水墨意蘊在現代首飾設計中的應用研究

韓子軒　嚴珣

摘要：文章通過對水墨文化進行研究，了解水墨意蘊的構成要素，明晰水墨意蘊在水墨作品中的特征表達，結合現代首飾的特點，以實際案例探討水墨意蘊在現代首飾設計中的運用，為優秀傳統文化與現代設計的結合提供參考。

關鍵詞：水墨意蘊;現代首飾;首飾設計

中圖分類號：TS934.3 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）06-00-03

1 水墨意蘊概述

1.1 水墨的起源與基本概念

當前普遍認為水墨起源于唐朝時期，于五代成形，在宋元時期發展興盛，明清、近代以來，水墨持續發展。與其他藝術的不同之處在于，水墨的一個顯著特點是充分發揮和展示其墨法的功能與特性，而推動這一特性得以實現的，就是水墨中的筆法。水墨千變萬化，根據墨的濃淡可以體現不同的顏色變化與層次變化，也就是人們常說的“墨即是色”。而不同層次的水墨疊加，可以呈現出不同的濃淡來代替傳統意義上的色彩，達到豐富畫面繽紛的效果，即人們所講的“墨分五彩”。

1.2 水墨意蘊的構成

在傳統的中國藝術中，水墨是指水與墨根據一定的比例混調，特制出焦、濃、重、淡、清等明暗不一的墨色，再根據調制出的不同墨色，利用筆法繪制出變化豐富、張力和表現力十足的圖像。若能夠靈活運用傳統的水墨藝術，將其與現代設計結合，則能夠打破常規，表達出東方意蘊與水墨之美。

一方面，水墨意蘊是水墨藝術的精髓;另一方面，它是水墨作品中心思想的表達。也就是說，一幅水墨作品的好壞，關鍵在于該作品中水墨意蘊的表達。水墨意蘊是多變的，簡單來說，水墨意蘊與水墨元素組合之后，就構成了水墨，也就是說，水墨大致分為水墨元素和水墨意蘊。而水墨元素又是水墨意蘊最基本的組成單位，想要研究水墨意蘊的內涵，首先要了解水墨元素[1]。

水墨元素可大致分為線條、筆法、色彩;而作為水墨藝術精髓的水墨意蘊，則可以分為色彩意蘊、形體意蘊、文化意蘊。

2 水墨元素與水墨意蘊的分類

2.1 水墨元素

2.1.1 線條

一根根粗細長短不同的水墨線條是組成水墨作品的基本單位，而水墨線條的靈動變化會讓作品呈現出不同的審美感受。創作者會用不同的力度讓作品中的線條展現出多變的效果，不同的寬度、長度、折點都會帶給人不同的感受。例如，如果想展示一種剛勁厚重之感，可以用粗壯筆直且短小的線條;反之，則利用纖細圓潤的長線條，給人帶來靈活靈動、歡快活潑的感受[2]。總而言之，不同線條靈活組合與搭配，能夠表達出豐富的情感，展現出水墨線條獨特的趣味。

2.1.2 筆法

筆法可以體現出執筆人用筆的氣韻與氣節。不同的技法在讓水墨圖像展現出不同韻律與味道的同時，也讓畫面富有動態之美。筆法可分為起、運、收，在行筆過程中，不同的筆法可以帶來不一樣的效果。合理利用不同的運筆（中鋒、側縫、逆鋒、托筆等），可以表達作者不同的情感，豐富水墨作品的內涵。

2.1.3 色彩

傳統水墨作品的色彩主要由黑白構成，即一般所講的“墨分五色”（焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨）。墨色的深淺與干濕變化程度的不同，可以讓畫面看起來擁有獨特的層次感，同時水墨自身的特性更是讓水墨作品的表達充滿平穩、厚重之感，這是其他畫作無法比擬的。

2.2 水墨意蘊的分類

水墨意蘊一般可以分為色彩意蘊、形體意蘊、文化意蘊。水墨意蘊是創作者與作品之間的紐帶，一方面，其體現了水墨自由靈動的特征，另一方面，其是人們對自己向往的內心世界的表達，對自身情感歸屬的表達。水墨作畫的形式，可以展現天人合一、物我合一、人與自然和諧的理想境界。

2.2.1 色彩意蘊

對水墨作品而言，黑白灰三色的組合形成了作品的主導色彩，色彩意蘊在其中的作用是讓這三色的表達統一且和諧，在單調的黑白灰三色的基礎上展現內在的無盡變化，讓水墨作品生動且富有層次。當然，隨著水墨的不斷發展，現代水墨作品中已經出現了大量黑白灰三色之外的色彩，也正是其他色彩的融入，讓只有三色的單調畫面有了新的點綴，在和諧統一之中增添了活力與變化。全新水墨色彩的加入也使之前的黑白水墨世界煥發出新的生機，使水墨畫更加生動，使中國水墨藝術作品更加豐富。

2.2.2 形體意蘊

水墨中人們所說的形體美感，是指線條、用筆等元素賦予作品的整體美感，簡潔而又富有神韻是水墨的形體特征[3]。如果想要在作品中較好地表達出形體的神與韻，就要把握住形體特征，曲直的變化可以體現作品的靈氣，而線條粗細的結合表達則可以顯得簡潔又不失變化。對水墨形體而言，簡潔又不失靈氣是較高的評價，而寓神于形是其最好的藝術效果。

2.2.3 文化意蘊

中國的傳統藝術數不勝數，水墨藝術經過時間的洗禮，早已成為中國傳統藝術的精華與代表。水墨與中國的藝術發展有著緊密的聯系，水墨意境及其獨特韻味滲透了許多作品。水墨的獨特韻味展現了人、筆、墨的統一與融合。優秀水墨作品的文化意蘊表達往往是寄情于形，而又超脫于外的，在整體畫作之中透露出道法自然、天人合一、五行相生等傳統的哲學思想與美學思想。氣韻的展現與情感的表達是文化意蘊的魅力與價值所在。

3 水墨與現代首飾設計

水墨是我國傳統的藝術表達形式，展現了中國的傳統藝術文化與美學思想。現代首飾則是相較于傳統首飾而言的，傳統首飾與現代首飾都是實用性藝術的典范。傳統首飾自出現以來就是皇室貴族或上流社會顯示身份的物品，其具有極強的身份表征功能，這種功能甚至凌駕于首飾自身的裝飾功能。以黃金卡梅奧皇冠（見圖1）為例，其是拿破侖為表達對皇后約瑟夫的尊敬，在自己加冕之后專門打造的黃金皇冠。這款皇冠雕刻了7枚卡梅奧像，不管是皇冠的佩戴者拿破侖，還是皇冠雕刻的內容，都在展現皇室貴族的權力、身份與地位。

經過世代更迭與社會變遷，首飾對身份與地位的表現功能已經大大降低，主要用于實現裝飾、審美與個性的表達，Chara Wen首飾（見圖2）就是如此。

現代首飾設計是現代藝術表達與創作的媒介[4]，若改變這種設計創作思維，在現代首飾設計中融入中國水墨設計，則可以使現代首飾在具備一般裝飾與審美功能的同時，具備水墨意蘊的美學思想。這種融合可以讓首飾在形式與審美上擁有由表及里的深層次內涵。

3.1 水墨形式的融合與運用

藝術的本質在于創新，首飾從問世至今不斷改變審美設計與定位，而水墨設計也在不斷發生變化，在發展中適應環境，在發展中求創新。在現代首飾設計中融入水墨意蘊，并非指完全展現水墨畫作的特征，而是指設計者經過思考之后，將首飾與水墨的特征相結合，進而打造具有水墨意境的現代首飾。

臺灣珠寶設計師溫婉心觀察中國山水畫中的花、草等植物，提取其典型形態，以中國山水潑墨畫為胸針設計概念，用鉆石的分布排列模擬出墨在畫作上的形態（見圖3）。首飾在整體設計上也采用黑白配色，通過與水墨形式的結合，展現出東方文化韻味與水墨意境。

3.2 水墨色彩的融合與運用

色彩是吸引人們關注的要素之一，大膽的色彩往往更能吸引人們的目光。傳統的水墨作品在如今色彩繽紛的設計作品中略顯單調，因此許多設計師會在傳統水墨黑白灰三色的基礎之上融入其他色彩，以此豐富畫面，強化視覺效果。

Chara Wen鉆戒（見圖4）同樣以東方水墨為設計靈感，用中國山水畫中花的獨特形態作為首飾的整體造型，花瓣以濃墨為色彩元素，而數種彩鉆則與花瓣形成反襯，一黑一白體現水墨作品中墨色的層次與變化。花瓣之中鑲嵌的天然黃色寶石，形成了色與色的碰撞，讓作品整體呈現活潑生動之感。

3.3 水墨意蘊中美學思想的融合與運用

中國美學思想源遠流長，幾乎貫穿中國傳統文化發展的始終。中國美學思想是中國傳統文化思想孕育形成的。水墨意蘊中的美學思想包含了人們觀察事物之后內心產生的感受與反饋。因此，人與自然和諧而生在水墨作品中有所展現。水墨意蘊中的美學思想是一種深沉而又具有內在力量的美的哲學。

李白曾在《關山月》中描繪“明月出天山，蒼茫云海間”，以此表達將士出征時的壯闊場景。云和水是中國水墨作品中十分常見的要素，創作者時常借其表達自己內心的情感。在設計中，云和水常常相伴出現，因此由其組成的紋樣被稱為“云水紋”。云和水在設計中也被賦予了周而復始、無窮無盡的寓意。云水紋耳環（見圖5）造型靈動，似云似水，采用四方紋樣的造型作為搭配，體現出水墨設計中的陰陽調和，方為剛，云水為柔。此外，四方紋樣在材質選擇上采用玻璃質感的翡翠，透明的質感也與云水的輕盈產生呼應。整個首飾還有天人合一、人與天地和諧而生的美好寓意。

4 結語

中國的水墨文化已經流傳了千年，其內涵已經深入人們的心中，這對中國的藝術設計來說是一種難能可貴的文化財富。水墨意蘊的美給當代首飾提供了更多設計方面的可能，賦予了現代首飾更豐富的內涵，展現了獨屬于東方意蘊的首飾設計之美，更為創作出富有中國傳統文化內涵的優秀作品提供了可能。

參考文獻：

[1] 孫靜.現代招貼設計中水墨意蘊的融合運用[J].包裝工程，2015，36（2）：123-126.

[2] 邱裕，周丹.米芾書畫元素在招貼設計中的應用研究[J].設計，2021，34（15）：52-54.

[3] 范瑞芳.中國水墨元素在文創產品設計中的應用研究[J].包裝工程，2021，42（8）：280-283.

[4] 鄧焱.中國傳統吉祥圖案在現代設計中的應用[J].包裝工程，2019，40（20）：223-225，235.

作者簡介：韓子軒（1999—），男，河北石家莊人，碩士在讀，研究方向：設計學。

嚴珣（1981—），女，湖北武漢人，碩士，副教授，研究方向：視覺傳達設計、廣告策劃設計、跨界設計。

基金項目：本論文為2021年大學生創新創業訓練計劃項目“面向Z世代人群的中國元素智能首飾設計”研究成果，項目編號：S20210500070