談戲曲表演中對角色的理解與塑造

戲曲表演中，表演者按照劇本和自己的理解進行二次創作，以肢體語言和表情神態刻畫人物，展現人物的動作、語言、表情、情感，將戲曲故事的情節展現給觀眾。因此，表演者對角色的理解和塑造非常關鍵，不僅能夠使角色給觀眾留下更深刻的印象，還能夠使情節的發展與故事的邏輯更緊湊、更嚴密。本文將結合筆者自身的表演經驗和表演體會，以秦腔表演為例，對角色的理解與塑造展開研究，以供參考。

一、戲曲的人物角色

在戲曲生、旦、凈、丑四大行當里，有13種人物角色，這13種人物角色中包括四生（老生、須生、小生、幼生）、六旦（老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦）、二凈（大凈、毛凈）和一丑。不同的角色行當包括不同的人物形象，需要采用不同的表現形式和演唱方式。比如，六旦中的老旦是老年婦女，代表了多種地位身份，因此無論是臺步、道白，還是唱腔，都是十分獨特的。舉例來說，老旦的臺步多為走大八字，道白的音調相對低沉，這種獨特的風格是演繹劇目中老年婦女的重要形式。

在戲曲表演中，人物角色的塑造占據著重要的地位，是否能夠成功地塑造人物，在一定程度上關系到戲曲情節的發展，也影響著戲曲演出的成功與否。

二、戲曲表演中對角色塑造的意義

戲曲表演中塑造角色是非常重要的內容，其具有非常關鍵的價值和意義，能夠更充分地體現角色的身份，更恰當地表現人物的角色特征，更巧妙地反映角色的內心世界。

（一）更充分地體現角色的身份

在戲曲表演中，角色的身份特征是不會以語言表現出來的，而是通過對人物角色的塑造，用物化的、形神兼備的手法，以獨特的表演形態來塑造角色，從而鮮明地體現角色的身份特征。比如，《打焦贊》中的武旦楊排風是一個燒火的小丫頭，其年齡小，活潑可愛，因此在表演過程中，表演者會通過一些獨特的設計（比如手拿小扇上場，邊動邊唱）來體現楊排風的身份特征，將其靈動、跳脫的丫鬟身份充分地體現出來。但是如果是佘太君，則需要將發音位置從喉部往后靠，用喉音和腦音共鳴，從而多了點老旦戲的滄桑剛勁，更符合角色的身份特征。

（二）更恰當地表現人物的角色特征

在戲曲舞臺表演中，塑造角色并不是可有可無的，而是關系到了人物的表現與劇情的推進。我們可以通過對面部的修飾、服裝的選擇、手眼身法步的選擇等來體現人物不同的年齡、體態、面貌等外在特征，以及人物的性格、情感等內在特征，這樣能夠使人物更符合劇情的需要，也能夠使演員的表演更深入人心。也只有如此，才能栩栩如生地展現人物，從而使作品更成功。

（三）更巧妙地反映角色的內心世界

在戲曲表演中，表演者需要準確地演繹出角色的內心世界。雖然通過得體的服裝、配飾、道具的輔助能夠基本展現出角色的人物身份，但是要演繹出角色的內心世界，構建一個完整的人物形象，就必須進行角色的塑造，要了解角色的內心，通過符合角色定位的手眼身法步來表現角色的情感與內心世界。

三、戲曲角色的理解與塑造

為了更好地塑造角色，表演者應該分析劇目所反映的時代背景與社會背景，基于時代塑造人物;準確定位角色、把握角色，基于對角色的理解塑造角色;把握人物的主要特征，進行充分的演繹;把握劇情與人物之間的關系，使人物服從劇情;結合自身的體驗與感悟進行二度創作，使人物更飽滿;把握人物內在的情感，引起共鳴;把握眼神的運用，使人物更具生命力。下面，筆者將結合自己在《打焦贊》中楊排風這一角色表演中的經驗和體會，對上述這幾個方面的戲曲角色塑造展開論述。

（一）分析劇目的時代背景與社會背景，基于時代塑造人物

每一出劇目都有其特定的時代背景，不同的時代背景下，人們的生活狀況和社會現象也有著一定的差異。為此，在塑造人物的時候，表演者應分析劇目所反映的時代背景與社會背景，遵循“藝術來源于生活”的理念，依據時代背景和故事發生背景來塑造人物，展現人們的生活環境與生產生活方式。舉例來說，秦腔《楊門女將》講述了宋朝楊氏一族女眷掛帥出征、殲滅西夏兵將的故事。在表演過程中，佘太君的表演者應該基于故事發生的時代背景和社會環境來塑造人物，懂得了故事的來龍去脈，才能真正地將“恨遼邦打戰表興兵犯境”的憤恨和“為江山稱得起忠烈一門”“楊家將請長纓慷慨出征”“眾兒郎齊奮勇沖鋒陷陣，令公他提金刀勇冠三軍”的慷慨悲壯淋漓盡致地表現出來。

（二）準確定位角色、把握角色，基于對角色的理解塑造角色

我們要塑造角色，就必須對角色有一個基本的把握和理解，要對角色有一個正確的、精準的定位，才能更準確、生動、形象地將角色演繹出來。那么如何在短時間內定位角色，把握角色呢？這就需要我們對劇本進行詳細的解讀，對人物進行深入、細致的分析，尤其是對人物的經歷進行梳理，只有這樣才能更好地了解人物的喜怒哀樂、愛恨情仇，才能做到感同身受。

舉例來說，筆者平時演出多以花小旦為主，但是在《打焦贊》中，扮演了楊排風這一短打小武旦的角色。為了更好地演繹這一角色，筆者對楊排風進行了深入的剖析和定位。楊排風是被楊家收養的孤兒，是楊家燒火做飯的小丫鬟。雖然她是個孤兒、小丫鬟，但卑微的身份并沒有使她唯唯諾諾、悲悲戚戚，她性格潑辣，像個男孩，專喜舞槍弄棒，練就了一身本事。尤其是因為她的職業特點——燒火丫鬟，所以她的武器也非常獨特——燒火棍。因為武器的奇特和殺伐果斷，她曾經大敗遼軍。秦腔傳統劇中的楊門女將是至真至性的，沒有功名利祿的期盼，沒有邊關立功而封妻蔭子的世俗需求，她們只是憑借自己的智慧和膽識，為國盡忠，為保天下太平而獻身。所以，準確定位了角色，才能理解角色的行事風格、內心世界，才能更好地理解和塑造角色。

（三）把握人物的主要特征，進行充分的演繹

由于生活環境、生活閱歷、人生境遇的不同，戲曲中的每一個人物都有著獨特的個性，有著區別于他人的特征，這些特征也決定了人物的辨識度。因此，戲曲表演過程中，表演者應該準確地把握人物的主要特征，比如，把握人物的年齡、身份、性格特點、語言方式等，并對其進行充分的演繹，從而更好地推動戲曲故事的發展。

舉例來說，筆者在扮演《打焦贊》中短打小武旦——楊排風的時候，就對楊排風的主要特征進行了把握——年齡小、活潑可愛、巾幗不讓須眉。在演繹的過程中，筆者是跨行當表演這一人物，年齡也早已超過演武戲的標準。但是，為了嘗試一下不同的人物，也想完成自己想要突破自己的愿望，為自己在舞臺上留下不一樣的人物形象，筆者進行了嘗試。在表演中，筆者試著把握楊排風的年齡感，從表情動作中加入一些自己的理解，比如在上場的時候手拿小扇，邊走邊動邊唱，將為何要與焦贊比武的事交代清楚，不僅凸顯了楊排風活潑、跳脫、干脆利落的性格，也體現出了楊排風作為一個燒火丫鬟都有為國效力的壯志豪情，從而一步步地深化了人物，豐滿了人物，使人物的塑造和演繹更加生動傳神。為了表現楊排風的武藝高強、耍槍弄棒，筆者在排練時下足了功夫，尤其是在棍棒表演中更是不斷強化，從而使楊排風的角色更加立體、真實。

（四）把握劇情與人物之間的關系，使人物服從劇情

人物是為劇情服務的，如果沒有厘清劇情與人物之間的關系，很容易使所塑造的人物生硬、不合邏輯、存在漏洞，無法使人物貼合劇情發展，無法進一步推動劇情。為此，表演者在表演的過程中，一定要把握劇情，要深入地研讀劇本，把握人物和劇情的關系，把握人物與人物之間的關系，處理好人物與人物、人物與劇情的關系，從而更好地表現人物的內心，讓演員的表演更加生動和富有張力。舉例來說，筆者在扮演《打焦贊》中的楊排風時，首先對劇情進行了解?！洞蚪官潯肥恰洞蛎狭肌返睦m篇。孟良偕楊排風辭別佘太君，驅馬至三關，焦贊亦輕視楊排風。已經領教過楊排風厲害的孟良唆使二人比武，排風用棍打焦贊。在演出之前，筆者不僅深入研究了《打焦贊》的劇本，還對《打孟良》進行了深入的探究，從而使楊排風的塑造更符合劇情的發展。在表演的過程中，筆者上場后邊動邊唱，將為什么和焦贊比武的事情交代清楚，然后通過走邊和開打的表演程式來呈現楊排風的武藝高超和為國效力的壯志豪情。如此，后面的與焦贊比武的情節才更加順其自然，也更加生動形象。

（五）結合自身的體驗與感悟進行二度創作，使人物更飽滿

在戲曲表演過程中，表演者如果對人物的理解僅僅是出于對藝術的理解，所塑造出的人物是臉譜化、扁平化的。為了使人物更加飽滿、傳神，更加貼近生活，表演者需要結合自己的人生閱歷、人生體驗與感悟，對劇目進行二度創作。比如，在塑造楊排風這個十幾歲的燒火小丫頭的角色時，筆者心里存在著巨大的壓力，年齡已經超過演武戲的標準，從身體方面已經不適合演武戲。但是為了更好地塑造這一人物，筆者并沒有退縮，而是仔細揣摩楊排風的年齡特點和個性特征，假設自己是十幾歲的楊排風，充分地將其融入具體場景當中，將自身對角色的獨到見解融入表演當中，將人物動作、演唱風格等多種角度多個維度結合自身的特點來進行表現，從而成功地塑造了楊排風這一角色。

（六）把握人物內在的情感，引起觀眾共鳴

將戲曲人物呈現在舞臺上，只需要手眼身法步，但是如果真實地將角色塑造出來，塑造成活生生的、有血有肉的人，則需要把握人物內在的情感，尤其是不同階段情感上的變化。將自己置身于角色之中，將自己與角色合二為一，真正體會角色的酸甜苦辣，體會角色的喜怒哀樂，才能引起觀眾的共鳴，使戲曲中的人物真實地站在舞臺上。戲曲表演要求表演者表情到位，要演繹出豐富的人物表情，切忌固化情感表達方式，如遇到傷感就哭，或表現出難過的樣子，遇到高興事就哈哈大笑等，而是要結合戲曲故事情節，感受人物性格，然后根據戲曲人物的特征以及性格去表達人物情緒，將戲曲人物的真實情感有特點地演繹出來。另外，戲曲人物在對話或者獨白時，也要著重強調對情感特征的演繹，精心雕琢語言唱腔，控制音色，把握音調，將戲曲人物語言對話以一種自然的方式表達出來，讓觀眾容易接受，能夠引起共鳴，提升戲曲表演的效果。

（七）把握眼神的運用，使人物更具生命力

在“手眼身法步”中，眼神是最能精準地表現人物的內心情感和喜怒哀樂的，卻也是最容易被忽略的。在旦角表演當中，眼神的運用十分講求技巧，也是表演者必須掌握的一項表演技能，需要提高眼神技巧運用的熟練性，以便在表演中無聲勝有聲。

眼神表達方法和角色的閱歷、性格、年齡特點等存在著密切關系，所以需要用不同的眼神體現不同角色的性格特點。舉例來說，《打焦贊》中的楊排風這一短打小武旦是活潑、調皮、潑辣的，所以在表演的過程中，應該運用靈動、潑辣的眼神，一招一式，無論是與焦贊徒手對打，還是與焦贊用燒火棍較量，都要運用機智中略帶清澈、潑辣中略帶霸氣的眼神來展現這個天真、跳脫、為國盡忠之信念堅定的燒火小丫頭，如此，楊排風這個角色才會更加立體，更加具有生命力。

四、結語

在本文中，筆者對戲曲中的人物角色進行了概述，分析了戲曲表演中對角色塑造的意義，并探討了表演者理解與塑造戲曲角色的方法和策略。在戲曲人物角色塑造的過程中，表演者應該結合人物所處的時代背景和故事背景，準確定位角色，理解角色，揣摩人物的內心，把握人物的情感，將自己完全投入到角色之中，從而塑造出生動、真實、入木三分的人物形象，給觀眾留下深刻的印象。

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（作者簡介：段燕，女，甘肅省天水市西秦腔研究院，國家三級演員，研究方向：戲曲）

（責任編輯 劉月嬌）