拼貼表現技法的教學策略研究

王天利

四川傳媒學院 四川 成都 610000

技法作為設計過程和靈感的呈現媒介，提供了一種方式溝通和展示設計思路、成果。高校學生普遍能掌握較強的專業技能，但這并不能豐富學生設計方案的內涵。拼貼表現技法的主題并置性、邏輯性和層次性特點能展示思維亮點進而拓展學生創新思維和培養解決問題的設計能力。然而在高校的教學實踐應用相較于其他表現技法較少。因此，本文基于教學中的問題，嘗試提出拼貼的教學策略，幫助學生解決設計問題，進而提高其設計運用效果。

一、研究現狀

拼貼最早作為藝術作品的跨媒介表現形式，起源于立體主義時期，是指將新材料與顏料結合進行創作的嘗試。在包豪斯時期，拼貼的拆分重組特點，給學科之間的基礎研究提供了可行性。得益于工業技術發展，材料的加工方式變得多樣，開始提倡用綁，釘，鑿等手法處理材料，在一定程度上，擴展了拼貼的表現方式。二十世紀的建筑師開始把拼貼作為概念傳遞的媒介。在密斯的實踐應用中，其逐漸成為了建筑教學的練習方式。到如今，在計算機輔助技術及交互技術的驅動下，拼貼基本脫離了物理材料的限制，其主題性被強調。作為空間設計前期的概念表達工具，在設計初期的方案呈現、對比和交流是必要的。相比于手繪表現技法，拼貼對于透視、色彩、筆法等專業技巧的要求較低，易修改，可塑性強，更利于初期概念的快速呈現。

二、拼貼表現技法在教學中的問題

1.缺少拼貼表現技法的相關課程

根據對近三年的九所高等學校學科課程設置調研可見，拼貼表現技法相較于手繪、計算機輔助軟件等專業制圖技法，并沒有完整的課程體系進行教學。極少部分選修課程和社團興趣班會涉及拼貼表現技法的講授，但課時相對較少，學生受眾面較窄以至于拼貼概念較少被學生理解。

2.學生缺乏對拼貼流程和意義理解

在專業課程教學中，拼貼在課堂中經過學生的實踐反饋和成果總結可知，學生普遍缺乏對拼貼意義的理解以至于拼貼元素單一。例如：拼貼表現沿用效果圖 制作的標準透視，近大遠小和遮擋關系。拼貼過多使用未拆分的完整網絡圖片。缺少色塊、材質、幾何造型、空間形態等的介入，都導致其無法完整表達設計思路。

3.學生缺乏深入分析問題的能力

拼貼作為表現技法，其根本目的是輔助設計呈現，但部分學生缺乏深入分析問題的能力，在拆分重組時僅以拼貼畫面的和諧美觀為第一目標，和諧的色調和豐富的材質使其畫面雖成型，但過于堆砌冗雜，沒有反映出相應的設計亮點和分析思路，以至于在方案交流的過程中缺少設計理念。例如：咖啡廳一角的設計，應以分析周邊人群的消費需求為依據。

三、拼貼表現技法對環境設計專業的重要性

1.利用拼貼形成呈現設計思路過程的習慣

環境設計專業是探究空間中的環境系統與人的活動的關系的課程。設計建立在豐富的前期工作基礎上，設計方案的呈現受到地區、場所、氣候、民俗、文化、經濟、科技等諸多因素的影響。例如：同一家餐廳在國內南北方的功能分區設立便具有差異性。拼貼的并置性和邏輯性特點及解釋作用，使其具備思路展示工具的可能性，闡述設計原因增強設計依據以便于設計參與者理解。

2.利用拼貼培養分析問題、解決問題的能力

設計的目標是創造更好的生活，在問題驅動下，其本質是解決問題的過程。拼貼是有邏輯地通過拆分信息、重組資源，將調研分析的成果轉化成設計語言以表達特定的主題。這與分析問題的思路目標一致。所以，拼貼表現技法可作為問題分析的過程表達方式。

3.利用拼貼溝通交流設計理念

最后，由于其內容的豐富性、表達結構的邏輯性和主題的并置性，適合在特定的情境場合用以展示、交流設計靈感和理念。例如：設計者自身發散思維時的頭腦風暴過程呈現；設計者之間的溝通與學習；設計者與甲方等利益相關者的方案匯報等場景。

四、策略研究

本文的策略基于學生學習的三個層面的目標。有文獻基于Linda Suskie的研究指出，學習目標的制定應是明確且可測量的，應選擇“記憶理解”“分析應用”“評價創造”等動詞進行表述。并提出了課程層面、專業層面和大學層面的目標設定。基于上文的現狀和研究，本文提出理解、應用和創造層面的目標作為策略制定的依據。了解和使用拼貼是最基礎的理解目標，也是學生實現高層次目標的基礎保障。在應用層面，需要善于分析拼貼的優勢和劣勢，在整個環境設計的眾多專業實踐過程中針對具體的問題，合理地采用拼貼手法進行問題介入，例如：拼貼的主題多重性和層次性能在設計前期視覺化大量的信息，便于設計者之間的溝通交流，但在方案設計的后期，呈現完整效果時便不再適用。創造層面目標主要是使學生具備整合資源解決問題的能力。拼貼可看作分析問題中的某種工具，輔助進行問題解決。例如：在“高校中庭主題廣場設計”案例中，首先基于高校學生群體需求分析現有場地的問題。利用拼貼介入分析并視覺化需求數據，展示問題。再利用拼貼從空間功能、形態、照明、色彩、材質進行解決方案的呈現。

因此，教學策略以理解、運用拼貼為基礎，形成解決問題的設計能力的創造層面為最終目標。從三個學習目標層次出發，能發現教學現狀和目標達成之間存在一定的差距。策略的制定需要分步分項的措施逐步達成目標，主要分為以下四個步驟。

1.問題驅動的方式調動學生積極性

在開始教學之前，將學生置于問題情境中調動其學習的積極性。在拼貼表現技法的教學中，由于其操作難度較低，利用計算機輔助軟件便能將思路靈感充分體現。因此，在通過簡單的概念講解和案例展示后，鼓勵學生可先自行制作并探索表達靈感的方式。通常會產生三種情景。其一，學生由于缺乏創新思維和靈感，無法用拼貼表達主題思路。其二，學生開始收集素材、瀏覽網站及相關設計素材、案例等，但較難找出重點，無法確定主題和方向。其三，學生能夠收集素材組成拼貼，但組合方式雜亂無章，缺少主題性、缺少層次和內容。由此可見，三種情景的發生都能使學生發現自身推進設計的困難點。而這些現象的本質原因，是由于缺乏對拼貼的理解。所以，問題驅動的方式能激發學生求知渴望。

2.理解目標:從藝術流派中的拼貼演變理解其意義和特點

丹納的《藝術哲學》中提到，“了解一件藝術品，一個藝術家，必須正確設想他們所屬的時代的精神和風俗概況”。拼貼的特點和意義是達成理解目標的重點，所以從藝術流派的融合發展和當下的社會需求去理解拼貼是必要的。拼貼的形成發展主要分為印象派的輪廓模糊、立體主義的分解重構到現代建筑師的工具媒介的三個階段。

在十九世紀中葉，印象派在以法國為中心的共和政權復雜的更替背景中誕生。藝術家們觀察客觀世界的方式隨著工業技術發展而改變，尤其是在攝影和光學理論的沖擊下，早期的印象派畫家開始思考傳統繪畫中輪廓光影的合理性，提倡去室外記錄環境，陰影和反光性質產生的局部色彩變化。印象派后期的表現媒介依舊是單一的，但在形式上則開始用抽象的幾何元素代替物體原本復雜的輪廓。正如《臨近圣維克多山的小路》中，塞尚用球形繪制樹木、方形表現屋頂、錐體展現山峰等。除此之外，在觀察物體時，他開始用多角度的移動觀察來代替傳統繪畫中單一的觀察視角。這種方式為后來立體主義的創作提供了靈感。抽象表達的創作方式也延續至今。由此可見，印象派相比于傳統繪畫的固定邊界和理性透視，模糊的物體輪廓讓新媒介、新材料有了融合的基礎可能性。雖然在這個階段，還沒有發生實際的新媒介交融，仍是以色彩顏料的單一媒介為主。但這種打破邊界的創作方式，為拼貼的誕生打下了基礎。既是大眾意識的基礎，也是跨媒介的創作基礎。

二十世紀初，畫廊和私有化沙龍開始作為藝術品市場為多樣化的客戶群體提供多種繪畫風格。經銷商和批評家為主導的新式評估體系也開始挑戰傳統的學院派同行評價體系，標準被重新定義。在推陳出新的大融合背景下，立體主義開創了全新的繪畫方式，徹底開啟了新媒介融合的通道。立體主義運用了運動觀察、拆解重組、碎片化并置等方式，將多視角觀察的人物表現在同一畫面上。例如：《亞威農少女》（Avignon Girls）體現了立體主義的典型創作方法。觀察物體的角度由單一固定場景逐漸演變成運動視角的多重場景疊加。畫中正面的眼睛和側面的鼻子被表現在同一平面。觀察的對象開始被分解，畫面的構圖也被強烈對比的冷暖色切割成多份。少女的站立、坐、靠等行為姿態組成多個場景，布置在畫面的左右前后。

二十世紀的部分建筑師利用拼貼的碎片化和并置特點，加入透視線條、幾何色塊和材質貼圖等進行建筑空間問題的分析和解釋。拼貼在表現空間尺度、材質色彩、場秩序時已然成為探索設計問題的工具媒介。

綜上可知，從印象派和立體主義來看，拼貼本質還是作為藝術作品的一種表達形式，具有主題表達的多重性和抽象性特征。經過現代主義建筑師的實踐，拼貼逐漸成為跨媒介的分析工具。因此，拼貼技法的運用主要可分為“拆分”“重組”兩個步驟。拆分是收集素材、拓展思路的過程。重組是整合靈感，表達理念的方式，通過案例理解其主題并置性、邏輯性和分析層次性特點。拼貼本質目的是拓展思維、發現亮點后形成設計思路。其意義是將自身思考過程視覺化表達，從而進行設計交流。最終達到理解層面的學習目標。

3.應用目標:基于拼貼形式的優劣勢介入問題分析

掌握拼貼技法的制作是推進應用目標的基本保障。拼貼基于其技法創新的特殊性，并沒有固定的表現形式，在分析問題、表達問題的過程中，基于實踐和案例，本文主要總結了常見的思維導圖類、分析類和情緒類三種類型的拼貼形式。在應用層面需要基于設計問題的差異性，選擇合適的形式表達思路過程。

思維導圖類拼貼具有高效性，層次性特點，形式上以流程圖，枝狀圖為主，主要服務于設計者自身的思路整理。拼貼“發散思維”的功能性，把信息素材提取、組織成設計工作者的視覺語言。以中心關鍵詞“智能空間”展開，涵蓋提案中涉及的“燈光”，“高效率”等主題，層級分明，逐步細化調研范圍，明確目標，如圖1所示。

圖1 智能空間思維導圖

分析類拼貼具有開放性和多重性特點，以幫助設計者分解設計問題并建立針對性的設計方向為目的。以“商業畫廊活動空間設計方案”中的分析類拼貼為例，水磨石、磨砂玻璃為空間的主要材料，拱形圓弧作為空間造型的元素。不僅能清楚表達設計意圖，還能快速呈現多種效果，進行對比篩選并解釋說明靈感思路，如圖2所示。

圖2 商業畫廊活動空間設計方案-前期空間對比 拼貼

拼貼利用其呈現設計思路的功能性，服務于設計者之間的交流匯報過程時，形式主要以情緒板為主，通常會包含材質，空間造型，紋理，色彩，人物活動和關鍵詞六大元素。如圖3所示，以“疫情后期的空間設計趨勢”為例，七巧板形態的幾何線條紋理表現了靈活多變的居住結構趨勢。人物活動圖片強調了疫情后，社交活動減少的隔離狀態。空間形態與植物圖片突出了植物在空間中占比逐漸增多的現象。最后再用關鍵詞把設計意圖進行總結和關聯。所以，情緒板類拼貼通常用于對設計方向的視覺化表現。

圖3 疫情后期的空間設計趨勢

綜上可見，在應用層面的策略目標的關注點從拼貼轉向了設計問題本身。技法的學習是為了輔助設計問題，而不是專注提升技法本身。所以，發現設計問題和分析問題的深度是評價應用層面學生能力的重點。

4.創造目標:解決具體設計問題，呈現設計理念

基于上文的分析調研，此階段的拼貼主要用于整合資源和思路，以清晰地闡述設計理念建立良性的溝通為目標，以培養學生創造性地解決問題為目的。通常建議以快題的形式展示過程，包含多張拼貼的組合，適當的文字、平面圖、現場照片等的加入可以起到解釋分析的作用。

由此可見，拼貼的特征決定其更適合于設計方案的前期工作的問題分析。拼貼表現技法作為媒介工具，以提高學生設計能力為根本目標的教學策略是可行的。

五、討論

本文的策略制定把學生解決問題的能力培養作為最終目標，利用拼貼表現技法輔助學生進行設計思路的表達，是結果導向的教學方式。但在教學過程中，基于學情差異，還應從學生角度思考其接受信息和處理信息的能力。通過課堂教學環節和課后的交流過程，融入學生語境，從對話中盡可能地了解學生學習需求，尋找教學改進的可能性。

總結

本文基于拼貼表現技法應用缺乏的現狀，從理解、應用到創造目標進行的拼貼教學策略制定，形成了清晰的教學過程并能有效預見學生的學習成果且是可評估的，同時解決了上文中提到的教學現狀問題。但教學是個復雜的過程，學生學情的差異性也會導致成果的不可預見，所以依舊需要不斷在教學實踐中檢驗策略方法的優劣勢，進而更好地創造價值。