達利：《記憶的永恒》

海風

《記憶的永恒》作于1931年，是西班牙藝術家最著名超現實主義者薩爾瓦多·達利的名作。畫面表現了一個錯亂的夢幻世界。清晰的物體無序地散落在畫面上。那濕面餅般軟塌塌的鐘表尤其令人過目難忘。無限深遠的背景，給人以虛幻冷寂，悵然若失之感。達利的繪畫往往是支離破碎的，充分展示了無意識的夢幻場景。但實際上，而看似無意識的畫面，卻是有意識計劃的結果。達利對這些物象的描繪精細入微，幾乎達到毫發不差的逼真程度，通常將它們放在十分荒涼但陽光明媚的風景里。在這些謎語般的意象中，最有名的就是《永恒的記憶》。

油畫《永恒的記憶》非常典型地體現了達利早期的超現實主義畫風。畫面展現的是一片空曠的海灘，海灘上面有個莫名其妙的怪物，它似乎有些像人的頭部，敏感的人甚至覺得從中可發現達利的影子；而更令人驚奇的是出現在這幅畫中的好幾只鐘表都變成了柔軟的有延展性的東西，它們顯得軟塌塌的，掛在樹枝上，或搭在平臺上，或披在怪物的背上。最后，那塊扣放的、爬滿螞蟻的、見不到時間的硬表，被解釋為害怕了解真相。

畫中的鐘表開始融化，一般來說，像液體一樣流動的，是時間。“時光流逝”，雖然有點夸張，但至少一目了然。時間流逝，記憶永恒，螞蟻和蒼蠅雖然生命暫短，它們不肯浪費一分鐘，5分鐘的時間對于它們來說也是永恒。這種常常被他描繪成軟綿綿的甚至可以流動的鐘，顯示出他對自己所痛恨事物的冷酷無情，至于鐘表，它們注定要消亡或根本不存在。

達利所創造的符號中最著名的莫過于這幅《記憶的永恒》中的“軟表”，這塊“軟表”有非常豐富的視覺意義和心理暗示。首先從視覺的層次上分析，用“軟”代替“硬”，用不正常代替正常，這給所有的觀眾帶來一種極大的新鮮感與陌生感。這種手法與戲劇家、理論家布萊希特的“陌生化”理論不謀而合。

《記憶的永恒》表現了一種個人夢境與幻覺，是自己不加選擇，并且盡可能精密地記下自己的下意識、自己的夢的每一個意念的結果。而為了尋找這種超現實的幻覺，達利運用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細節，創造了一種引起幻覺的真實感，令觀眾看到一個在現實生活中根本看不到的離奇而有趣的景象。

達利在超現實主義繪畫中的影響最大，持續的時間也最長。不僅他的畫，還有他的文章、口才、行動，以及他的打扮，都無不在宣傳他的“超現實主義”。他在發揮和運用自己的想象力上，可以說超越了超現實主義繪畫群體。他的作品除了傳達無理性、色情、瘋狂和一定程度的社會哲學觀外，有時還反映著人們的時髦心態。

達利以探索潛意識的意象著稱，他以張揚的個性和自我推銷以及創造力而聞名，他創作了大量的繪畫、雕塑、版畫、電影、時裝和廣告設計。作為一名藝術家，達利不把自己局限在單一的風格和創作媒體中。達利幾乎在所有的造型藝術載體上工作，他留給世人的不只是大量的油畫、水彩畫作品，還包括許多雕塑作品、珠寶設計等。他的作品，歷經了早期的印象派，作為過渡的超現實主義，直到最后經典時期這一變遷過程，證實了達利不愧是一位不斷探索和進步的藝術家。