論紫砂壺作品《無為而生》的藝術設計與文化啟示

周 卿

中國紫砂壺藝術歷史悠久，“紫砂茶具創始于宋，明代以后大為流行，更盛于當今，成為各種茶具中惹人珍愛的瑰寶。”[1]在紫砂壺藝術誕生五百余年后的今天，紫砂壺依然是人們認可的最好的茶壺，足見紫砂壺藝術的魅力。

古語有云：“大道汜兮，其可左右。”[2]紫砂壺創作并不單純追求藝術表現，對于一件優秀的藝術品，尤其是對紫砂壺這種與茶文化有著密切關系的藝術品來說，文化性是非常重要的，這樣的作品才能給人以極大的精神滿足。《無為而生》這件紫砂壺作品有著古典和莊重的泥料色彩與造型，創作者還運用了陶刻、泥繪等裝飾工藝，豐富了作品的藝術效果，也是表達作品內涵的重要手段。此壺展現了多種紫砂壺工藝的特點，也充分融合了中國優秀傳統文化，賦予其獨特的藝術表現形式，帶給人們豐富的藝術享受和文化啟示，體現了紫砂壺藝術的內在文化力量。

此壺的古典首先體現在泥料上。紫砂泥是含有豐富礦物質的獨特礦泥，這些礦物質會在高溫的作用下變幻出紛繁的色彩。此壺所用的是含有較多鐵質的泥料，在燒制后為作品帶來了一抹高貴的紅色，顏色豐滿、純粹，大氣而不俗氣，極具中國古典美的韻味，使人們首先能通過色彩感受到中國風韻。紫砂泥本就是性質極佳的泥料，再經過創作者的精心調和和恰到好處的燒制，形成了光潔、明潤的壺體表面，這不僅能帶給人視覺上的通透之感，更能帶給人以極致的觸覺體驗。光澤度還會隨著茶湯的滋養而愈發鮮亮，恰似久經歲月淘洗鑄就的精華之美，顯示出紫砂壺工藝的精湛與經典。

壺的造型結構有明顯的八方特征，并在一定程度上融合了圓形的元素。“中國傳統哲學對中華民族的民族心理曾有著深刻的影響,它凝結成中華民族的一種特殊的心理特性。”[3]在中國文化中，圓與方在一定程度上可代表中國人的宇宙觀念和氣質品格，具有豐富的內涵，所以圓形與方形在紫砂壺創作中非常常見，是具有文化因素在其中的。壺身部分的八個面非常分明，各面之間的連接形成了標志性的棱與角，是方器的典型特征。面、棱與角雖然分明，但并不銳利，具有中國式的溫厚，體現出獨特的藝術氣質。在壺身下方是一個圓形底座，與方形壺身形成了鮮明的對比，在對比中彰顯出工藝智慧和中國人的和諧觀念。在圓形底座的襯托下，壺身造型的特征也能得到更好的呈現，形成了結構上的互補。

壺身上部的壺蓋同為圓形，其直徑與底座相等，構成了上下對稱的關系，保證了作品結構的嚴謹與均衡。壺蓋的邊緣繼承了八方特征，有著寬闊、硬朗的線條，在總體走勢上畫成一個圓，實現了方圓統一的表達。壺蓋中央鑲嵌著扁圓形的壺鈕，下有底座，方便人拿取。壺鈕與壺蓋之間的比例均衡，保證作品結構變化的節奏感，在壺蓋上，創作者進行了裝飾，正是中國傳統的八卦圖，為作品注入了哲性與智性的光輝。八卦圖紋樣是具有立體效果的，非常規整，足見創作者工藝的精度與準度。

小巧的壺嘴帶有較大的嘴嗉部分，保證出水的流量。提梁兩端鑲嵌在壺身肩部，為四方線條，兩側線條筆直，橫梁部分帶有弧度，使人有更加穩定和舒適的手感，上方兩端做抽角處理，與壺身結構保持統一。

此壺在造型結構的設計方面直的部分流利、干練，充滿正直、堅毅之美；曲的部分柔和、溫潤，打造出和諧、統一的氣韻。方圓結合彰顯出中華民族獨特的和諧之道，體現了獨特的為人處世哲學，做人應堅守自己的準則和底線，同時也應有寬闊的心胸，方能達到“無為而生”之境界。

在壺身正面，創作者運用泥繪工藝繪制了人像圖案。人像為一老者，端坐于壺身正中央，身著藍色衣袍，外有白色罩衫，色彩搭配巧妙，獨有清冷的仙氣。老者須發全白，更有仙風道骨之感，面目和藹，閉眼帶笑，手持一拂塵，姿態放松、自如。這幅人像裝飾具有中國工筆畫的藝術效果，是紫砂壺創作者對中國傳統繪畫技法和風格的繼承，繪于壺中使作品的色彩更加豐富。在人像兩側的壺面上分別刻有“道”、“法”二字，采用的是陶刻工藝，筆畫為嫩黃色，可以很好地與壺身底色區別開來，展現了紫砂壺陶刻工藝與中國書法文字之美。

根據“道”“法”二字推測，壺中的人像應該是道家的創始人老子。“老子所說的‘無為’并非什么事情都不做，而是說應該按照‘道’來行事。”[4]所謂“無為而生”指的是一種隨和、和諧的境界，正如此壺中運行的直線與曲線一般，總有合乎規律的位置，對于欣賞者來說，既能感受到紫砂壺工藝的精準，也能從中獲得人生的啟發。

結 語

《無為而生》是一件非常莊重和踏實的紫砂壺作品，創作者所運用的工藝和組合的方式都體現出一種精準性，色彩的搭配古雅而明麗，藝術效果極佳。作品中包含的獨特文化內涵是使作品更具藝術價值的重要部分，創作者以文化為根基，也賦予了文化以新的藝術形式，展示了紫砂壺藝術的文化意義。