景的影視作品往往能夠為觀眾帶來歷史反思，或作為歷史書本教育的補充。例如，2015年熱播電視劇《少帥》敘述了張學良波瀾壯闊的人生，上海衛視破2億的收視率顯然是不錯的商業戰績，而對于普通觀眾來說，則對張學良、張作霖、馮庸等歷史人物有了更直觀的立體認知?！霸谶@個世界，我們需要理想、精神和個性張揚，否則生活將乏味許多。正如歷史人物不可能個個都是‘高、大、全’那樣，我們也不可能強求歷史題材的影視文學作品個個都既生動又真實?！盵5]

相較于20世紀90年代，近年來《宮心計》《甄嬛傳》《女醫明妃傳》《羋月傳》《瑯琊榜》等古裝電視劇接踵而至，影視受眾需求向互聯網轉移，“IP”化創作成為主流。市場化所帶來的對收益的追逐要求制片人盡可能地縮短創作周期，壓縮了編劇導演對于歷史素材的思考和解讀時間。同時，市場化所帶來的明星現象使得演員檔期有限，沒有足夠的時間對歷史時空的人物進行代入適應，這便導致歷史劇中的人物千篇一律，缺乏獨特的歷史元素與區別特征。明星效應對于歷史劇和古裝劇來說是一把雙刃劍，一方面，明星效應讓一部分對歷史缺乏興趣的觀眾開始關注歷史劇;另一方面，部分明星帶來的虛高片酬必然擠占歷史劇的創作經費，從而影響歷史劇的質量和大型的場面造型。相較于市場化帶來的影視創作質量下降，觀眾的娛樂心態亦是導致目前歷史劇古裝劇市場現狀的誘因之一。首先，市場化的影視創作，其決定性因素是市場需求，市場需求即觀眾的消費需求。消費群體和消費心態是衡量一部劇集創作可行與否的重要因素。隨著觀眾主體人群的變更，目前歷史劇和古裝劇的消費群體已向多元化大眾化發展，伴著網絡觀眾的年輕化趨勢，歷史劇、特別是古裝劇表現出了取悅年輕消費觀眾的市場化表現。例如，網劇《太子妃升職記》，其反映出的是網絡劇市場對受眾娛樂化心態的釋放與滿足。

三、避免歷史人物的片面化塑造

當今，網絡影視市場的消費重心是“90后”“00后”，觀眾的年輕化使得影視市場吸引力的天平由以往的內容為本逐漸向娛樂為本轉移。這種轉移的市場化表現為影視文本的內容質量遍差，但內容的粗糙并未造成流量低迷，只要有熱的“IP”和當紅明星出演，就不用憂心市場收益。這一現象帶來的直觀表現即市場的泛娛樂化。與傳統媒體不同，以互聯網為代表的新媒體傳播平臺相對開放，網絡劇在題材選擇和表現方式上更為自由，這就使得與歷史關聯不大的“歷史劇”能夠借助新媒體平臺接觸市場，從消費的渠道上助長了古裝劇和歷史劇的娛樂化現象的加劇。

影視劇中，無論是以古代近代為背景的歷史劇還是架空背景的歷史劇，對歷史風云人物的演繹和再塑造無可避免?！敖陙?，影視文學作品對歷史人物形象的塑造更是引起諸多爭議，影視創作者與史學家各執一詞，在誰更真實地還原了歷史人物面目的問題上，相互指責。”[6]不難發現，不同影視劇對同一歷史人物的塑造或多或少存在差異。諸多歷史人物在影視劇中重生，甚至有的人物在不同影視劇中經歷著由英雄到圣人的轉變。對歷史人物和素材的塑造和提煉上難免摻雜戲劇文本所需的影視再創作，這種再創作受創作者對歷史人物的主觀認識、故事矛盾沖突需要等元素綜合影響，其中既有主觀因素，亦有客觀需要。例如，對比電視劇《三國演義》（王扶林等，1994）和《三國》（高希希，2010），不難發現，2010版《三國》中曹操的人物形象塑造與1994版差異巨大，且在2010版開播之前，觀眾即對原著《三國演義》中揚劉貶曹的話題熱議不止。由此可見，歷史劇對于歷史人物的塑造亦會隨著觀眾對歷史人物認知的改變而偏移的。近年來，文藝工作者熱衷的題材還有“楚漢之爭”，包括《楚漢傳奇》《王的盛宴》《西楚霸王》等影視劇對這一故事進行了多元再創作，研究其中“西楚霸王”項羽的形象可以發現，大部分作品皆著重塑造了項羽能征善戰和悲情英雄的形象。因而，影視劇作建構的歷史人物仍具有同一性的集體意識。

隨著網絡視聽節目審查的逐步規范，網絡古裝題材劇目在數量上有所回落，質量上也略有上升，但部分古裝劇仍是套著歷史劇外殼的愛情偶像劇和符合娛樂需求的古裝“爽劇”。審查機制凈化影視劇文化的道路任重而道遠。

四、歷史嚴肅性前提下的文化消費良性發展

歷史具有敘事、借鑒、認知、反思等功能;而對于社會大眾來說，人們往常關注到的僅是歷史的敘事功能和認知功能，于是，歷史劇和古裝劇便成為大眾接觸歷史的便捷途徑。影視創作者考慮到人們的消費習慣和接收能力，會選擇性地對歷史素材進行改編。隨著影視娛樂化的加劇，歷史劇和古裝劇的改編尺度越來越大，諸多在市場上取得成功的劇作均改編自熱門“IP”。這些“IP”的創作者，要么借助歷史的時代特征進行文本創作，要么架空歷史朝代背景，以中華傳統文化為大背景進行文學創作，其“IP”文本本身即充斥著娛樂化成分，具有典型的文化消費特征。對普羅大眾來說，晦澀的“二十五史”很難成為人們用來消遣時光了解歷史的選擇，而具有娛樂性的歷史劇和古裝劇便成了大眾熱衷的對象，受消費時代和消費訴求意識影響，歷史劇和古裝劇發展到如今的偏重娛樂化與大眾化的結果在所難免。

“歷史講述是保存歷史、傳承價值的有效方式，而歷史也借助我們的不斷講述得以保存和延續。歷史劇創作對建構當代中國核心價值具有不可替代的作用。歷史劇的使命，不僅在于以嚴謹的學術態度、豐富的藝術想象力去重建過去，還原歷史事件與歷史人物的真相，更在于提出自己的解釋，并發現其在當代社會的意義。優秀的歷史劇作家應該具備特殊的素質：一是人文情懷，二是敏銳的洞察力，三是豐富的想象力?！盵7]由此可見，歷史具有故事性和文本主觀性的特征，但其同時還擔負著傳承共同記憶和文化認同的使命。這就要求歷史的傳播既能通俗大眾化又必須具有充分的嚴肅性。歷史是不斷發展的，一切正在發生的事都將是歷史的組成部分。歷史劇和古裝劇的過度娛樂所帶來的直接影響就是對大眾特別是青少年的集體記憶產生偏移，進而消解?！坝纱艘啾砻?，集體記憶并非像一張白紙，可以由當下意識任意地增添、刪改和涂抹。集體記憶既有與時俱進、不斷更新變換的一面，同時集體記憶又有其連續性的另一面?！盵8]集體記憶和文化認同是建立在歷史的嚴肅性之上的，過度的歷史劇娛樂化會對集體記憶的建構產生一定的負面影響。因而，影視劇創作者在注重娛樂性的同時，當充分尊重歷史的嚴肅性，尋求合理的平衡點實現國產歷史劇和古裝劇的良性發展。

參考文獻：

[1][7]鄒韶軍.歷史價值的現代重構——史傳類影視作品創作的理念、原則與方法[ J ].當代電影，2010（01）：106-109.

[2]仲呈祥.藝苑問道[M].北京：北京廣播學院出版社，2004：158.

[3]張智華.大眾需要什么樣的中國電視歷史劇[ J ].人民論壇，2019（12下）：136-137.

[4]羅懷臻，夏波.歷史劇創作與研究需要新的歷史劇觀[ J ].中央戲劇學院學報，2022（01）：39-52.

[5][6]王靜.影視文學中的歷史人物和歷史人物評價[ J ].探索與爭鳴，2004（09）：16-17.

[8]秦志希，曹茸.電視歷史劇：對集體記憶的建構與消解[ J ].現代傳播，2004（01）：42-44.

【作者簡介】 荀俊欽，男，云南曲靖人，曲靖師范學院音樂舞蹈學院助教;

陳惠敏，女，云南曲靖人，曲靖師范學院馬克思主義學院教授，主要從事中國近現代史研究。

【基金項目】 本文系云南省哲學社會科學重大項目“云南打贏脫貧攻堅戰跟蹤評估研究”（編號：ZDZB201805）階段性成果。