詩意棲居 適意生活

楊雪風

摘要 元曲，其實就是元代的流行歌曲。它是一種俗文化的典型代表，多在勾欄瓦肆、酒席間演唱，多有方言、俚語入曲。“曲”是一種帶有濃厚的市民色彩，而又在當時普遍傳唱的新詩體。元曲這枝文苑奇葩，除了帶給我們美的享受外，更能讓我們體會到元代人詩意棲居、適意生存的生活態度。

關鍵詞 元曲 詩意 生存狀態

元代的特殊社會形態，動搖了舊有的精神意識、傳統的習慣和信仰。在這種特殊的社會形態下，元代人或遁入愛河，或隱居避世，或白眼看人、恣意嘲諷。我們把這三種人分別稱作：浪子、隱士和斗士。他們的人生態度分別表現為：避世、抗世和玩世。元曲中反映這三種生存態度的詩歌比較多見，即愛情詩、隱逸詩、諷刺詩。這些元曲反映了元代人在當時社會現實下的無奈的生存方式和生存智慧。

一、大膽歌詠愛情——肆情

從明代到清代，王實甫的《西廂記》一書，一直被封建統治者視為洪水猛獸。清乾隆年間甚至直接下令嚴行禁止。在《紅樓夢》中，寶黛愛情初萌時，只能偷偷地閱讀《西廂記》。原因只有一點，元曲的愛情描寫有些大膽，不為封建禮教所能接受。這就是元曲里愛情詩的第一大特點。這些愛情詩不僅有不合禮俗的偷情等情節，還有情態和心理的細致描寫，大膽的程度也超過了唐詩宋詞中的同類作品。

元曲中愛情詩的第二個特點是數量多。在《全元散曲》里愛情詩約占四分之一。愛情詩在元曲里所占的比例遠遠超過了在唐詩、宋詞中所占的比例。歌唱男女戀情是元曲中一項重要的題材。

元曲，在愛情的表達上和別的詩詞賦小說不同，運用了俗言俚語，直露而大膽，其描寫風格爽直潑辣，嬉笑怒罵皆可入曲。這一點和《詩經》、漢樂府這些民歌類愛情詩有相似之處，但《詩經》、樂府詩中的愛情詩畢竟經過了漫長的歲月淘洗，這些作品被各個時代的官方進行了斧鑿，因此表現提規矩了很多。司馬遷認為國風好色而不淫，孔子說“思無邪”意思是思想純正而不歪斜，符合儒家的政治道德標準。盡管如此，對于《詩經》中《桑中》《溱諸》這樣的愛情詩，朱熹還是排斥的。而元曲中的愛情詩往往不能受到公正的待遇。在唐宋禮教盛行的時期，文人是很少這樣進行表現的。

元曲里有風情萬種的愛情描寫。對愛情追求純樸大膽，寫戀人幽會時的出格舉動，對愛情的捍衛十分潑辣，描寫“不守婦道”的女子形象也很多。他們注重的只是現時的快樂。這就是元代人人生觀、愛情觀的表現，他們看輕科舉、看輕功名、愛情至上。元曲語言風格都是淺顯直白.直來直去，快人快語，絕不扭捏做作。元曲里對愛情描寫不含蓄、不羞怯，而是大膽直白地把真摯、熾烈的愛情展現了出來，會把心中的情感欲望寫盡寫透。是率真是純樸，正是這點俗氣讓我們感到有煙火氣和人情味，有人曾這樣評價元曲“漸近人情，貼近了大地，貼近了蒼生，貼近了人間。”

不同于唐宋詩詞里女子形象的溫柔可親，富有教養，元曲中的女子形象感情真摯、熱烈奔放，甚至粗俗、潑辣、刁悍，就像帶刺的玫瑰。她們受禮教束縛較輕，正統觀念意識淡薄，情深意重、忠貞不渝。只是其中有一些偷情、幽會等情節過分露骨，格調欠高。

元代文人大多難以走入仕途，只能處于社會底層，混跡于市井俗世。這使他們深受底層市民百姓的思想影響。不再有傳統儒家建功立業的人生追求，他們重新思考生命存在的價值和意義，重建自己新的人生價值觀。

元朝作為統治階級的蒙古民族屬于草原游牧文化，他們文明歷史較短，其價值觀念和道德標準和中原地區的漢族人迥然不同，其愛情觀與長期受封建禮教束縛的漢人完全不同，在男女愛情方面觀念比較開放，行為比較自由，沒有那些男女授受不親等清規戒律，一定程度上影響了漢人。

二、隱逸避世——逍遙

每次朝代更迭，都會有一些遺老遺少，他們忠于前朝，對新朝采取不合作態度。元代文人經歷了由宋朝轉為大元帝國的巨變，對于廣大漢族文人而言，如果在新朝任職，意味著要卑躬屈膝、低三下四、有失名節，這不能不使一向清高自尊的儒生心靈蒙受羞辱。更何況新朝統治者是“野蠻”的蒙古人，和他們是沒有“共同語言”的。這使當時的儒生骨子里壓抑，他們轉而選擇隱逸。但他們并不像伯夷叔齊一樣決絕，不食周粟，餓死首陽山。反而活得很自在。

元代蒙古人人駐中原，改朝換代，連年不開科舉，使元代文人仕途無望，并且社會地位低下，現實處境十分艱險，于是他們普遍把隱居山林街肆作為立身處世的方式，他們“高蹈遠引，離世絕俗”。于是，元代出現了整體性退避的局面，隱居成風。元代的隱士人數之多，規模之大，在歷史上是空前絕后的，隱逸成為整體性時代現象。

隱逸，是元代散曲最重要的題材之一，在整個元朝時期，不論是普通文人還是士宦，都詠唱不絕。以隱逸為題材的散曲占有很大比重。這些散曲是他們生活現狀和精神追求的寫照。

中國封建社會的文人有“學而優則仕”的傳統觀念，考中科舉做官是他們報效祖國，實現個人理想的最主要途徑。但是到了元代，科舉制度中斷，1313年才重開科舉，斷了讀書人的科舉夢，在“只識彎弓射大雕”的蒙古人面前，文人們沉抑下僚，斯文掃地，漢民族的文化價值觀受到重創。在這種社會現實中，讀書人不能實現安邦興國，飛黃騰達的理想，于是就隱居。或農、或商、或漁、或樵、或藝。一大部分人把山水田園作為自己的精神歸宿，這在他們的散曲中有所反映。

元隱逸詩大多牢騷少了點，怨氣少了點。他們描寫山水美景，且將走向自然時的欣喜、融入曲中，他們對自然的審美態度也寧靜而超越，清幽靜謐。清冷荒僻、遠離塵俗的意境少，淡泊閑適多。也許因為大家都斷了仕途，徹底斷了仕途，心理也就平衡了。

三、譏世諷政——痛快

對于社會的黑暗腐朽不公平，人們不滿憤慨、深惡痛絕，或痛哭、或詛咒，或冷嘲熱諷。元曲的諷刺詩表現得謔且俚，幽默嘲諷，這和元代人精神放松，元雜劇中出現插科打諢的小丑等不無關系。

文人們在仕途無望被朝廷邊緣化之后，不愿干政，也不可能干政，在相對寬松的文化環境中，其實在一定程度上成了一群無人管束的自由階層。他們隨意著筆，灑脫而自由。大批諷刺性散曲的出現，也說明元代人的開放幽默，沒什么顧慮。也能反映出元代文人生活適意隨性，輕松自在。針對社會生活中某種不正常的丑惡現象、某類人的卑劣行徑或者敵對者的無恥給予辛辣尖刻的嘲諷，針砭時弊，鞭辟入里。內心有不平可以自由發泄，眼中看到污濁黑暗可以任意抨擊，這也是元人一種適意任情的生活狀態。

元散曲從主題看，有譏諷人情世相的，有揭露黑暗政治和鞭撻貪官污吏的，甚至有嘲諷封建帝王的。

世間萬象，人生百態。閱盡了世事的元代詩人們，以犀利戲謔之筆展示了活生生的世間窮相。作者諷刺辛辣，語言幽默。對于投機鉆營的官迷、政客忙于投機鉆營，為了功名利祿不擇手段，全然不顧斯文掃地，氣度和尊嚴喪盡，作者冷眼看他們，是多么可憐！諷刺人們對名利的追逐，元代也有癡迷煉丹走火入魔的煉丹士，但真正活得通透的文人不會這樣做，甚至對他們給予辛辣的嘲諷。還諷刺酸腐無聊的教書匠。曲作者用他們高超的筆法冷嘲熱諷，嬉笑怒罵，揭示了人性的可憐可悲可嘆。

人各有活法，有些人雖被嘲諷，但他們充其量只是小丑，可笑可鄙卻不會禍害百姓。但是貪官污吏、腐朽政治危害就大了。大膽的元代文人同樣給予了辛辣的嘲諷。體現了他們對元朝社會吏治的不滿。諷刺美丑顛倒、良莠不分的用人制度。諷刺官吏下鄉，百姓遭殃社會現象。

元曲以嘲弄調侃的口吻去寫高祖還鄉，作者掀開封建帝王尊嚴的外衣，使劉邦流氓無賴的本相畢露，在歷史上除了元代沒有人這樣去寫漢高祖，也沒有人去諷刺過任何一個封建大帝王，這是對封建秩序的蔑視，體現了消解神圣、糞土權威的逆反精神。

同樣是政治問題，風格不再嚴肅莊重。元諷刺生散曲多口語化的特點，也使這一文體貴族性減少，平民性增加，相對唐詩宋詞，格律不再那么嚴謹，文體的解放導致了創作的自由，諷刺手法增多，諷刺更加辛辣，有的甚至打破了、謔而不虐、怨而不怒的中庸傳統，表現出謔且俚的特點。可以說散曲的出現，將中國的諷刺詩藝術推向了新高度。

元散曲中的諷刺憤世之作，白眼向人，感情激切，語言犀利，表達底層人民或正人直士意向和呼聲。元曲也是怨曲！元代人不愿和統治者合作，對于朝政的不滿情緒就重，統治者的缺陷污點可能就看得清楚，甚至可能會放大，他們不是向統治者提建議，希望改良，也就不需要中規中矩，一本正經。他們不滿、鄙視，形之于筆端，就嬉笑怒罵，諷時嘲政。不參與政事的一介平民，自然說話隨意，寫作暢意。

元散曲作家能夠閑散自由地隱居、流連詩酒;大膽地贊美愛情，享受自由戀愛;隨意寫作，諷時嘲政，保持自我的獨立。這反映的是在強大的元人統治下，尋求任情適意的生活狀態，是不得已而為之的積極的生存狀態。反映的是元人在無奈的生存環境中保持樂觀的心理，與挫折斗爭的信心。元散曲作家在逼仄的現實中領悟了人生的“真諦”。認識到生命短暫，富貴難求，人生貴在適意。轉而尋求心靈的自由，個性的解放，糞土權勢，蔑視規矩，從清規戒律中掙脫，把目光轉向田園山林和詩酒，轉向愛情，轉而白眼向人，欲求生活充實。于是，隱逸，戀愛，嘲諷交匯成了元散曲的主旋律。

“貴適意”正是否定了傳統的仕宦人生觀之后的新的人生價值觀，不是萬事皆空的虛無主義、縱情聲色的享樂主義、無視他人的自我主義，而是艱難現實中的夾縫生存的智慧。

[作者通聯：山西陽泉市十一中學校]

標點使用：尊重規則

標點符號為人們的表情達意服務。隨著人們表情達意的豐富與細膩，原有的標點符號會有新用法、新含義，新的標點符號也會不斷產生。不管怎么變化，標點的使用應尊重規則，并做到一致處理，服務語言表達的需要。

一是區分規則的通例和變例。標點符號的使用規則是一個整體，不少規則是互相照應的。有一種說法，標題中一般不用標點符號。究其原因，是因為標題單獨成行，換行的方式已體現語句間的停頓，而且加大字號、突出字體的方式有別于正文;標題內部需要停頓的地方則可采用間空的方式呈現。這在新聞標題或文件名稱中尤其突出。

《光明日報》6月18日頭版的文章標題為《銘記奮斗歷程擔當歷史使命一一寫在中國共產黨歷史展覽館開館一周年之際》。在標題中，“銘記奮斗歷程，擔當歷史使命”中的逗號用間空代替。標題中使用間空或者換行代替點號是標點符號處理中的特例，因此當正文引述標題時，應根據實際情況予以恢復或添加。

省略號前后是否用點號也體現了通例變例之別。《標點符號用法》指出，省略號前后通常不用點號，但當表達強烈的語氣或感情時，可在省略號后用問號或嘆號。不用點號是通例，用問號或嘆號是特例，因此這條規則可以更明確地表述為“省略號前后的點號如果有助于表達文意可保留，否則不保留”。這種情況也適用于標題末尾點號的處理。

二是明確各平行規則的職責分工。《標點符號用法》指出，標有引號（或書名號）的并列成分之間通常不用頓號。這是因為兩個引號（或書名號）之間已有間空，從節省符號使用角度做出的變通處理。引號（或書名號）和頓號有不同性質和作用，用間空來代替點號，存在指代不明的問題（是否有點號;如有點號，是頓號還是逗號等），會造成閱讀上的糾結。目前權威文件和《現代漢語詞典》中標有引號、書名號的并列成分之間仍保留頓號。

三是尊重規則的創新。魯迅向來主張“以獨創為貴”，他的作品中有用波浪線“[-符號-]”標示的象聲號，標示聲音的延長并帶有波動的意味。如<從百草園到三味書屋》中“鐵如意，指揮倜儻，一坐皆驚呢[一符號]”，“呢”的后面用了象聲號，描述了先生讀書入神的情態，給人以身臨其境之感。象聲號的波浪線，跟《標點符號用法》中的破折號的直線（用于標示聲音的延長）、省略號的6個點（用于標示說話時斷斷續續）一樣，都很巧妙地用符號本身的形狀描摹聲音的特點。

——杜翔，《光明日報》2022年08月21日05版