南昌清音的形成發(fā)展與保護傳承

熊瑩瑩

一、南昌清音的形成和發(fā)展

南昌清音以南昌為中心，活躍于南昌市區(qū)及附近的新建等地。根據(jù)《中國曲藝志·江西卷》記載，“早在明代嘉靖、萬歷年間，南昌、撫州、吉安等城市中即有‘時新耍曲’廣泛流傳……至清乾隆時，【銀紐絲】【剪靛花】……等又先后傳入江西，在傳唱中與江西的民歌小唱互相融合。”這些“時新耍曲”、民歌小調(diào)可以視作南昌清音的“遠流”，包括流傳于本地的道情、漁鼓，對南昌清音的形成，應(yīng)該都有一定的影響。但南昌清音又有較大不同于道情、漁鼓的地方。南昌清音沒有在農(nóng)村鄉(xiāng)間、農(nóng)民家里、漁船漁家等場所的演出經(jīng)歷，而是從一開始就誕生于城市，立足于城市，其演出地點最早是在南昌鬧市區(qū)的蕭公廟、華佗廟一帶的茶樓、酒肆以及大戶人家的廳堂、花園，它是面向市民的城市藝術(shù)。盡管在城市公共場所觀看南昌清音演出的人是既有城里人也有進城來的鄉(xiāng)下人，但毫無疑問南昌清音主要是定位于演給城市觀眾觀看的。這點決定了南昌清音的藝術(shù)追求和審美情趣，也規(guī)范了南昌清音的藝術(shù)樣式和表現(xiàn)手法。

清道光年間，出現(xiàn)“閔氏清音班”，唱紅南昌城，大受歡迎。班主閔惠良有一定文化知識和藝術(shù)修養(yǎng)，知書達理，憐貧恤苦，當(dāng)時盲人謀生不易，他滿懷同情，決定要為盲人找條生活出路。他籌劃成立了南昌第一個清音演唱班，招收一批盲童和貧家子弟為學(xué)徒，教唱學(xué)藝。閔惠良引進了旋律柔美、以文雅抒情見長的南北詞的音樂和曲本，加以改編，創(chuàng)作清音曲目如《安安送米》《借衣勸友》《二度梅》《粉妝樓》等，在蕭公廟掛牌演出，剛一亮相就大受好評，老百姓喜聽愛看，后來發(fā)展到邀請閔家班來家里為婚壽喜宴吉慶活動演唱助興，貧困又盲眼的藝人們的生活也大為改善。基于這些充滿善心和藝術(shù)追求的創(chuàng)立之舉，閔惠良被尊為南昌清音的創(chuàng)始人和祖師爺。閔家班第二代傳至兒子閔嘉興夫婦，他們不僅唱清音，還表演小魔術(shù)，又創(chuàng)作了許多娛樂性的玩笑戲和民間小調(diào)，更加趨近于市民口味，以吸引觀眾。第三代有閔景庭、張年科、細嬸等人。第四代有閔翔凌、楊招子夫妻。1949年閔翔凌之女閔招弟拜喜順堂劉克禮為師學(xué)藝，成為第五代傳人，閔招弟1958年參加南昌市曲藝團成為曲藝演員，但不久轉(zhuǎn)行離開文藝界，自此閔氏清音班傳至第五代就結(jié)束了。但是從閔惠良門下傳出的南昌清音還是開花散葉不絕如縷直到今天。

閔惠良徒弟們學(xué)藝成熟以后，自立門戶，打出堂號，在蕭公廟、華佗廟等場所演出，他們努力唱出自家特色，以為謀生之計。這個階段，南昌清音班形成基本固定的演出模式，一般由七至八人組成，主唱主演多為女子，樂手大多是盲人。平時到酒樓、茶肆、旅館以及市內(nèi)東湖、西湖、贛江、撫河的碼頭、木排、小船去演出。若有東家邀請，則送上曲目折子，由主人點唱，一天三場，或三天三晚，或遇富貴人家大紅喜事，可唱七天八夜，甚至通宵達旦。可見這個藝術(shù)形式當(dāng)時是頗為市民喜愛的。到清代末葉，南昌清音有十多個班社，打出自己的堂號，時稱“十塊金牌”，有洪福堂、賜福堂、慶福堂、萬福堂等。

民國初，南昌清音有“四大家族”，以閔氏第三代傳人閔景庭為首，加上張年科、業(yè)成章和程玉華共四家。閔家班的實際主持者是閔景庭的小妾細嬸。細嬸幼年雙目失明，十來歲的時候入慶福堂隨清音名家張年科學(xué)藝，她秀麗聰慧，善良厚道，深得師友喜歡。由師父張年科做主，她嫁給閔景庭為妾，實際上是她挑起閔家班的大梁，重振閔家班的業(yè)界地位。細嬸最重要的貢獻是大量學(xué)習(xí)吸收京劇劇目和唱腔，豐富了清音的內(nèi)容，提升了清音的藝術(shù)水準。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)，她帶著閔家班逃難到吉安，累病交加，客死他鄉(xiāng)。張年科是重要的清音傳人，在南昌清音發(fā)展史上他是一個承上啟下的中心人物。他青少年時讀過私塾，在那個時代屬于文化程度較高的，自幼學(xué)習(xí)閔氏清音，對清音藝術(shù)既有繼承也有發(fā)展，他嫻熟演奏多種樂器，擅長演唱南北詞，挑頭成立慶福堂，在蕭公廟等地演出，還培養(yǎng)了不少好徒弟，如細嬸、劉克禮、劉水的、萬姺、楊招子等人。他還是很不錯的中醫(yī)郎中，品行厚道人緣好。抗戰(zhàn)勝利后南昌清音組織同業(yè)會，他被大家共推為理事長。

1949年后，新文藝工作者整理改編傳統(tǒng)曲目，同時創(chuàng)作了大量反映現(xiàn)實生活和革命題材的曲目。20世紀50年代是江西曲藝發(fā)展較好時期，南昌清音也邁入新的發(fā)展階段。1960年成立了江西省曲藝團，南昌清音和江西大鼓、宜春評話、贛州南北詞等曲種一起開始進入國辦專業(yè)劇團。但之后受“文革”沖擊，各種曲藝形式都被打成“四舊”，發(fā)展陷入低谷。1976年6月，江西省曲藝演出隊創(chuàng)作曲目《接孫孫》赴北京參加全國曲藝調(diào)演。20世紀80年代有一些新創(chuàng)作曲目參賽、參演，此后南昌清音的生存與發(fā)展逐漸步履維艱，演員隊伍后繼無人，老百姓也不太聽清音了，以至于現(xiàn)在有很多年輕人都不知南昌清音為何物。2020年，南昌清音被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，南昌清音迎來了一個“死而復(fù)生”的契機。

二、南昌清音的基本演出形式

南昌清音演出7至8人不等，也可更多，主唱主演可以男女同臺，以女子為多,以前樂手大多是盲人，現(xiàn)在基本沒有盲人參演。表演時，主唱者左手執(zhí)夾板，右手握竹簽敲擊扁鼓，點出節(jié)奏，突出強拍，唱念交替，適當(dāng)配合表情、身段以強化感染力，但是動作幅度不大。伴奏樂隊主要配以絲弦樂器如二胡、琵琶、揚琴、三弦、月琴、京胡等，但并無明確規(guī)定必須要有哪幾件樂器，主要還是看能邀到哪種樂手搭班合作就用哪種樂器。主唱者，一人擔(dān)任一角、二角或司數(shù)角，若遇曲目人物多，樂手也客串角色，接唱搭腔。高水準的藝人有生、旦、凈、丑行行皆通的，慶福堂的劉水的和喜順堂的鄧冬英都能一肩挑三角。

三、南昌清音的音樂

南昌清音音樂以明清俗曲為基礎(chǔ)，吸收文南詞，結(jié)合民歌小調(diào)，并借用京劇唱腔,逐漸融化組合發(fā)展而成。形成之初，主要是由創(chuàng)始人閔惠良依自己品味、喜好而編排，具有一定的“文氣”，從而與其它曲種區(qū)分開來。同時因為有著給盲人掙錢糊口的現(xiàn)實需求，曲目故事以貼近百姓日常生活、說唱大家喜聞樂見故事為主，音樂上注重通俗流暢、悅耳動聽。總體上南昌清音的音樂風(fēng)格是雅俗并存，富于江南說唱藝術(shù)韻味。據(jù)老藝人回憶，清音不唱采茶戲，以示品位之高。今天回頭來看這點，是很有特色的，說明當(dāng)年的清音藝人有著比較鮮明的藝術(shù)追求，有著不肯同于流俗的藝術(shù)自覺。而事實上我們也看到，后來的不少清音藝人也開始唱采茶，這又恰好可以說明南昌清音的適應(yīng)時代和與時俱進，也可以看到市場需求對曲種變化發(fā)展的推動和要求。

南昌清音的唱腔曲體結(jié)構(gòu)為曲牌與板腔的綜合體式。其中曲牌體又有單曲與曲牌聯(lián)綴兩種，以單曲為主，聯(lián)綴為次。單曲體曲牌繁多，有【滿江紅】【剪剪花】【銀紐絲】【耍金扇】【夜夜游】【青陽扇】【湘江浪】【疊斷橋】【一字清】【十杯酒】【五更相思】【王婆罵雞】【補缸】【下象棋】【放風(fēng)箏】【孟姜女】【寡婦上墳】【懶漢怕妻】【打懶婆】等共六七十種。曲牌聯(lián)綴體，即由多個單曲聯(lián)綴成套，演唱一個故事。如《東湖十景》即由【鮮花調(diào)】【紅繡鞋】【虞美人】【進蘭房】【九連環(huán)】【到春來】【白牡丹】【青陽扇】【瓜子仁】【四季相思】等十支小調(diào)曲牌聯(lián)綴而成。板腔體音樂有文南詞和京劇的西皮、二黃等。

單曲體諸多曲牌，多數(shù)從外省傳入，雖然幾經(jīng)流播，使許多唱腔在旋律、節(jié)奏、過門音樂等方面有不同程度的變化，但仍有許多曲牌至今基本保持原貌。如【滿江紅】【剪剪花】【虞美人】【銀紐絲】【四季相思】【鮮花調(diào)】等常用曲牌均與各地流傳的大同小異。這些曲牌，唱詞結(jié)構(gòu)以長短句式為主，也有七言句式、五言句式、十言句式等多種結(jié)構(gòu)形式。

與江西其它曲種相比較而言，南昌清音旋律流暢，字少腔多，一字多音，樂句之間多有間奏相連，以從容描摹敘事、委婉陳情抒懷見長，亦有逗笑諧趣、諷喻針砭以娛樂觀眾，但不以慷慨激越、鐵馬金戈為能事。

四、南昌清音的表演

1.表演形式

南昌清音以唱為主，說唱相結(jié)合。《中國曲藝志·江西卷》里把南昌清音的表演形式歸納為四種：第一種為多人分角坐唱；第二種方式為一人站唱眾人伴唱；第三種方式即由原來的分角坐唱改為單人或雙人站唱；第四種方式是多人坐唱表演。

事實上，這四種形式可以合并為兩種：

第一種是全員坐唱坐奏，每人都持一種樂器，都不用化妝、不著演出服，沒有身段表演，完全靠唱功來傳情達意。這種形式主要適用于廳堂演出，唱堂會，還有應(yīng)召參加喜慶活動需要長時間演出的，受體力局限，全員都坐著完成演出。現(xiàn)在已較少用這種形式。

第二種是主唱站著，伴奏員坐著。主唱一至二人，男女主唱均化舞臺淡妝，著裝打扮講究，既不是戲曲的臉譜濃妝，也不是其它田間地頭室外演出那樣簡陋，顯示出一種精致文雅的特點。以小型民樂隊擔(dān)任伴奏，在可能情況下兼顧樂隊聲部、樂器種類和特色樂器。舞臺中央擺放清音鼓架，主唱演員右手持鼓簽，左手持簡板，邊打邊唱，真假嗓音并用，表演動作幅度不大，主唱表演時用眼神、手勢等與伴奏演員交流情感，還可以加上舞臺燈光、專業(yè)音響等以突出效果。這種形式適合在舞臺演出，今天基本上都是這種方式。

2.語言特色

南昌清音作為極具地方特色的說唱藝術(shù)，它的說詞和唱詞用的都是南昌官話上韻、上板，分行當(dāng)抒情敘事，詞句文雅，格調(diào)較高。說唱的內(nèi)容以南昌本地風(fēng)貌和故事為主，貼近老百姓的日常生活，體現(xiàn)老百姓的喜怒哀樂，是地地道道的南昌“土特產(chǎn)”。只有把握好了“南昌官話”的咬字、韻腳、聲調(diào)，才能保持南昌清音自己的語言風(fēng)格。這既是南昌清音區(qū)別于其它曲藝形式的標(biāo)簽，也是南昌清音抓住本地觀眾、賴以生存的重要條件。

現(xiàn)在在南昌清音的語言方面，有著兩個方向的探索，一是全用標(biāo)準普通話唱念，這樣做的好處是觀眾聽得懂，理解內(nèi)容，最大的缺點就是失去了南昌清音的地方韻味，這在中老年觀眾中頗受詬病；二是采用南昌官話來唱念，南昌本地人戲稱為“南普”，南昌普通話的簡稱，這樣做的好處是體現(xiàn)了濃郁的南昌地方特色韻味，南昌人覺得親切，而且可以把方言中獨有的諧趣、幽默惟妙惟肖地呈現(xiàn)出來，不足之處就是限制了不懂南昌方言的觀眾理解，這個問題隨著字幕大屏的使用也已不是主要問題了。所以大家還是更傾向于運用方言唱念，以保持曲種韻味特色。

試舉《東湖十景》中唱段為例：

四更里游船轉(zhuǎn)山坡，

靈應(yīng)橋下好唱和。

美嫦娥輕舒廣袖，

舞呀婆娑。

對對鴛鴦鳥，

悄喚妹與哥，

夜沉雙雙都在河邊落。

其中“坡、娑、落”三字在普通話和南昌方言的韻母均為“哦o”，而“和、哥”兩字普通話韻母為“呃e”，但“和、哥”二字在南昌方言韻母也為“哦o”，故而依南昌方言則五字全押韻。再如“游船”二字要唱成“you suan”，“喚”要唱成“fuan”，“夜”要唱成“ya”，才更有南昌方言韻味。這也就對南昌清音文本作者提出要求：要熟悉南昌方言。

3.表演技巧

作為曲藝的一種，南昌清音并沒有太多高深艱難的技巧，但是清音藝人也努力學(xué)習(xí)借鑒其它曲種和戲曲的演唱技巧，以加強表現(xiàn)力，增添色彩，吸引觀眾。南昌清音常見常用的技巧有哈哈腔、彈舌音和貫口等。

以哈哈腔為例分析。哈哈腔是南昌清音頗具特色的演唱技巧，演員在一個唱段中，為增添色彩，給唱腔以潤色或加花，形成“哈哈腔”。例如南昌清音《東湖十景》中的唱句:

先深吸一口氣存入丹田，用腹肌控制住氣息，使腹肌肉快放、快收，氣息跟隨腹肌快放、快收。同時，將口張大，喉頭提起,當(dāng)氣息噴出時，口中發(fā)出“哈”聲，隨氣息發(fā)出的“哈”聲，音短而脆亮，唱得跳躍、歡快，音量由弱漸強，聽來猶如“大珠小珠落玉盤”。這個技巧在很多聲樂表演中都有，西洋歌劇中尤為常見。早期清音藝人不可能聽到西洋歌劇，但卻不約而同有著相似相近的發(fā)聲技巧，這也是藝術(shù)上“殊途同歸”現(xiàn)象的一個例證。

筆者在這些年的演出實踐和觀摩同行演出中，感覺有一個問題需要進一步研究，那就是聲樂發(fā)聲技巧如何合理恰當(dāng)運用的問題。現(xiàn)在演唱清音的演員主要是聲樂演員，有較好的聲樂訓(xùn)練，一開口就是注重發(fā)聲方法，講究發(fā)聲位置、氣息等，但這在一些“老聽眾”聽來，是喪失了南昌清音的原汁原味的。而一些戲曲演員出身的則要好一些，吐字行腔“更接地氣”。以放棄科學(xué)發(fā)聲方法去追求原汁原味固不可取，但以喪失韻味為代價而單純堅持聲樂發(fā)聲方法，卻又模糊了曲種特色、削弱了傳承的意義，如何協(xié)調(diào)二者、找到一個恰當(dāng)?shù)钠胶猓枰趯嵺`中不斷探索、總結(jié)，甚或風(fēng)格、流派的產(chǎn)生也就在這細膩、微妙的差異之中。

五、南昌清音的服飾與化妝

比起戲曲裝扮，曲藝演員的服飾裝扮顯然更加日常化、生活化，但是出于審美目的，還是要與日常生活區(qū)分開來。

早期男演員著布長衫為主，有的盲藝人還戴氈帽或瓜皮帽，戴茶色眼鏡，這種裝束一看就是盲藝人。女演員一般穿旗袍,直統(tǒng)、低擺、棉質(zhì),有青灰、陰丹士林和柳條等多種花色，受經(jīng)濟實力約束，都不會太昂貴。女演員有時臉部會略施脂粉。這些都有著鮮明的時代特征和曲種特色，畢竟是盲藝人“討生活”養(yǎng)家糊口，不可能追求高檔奢華。

在今天，以舞臺表演為主要方式，那么應(yīng)該對服飾、化妝有更高的要求，要以舞臺審美的標(biāo)準來要求。女演員穿上剪裁合體、制作精良的旗袍，凸顯的是一份優(yōu)雅，是一份性感，是一種美的展現(xiàn)，體現(xiàn)了中華民族女性的娉婷裊娜和典雅氣質(zhì)。男演員一般以中式大褂為主，也可以根據(jù)劇情穿上專門設(shè)計的角色服裝。樂隊伴奏也應(yīng)以中式衣服為主，以與手中的民族樂器相匹配。男女主演要化妝，同樣出現(xiàn)在觀眾面前的演奏員也應(yīng)有適度的化妝，尤其在有舞臺燈光的表演場所，完全素顏容易顯得面色蒼白黯淡，有損美感。服飾與化妝的規(guī)范統(tǒng)一，都只有一個目的，就是為了更好地服務(wù)于藝術(shù)形象塑造，更好地完成曲目表演。

六、南昌清音的保護傳承

2011年，筆者有幸參加到南昌清音的傳承保護工作中，結(jié)合自己的聲樂表演、教學(xué)技能，從最基礎(chǔ)的曲目學(xué)起，從閱讀曲藝志開始點滴積累對曲藝、對南昌清音的認識。我在學(xué)習(xí)過程中遇到不少困難，南昌市文聯(lián)的范金蓮老師給了我很多教導(dǎo)和指點，2013年，我正式拜范金蓮老師為師，由江西省文化廳頒發(fā)證書，成為一名新時代的南昌清音傳承人。2021年由東湖區(qū)文廣局授牌成為第六批區(qū)級非遺代表性傳承人。

回顧自己親身參加的南昌清音保護傳承工作，有一些體會，也有一些思考。

1.南昌市東湖區(qū)文化館是南昌清音的保護傳承主體單位。近年來，東湖區(qū)文化館成立了專門普查班子尋找老藝人，整理傳統(tǒng)曲目，并將其引入高校、劇團，培養(yǎng)了一批80后、90后的清音演員。充分利用社區(qū)文化廣場，舉辦南昌清音演出專場。聯(lián)合高校共同傳承，積極提升南昌清音的理論科研水平。經(jīng)過多年的搶救、挖掘、保護工作，南昌清音2021年成功入選第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄。舊時的民間班社早已不復(fù)存在，原來興盛一時的省、市兩級國辦曲藝團也已解散多年，南昌市東湖區(qū)文化館有擔(dān)當(dāng)、有作為，承擔(dān)起保護主體責(zé)任，這讓南昌清音又有了自己的“大本營”，各項工作有了明確的責(zé)任單位。

2.東湖區(qū)文化館社區(qū)文化活動中心建立了南昌清音傳習(xí)所，購置揚琴、三弦、二胡、板胡等樂器，舉辦南昌清音傳習(xí)活動，已培訓(xùn)演出隊伍2支、培訓(xùn)人員50人，復(fù)制了南昌清音鼓，并從江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院戲曲班挑選12名器樂專業(yè)學(xué)生為清音重點培養(yǎng)人才，派出優(yōu)秀器樂老師一對一地對學(xué)生進行教學(xué)。從最初的“盲藝人”到今天的專業(yè)演奏員，這是質(zhì)的飛躍。但是也要看到，這些清音學(xué)習(xí)者，還只是普及型了解、體驗式感受，還不是作為真正的南昌清音專業(yè)藝人來培養(yǎng)。

3.基于資源共享、聯(lián)合推廣的原則，東湖區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究保護中心與江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院開展合作，2010年江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系掛牌成立南昌清音教學(xué)實踐基地，發(fā)揮藝術(shù)專業(yè)高校的人才智力優(yōu)勢，將聲樂教學(xué)和南昌清音有機結(jié)合，擴大南昌清音在青年學(xué)生中的影響，把清音曲目整合到教學(xué)曲目中，聘請傳承人范金蓮老師為客座教師，邀請她到學(xué)校講課，示范演唱。2013年，由江西省文化廳授牌，江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院南昌清音項目榮獲江西首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承基地稱號。

4.與時代接軌，創(chuàng)排新劇目，讓南昌清音在傳承中煥發(fā)新光彩。近年來，南昌清音在傳承中創(chuàng)新發(fā)展，創(chuàng)排了一批思想性、藝術(shù)性較強的作品，創(chuàng)作作品側(cè)重表現(xiàn)新風(fēng)尚、新景象，如《男大當(dāng)婚》《歌唱八一城》《學(xué)雷鋒》《今日猶聞翰墨香》《清音一曲唱英雄》，復(fù)排了《巧渡》等曲目，先后參加各級、各類曲藝展演。在連續(xù)舉辦六年的南昌市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)宣傳日演出中，南昌清音是必上曲種，節(jié)目獲得觀眾好評。我在2013年參加“大美南昌－中華長歌行端午節(jié)特別節(jié)目”表演南昌清音《十二月想郎》；擔(dān)任《今日猶聞翰墨香》主演,該作品榮獲全國第十屆藝術(shù)節(jié)曲藝類群星金獎；南昌清音亮相2019全國非遺曲藝周，《今日猶聞翰墨香》參加展演，在濟南連續(xù)演出五場，受到好評；2021年9月30日我隨復(fù)排作品《巧渡》參加第四屆“中國浙江·全國曲藝傳承發(fā)展論壇及觀摩交流展演”暨“中國浙江（溫州）·全國曲藝唱曲傳承發(fā)展論壇及觀摩交流展演”活動，獻禮建黨百年；2021年12月《巧渡》榮獲江西省第四屆贛鄱群星獎……一次次參演、比賽，讓南昌清音展現(xiàn)更加迷人的風(fēng)采，被越來越多的觀眾接受、喜愛。

十年來，我日益感覺南昌清音魅力無限，要想真正保護傳承好這一曲種，就是要在做好基礎(chǔ)研究、準確把握其藝術(shù)本質(zhì)的前提下，不斷出作品，不斷參加演出，積極參加各種比賽，“有聲音、有動靜”，始終保持活躍的藝術(shù)生命力。在互聯(lián)網(wǎng)時代，要積極主動地拓展網(wǎng)絡(luò)傳播，借助各大短視頻平臺，方便有興趣的“粉絲”觀看、點贊、轉(zhuǎn)發(fā)，也培養(yǎng)新的潛在觀眾。同時，我也深深地意識到，南昌清音的新創(chuàng)作，一方面要牢牢抓住這個曲種的本質(zhì)藝術(shù)特色，“數(shù)典”尤其不能“忘祖”，另一方面還要在貼近人民、貼近時代、貼近生活方面下功夫，新創(chuàng)作品不僅要讓專家評委叫好，還要讓南昌的普通觀眾喜聽愛看，要讓這個原本就來自南昌普通市民的藝術(shù)形式，重新走回到普通市民中間去，這才是南昌清音的長久發(fā)展之路。

①蕭公廟，即肖公廟，在今天南昌市東起南湖路，西至象山北路一帶.

②華佗廟,在今天南昌市孺子路一帶.