魔法與現(xiàn)實(shí)的交互照見(jiàn)

年幼時(shí)懷著童話般的美好幻想，長(zhǎng)大后不甘于現(xiàn)實(shí)的處境，人們總是有著太多的愿望。魔法，此時(shí)就成了夢(mèng)的載體。從小憧憬魔法世界的攝影師katetheo，像無(wú)數(shù)人一樣渴望揮動(dòng)魔杖就能實(shí)現(xiàn)愿望。雖然他沒(méi)有等到那根專屬自己的魔杖，卻靠相機(jī)賦予事物魔力。對(duì)他而言，攝影就像變魔法，所有照片都是被施了魔法的作品。katetheo的攝影作品就像是一個(gè)萬(wàn)花筒，高飽和度的色塊，扁平的攝影風(fēng)格，天馬行空的想法，構(gòu)成了他充滿超現(xiàn)實(shí)趣味的“魔法”空間。這些“魔法”空間是katetheo心中的桃花源、烏托邦，他在這里能擺脫現(xiàn)實(shí)生活的繁瑣，卸下身上沉重的擔(dān)子，背對(duì)黑暗，迎接陽(yáng)光。

洛杉磯設(shè)計(jì)師Marc Ange設(shè)計(jì)的IL Pavone扶手椅，展現(xiàn)了孔雀的華麗之美。座椅采用不同密度的聚氨酯泡沫填充，扶手和靠背由手工拋光鍍鉻黃銅制成的彎曲元素組成。設(shè)計(jì)師完美地將孔雀的光芒四射體現(xiàn)在了扶手椅上，讓人們仿佛置身于孔雀開(kāi)屏的絢爛一刻。

很多人小時(shí)候就幻想過(guò)可以坐在云上，于是日本設(shè)計(jì)師浦崎翔太設(shè)計(jì)了一把看似正在“下雨”的云狀椅。座椅表面通過(guò)用針將聚酯纖維刺入聚氨酯泡沫中來(lái)實(shí)現(xiàn)云朵形狀，讓坐著的人看上去就像在飄浮。鏡面不銹鋼腿和底座形象地說(shuō)明了雨水從云層下落到地面的過(guò)程。

在過(guò)去，大火會(huì)讓我們保持溫暖，讓掠食者遠(yuǎn)離。而今天，它的熱量依然存在，將我們聚集在一起。由石頭、金屬和煙熏灰草制成的Gathering Heat是一個(gè)生物乙醇壁爐，采用了一種安全且可持續(xù)的方式，讓其在室內(nèi)延續(xù)熱量和生命力。

澳大利亞設(shè)計(jì)師Adam Cornish創(chuàng)造的這款吊床雖然采用原木作為材料，但每塊木頭之間使用橡膠錐體加以連接，并且仿照了人類的脊椎結(jié)構(gòu)，相較于傳統(tǒng)吊床，躺上去更加舒適靈活。后續(xù)這款設(shè)計(jì)還將嘗試使用其他材料，比如竹子。

位于巴黎的Studio Bold工作室設(shè)計(jì)了一款3D打印花瓶Poilu，在打印過(guò)程中植入了“頭發(fā)”。該工作室創(chuàng)建了一個(gè)由“數(shù)學(xué)與自然生成的邏輯之間的坐標(biāo)”組成的代碼，通過(guò)3D打印的方式將竹子、椰子和木材材質(zhì)表面賦予一排排環(huán)狀的“頭發(fā)”，集藝術(shù)美學(xué)與實(shí)用于一體。

倫敦的設(shè)計(jì)工作室Blast Studio創(chuàng)造了一種用菌絲體打造的樹(shù)柱家具系列。首先將紙漿與菌絲體混合，制成可打印的生物材料;然后通過(guò)3D打印機(jī)生產(chǎn)多個(gè)單獨(dú)的柱模塊，堆疊組裝后，這些模塊形成了“樹(shù)柱”。設(shè)計(jì)工作室希望建立一種新型的生活建筑，可以自我修復(fù)，并可以采摘菌類，提供食用。

設(shè)計(jì)師Oliver Pelle透過(guò)對(duì)不同材質(zhì)的探索與混用，設(shè)計(jì)研發(fā)出了一款Nana Lure燈具。燈具的材質(zhì)看似皮革或布料，實(shí)則是Pelle自行研發(fā)的“鑄紙”。“鑄紙”這種工藝是模具形成的紙纖維或紙漿，待其干硬后，從模具中取出加以著色，就形成了一款美輪美奐的燈具作品。

當(dāng)意識(shí)到我們的生活正面臨可怕的塑料污染問(wèn)題后，人們開(kāi)始嘗試改變。比如，波蘭工作室MakeGrowLab研發(fā)出了一種新的“保鮮包裝”，這種包裝是利用當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)業(yè)廢棄物開(kāi)發(fā)而成，既能用于包裝產(chǎn)品，又能用于食品儲(chǔ)存，最重要的是它可以100%地降解。

倫敦設(shè)計(jì)師Taiba Akhuetie，擅長(zhǎng)利用傳統(tǒng)的編織技巧、彩色閃石以及多種有趣的物料，設(shè)計(jì)出大膽前衛(wèi)的頭發(fā)造型。除此之外，Taiba還利用一雙巧手制作出多款以辮子編織而成的日常用品，如手袋、全身鏡、牛仔靴等，每款設(shè)計(jì)都別出心裁，堪稱是發(fā)型界的造型藝術(shù)品。在彩色編織鏡子系列中，Taiba Akhuetie用了幾種不同的編織手法，設(shè)計(jì)出質(zhì)感圖案獨(dú)一無(wú)二的辮子鏡框。Taiba更愛(ài)以鏡框作道具，拍攝出一系列同色穿搭的趣味自拍，獨(dú)特的審美不言而喻。對(duì)于編織，Taiba Akhueti還抱有一個(gè)遠(yuǎn)大的理想：以傳播黑人編發(fā)文化為己任。所以她希望以全新的表達(dá)形式，讓大家可以從欣賞藝術(shù)的角度，去了解黑人文化。

除了在布料上繪制圖案、剪裁造型外，西班牙巴塞羅那發(fā)型師Alexis Ferrer在精進(jìn)個(gè)人技藝的同時(shí)，也探索將千縷發(fā)絲當(dāng)作畫(huà)布的各種可能性，把對(duì)服裝設(shè)計(jì)的熱愛(ài)延伸到頭發(fā)的裝飾設(shè)計(jì)上，應(yīng)用數(shù)碼印花技術(shù)，設(shè)計(jì)出一系列充滿視覺(jué)沖擊的作品。吸收東方情調(diào)的曲線美，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的研究和測(cè)試，從自然清新的花鳥(niǎo)圖案到中國(guó)唐草紋樣，Alexis Ferrer以18世紀(jì)這個(gè)藝術(shù)自由時(shí)代的洛可可風(fēng)格作為創(chuàng)作靈感，設(shè)計(jì)出La Favorite（最愛(ài)）發(fā)型系列。在鮑勃頭和波浪卷發(fā)上點(diǎn)綴以法式花卉圖案，豐富多彩的圖案在金色發(fā)絲的映襯下顯得沖突卻又浪漫詩(shī)意，生機(jī)勃勃的頂上藝術(shù)為大家?guī)?lái)了從未有過(guò)的視覺(jué)體驗(yàn)。

由藝術(shù)家Daniel Arsham專為中國(guó)藝術(shù)愛(ài)好者建立的藝術(shù)平臺(tái)ArchiveEditions宣布即將公開(kāi)發(fā)售 Daniel Arsham 的限量藝術(shù)作品《結(jié)晶的夢(mèng)幻卡牌》。該作品是繼《結(jié)晶的噴火龍卡牌》之后，Daniel Arsham所創(chuàng)作的Pokémon集換式卡牌游戲系列中的第二款作品。

被《福布斯》授予30歲以下藝術(shù)與風(fēng)格類榮譽(yù)的Mei-Lan Tan與VictorLefebvre二人與品牌Tonic Naturals合作，生產(chǎn)了Erode Soap Summit純手工香皂系列。擁抱山的形狀，大自然侵蝕與再融合的象征，是其設(shè)計(jì)核心。

對(duì)冬季漫漫的瑞典來(lái)說(shuō)，陽(yáng)光彌足珍貴。于是在白日最長(zhǎng)的一天，人們紛紛用花、樹(shù)枝妝點(diǎn)自己的家以及各處。設(shè)計(jì)師Bernadotte和Kylberg以此為核心，為瑞典著名的冰屋旅館設(shè)計(jì)了新的套房，命名為“仲夏夜之夢(mèng)”。

Sophie de Oliveira Barata曾通過(guò)逼真的化妝技術(shù)制作出以假亂真的義肢，但一個(gè)小女孩希望擁有獨(dú)一無(wú)二的義肢的想法促使Sophie在倫敦創(chuàng)立了The Alternative Limb48 Project，為創(chuàng)造出具有獨(dú)特性和想象力的肢體而做著不斷的嘗試。

來(lái)自上海的空間設(shè)計(jì)工作室Some Thoughts為成都寬窄巷子的一家店鋪操刀，嘗試讓觀者對(duì)于古建筑的視覺(jué)屬性進(jìn)行重組，將這座位于成都的歷史悠久的清代建筑改造成體驗(yàn)式空間，提供大眾探索傳統(tǒng)與當(dāng)代交織的機(jī)會(huì)。

先天失聰人士如何在具體的城市生活中發(fā)聲？Christine Sun KIM將她平實(shí)的語(yǔ)句通過(guò)文字形式，放置在城市生活的尋常之處，也有可能通過(guò)飛機(jī)外掛橫幅出現(xiàn)在天空中。我們?cè)谒伎歼@些語(yǔ)句背后的意義時(shí)，也在想，要擁有什么樣的人設(shè)背景才能如此“妄為”。

反轉(zhuǎn)內(nèi)和外，法國(guó)藝術(shù)家Thierry Mandon以藝術(shù)體現(xiàn)生活縮影，展現(xiàn)非日常的浪漫奇思異想。

Avid Brandon Geeting擅長(zhǎng)以超現(xiàn)實(shí)的視角觀察世界，而學(xué)習(xí)時(shí)尚和藝術(shù)的Lina SunPark則喜歡改造生活中的對(duì)象。夫婦倆共同創(chuàng)作，為家中的食物和日常用品拍攝創(chuàng)意照片，并集結(jié)出版。

Marsper大師系列繼與中國(guó)藝術(shù)家韓美林、日本潮玩大師大久保博人、日本當(dāng)代藝術(shù)家上野陽(yáng)介合作后，此次又與日本藝術(shù)家下田光（Hikari Shimoda）共同打造的全新作品Cosmic Hero Marsper，在保留Marsper原有細(xì)節(jié)的同時(shí)，融入犄角、星星、天真瞳孔等下田光標(biāo)志性藝術(shù)元素，展現(xiàn)藝術(shù)家格調(diào)美學(xué)。

品牌形象就像一個(gè)人的門面，是建立大眾對(duì)于產(chǎn)品印象與認(rèn)知的關(guān)鍵，假如我們把國(guó)際品牌及其標(biāo)志性的包裝放在截然不同的產(chǎn)品上，我們還會(huì)一如既往地信任他們嗎？

紐約中央公園出現(xiàn)了一個(gè)重達(dá)400多磅的金立方體，立方體由24K黃金制成，價(jià)值高達(dá) 1，170萬(wàn)美元。此項(xiàng)目是德國(guó)藝術(shù)家NiclasCastello的概念藝術(shù)作品，他說(shuō)他想“創(chuàng)造一些超越我們世界的東西，那是無(wú)形的。”

雖然這個(gè)可作手機(jī)支架使用的湯匙看起來(lái)很便利，但還是一個(gè)人用餐的時(shí)候使用就好。如果親友聚餐時(shí)，每個(gè)人面前都擺著手機(jī)，這樣的畫(huà)面其實(shí)有種莫名的悲傷，但又如實(shí)反映了當(dāng)今的餐桌文化。

午餐時(shí)間感覺(jué)整個(gè)人提不上勁？身穿藍(lán)色T-shirt 、騎著后面拖個(gè)鮮黃色小貨柜自行車的“騎士”們整裝待發(fā)。你只要拿起手機(jī)在社交平臺(tái)分享并@IKEA france，就能立即來(lái)上一場(chǎng)在花都街頭午睡的新鮮體驗(yàn)。

日本藝術(shù)家三澤遙（Haruka Misawa）融合建筑理念設(shè)計(jì)的魚(yú)缸系列，營(yíng)造出恰到好處的平衡狀態(tài)，所有要素結(jié)合在透明容器之中，盡顯日式干凈簡(jiǎn)潔的風(fēng)格。

看起來(lái)很美味？它們?nèi)恰八芰稀保∵@是紐約藝術(shù)家羅賓·弗羅哈特（Robin Frohardt）“開(kāi)辦”的黑色幽默超市，意圖用藝術(shù)喚醒大家的環(huán)保意識(shí)。