林 婷
1949年之后,社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作帶來了新的素材和內(nèi)容。特別是20世紀(jì)80年代以后,外國(guó)文化及其思想觀念的傳入使各種新材料、新技法的應(yīng)用大量增加,我國(guó)工筆畫由于多種文化的碰撞、交流而迎來了新的發(fā)展契機(jī)。在此期間,國(guó)內(nèi)很多畫家投身于工筆畫的創(chuàng)作中,他們以自身獨(dú)特的視角、豐富多變的繪畫語言逐漸成為工筆畫發(fā)展過程中一個(gè)特殊的群體。羅韓蕾生于改革開放時(shí)期,在青年時(shí)期專業(yè)學(xué)習(xí)了繪畫,在廣泛吸收我國(guó)傳統(tǒng)工筆畫精髓的基礎(chǔ)上,借鑒了現(xiàn)代的繪畫理念和表達(dá)技法,完成了多幅作品并在業(yè)內(nèi)獲得了良好的口碑,成為國(guó)內(nèi)具有代表性的工筆人物畫家。受生活環(huán)境和自身經(jīng)歷的影響,其畫作在題材設(shè)置、線條運(yùn)用、設(shè)色安排等方面有著自己的特色。她還喜歡運(yùn)用以線造面的方式,對(duì)于墨色的運(yùn)用也獨(dú)具匠心。
羅寒蕾的父親羅遠(yuǎn)潛早年以創(chuàng)作版畫聞名,之后專攻寫意中國(guó)畫、工筆人物畫,在羅寒蕾的繪畫道路上起到了指引其發(fā)展的作用。羅寒蕾在其父任職的廣州美院經(jīng)歷了十年的訓(xùn)練,繪畫基礎(chǔ)得以夯實(shí)。羅寒蕾在進(jìn)入研究生階段后,對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生了濃厚興趣,并經(jīng)常臨摹古畫,真正做到了以古為師。特別是在臨摹《韓熙載夜宴圖》的過程中,羅寒蕾從中領(lǐng)悟到線條的精細(xì)運(yùn)用、色彩的感知和調(diào)整,之所以選擇這樣的作品深入研究和學(xué)習(xí),主要是因?yàn)槠鋵?duì)該幅畫作中的畫面經(jīng)營(yíng)、色彩變化和肌理特色極為欣賞。當(dāng)代畫家何家英對(duì)她進(jìn)行了指導(dǎo),對(duì)其學(xué)習(xí)工筆重彩影響較大。羅寒蕾的很多作品刻畫了現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象,尤其關(guān)注女性。她善于在生活細(xì)節(jié)中發(fā)現(xiàn)各種美好,2006年是她繪畫方向的轉(zhuǎn)折點(diǎn),她開始從身邊尋找人物形象進(jìn)行肖像畫的創(chuàng)作。
羅寒蕾在創(chuàng)作期間善于對(duì)前人的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行總結(jié),并勇于實(shí)現(xiàn)自我突破,從而形成了極具辨識(shí)度的繪畫風(fēng)格。她的繪畫作品筆風(fēng)細(xì)膩而雅致,刻畫入微的畫面和人物形象之間互相輝映,帶給觀眾極強(qiáng)的視覺感染力和美感。
學(xué)習(xí)傳統(tǒng)工筆畫時(shí),進(jìn)行大量的臨摹練習(xí)是必不可少的,羅寒蕾在研究生期間對(duì)傳世佳作《八十七神仙卷》多次進(jìn)行臨摹練習(xí),在細(xì)心練習(xí)的同時(shí),靜靜感受時(shí)間帶給這幅作品的印記。最令她感到折服的是吳道子在畫作當(dāng)中使用的線條,在細(xì)節(jié)處能夠感受線條所帶來的巨大魅力。對(duì)該作品,羅寒蕾細(xì)致地臨摹了四遍,直到第四版時(shí)才終覺滿意。
對(duì)于顧閎中的《韓熙載夜宴圖》,羅寒蕾自1997年開始臨摹,該畫作設(shè)色厚重、底蘊(yùn)深厚,對(duì)人物有著極為傳神的刻畫和演繹。羅寒蕾進(jìn)行臨摹時(shí)以素絹?zhàn)鞯祝霉P靈動(dòng)流暢,對(duì)畫面利用各種復(fù)合色做處理,以便獲得歷史的沉重感。臨摹的益處在于能夠更好地吸收并借鑒,靠著堅(jiān)持和努力,她默默感受著來自傳統(tǒng)繪畫的魅力,并在之后的創(chuàng)作過程中受惠無窮。在臨摹完成之后,她于23歲時(shí)創(chuàng)作了《織金十月》,畫作描繪了貴州織金縣婦女在集市上買辣椒時(shí)的場(chǎng)景。該作品借鑒了《韓熙載夜宴圖》的散點(diǎn)透視法,將不同的場(chǎng)景融合在同一畫面之內(nèi),畫面從左到右分別描述了婦女進(jìn)入集市,之后與賣家商討價(jià)格,最后交易結(jié)束并離開集市的過程。
羅寒蕾具有女性所特有的直覺和敏感,在她的作品當(dāng)中不乏能夠體現(xiàn)生活點(diǎn)滴的佳作。羅寒蕾的創(chuàng)作視角會(huì)隨著時(shí)代的變化而變化,她掙脫了傳統(tǒng)的束縛,從身邊各個(gè)轉(zhuǎn)瞬即逝的瞬間發(fā)掘出新的創(chuàng)作靈感。她充分利用自身細(xì)膩的情感視角,與自己的生活經(jīng)歷相結(jié)合,挖掘平凡人物的精神氣質(zhì),在創(chuàng)作出唯美畫面的同時(shí),引發(fā)觀眾強(qiáng)烈的共鳴。廣州是其畫作中經(jīng)常出現(xiàn)的背景。她喜愛這座城市的平靜和恬淡,經(jīng)常觀察在這座城市中匆匆前行的人,透過其各異的神態(tài)、不同的裝束,思索人物形象背后的故事。她對(duì)廣州人知足常樂的境界頗為認(rèn)同。借廣州這座美麗的城市,她用畫筆創(chuàng)作了《早班地鐵》《日日是好日》《甘霖》等畫作。廣州花店數(shù)量很多,在《日日是好日》中,羅寒蕾選擇了花店的一個(gè)小片段,表達(dá)了賣花—選花—買完離開的全過程。畫面被繁花所覆蓋,店員在其中只露出局部身體,正在忙著修剪花卉。一個(gè)女子背對(duì)畫面正在選購鮮花,手捧蓮蓬似乎在細(xì)嗅其芬香。而畫面最左側(cè)是已經(jīng)選購好的顧客正準(zhǔn)備離去,鮮花充斥了畫面的絕大部分,每一朵都姿態(tài)各異,如同廣州人平凡而又獨(dú)特的性格,從畫面中不難感受到羅寒蕾對(duì)這座城市的熱愛。
隨著各種思潮逐漸涌入我國(guó),工筆人物畫的題材更加廣泛,囊括了軍旅、古典、鄉(xiāng)村、都市等不同的內(nèi)容,具有鮮明的時(shí)代特征。在羅寒蕾創(chuàng)作的肖像畫中有一個(gè)系列被命名為《單眼皮》,在她的創(chuàng)作理念中,繪畫作品應(yīng)當(dāng)以真實(shí)場(chǎng)景或感受為基礎(chǔ),名人的形象在大眾眼中已經(jīng)被固化,所以進(jìn)行表達(dá)時(shí)的真實(shí)性反而不容易獲得。在與身邊親朋好友的長(zhǎng)期接觸中,她了解了他們的各種經(jīng)歷,某一個(gè)不經(jīng)意的瞬間就能夠激發(fā)起她創(chuàng)作的靈感。羅寒蕾曾對(duì)自己的繪畫作品進(jìn)行說明,每一張肖像背后都暗含一段歲月和情感。
羅寒蕾進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)對(duì)處在社會(huì)底層的人物格外關(guān)心,通過畫面可以感受到其中傳遞出的人文關(guān)懷,引發(fā)人們進(jìn)行深思。如描繪年輕補(bǔ)鞋匠《阿杏》的畫面中,女孩的衣袖、褲腿被利落地挽起。女孩聚精會(huì)神地修補(bǔ)各種款式的鞋子,有一種矛盾的美感。生活雖然不易,但女孩阿杏卻依舊自信,憑借自己的手藝在這座城市默默地扎根。阿杏是萬千平凡個(gè)體中的一個(gè),她的樂觀、積極透過畫面?zhèn)鬟_(dá)給觀眾。陳履生曾經(jīng)評(píng)價(jià)這幅畫作如同時(shí)代的一個(gè)切片,是對(duì)現(xiàn)實(shí)的反思,表達(dá)了一種社會(huì)關(guān)愛,體現(xiàn)出一名藝術(shù)家的良知,是這個(gè)浮躁的時(shí)代所需要的優(yōu)秀作品。
在東西方繪畫作品中經(jīng)常出現(xiàn)反映女性美的佳作,但是這些對(duì)女性形象的描繪大多出自男性畫家之手,是一種異性視角下的女性美,他們通過自己的感知和審美來對(duì)女性形象進(jìn)行塑造。由于性別的不同,女性與男性感知事物的方式、角度存在差異。通過女性視角,更容易發(fā)現(xiàn)女性內(nèi)心真實(shí)的感受與體驗(yàn),這種視角的不同賦予了作品別樣的風(fēng)格。在《獨(dú)舞》系列中,畫面中均存在一位獨(dú)自起舞的女性,她們或自信表達(dá),或?yàn)t灑無畏,雖孤身一人,但不掩其風(fēng)華,帶著自信的光芒,在自己的小世界里發(fā)光發(fā)熱。
在羅寒蕾的作品中,我們可以發(fā)現(xiàn)其圖幅的形式豐富多變,作品涉及圓形扇面、組畫、聯(lián)畫、單幅等不同的形式。另外,依據(jù)畫面進(jìn)行分解,再進(jìn)行重組,也會(huì)有各種不同的構(gòu)圖形式。在中國(guó)畫中,構(gòu)圖叫作“經(jīng)營(yíng)位置”,而位置是指畫面所展示出來的空間和布局。通過“經(jīng)營(yíng)位置”有利于作者對(duì)整幅畫面的結(jié)構(gòu)進(jìn)行思考,以便確立自身想要表達(dá)的意境,這一環(huán)節(jié)通常需要作者長(zhǎng)期醞釀、深入思考,也成為直接影響畫作成功的一個(gè)關(guān)鍵性要素。因此,科學(xué)、合理的構(gòu)圖有利于體現(xiàn)更好的畫面效果,將作者的思想情感傾注其中。在《紅樓夢(mèng)組畫》當(dāng)中,羅寒蕾在細(xì)心研讀原著的基礎(chǔ)上,對(duì)人物的特質(zhì)、情感仔細(xì)感悟,對(duì)畫面上的人物精心布置,疏密得當(dāng),輔之以各種道具,讓人能夠體會(huì)到《紅樓夢(mèng)》中的纏綿哀怨。通過組畫的形式,互相串聯(lián),彼此交融,由新穎別致形成有韻律的節(jié)奏之美。
與西方畫作的空間透視不同,中國(guó)畫“計(jì)白當(dāng)黑”,可以在空間塑造中呈現(xiàn)出散點(diǎn)透視。在科學(xué)構(gòu)造畫面空間這一問題上,羅寒蕾為我們做出了很好的示范。羅寒蕾非常擅長(zhǎng)將具象空間形體分解為抽象的點(diǎn)、線、面,再重新組合在一起,空白的作用是不可忽略的,和其他實(shí)體形象共同對(duì)畫面結(jié)構(gòu)起到有效支撐的作用。在羅寒蕾的畫作中,很多都采取中心式構(gòu)圖法,即把人物形象放在畫面的中央位置,使其成為構(gòu)圖與視覺的中心。她的畫面中習(xí)慣將人物比例縮小,與之對(duì)應(yīng)的是人物周圍的空白面積較大。人物形象與“空白”之間虛實(shí)結(jié)合、相存相依,帶給人一種空曠、悠遠(yuǎn)的感受,自有一種灑脫在其中。需要引起注意的是,空白并非各種物象的間隙,亦具備各種不同的形狀,通過精心的構(gòu)思才能達(dá)到恰到好處的效果。
對(duì)于畫面的設(shè)色,羅寒蕾自有其獨(dú)到的見解,她通過不斷的實(shí)踐形成心得并體現(xiàn)于作品當(dāng)中。中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫用色相對(duì)單純,與西方繪畫中大量使用混合顏色不同,強(qiáng)調(diào)事物所固有的顏色、立體感和對(duì)光影效果的表達(dá),在傳統(tǒng)工筆畫中多采取平面化的造型。隨類賦彩是將色彩的特點(diǎn)通過簡(jiǎn)明扼要的詞匯進(jìn)行概括,如青、白、赤、黃、黑,如此歸納是考慮了其物理屬性。
羅寒蕾在早期工筆人物畫中喜歡使用工筆重彩,在學(xué)習(xí)和實(shí)踐應(yīng)用后才有所轉(zhuǎn)變,逐漸由顯性過渡為隱形的厚重,在此期間,羅寒蕾對(duì)色彩的認(rèn)知發(fā)生了重大的變化。黑、白二色代表了極端的對(duì)比色,兩者在相互融合的過程中產(chǎn)生灰色并具有極強(qiáng)的包容性。在作品《小西像》中我們可以直觀地看到這種簡(jiǎn)化色彩的特征。畫面當(dāng)中黑、白、灰三色對(duì)比鮮明,在互相搭配的過程中產(chǎn)生了一種平面裝飾的效果,成為羅寒蕾畫作中的一個(gè)比較明顯的特征。
在羅寒蕾的藝術(shù)觀中,賦彩的過程是比較隨意的,代表她已經(jīng)形成了成熟的藝術(shù)表現(xiàn)手法。很多繪畫創(chuàng)作者習(xí)慣使用冷暖對(duì)比來凸顯畫面,而羅寒蕾使用色彩更加含蓄細(xì)膩,產(chǎn)生了一種微妙而和諧的變化。在作品《等待》中,一名女子身著冷灰藍(lán)色的裙子,在整體的黑、白、灰色調(diào)中出現(xiàn)微妙的變化,在墨色上層加上鋅太白從而形成一種含蓄的表達(dá)。而在《日日是好日》中大片繁密的花朵中也蘊(yùn)含了冷暖的變化,買花女子手中的蓮蓬墨色之上罩染了花青色,在原墨色的基礎(chǔ)上帶一點(diǎn)暖色,這一小處冷暖對(duì)比,猶如畫龍點(diǎn)睛般的存在。羅寒蕾將構(gòu)圖精簡(jiǎn)的理念進(jìn)一步遷移到色彩的精練上來。她在很多畫作的表達(dá)上放棄了以大面積色彩進(jìn)行渲染的手段,轉(zhuǎn)而采取把色彩純度進(jìn)一步弱化至接近無色,在畫面的一處位置增加一抹亮色,使中心的明亮色彩和四周素雅的色調(diào)形成對(duì)比,如同古人常說的“有舍才有得”,通過將思維進(jìn)行轉(zhuǎn)化和變通,而不是固守不變,取得了更好的效果。在她的作品中,慣用黑、白、灰色調(diào)進(jìn)行表達(dá),也喜歡使用極少量的紅色達(dá)到聚焦畫面的目的。比如,在《別遲到》中,在自行車車筐中有一截紅色的繩索,她使用素襯彩的表現(xiàn)手法進(jìn)一步弱化其他顏色而突出紅色。
線條是繪畫中使用的最重要的藝術(shù)語言之一,看似單調(diào),實(shí)則包羅萬象。特別是在中國(guó)畫中,將線條的美感提升到空前的高度。線條不僅能很好地表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu),還能用以體現(xiàn)空間感、量感、質(zhì)感等其他復(fù)雜的感覺,是作者表達(dá)個(gè)性化情感的有效手段。與西方繪畫線條需要依附于形體存在形成差異的是,中國(guó)畫中的線條具有更強(qiáng)的穿透力,通過筆墨變化能夠展現(xiàn)豐富的韻味、意趣,使觀眾感受到一種靈動(dòng)的美感。在工筆人物畫中,線條能夠賦予其靈魂和骨骼,傳承千年的古老畫像依然生動(dòng)的秘訣在于線條的支撐和生動(dòng)表達(dá),在羅寒蕾的畫作中這一現(xiàn)象也有所體現(xiàn)。在《紅樓夢(mèng)組畫》中可以發(fā)現(xiàn),她使用線條時(shí)沒有拘泥于古法,而是在傳承的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新,充分利用線條干濕、濃淡、粗細(xì)的變化,或表現(xiàn)遒勁剛毅,或表現(xiàn)細(xì)柔綿長(zhǎng),從而凸顯了線條的寫意功能。在《狐》系列作品中,羅寒蕾用纖細(xì)、柔和的線條來表達(dá)羽毛的柔軟,女性面龐柔美、手指纖細(xì)、發(fā)絲妖嬈多變,塑造出一位神秘的狐女郎。
以羅寒蕾為代表的中國(guó)當(dāng)代女性畫家,在其作品中體現(xiàn)出來的繪畫技巧、繪畫思想都能夠?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作提供參考和研究的樣本。羅寒蕾筆下的工筆人物畫在傳承古法的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改革和創(chuàng)新,因此能夠賦予其畫作嶄新的面貌和與眾不同的魅力。她的作品展示了厚重的人文氣息,在構(gòu)圖、色彩、線條等方面不斷推陳出新,借助筆墨和線條的揮灑展現(xiàn)了美妙的意境。