舞臺燈光語匯與畫面審美探討*

不同時期的舞臺大師們對舞臺燈光給予了高度評價，“燈光是舞臺的靈魂，是舞臺的血液”“作者的意圖，導演的構思，許多只能意會不可言傳之處主要靠燈光來表現(xiàn)”“舞臺燈光有著無可比擬的情感力量”“沒有燈光就沒有空間，沒有空間就沒有戲劇”，等等。由此可見燈光在舞臺演出中的重要性。

（2）橋梁伸縮縫設計。由于橋梁的混凝土建筑材料會受溫度影響，從而出現(xiàn)收縮情況，影響橋梁的伸縮量。面對這種情況，工程師一般采用對伸縮縫裝置進行重新設置來解決問題。為確保這一方法的有效性，就要在設計過程中從橋梁實際長度的基礎上出發(fā)，對伸縮量進行綜合性計算，從而確定伸縮縫具體形式。另外在曲線橋梁的設計中，伸縮量由內(nèi)外側的梁長所決定，直線橋通常會小于伸縮量，這就需要綜合橋梁的縱向變形和橫向變形情況，并與矢量結合在一起進行綜合考慮。

借鑒車路體系振動方程建立了盾構隧道-地層振動體系模型。該模型分別將地鐵列車及隧道地層系統(tǒng)視為兩個子系統(tǒng)，并通過輪軌間的幾何相容及力學平衡條件來實現(xiàn)車隧之間的耦合效應，然后將由此得到的運行列車輪軌作用力以外荷載的形式輸入到盾構隧道-地層動力子系統(tǒng)中，從而進行振動響應分析。

1 舞臺燈光有著無可比擬的情感力量

燈光是戲劇情感的暗示和延伸，利用燈光特有的光色、光影等語匯來推動劇情的發(fā)展，揭示人物內(nèi)心變化。

1.1 紅色光是希望的象征

紅色的燈光寓意希望，筆者習慣把它叫作“希望之光”，在筆者參與創(chuàng)作的劇目中多有運用。在話劇《雨夜》中，就用了一束紅色光給趙明以希望，這也是社會的希望和民族的希望。劇中趙明和杜海是中學同學，趙明聰明、正直，大學畢業(yè)后做了一名中學老師，教課很好但不愿意同流合污，最后辭職下海。在危難的時候副市長杜海救了他，杜海是他的恩人，從此他成了杜海的左膀右臂，幫杜海干了好多違法的事情，用他自己的話說，他就是杜海的一條狗。趙明的正直使他一直糾結、痛苦，他不能違背做人的底線和良心，所以，在查出得了絕癥后，他決定揭露杜海的罪行，勸其去自首，他不能把那些罪惡帶到棺材里。在同學聚會時，趙明又苦口婆心地勸杜海，杜海根本聽不進去，兩人矛盾加劇，趙明憤然離場。此時由于矛盾激化室內(nèi)光是偏冷的暖光，室外下著雨，是淡淡的藍色光，趙明沖到室外，由暖光區(qū)進入冷光區(qū)，他站在那里悲憤地說：“做了狗的人不能到死還是一條狗啊！我要做一次人，我不相信天永遠是黑的，我要讓它再亮一次！”隨著趙明的這句臺詞，從上場門耳光處一束紅色光慢慢地照在他身上，室外的冷光也慢慢轉暖。天亮了，寓意著趙明的希望一定能夠實現(xiàn)。見圖1。

對于海外品牌而言，阿里巴巴集團并非進入中國唯一的“快通道”。此次進博會期間，蘇寧海外采購的訂單額預計150億歐元（約合人民幣1185億元），5000個海外品牌由此進駐中國。600多個海外品牌借力唯品會進入中國市場，采購訂單額達100億元人民幣。談及進博會，網(wǎng)易考拉CEO張蕾認為，中國跨境電商市場正在迎來“黃金窗口期”。這次盛會上，網(wǎng)易考拉與110家海外企業(yè)達成品牌合作意向，累積達成200億元人民幣的采購協(xié)議。

舞劇《井岡 井岡》也用了紅色光，同樣預示希望和曙光。當反圍剿失敗后，紅軍進行了戰(zhàn)略轉移，上場門吊籠處一束紅色光照耀在戰(zhàn)士們的臉上，在藍色光中格外溫暖。紅色光是失敗時的希望之光，是戰(zhàn)士們沒有被困難嚇倒，滿懷革命熱情堅信革命必定勝利的曙光。舞臺上的藍色基調(diào)是夜晚和革命失敗的環(huán)境光，在藍色的基調(diào)中，戰(zhàn)士們迎著紅色光漸漸地走遠了，遠處是一條由火把組成的紅色之字形亮線，象征著星星之火可以燎原，中國共產(chǎn)黨的火種傳遍祖國各地。見圖3。

在舞劇《那些故事》中，同樣是用紅色光代表希望和光明。在黑暗籠罩著的舊中國，《共產(chǎn)黨宣言》給中國人民指明了方向。當滿懷熱血的陳望道譯完《共產(chǎn)黨宣言》時，天幕上出現(xiàn)了“共產(chǎn)黨宣言”五個金光閃閃的大字，這時紅色光像初升的太陽從“共產(chǎn)黨宣言”上方噴薄而出，舞臺上壓抑的藍色基調(diào)光漸漸地變成了暖暖的紅色，紅色光由“共產(chǎn)黨宣言”慢慢擴散、充滿整個舞臺，象征著火種傳遍祖國大地。一群學生、工人在紅光照耀下起舞，人們看到了民族解放的曙光。見圖2。

“沒有燈光就沒有空間，沒有空間就沒有戲劇”揭示了舞臺燈光在戲劇中的重要性。但是燈光怎樣才能有生命力，舞臺畫面怎樣才能符合審美要求，這就需要舞美設計和燈光設計共同努力，需要在同一個目標下完成這項戲劇創(chuàng)作任務。

首先，舞美設計要“留白”。這和中國國畫中的“留白”有些相似，只是空間維度不同。畫國畫時畫面要“留氣”，也就是“留白”，畫面不能充得太滿，要留出沒有潤筆的空間。舞臺美術也是一樣，同樣不能把畫面充滿。所以，舞美設計對畫面的審美素養(yǎng)及觀念至關重要。舞美設計在一部戲的二度創(chuàng)作中是走在燈光設計前面的，導演對舞美設計的要求比對燈光設計的要求更多，舞美設計的意圖常常體現(xiàn)了導演的要求。因此，舞美設計掌控著畫面的審美基礎，舞臺畫面的呈現(xiàn)與審美首先在于舞美設計。但是，舞美設計師也有只注重自我表現(xiàn)的情況，在舞臺空間設計了大量的景片，包括硬景和軟景，把吊桿掛得滿滿的，在吊裝空間上沒有給燈光留下充分的發(fā)揮余地，在視覺上把舞臺畫面搞得非常擁堵。少了“留白”，也就缺少了層次。中央戲劇學院劉杏林教授的作品《牡丹亭》，舞美像一張水墨畫，簡單的幾筆，透著靈性。還有北京舞蹈學院高度教授導演的《薩吾爾登》，對舞美、視頻的要求也是點到為止，舞臺畫面干凈、完整。見圖7、圖8。

1.2 紅色光也有悲傷的語言

舞臺燈光中不僅光色有著無可比擬的情感力量，光影也有著獨特的語匯，它可以揭示人物內(nèi)心的矛盾世界，心理陰暗的一面就像影子一樣纏繞著、撕裂著。話劇《雨夜》中，副市長杜海獨白的一段，就用腳光做了影子的語匯處理，把他貪楚、以權謀私不能自拔的罪惡心理表現(xiàn)得淋漓盡致。隨著杜海的獨白“都他媽在一個規(guī)則里游戲”，腳光慢慢開啟，其他光慢慢壓暗，“我另玩一套玩得下去嗎？別人和你玩嗎？我不是沒高尚過沒純潔過，剛到機關的時候，我都發(fā)過誓，不管別人怎么樣，不管這社會什么樣，我要守住我自己的底線，一輩子干干凈凈做人，可根本守不住！……洪水來了，從遠處嗷嗷怪叫著鋪天蓋地地壓過來，四周到處都是水，我拼命地想抓住點什么，隨便抓住點什么都好，可大浪一個接著一個，我拼命地掙扎，拼命地喊叫，可沒人來救我，沒有人……”。隨著杜海情緒的變化，其他光全部壓掉，最后只留腳光和藍底光更加突出了劇情，刻畫了人物。見圖6。

1.3 綠色光也可以表現(xiàn)喜慶、表達祝福

除了紅色光以外，綠色光有時也用來表現(xiàn)喜慶的場面、表達美好的祝愿。在舞劇《薩吾爾登》中，草原婚禮一場就用了綠色光而沒有用紅色光。喜慶場面一般是用紅色光的，但為什么用綠色光呢？在這里，綠色光恰恰是對一對新人的祝福，草原人民最大的幸福就是希望綠油油的草原一望無際，綠草肥美，牛羊成群。這綠色是送給新人的禮物，是無邊無際的大草原對他們的祝福。婚禮氈房的頂子給了藍色光，周圍用綠色光襯托，預示著草原的天空永遠是藍的，像寶石那樣透徹，白云悠悠，綠草鋪地，一對新人生活在綠色海洋托起的藍天下，幸福美滿。見圖5。

舞美設計要善于取舍，不能只顧表現(xiàn)自己，把舞臺空間堆得滿滿的，不給對方預留創(chuàng)作空間。各創(chuàng)作個體要給其他主創(chuàng)部門留下創(chuàng)作余地，給大家、包括觀眾留下想象空間，舞臺畫面要“留白”。

1.4 光影也有獨特的語匯

二人臺《老牛灣》是一部非物質文化遺產(chǎn)的戲曲劇目，劇中燈光用藍色光和紅色光表現(xiàn)了由淚水變成血淚的悲傷過程，更加突出了主人公悲痛欲絕的心情。這段戲講述留守兒童由于思念常年外出打工的媽媽，深夜冒雨出走去尋找媽媽。自愿義務承擔照顧村里留守兒童的果香得知后，和其他村民一起冒雨外出尋找孩子，由于天黑路滑，不幸摔下懸崖，摔成重傷，在村支書石強背著她回來的路上，果香死在了他的背上。這里需要交代一下劇情，果香與石強年輕時曾是一對戀人，但因果香父母包辦婚姻，一對戀人被拆散。兩人的誤解和隔閡益深。后來果香婚姻發(fā)生變故，她又孤身一人回到了村里，多年來埋藏在心底的愛的花火花重新燃起，只是兩個人都沒有表露出來。老書記臨終前撮合果香和石強，兩人和好，半輩子的愛終于有了結果。可就在兩人對未來充滿美好憧憬時，果香卻永遠離開了他。突然降臨的悲傷擊倒了石強，他淚如泉涌。這時舞臺上有五條白紗慢慢地垂下來，這白紗是淚水，是石強的淚，是村民的淚，也是留守兒童和觀眾的淚水。藍色的燈光從白紗的頂端慢慢鋪滿整條紗，是淚水在流動，隨著音樂和悲傷的劇情進入高潮，藍色的紗從頂端慢慢地變成了紅色，淚水變成了血淚。石強的淚水哭干了，在悲痛到極點，欲哭無淚時流下了血淚。血淚的燈光語匯把戲劇情感又推上了一個高潮，筆者稱之為“悲傷之光”。有人不解：紅色不是代表喜慶嗎？怎么在悲傷的時候也用紅色光？其實，燈光沒有固定的模式，舞臺燈光的色彩語匯也不是固定不變的，這種語匯需要劇情來鋪墊。不同情境、不同情感，同一光色有不同的燈光語境。

2 舞美、燈光要創(chuàng)造“留白”的空間

作為理念，合氣道主張的是避免傷害，保護自己，這樣的理念更適合我們這個時代，不惹事、不怕事，處事淡然，內(nèi)心淡定才是氣質使然。我們應該利用這種力量、能量，情緒和語言來進行人際溝通，查探真相和學習知識經(jīng)驗。在進行艱難溝通時，使得我們能夠目的明確，認識清醒，避免自己以后因當初失控或者無意識，或說了目的不明確的話而有任何遺憾。沖突不一定是壞事，也可能是一次機會，也可能成為良師益友，成為了解自己的一種途徑。

2.1 舞美設計要給畫面留白

胡耀輝教授在《想飛的孩子》中就把綠色光送給了英雄王二小。王二小為了不暴露八路軍的蹤跡、徹底消滅鬼子，他把鬼子帶進了八路軍的伏擊圈，卻被殘忍的鬼子摔死在石頭上面。這時，燈光從最后一排開始變綠，從舞臺后區(qū)往前一直鋪滿整個舞臺，這綠色的光是送給王二小的漫山遍野的嫩草。王二小多么希望世間和平，沒有戰(zhàn)爭，被戰(zhàn)火燒焦的大地上長滿綠草，他的牛就有草吃了，人們的生活也就好了。這是幼小心靈的純真無私的愛，也是對和平的渴望。綠色光贏得了觀眾的熱烈掌聲。

閩北地區(qū)宗族制度鼎盛。宗族，血緣是維系鄉(xiāng)土村落的重要紐帶，古民居的聚落布局多表現(xiàn)為以宗祠或祖廟為中心聚族而居的形式。這種由血緣派生的建筑空間關系，首先強調(diào)的是宗祠的地理位置，或以宗祠，祖廟為中心展開外擴布局，村民們的宗族觀念也很強，因此村落布局的結構便打上了宗族關系的烙印，甚至反映了各姓氏宗族本身的結構。宗祠常位于村落的山脊高點，或是置于道路交通的樞紐位置，或分別以宗祠和支祠為中心形成組團布局，呈現(xiàn)出一種高度向心的空間布局結構。在閩北武夷山，這種以宗祠血緣派生為中心的古民居聚落的布局形式極為普遍，如城村、程村、下梅、黃村、吳屯、宵墩、翁屯、翁墩、五夫等，其他各地也有少量的血緣村落。

2.2 燈光設計對畫面的“留白”

燈光是舞臺畫面的重要組成部分，是舞臺畫面的最后呈現(xiàn)者。有人把燈光叫作“舞臺上的畫筆”。所以，燈光這支“畫筆”在描繪舞臺畫面上一定要“留白”。這里的“留白”包含著光束、光位、光區(qū)和投光范圍等，和國畫中的“留白”有所區(qū)別。

首先，光束是舞臺畫面構成的一部分，有時在舞臺畫面中起到裝飾和光幕的作用。如果需要光束來裝飾舞臺，需要光束這種語匯，它的存在是有價值的、有生命力的，不然就會破壞畫面的完整，把畫面分割得支離破碎，成為舞臺畫面的最大破壞者。燈光在與舞美設計風格一致的情況下，對燈具的選擇非常重要，要想減少光束或者是不需要光束，就要選擇染色燈等柔光類的燈具，避免使用電腦燈、光束燈，同時盡量減少特效煙霧含量甚至不放煙。只有這樣，才可以避免不必要的光束。

另外，在光位的選擇上，盡量選擇側光位，側光位的光束要較逆光弱一些。光區(qū)的邊界在沒有特殊要求的情況下，盡量以柔光斑虛化處理，避免硬光斑的清晰邊界。燈光色調(diào)要與舞美統(tǒng)一，表演空間光比關系層次分明、把握準確。特別是景光，在舞美沒有給畫面“留白”的情況下，有的景片可以作無光處理，用不給光來實現(xiàn)舞臺畫面“留白”，這樣才能保持畫面的完整性。見圖9、圖10。

3 結語

舞臺燈光有著其他舞臺元素無法比擬的語匯，在畫面中起著二次著色與統(tǒng)一畫面的作用。如果戲劇情緒與舞美、服裝的固有色有所沖突，燈光要以光色語匯為主，這時可以光色優(yōu)先。一部優(yōu)秀的作品，好的舞臺畫面，是在導演、舞美、燈光、服化、視頻的共同努力下取得的，特別是畫面的“留白”，更要與舞美設計多交流，只有在舞美“留白”的基礎上，燈光才能更好的給畫面“留白”。雖然舞臺畫面受諸多因素影響，但燈光是舞臺畫面的最后主宰者，怎樣才能得到理想的畫面，值得大家共同去探討。