豎笛教學在小學音樂課堂教學中的實施路徑

摘 要：樂器教學一方面能夠挖掘學生的音樂興趣和天賦，另一方面也可以讓學生獲得全方位的成長和學習，對于提升小學生綜合素質有著重要作用。新課程改革背景下的小學音樂課堂中的豎笛教學，需要切實加強豎笛課程開發。對此，音樂教師要通過開發豎笛課程、明確教學目標、掌握教學要點、實施科學評價等方式，不斷強化學生的豎笛吹奏技巧，使學生的藝術素養能夠得到有效提高，為學生實現全面發展奠定堅實的美學基礎。

關鍵詞：小學音樂;課堂教學;豎笛教學

中圖分類號：G40-014? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：2097-1737（2022）20-0067-03

引? 言

新課程改革背景下的小學音樂教學更加注重對學生音樂興趣的培養，旨在挖掘學生的音樂天賦和興趣，提高學生的審美能力。豎笛作為小學音樂課堂上常見的小樂器，在提高學生審美、鑒賞能力等方面發揮著重要作用。因此，小學音樂教師應當意識到豎笛教學的意義和價值，并主動對豎笛教學模式進行完善和創新，讓學生能夠通過音樂來陶冶情操、表達情感，而不是局限于淺嘗輒止。唯有如此，學生的音樂水平和音樂素養才能得到真正意義上的提高，音樂的教化價值才能在學生身上得到充分體現。

一、小學音樂豎笛教學目標

一般而言，課程的開發是以基本應用技巧教學內容完成為目標。小學音樂教師的課程開發目標便是引導學生掌握器樂的演奏方式和演奏技巧。因此，課堂內容的設計需要結合音樂本身的特點，尤其是在進行相應的基礎性內容演示時，教師要不斷地啟發和強化學生的音樂審美能力，讓其通過觀看和聆聽，真正沉浸在聲音之旅中。在進行豎笛教學時，教師應先引導學生掌握基礎音樂知識，再引導學生運用豎笛進行演奏，讓學生在不斷練習的過程中逐漸增強腦、耳、眼、手、口、舌、氣的配合默契度，從而達到能夠獨立演奏的水平。要想達到上述教學效果并不容易，音樂教師還需要以培養核心素養為目標，通過開發器樂校本課程，激發學生的音樂學習興趣，在豐富其音樂情感的同時，強化其在音樂理解、鑒賞、創造等方面的能力[1]。為了強化學生的審美力與鑒賞力，教師可以適當給學生播放一些豎笛的優秀作品或者影視片段，使學生的內心受到極大的觸動和震撼。

教學目標的制訂難度并不大，難點在于具體的教學執行。音樂教師需要先對學生的音樂基礎、學習情況以及學校的資源情況進行綜合分析，制訂常規課程目標，在常規課程目標的基礎上將其進行細化，確保器樂教學能契合不同年級學生的實際，體現課程目標的階段性，同時，根據課程目標進行評價與考核方案的制訂。例如，在開發豎笛校本課程時，若在三年級開設豎笛初級課，那么三年級的常規課程目標就是掌握豎笛演奏的基本技巧以及激發學生的學習興趣，課程評價則是將G調八度內的節奏型較為簡單的樂曲作為標準。后續課程的常規性目標則是結合豎笛演奏技巧，逐漸提升其復雜性，讓學生可以逐步掌握豎笛演奏時的呼吸方法、運指法及運舌法，將G調拓展為全部自然音樂的方法進行驗證。

二、小學音樂豎笛教學要點

（一）以興趣引導為先

教學講究循序漸進、由易到難，學生的音樂學習處于萌芽階段，對相關的音樂理論、音樂技巧缺乏認識和了解。如果教師從最難的地方開始進行教學，學生學習起來比較吃力，久而久之便會對音樂失去興趣。因此，音樂教師要從學生的角度出發，讓學生哼唱一些熟悉的或喜歡的旋律，再從中間進行選擇，通過提高他們對教學內容的參與度來調動學習的主觀能動性。

（二）采取以賽促教的方式

教師可以引導學生在比賽中表演所學的吹奏技法，達到提升教學效率的目的。通過比賽的方式，一方面能夠及時檢驗學生的學習成果，營造良好的學習氛圍，提高學生的自我表達和應用能力;另一方面可以讓學生對豎笛產生一定程度的成就感，促進他們不斷提高自身的水平，從而形成一種你追我趕的豎笛學習勢頭，由此慢慢養成良好的學習行為習慣。該習慣對于學生學好其他課程也具有重要意義。

（三）掌握豎笛演奏技巧

掌握演奏技巧可以不斷拓展學生的提升空間，使學生更大維度地參與音樂世界，在感受音樂魅力的基礎上提升學生的音樂素養。這也是音樂教學中重要的一環，能夠讓學生真正地提高自身的音樂鑒賞力和聲樂感受力。學生對聲樂的感受力有所提升后，往往會變得更加敏銳和細心，從而提高學生對生活、對事物的感受力。

（四）鍛造精神世界

學生的音樂興趣和天賦被激發后，教師應該予以充分的幫助和引導，讓學生能夠堅持不懈地練習豎笛。豎笛學習的場所不能只局限在課堂上，學習的內容也不只局限于簡單的技巧。因此，面對那些天賦較好或者非常喜歡豎笛的學生，教師應該予以充分的尊重，給他們更多豎笛學習上的引導和鼓勵，尤其是要鼓勵他們堅持練習，不斷夯實基礎，為日后進一步深化學習提供條件。

三、小學音樂豎笛教學評價

（一）日常評價與期末評價的結合

以往的音樂教學主要是將學生的音樂知識學習作為重點評價內容，教學評價的片面性較強，器樂教學方面的評價經常被忽視。為了更好地掌握學生的豎笛學習情況，教師在教學中不僅要根據學生的上課表現進行評價，還要采取提問、演奏及演唱等方式，綜合地掌握學生對音樂作品的理解程度及演奏完整性。尤其是把豎笛引入課堂后，教師應在校本課程實施過程中加強對學生豎笛吹奏效果和演奏技巧掌握度的評價，及時地掌握學生在日常音樂學習中的表現，如合作意識、學習態度、接受程度、課堂表現等，將其記錄在學生成長檔案袋之中，作為成長檔案的日常成績。在每個學期期末，教師可以對學生的器樂學習情況進行檢查，再根據豎笛吹奏與合奏及其他音樂類的綜合表演，對學生本學期的音樂學習效果進行綜合評價，最終得到期末成績。

（二）過程評價與結果評價的結合

教師應該帶頭轉變觀念，不再唯結果論、唯分數論，真正地建立一套完整且合理的多維度評價體系，重視和觀察學生的聲樂學習過程，以推動評價結果的科學性。首先，教師對學生的音樂興趣和聆聽音樂作品時的情感反應進行考查，可以達到過程性評價的目的。其次，教師在課堂教學中引入豎笛，對學生的豎笛吹奏效果進行重點考查，同時對學生在實踐活動中表現出來的合作能力進行考查。結果評價是按照課程標準，考查學生是否能熟練演奏與吹奏樂器，是否能將歌曲完整地演唱出來。

（三）多元化評價

多元化評價主要是引導學生對自己的成績進行自我評價[2]。在自評的基礎上，教師可以要求學生之間互相評價，再由教師進行點評，讓學生對自身的學習情況有更加全面的認識。在一學期完成之后，教師可以引導學生結合自身的日常表現、豎笛吹奏作品、器樂合奏等有關器樂的學習能力進行評價，以達到自評的目的。互評則采取自主展示才藝的方式，要求學生之間進行相互評價，如合奏二聲部音樂作品，結合完成情況實施互相評價，最后通過教師的綜合點評提高學生器樂學習的積極性。

（四）注重評價體系的革新和改進

作為聲樂課堂的引導者，教師應該不斷地提升自己的聲樂專業能力，完善評價體系。具體來說，在日常的工作過程中，教師不能讓自身的專業水平止步不前，而應當積極參與相應的專業培訓，多與其他院校的優秀教師進行積極交流。此外，教師對于聲樂課堂的評價體系不能一成不變，而應當與時俱進、積極創新，吸收其他評價體系的優點并與之融合，不斷提高評價的科學性與創新性，讓學生能夠準確、客觀地了解自己在過去一個階段或學期的豎笛學習效果，并充分認識到自身在豎笛學習過程中存在的優勢和不足，從而有針對性地取長補短，不斷提升自身的豎笛吹奏水平。

四、小學音樂豎笛教學實踐

（一）豎笛在音高概念學習中的應用

在進行歌唱教學時，教師為了強化學生歌譜演唱能力的培養，讓學生先學會唱歌詞，再引導學生對歌譜進行演唱和分析，達到識譜的目的。為幫助學生形成高音概念，教師可以先引導學生隨著鋼琴伴奏唱歌譜，達到感受歌曲優美旋律的目的。在學生建立音高與節奏的意識后，加入歌詞再開展歌唱教學。但是這兩種方式均難以給學生最為直觀的音高概念。豎笛在固定音高、音準方面具有較強的優勢，在聽覺、視覺和指法上具有較強的直觀性。當學生難以準確地進行歌譜視唱時，教師應引導學生吹奏歌譜。采用豎笛吹奏，有助于學生建立歌曲的音高概念。這里所遵循的客觀規律是“循序漸進”。教師從學生的認知角度和思維層級遞進過程出發，切合學生本身，讓他們從實現聲樂入門到慢慢掌握一些技巧，合理引導。這樣做一方面符合對客觀事物的認識規律，另一方面也可以避免直接輸入較難的內容，讓學生產生畏懼心理。

具體的做法是將學生分成兩個不同的小組，其中一組吹奏旋律，另一組進行歌譜視唱，兩組交替進行吹奏和演唱。這樣不僅有助于提升學生的音樂學習興趣，強化學生的合作意識，還有助于提高學生識譜與視唱的能力。在二聲部合唱教學中，采用豎笛吹奏，能解決分聲部教學時學生容易出現的聲部交叉問題。具體做法是采取吹奏豎笛的方式，根據聲部小組劃分，不同的小組吹奏不同的聲部，且演唱與吹奏交替實施，通過互相聆聽和各負其責，幫助學生建立聲部概念，做到聲部不串音和不受干擾，為二聲部合唱教學提供支持。為了幫助學生建立良好的音高概念，在每節課堂教學之前，教師均要開展以下工作：

（1）彈奏鋼琴標準音A。在學生采用豎笛吹奏標準音A音高時，教師要引導學生基于聽覺、指法兩個不同的視角感知標準音A的音高，以此為基礎音，采用柯達伊教學法和數臺階、爬格子以及手勢定位音高法等方式，反復開展八度內的音程訓練，幫助學生形成音高概念。

（2）結合豎笛教學的進度，開展簡單的視唱練耳和吹奏訓練。教師可以采取反復分組吹奏與相互聆聽的方式，引導學生逐步形成固定音高的概念。

（二）豎笛在欣賞教學主題內涵理解中的應用

在小學音樂教學中，感受與欣賞教學是一項十分重要的內容，也是學生音樂學習的基礎所在。在欣賞教學過程中，教師常見的做法是引導學生反復聆聽和演唱音樂作品，利用樂器來吹奏音樂主題，使學生在吹奏的同時還能從中感受音樂旋律，增強學生的音樂情感，強化學生對音樂作品的認知和理解，從中感悟音樂作品所要表達的精神內涵，在此基礎上引導學生哼唱旋律，加強學生對音樂主題的分析，在欣賞和聆聽以及體驗中幫助學生深刻領悟音樂主題。聲樂之美的魅力關鍵在于聲音落入人心引起的聯動感受。在教學過程中，教師應當緊緊圍繞這一關鍵，讓學生不只停留在聲音的聆聽和感受上，而是要嘗試讓學生自主進行表達。在必要情況下，教師可以讓學生進行小組內部討論和協商，讓學生能夠充分地將自己內心聽到的聲樂之美表達出來，讓他們能夠深入地“看見”聲音之美，愛上音樂，這主要是基于音樂感受視角的分析。為了幫助學生更好地理解音樂主題，教師應在強化學生對音樂主題認知的基礎上，著重加強學生對音樂作品創作手法的理解，而豎笛正好可以達到這一目的。

例如，在欣賞《晨景》（格里格《培爾金特》組曲）時，教師可以引導學生用豎笛來吹奏這一主題，使學生在吹奏過程中感受到歌曲所表達的意境和情感。學生在反復演唱與吹奏主題的過程中，感受到清晨的第一縷陽光突破了昏暗的天際，原本了無生氣的海面上頓時顯得波光粼粼，原本靜謐無聲的森林草地變得生機盎然，風聲、鳥鳴聲、獵號聲令人陶醉，歌曲中所營造的畫面充滿了濃郁的詩情畫意。學生不僅能從中體會和感受作品歡快的情緒，還能在演唱與吹奏中體會不同樂器音色塑造的音樂形象的創作手法。

結? 語

綜上所述，在小學音樂課堂豎笛教學中，音樂教師一方面要注重培養學生美的感受力，讓音樂成為陶冶他們心性和開啟心靈的一道光芒，讓他們真切地感受到音樂的魅力，并逐步學會用音樂來表達和傾訴情感。另一方面，教師在具體的教學過程中應注重音高概念、欣賞教學，并加強校本課程的開發和實施，在教學評價上不斷進行優化和完善，注重學生豎笛使用能力與技巧的評價，提高評價的科學性與客觀性，從根本上提升學生的豎笛吹奏能力和音樂素養。

[參考文獻]

吳梅，李恩忠.小學音樂課堂豎笛教學的方法策略[J].北方音樂，2019（06）：124，126.

祝菲.笛聲聞悠揚 素養蘊靈華：淺談豎笛教學在小學音樂課堂教學中的作用[J].教育界，2019（02）：62-63.

作者簡介：徐敏（1989.3-），女，江蘇徐州人，任教于江蘇省蘇州市蘇州工業園區星洲小學，二級教師，本科學歷。