四川省色達藏戲國家級非遺傳承人塔洛口述史研究

楊于卓

格薩爾史詩具有重大的文化價值和學術價值，格薩爾史詩保護不應局限于史詩說唱，在廣大的藏族地區，還存在《格薩爾》的藏戲、石刻、唐卡等多種藝術樣式，他們和史詩說唱一起，構成格薩爾史詩活態傳承的整體。說到“格薩爾”藏戲，就不得不談到色達藏戲，談到色達藏戲，就必然談到塔洛老師。

塔洛是最初嘗試將《格薩爾》引入“南木特”藏戲舞臺表演的藏戲人之一②據桑吉東智《論安多藏戲的發展狀況與文化特點》，將格薩爾王的故事引入“南木特”藏戲，早在1962就有嘗試。演出劇目為《阿達拉茂》，作者為完瑪仁則等，演出單位是俄巴扎倉（紅教寺）藏戲隊。這個劇目是拉卜楞南木特9個演出劇目之一。但從時間看，因為處于特殊的歷史時期，這樣的嘗試可謂淺嘗輒止，直到1979年，各地藏戲團陸續恢復演出，在塔洛創編《賽馬稱王》時，其他藏戲隊也有類似的嘗試，如桑吉東智在文章中提到的夏河縣昂去乎藏劇隊，他們在1979年演出了《降魔》，同樣改編自格薩爾史詩故事。，更推動了格薩爾藏戲的廣泛傳播，因此被譽為“格薩爾藏戲之父”。作為四川省藏戲唯一的國家級非遺代表性傳承人，塔洛與格薩爾藏戲、色達藏戲緊密相連，可以說他的人生際遇與色達藏戲的歷史沉浮是交織的。中國傳媒大學王黑特訪談后認為，塔洛是一個為藏戲而生的人①王黑特，塔洛：一個為藏戲而生的人，光明網，2020.4.26。。

筆者于2021年3月17日，在成都塔洛老師的家中，對他進行了訪談。

一、從說唱到藏戲

今天，我們通過電視、電腦、手機等有了更多娛樂方式的選擇，但倒回去70年，藏地牧區的娛樂方式相對單調，在色達，講《格薩爾》、聽《格薩爾》是大多數人的生活方式和娛樂方式。塔洛小時候就很喜歡聽《格薩爾》的故事，特別喜歡聽色達縣楊各鄉寺廟里一個叫曲囊的活佛講《格薩爾》故事。塔洛回憶這段經歷時說：“老師對我要求特別嚴苛，每天很早看得清手心上的紋路，就要起床背書，直到天要黑了，看不清手心上的紋路，才能結束一天的學習，還有個老師叫曲囊，他會講很多《格薩爾》故事，晚上講《格薩爾》，甚至都可以不睡覺，即使講著《格薩爾》通宵了，他都不會疲倦，就這樣《格薩爾》給我留下了很深刻的印象，從這時候開始，我就和《格薩爾》結下了緣”。英雄的故事從此在這位小小的活佛心里生根發芽。

1946年，甘南拉卜楞寺“南木特”藏戲《松贊干布》演出成功。1949年1月，塔洛的上師、青海智欽寺的第四世日洛②第四世多智欽仁增加里多吉，筆者注意到，日洛是塔洛的父親宗黛·根桑尼瑪仁波切培養的一批大成就者中的一位。率二十余名僧侶前往甘肅拉卜楞寺學習南木特，同年6月學成返程，拉卜楞寺為了將“南木特”藏戲發揚光大，以擴大自身的影響力，特別派出了藏戲團中擅長演女角的著名演員澤真、編導毛蘭木、尕藏旦巴等陪同日洛一行返回智欽寺。這次學戲之旅不僅在四川一路播下了“南木特”藏戲的種子，也讓年幼的塔洛在之后本寺的排演中接觸到了藏戲。1956年，19歲的塔洛在特巴仁波切的安排下成為智欽寺的主持，全權負責智欽寺的管理。智欽寺的藏戲從1949年演到1958年，塔洛回憶這段早年的藏戲排演經歷時說：“最后一次演出是1958年，春節的時候。”

“南木特”在藏語中意為“傳記”，既然“南木特”藏戲演的就是佛本生故事，演的就是高僧大德、王侯將相的傳記，那么英雄《格薩爾》的故事能不能用“南木特”藏戲演出來呢？1980年，“八大傳統藏戲”中的《智美更登》《文成公主》《卓娃桑姆》③在不同的采訪中，這一時期色達藏戲恢復跳演的傳統藏戲略有不同，王黑特《塔洛：一個為藏戲而生的人》指出是《智美更登》和《松贊干布》，而在鄧備《四川格薩爾說唱口述史》中是《智美更登》《文成公主》和《卓娃桑姆》。陸續恢復演出，這時有色拉活佛、戴棟活佛、達隆溫布、旦吉溫布等德高望重的高僧給塔洛建議：“你應該把格薩爾王（1038-1119）弄到舞臺上去”④鄧備，四川格薩爾說唱口述史，北京：民族出版社，2021年12月：161。。他們鼓勵塔洛，很多群眾也有這樣的希望，塔洛聽取了大家的建議，著手將《格薩爾》故事引入“南木特”藏戲的表演中。如果說，恢復傳統藏戲還可以憑著記憶來，那將單人說唱的《格薩爾》故事搬上舞臺演出來就是一種創新，因為這是以前沒有的新東西。更確切地說，當時很多年輕的牧民才第一次看到恢復的傳統藏戲演出，就更別提參加演出了，塔洛是當時僅有的還記得藏戲的人，而這種記憶就來自少年時期的藏戲排演，雖然那時，年幼的塔洛沒有擔任過重要角色，只負責笛子伴奏和伴舞，但他跳得好，也很會唱⑤記四川甘孜藏族自治州色達藏戲團原團長塔洛：格薩爾藏戲是怎么“演活”的，經濟日報，2019.5.25。。

沒有現成的條件，也沒有記憶的輔助，為了找到參考和更多依據，肯定需要看很多書，塔洛說，他首先研究《格薩爾王傳》，參照嘉陽扎巴編寫的《格薩爾王傳》中的《賽馬篇》，改編創作出劇本《格薩爾王傳之賽馬稱王》，接下來設計服裝和道具，力圖貼近歷史真實，在戲服上，從帽子到全身服裝，都下足了功夫，嶺國女性的著裝，與牧區女性的服飾有相似之處，主要參照歷史上她們的服飾設計的，從弓箭到刀劍，都要和歷史上描述的符合；然后是調子，參照廣泛流行于牧區的民歌調子，曲子呢，沿用《智美更登》等傳統藏戲那一套，在此基礎上有所修改和創新，最后是表演形式，具體到每一個舞步和動作，比如騎馬的動作，馬鞭怎么甩好看，怎么勒馬轡頭才行，都要經過一番仔細琢磨。舞步和動作的設計也需要慢慢看書，但全靠書不可行，塔洛就看會兒書，將書里的內容作為故事的背景，自己再創作，試演，修改，再試演……之后開始搬上舞臺。回憶這一段經歷時，塔洛說：“那時候條件很差，自己弄自己寫，也沒錢，自己跟幾個人，耍的好的，就這樣慢慢弄起來了。”①鄧備，四川格薩爾說唱口述史，北京：民族出版社，2021：162。塔洛在排演格薩爾藏戲過程中，尤為注意對安多牧區姊妹藝術的吸收和借鑒，包括折嘎說唱、彈唱、山歌、各種民間舞蹈、《格薩爾》說唱等。塔洛說，“南木特”藏戲傳到他的時候，本身就融入了許多其他藝術樣式，他只是繼承了這一傳統。比如，賽馬一場戲，為了表現草原的遼闊，加入了笛子，之后他又加入了一段山歌，再比如在賽馬前加入煨桑儀式，進行更貼近實際生活的表演，為藏戲表演添加了新的元素，使表演更具觀賞性，后來也為其他戲團所吸收。塔洛回憶了諸如此類的很多細節，在這一過程中，其他人會給塔洛建議，也有一個年紀比塔洛稍大一點的師傅，一直和塔洛討論切磋，慢慢地，因歷史原因中斷的藏戲又跳起來了，《格薩爾》也跳起來了。“格薩爾王的故事特別多，我自己研究得比較深的是《賽馬稱王》，第一次演出演的就是《賽馬稱王》，比較難，比較累，為什么呢？因為原來沒什么根基，八大藏戲有根據，歷史上有的，但格薩爾藏戲，歷史上沒有，所以全部都需要自己創作”。

一個多月后的1981年5月1日，在色達，《格薩爾》第一次走向舞臺藏戲形式，取得成功。來看演出的群眾特別多，盛況空前，關于當時的好評，在康巴衛視《向巴聊天》中，塔洛提到一個有意思的故事：色拉活佛親臨現場觀看，他是個大的伏藏師，平時看著表情比較嚴肅，所以一看上去，感覺這人生氣了。塔洛給演員們說，好好演，如果活佛生氣了，后果很嚴重。看到活佛好像生氣的樣子，大家都跳得很賣力。表演結束的時候，活佛整個人就僵住了，無法站起來，很多人扶著送他回了家。演員們很緊張，唯恐自己跳得不好。塔洛特意去拜訪了色拉活佛，問他：“怎么了？”他說：“沒什么事，只是我發作了”。原來當他看格薩爾藏戲的時候，發現域囊（當地的一個牧人部落）越來越大，越來越漂亮，慢慢返回了嶺國，演員們慢慢升空變成了嶺國的騎兵，產生了這樣的幻想，他自己則成了嶺國勇士丹瑪的化身……再接著賽馬稱王等一系列發生在嶺國的事情很清晰地出現在她的眼前，再以后，身體就變僵了，這是即將“降”神的一種表現。

1981年9月，巴塘舉辦藏戲匯演活動，一個藏戲團限演一個劇目，但色達藏戲團是例外，有2個劇目的名額，一個是《智美更登》，一個是《賽馬稱王》，來的人特別多，大家都很喜歡，也得到了其他前來參演的11個藏戲團的高度贊揚。1986年，十世班禪大師到色達時，藏戲團演員們穿上格薩爾藏戲的演出服裝，騎著馬迎接班禪大師，并作了表演。班禪大師很高興，為每個演員贈送了哈達和金剛結。

在訪談中，塔洛老師特別提到，格薩爾羌姆①格薩爾羌姆起源于德格，由德格著名的寧瑪派寺廟竹慶寺的第五世活佛土登曲吉多囊于1870年創編。在康巴衛視《向巴聊天》節目中，塔洛認為當時初排格薩爾藏戲時，沒有可以參考的，唯一相對比較接近的表演就是這種被稱為格薩爾羌姆的面具跳神。是眾多羌姆中的一種，起源于德格竹慶寺，而格薩爾南木特藏戲則是1981年10月四川藏文學校在德格成立時，從色達傳到德格的，當時色達藏戲受邀參加了該學校開學典禮，表演了《智美更登》和《賽馬稱王》。塔洛說：“‘羌姆’和‘南木特’是兩碼事，傳統的‘羌姆’戴面具、沒有唱腔、以腳的動作為主，而‘南木特’有唱有說也有演的，他們沒有關系。”隨著賽馬等活動的取消，德格的格薩爾南木特藏戲已經斷演多年了。從德格人對當地藏戲的稱謂“羌姆”②德格人稱藏戲為“南木特羌姆”，也常常簡稱為“羌姆”，但他們口中的藏戲“羌姆”和宗教跳神“羌姆”是兩種不同的藝術樣式，他們根據語境等進行區分。來看，目前四川藏戲劇種流派分類體系中的“德格藏戲”，更多地指涉起源于德格的“南木特”羌姆（又稱“朗達羌姆”），從“南木特”羌姆的演出劇目看，德格的羌姆與衛藏的阿吉拉姆有著千絲萬縷的聯系。

色達縣成功演出格薩爾藏戲的消息很快傳遍了安多牧區，各地紛紛派人來色達學習藏戲。塔洛把自己的劇本無償送給大家，并幫助他們建立藏戲團，親自教授他們演出。初步統計，幫助建立的藏戲團有16個，分布在青海果洛州的甘德縣、久治縣、班瑪縣、黃南州的澤庫縣，四川甘孜州的丹巴縣、新龍縣、道孚縣、甘孜縣，阿壩州的金川縣、壤塘縣等。在錫金朝拜期間，幫助當地佛學院建立藏戲團。如今，《賽馬稱王》已然成為格薩爾藏戲的經典劇目。此后，塔洛又先后創作了《取阿里金庫》《地獄救妻》《嶺國七勇將》等十個《格薩爾》劇目。至今，塔洛共計出版十三個劇本，除了八大藏戲的《智美更登》等，主要是《格薩爾》系列劇目，包括《阿達拉姆》（即《地域救妻》）《天界遣使》等。

二、色達藏戲的五十年

1979年，塔洛找到色達縣文化館的館長，表達自己想把傳統藏戲恢復起來、成立業余藏戲團的意愿。館長向當時的中共色達縣委書記朱珠做了匯報。③王黑特，塔洛：一個為藏戲而生的人，光明網2020.4.26。朱珠同意并支持塔洛恢復演出傳統藏戲的建議。除了這位縣委書記，當時的色達縣委主要領導，如縣長、宣傳部長都非常支持。

領導同意成立藏戲團，塔洛自是不勝喜悅，但成立藏戲團何其容易，沒有人，也沒有錢。特殊的歷史時期，大家都有顧慮，怕演出傳統藏戲會給自己惹上大麻煩，所以沒有人愿意參加藏戲團。塔洛率先讓自己的岳父和四個兒女參加藏戲團。為了打消大家的擔憂，縣里領導告訴大家，如果犯錯誤他們會承擔。朱珠書記說：“你們演吧，出了事我負責。”慢慢地，有人加入進來。在招收演員時，色達藏戲團有一個與其他藏戲團不一樣的地方，因為以前的藏戲只有僧人表演，沒有女演員，當時四川很多其他縣在恢復藏戲過程中也只招收男演員，但塔洛認為各司其職，效果是最好的，男演員表演男性角色，女演員表演女性角色，而且當時恢復成立的藏戲團不屬于寺院，是屬于縣上的民間藏戲團，招收演員時也沒有受到嚴格的限制，所以招收的演員無論年齡、性別和身份，招來的演員里有男人、女人，也有僧人，甚至活佛。

人的問題解決了，要恢復藏戲演出，還需要購買樂器、制作戲服、制作道具等，可是沒有錢怎么辦？朱珠書記聽說后，從縣里撥款5000元用作恢復藏戲演出的支持經費，這在當時是很大一筆錢了。為了節省經費，塔洛和牧民們把自己家里的家具、物品拿來當道具，把家里僅有的布料、牛皮貢獻出來做戲裝。戲裝也是自己動手設計、自己縫制。有了劇本、有了人、有了錢，藏戲就開始排演起來，演員們很激動，老百姓也很期待。就這樣，隨著第一個劇目的排演，藏戲團于1980年2月15日成立了。

藏戲團成立后，政府給藏戲團建了房子，這些房子除了排演，還辦過培訓班，培訓藏戲團招來的年輕人。從1983年開始，辦了3年。培訓的主要內容是藏文，而培訓的目的則是為了藏戲。因為藏戲排演過程中，塔洛發現，很多人不識字，臺詞背不了，就不能提高。塔洛創作的藏戲劇本是充滿了抒情風格的敘事詩，而演員大多是當地牧民，很多人幾乎不識字。塔洛在教授藏戲表演、演唱和樂器（嗩吶、莽號、鼓、鈸等）演奏的同時，和兒子秋吉一道每天晚上給這些牧民們上文化課，以便他們能聽懂、讀懂劇本。后面為了盡快提高演員們的文化水平，就辦培訓班，請老師來講。用塔洛的話說：“這樣好看的劇本嘛，沒有知識就記不住，臺詞很多，很多東西都需要背……為了盡快提高一些，認識字就好一點嘛，知識多一點總好一些，就這樣子，為了發展藏戲嘛……只有辦培訓班找老師來教，不然就背不好。”培訓班的學員是當地的農牧民，20幾歲到30幾歲，因為他們沒有什么文化，很多臺詞都背不了，所以把他們集中起來，教他們認一些字。這些藏戲團的年輕人沒有其他工作，也不用放牧，除了挖蟲草時放假，平時所有時間都用于學習，為了學好藏戲，這些年輕人很下功夫。老師是從本縣文教局借的兩個老師，因為是借的，所以時間抓得很緊。學員們也很認真，培訓的時候天天來，星期六星期天都沒有休息。每天從早上8點到12點，從下午2點到5點。這3年總共培訓了100多人，留在藏戲團的大約二三十人。塔洛認為培訓班雖然只辦了3年，但效果很好，即使這些學了文化的年輕人很多又通過考試離開了藏戲團。塔洛說：“那個時候很困難，大家就那樣慢慢學。”慢慢地，第一個劇目排演完整了。

第一次公開演出，演的是傳統“八大藏戲”之一的《智美更登》，回憶起這次演出，塔洛猶記他當時很緊張，怕演出不成功。據色達的老人回憶，演出那天，小小的色達縣城人山人海，許多觀眾是騎著馬帶著全家老小走了幾天的路，從一百多公里之外趕來看戲的。演出場地被擠得水泄不通，連演好幾天，場場爆滿。塔洛說“第一次，我自己也哭嘛，演員們也哭，看的人也哭。”之后藏戲團表演的劇目主要是《格薩爾》故事，包括《地獄救妻》《賽馬稱王》《取阿里金庫》等。第一次排練《格薩爾》劇目，排練時間最長，差不多花了2個月的時間，學好以后，其他劇目就相對快了。開始的時候，演一次是8個小時，后來逐漸縮減到2個小時。塔洛說：“時間長了還是有些問題，特別是在城市里面演出的時候，好多人看不下去。”

藏戲團成立后，為了讓更多的牧民能看到藏戲，在當時交通工具非常匱乏的條件下，塔洛就帶領團員徒步走出縣城、走進鄉村、部落，在海拔四千多米的高原上，自帶干糧、用人力拉著兩車戲裝、道具和簡易的臥具、帳篷，義務為牧民們演出藏戲。許多牧民被他們的行動感動得熱淚盈眶。再之后，他們嘗試著走出色達，到壤塘縣、阿壩縣、紅原縣、久治縣、碌曲縣、共和縣，有時也去甘德縣、達日縣，果洛州的六個縣、海南州，還有青海民院、青海歌舞團大劇院，再到那曲、堆龍德慶、拉薩，有時一年的行程超過一萬公里，藏戲團只有兩個車，一個東風車，一輛軍旅色的北京Jeep車，33個人就這么走，往往一走就一個月。塔洛記憶深刻的是1992年的“萬里巡演”活動，也是戲團的第一次出遠門巡演，他帶領色達藏戲團走遍四川、青海、甘肅、西藏所有講藏語的地區，有時候有政府層面的相關單位接待，但大多數時候，還是露宿野外。他們走了一程又一程，走進一村又一村。多少次大雪封山，他們頂著風雪艱難地行進；多少次雷雨交加，他們露營的帳篷里都是水，大家只能在水里站著等天亮。但即使這樣，沒有一個人說累著了，或者說不干了。當時團里有一批年齡較小的女孩子，一遇到打雷的夜晚就害怕。一次，塔洛的小女兒珠波被嚇哭了，其他女孩子也跟著哭了起來，塔洛就唱歌安撫孩子們。他說：“拉薩可是個大城市，咱們再走一些天就到拉薩了，到了拉薩我帶你們去參觀布達拉宮……。”就這樣，塔洛帶著色達藏戲團一直堅持在涉藏地區巡演。他們到底演了多少場，走了多少路，有多少人觀看了演出？沒有確切的答案，王黑特查到的文獻說，行程十幾萬公里，演出超過千場，觀眾達四十多萬人次①王黑特，塔洛：一個為藏戲而生的人，光明網2020.4.26。。塔洛在康巴衛視《向巴聊天》中談及這一段經歷，說到：“那時候我們的紀律特別嚴，每一天的工作任務都安排得妥妥當當，比如說每一天該誰來搭帳篷，該誰來收帳篷，該誰來燒水做飯，所有的事情都井井有條，別人看見我們以后，說你們像以前經過的解放軍一樣，有規有矩的，做什么事情，都那么干凈利索。”

塔洛還注意聽取群眾、專家的意見，特別注意有沒有和實際不符、與歷史違背的細節，如果有，一定要修改。每到一地，演了以后，都會開個座談會，還邀請當地縣文化部門的人參加座談，塔洛說：“座談會上我們就征求意見，希望他們給我們一些指導意見，不足的地方就讓他們提出來，我們在演出當中就可以改。”在修改的過程中，塔洛特別注意保持“南木特”藏戲原本的韻味，他認為大家喜歡的，就是地地道道的純的藏戲。他說：“我特別提倡的就是我們藏族的味道千萬不能變，音樂方面也好，其他藝術方面也是，提高是應該的，但我們藏族自己的特色確實是不能變的”。色達藏戲團的演藝水平就在這一場場演出，一場場座談會中逐漸提高。在后來的座談會中，很多專家給予了色達藏戲很高的評價，比如在果洛州的表演，藏族作家居·格桑在總結性發言中評價格薩爾藏戲：“首先是劇本寫得好，不冗長繁復，語言和動作簡單，但整體內容全面清晰，具有很高的觀賞性；其次調子配得好，以果洛地區廣泛流傳的民歌曲調為基礎，這是非常難得的；再次就是服裝和道具設計得好，很好地還原了傳統服裝的特點，頭盔刀劍等都具有古代兵器地特點……。”

隨著色達藏戲團演藝水平地提升，他們有了越來越多的演出機會，從藏族地區的巡演，到走出藏族地區，甚至走出國門。2005年，色達藏戲團受邀參加波蘭第37屆國際山丘民俗節。格薩爾藏戲一舉斬獲包括金獎、銀獎、優秀獎及兩項特殊獎的5項大獎。而這兩項特殊獎項同時被一個國家的團隊獲得，是這個藝術節舉辦37屆以來的第一次。獲獎后，受西班牙、英國等國的邀請，塔洛又帶著色達藏戲團把格薩爾藏戲的風采傳播到了英國等歐洲國家。

今天，色達藏戲團的演出依然活躍，除了藏族聚居地區，還去過北京，在中央戲劇學院、中央音樂學院、中央民族大學等都演出過，還去過浙江杭州等等。2022年1月18日，受奧林匹克文化節暨第22屆“相約北京”國際藝術節邀請，色達藏戲《賽馬稱王》在北京天橋藝術中心開演，助力北京冬奧。而關于巡演的初衷，塔洛在《向巴聊天》中說，不是什么特別的機緣，不是突發奇想，沒有邀請，沒有任務，而是發自內心的，想藏戲傳播到更遠的地方去。

三、新媒體運營：色達藏戲的再創新

如果說將《格薩爾》故事移植進“南木特”藏戲，是塔洛的創新，那么關于藏戲的創新，塔洛一直在路上。不難想象，上世紀90年代，藏戲團在拉薩演出《阿達拉姆》所帶給當地群眾的震撼，他們驚嘆于色達藏戲團在布景上的不拘一格，新奇于他們所表現的三界，開玩笑說色達藏戲團是能演地獄篇的藏戲團。在訪談中，塔洛提到，他認為藏戲的創新不是某一方面的創新，藏戲是一個綜合的藝術形式，具體到一個劇目，涉及到多個部門的協同，比如唱腔、音樂、念白、動作、舞美等等，藏戲的創新應該是一個整體的創新，而且各個部門應相互協調，表現出整體的和諧之美。這與塔洛的個人經歷有關，他對藏戲的介入，從來都不是某一個方面。從恢復傳統藏戲到創編格薩爾藏戲，他不僅僅寫劇本，也導演，甚至當過演員。“一般我自己不演主角，主角我沒演過，我喜歡他們來演，我來指導怎么演……。”塔洛在訪談中提及自己具體的分工，笑稱因為長得不好看，所以不適合當主角，配角的話，演過《智美更登》中的舞者和乞丐，還演過《賽馬稱王》里的裁判等。此外，還有服裝、道具、動作、音樂、布景等等全部都要自己設計。而在整體的創新中，塔洛尤其強調特技，無論是傳統特技，還是計算機圖形特技，塔洛認為只要用得好，都能很好地輔助藏戲表演，因為藏戲多是神話，而特技在神話的音視頻表現上，都有優勢。從2006年開始，塔洛著手把藏戲《智美更登》改編成電影，由兒子秋吉擔任導演。歷時兩年，2008年藏戲電影《智美更登》制作完成。然而，年僅44歲的秋吉，卻因長時間操勞，積勞成疾，電影剛剛制作完成，就溘然離世。秋吉從小跟隨父親學習藏戲，塔洛曾對這個和自己一樣喜愛“南木特”藏戲的兒子寄予厚望，兒子的去世給了塔洛很大的打擊，但沒有阻止塔洛追尋藏戲的腳步。

因為年紀大了，塔洛將色達藏戲團交由弟子打理，凡事不再親力親為，但劇本還是塔洛的劇本，排演完成后，塔洛會幫戲團把把關，如果出去演出的話，塔洛會根據需要幫著縮短時間等。即使已經86歲高齡，塔洛依然心系藏戲，哪個戲團有需要，塔洛都會幫著看看劇本，他不怎么去外地，色達海拔高，他現在也不怎么回去，長居成都，他說：“在色達，他們跳什么的話，劇本我提供，有什么地方不好我給他們改一下，幫他們一下，他們弄好了的話，我修改。”最近幾年，塔洛在智欽寺成立了智欽寺業余藏戲團，2017至2019年，在高海拔的青海省果洛地區，藏戲團新一代演員們為牧民們演出藏戲，80多歲的他仍然堅持親自掛帥。他還和40年前一樣，為演員們一個動作一個動作地講解，一句臺詞一句臺詞地示范。此外，塔洛的另一個兒子桑珠洛吾目前是色達藏戲省級非遺代表性傳承人，創辦色達耶吾布美藏戲團。

后疫情時代，隨著新媒體技術的發展，藏戲相關的公眾號、直播越來越多，但大多是專業劇團，如西藏藏劇團微信公眾號直播大多與官方活動相關，比如第六屆全國少數民族文藝會演直播、奧林匹克文化節新華云直播、青海省藏劇團在2021年10月的抖音直播…這些直播大多在活動結束后停止訪問。而作為民間戲團的色達藏戲團的公眾號“雪域驕子”，區別于專業劇團的公眾號，具有明顯的市場化特點。它的公眾號鮮有新聞，更多的是商品，目前大部分的商品是免費的，比如漢藏日歷、康巴衛視訪談欄目、中央電視臺的相關報道等等，此外，還包括一些《格薩爾》學術研究，特別值得一提的，是2022年3月20號首次直播的格薩爾藏戲劇目《天界示現》①也翻譯為《天界降生》《天界遣使》。，塔洛為編劇，該劇是整部《格薩爾王傳》的緣起，講述格薩爾王天神下凡的原因和過程。該劇采用藏戲表演結合影視表達，利用傳統藏戲服化道具加數字虛擬場景的形式，對格薩爾藏戲的影視表達做出了新的嘗試。難能可貴的是，該劇的制作人員沒有一個專業影視人員，所有藏戲團的演員全部投入，一人身兼數職，既是演員，也是木匠，也是畫師。當我們覺得有些特效差強人意時，很難想象，他們自制的LED燈矩陣，自制的綠幕，連所有后期制作都是自己摸索著完成，就像他們自己說的那樣，他們在挑戰不可能完成的目標。塔洛自始自終在片場，指導著演員們完成各項工作，在劇組照片中，我們看到他坐在輪椅上，聚精會神，對于這部藏戲電影的制作充滿熱忱。在片尾字幕中，藏戲演員們寫下了這樣的心聲：因為熱愛，我們走到了一起，不管好與壞，至少我們做到了，沒人拍我們喜歡的題材，我們就自己拍，不管能走多遠，我們不會停下腳步。該劇目2022年3月20日上線，觀看該劇目，只需要掃碼支付9.9元。可以說，這是藏戲的第一次收費直播。直播完成后，該劇目并未下線，同時轉為點播，有需求的觀眾在付費后，仍可以點擊觀看。可以說，有公眾號、開展直播活動的藏戲團比較少，且集中在專業劇團，而建立自己的公眾號，開展直播活動，且持續性運營，并收費的，色達藏戲團應該是第一個。

結語

四川省色達縣豐厚的《格薩爾》文化底蘊與悠久的藏戲藝術傳統為格薩爾藏戲的形成發展奠定了基礎。1949年前后，日洛活佛在安多“南木特”藏戲的基礎上大膽革新，改編創作了《智美更登》《卓瓦桑姆》等劇目，在此過程中培養出一大批藏戲人才，使藏戲在色達廣泛傳播，成為當地普及面最廣的民間藝術。1981年，以塔洛為首的一批藏戲人成功地將格薩爾史詩詩移植進藏戲，從《格薩爾》來，最終反哺《格薩爾》。至此，色達藏戲既有“北派藏戲”②四川藏戲分為康巴藏戲、德格藏戲、安多藏戲和嘉絨藏戲四個劇種，其中，安多藏戲主要流布在甘孜州色達縣、阿壩州紅原縣、阿壩縣、若爾蓋縣、壤塘縣等牧區一帶，相對于其他劇種的地理位置，特別是康巴藏戲而言，位于上方，即北面，因此也被稱為“北派藏戲”。的特點，又獨具特色而自成一體。

塔洛老師家中那一盒盒珍藏的磁帶，一本本已經泛黃的書籍，是他關于藏戲的美好的記憶，他如數家珍地告訴我們，這是什么時間錄制的，哪個劇目的唱腔，那是什么時間寫下的哪個劇目的劇本。有意思的是，無論是在藏族僧眾中，還是塔洛自己，都將格薩爾藏戲與塔洛相連，但在塔洛的傳記中，無一句提及藏戲，僅有的提及《格薩爾》的地方只有2處，一處是1988年至今，塔洛每年夏天都會回到色達楊各鄉舉行《格薩爾王》等各類灌頂法會，另一處提及《格薩爾王》伏藏。傳記通篇談及塔洛的修行和教法的傳承，或許，與塔洛傳播弘揚佛法的豐功偉績相比，其創編、傳播格薩爾藏戲倒是不值一提了，這一點和藏戲之父湯東杰布些許相似。又或者說，藏戲本身就是塔洛弘揚佛法，利益眾生的最為善巧的形式，眾多大成就者對塔洛以藏戲弘揚藏族文化的形式都十分贊嘆，如色拉陽智仁波切，文波塔卻仁波切、色達五明佛學院法王晉美彭措仁波切、喜饒俄熱仁波切、土登尼瑪仁波切、才寶仁波切等。塔洛自己也說：“藏戲和修行這兩者分不開，宣講佛法是修行，我們藏劇團登上舞臺，表演藏戲也是修行，為什么呢？比如《智美更登》《格薩爾王》……當這樣的故事表演完后，感動無數人，許多觀眾當場落淚，這就有感化人的心靈的作用，所以表演藏戲，功德無量，我們所說的圣賢通曉事理，又能功德圓滿就是這個意思。即便是圣賢也要采取老百姓所能接受的方式方法，用不同的方式方法，如口頭宣講、灌頂、念經、表演藏戲等等，讓老百姓行善向善，制止作惡行兇。

已進入耄耋之年的塔洛，仍然放不下色達藏戲，放不下“格薩爾”藏戲。關于藏戲的發展前景，塔洛持樂觀態度，認為無論是演劇內容，還是表演的技術，演員們都表現得越來越好，他對藏劇團未來的發展充滿信心。在《向巴聊天》訪談結束時，塔洛說：“色達藏戲團現在有一批很好的演員，比如巴春和奮塔，他們很能干，俗話說，老牛雖無力，卻熟悉路況，我現在老了，可能沒多少精力，但還是有經驗，年輕人有年輕人的優勢，他們聰明，精力旺盛，有干事業的胸懷，這樣，老一輩的人有經驗，好壞的抉擇上，更具判斷力，他們的聰明才干加我們的經驗，就能成為一個成功的法寶”。“南木特”藏戲不僅僅是塔洛孜孜以求的夢想，更是一份沉甸甸的責任，是上師日洛在臨終前讓他把藏戲傳承下去的囑托。塔洛說，只要牧民們還想看，他就一直把藏戲演下去。