才華·風華·年華
——論《梅艷芳》中“八大組合段”的應用

劉海琨

《梅艷芳》是由梁樂民導演的人物傳記電影，通過影像敘事，講述了梅艷芳7 歲登臺，從此與舞臺結緣，直到身披婚紗“嫁給舞臺”的謝幕演出，聚焦“香港的女兒”傳奇的一生。影片于2021 年先后在香港和大陸上映，累計斬獲1 億元票房。據悉影片拍攝緣起于梅艷芳的遺愿。上映后，不少梅艷芳生前好友紛紛表示，觀此片猶如觀梅艷芳再生。

影片之所以能呈現如此效果，得益于敘事手法的嫻熟運用。在敘事上，導演面對兩個挑戰。首先是如何將“百變天后”跌宕起伏的一生，融入三個小時的放映時間當中；其次，如何讓觀眾認同熒幕上王丹妮飾演的“梅艷芳”。畢竟梅艷芳故去未久，而且在全球范圍內擁有眾多粉絲，這是與《阮玲玉》的最大不同。

面對兩大挑戰，影片揚棄傳統傳記片的線性敘事，大量運用時間倒錯手段，穿插真實影像資料，以“間離”破局；在鏡語上閃前、閃回、插入鏡頭等多種手法并用，共同剪裁出梅艷芳的影像人生；在敘事進程中，焦點不斷游移，通過多個情感維度敘事立體刻畫人物形象?？梢哉f，在敘事手法的復雜程度上，影片達到了人物傳記類電影的極致。

復雜的手法決定了我們單從某一角度分析，都只是盲人摸象，無法把握影片敘事系統的全貌。因此，我們選擇直接從電影敘事話語最基本的構成單位——組合段入手，用麥茨的“八大組合段”理論對影片進行拆解，探討《梅艷芳》如何通過敘事話語，構造“意向性體驗的真實”。我們發現影片通過豐富的組合段運用，對故事本事進行編碼，以貫通梅艷芳的藝術人生和真實人生，并將才華、風華、年華三大敘事主題統一于文本，最終指向“記憶的復活”。

一、麥茨與“八大組合段”

麥茨是20 世紀著名的電影符號學家。他在索緒爾的結構主義語言學基礎之上，開展電影符號學研究。他認為電影是一個充滿符號的表意系統。與傳統語言不同的是，影像無法分割出最小的離散性元素單位，所以電影只能算是一種沒有語言系統的語言。但這并不意味著電影語言沒有近似“語法”的表意規則。要找到這套規則，第一步是選取合適的電影話語切分單位。

在麥茨看來，影像不等于字詞，而更像是句子。比如說用單鏡頭拍攝一座房子，我們很難將畫面信息與“房子”這個詞匯直接對應，而是更傾向于用“這是一座建筑在山腳下，有著紅色瓦片和綠色大門的房子”這類句子來解讀畫面。因此，麥茨直接選取電影語言中比字詞更大的單位——句段，作為分割單位，并在此基礎上創造出“八大組合段”理論，也就是句段的八種結構規則。

在這一理論中，麥茨依據鏡頭數量、時序、連續性等多個原則，將鏡頭之間的組接關系層層分解，最終確定為以下八種類型：一、自主鏡頭；二、平行組合段；三、插入組合段；四、描述組合段；五、交替敘事組合段；六、場景；七、單一片段；八、散漫片段。

二、運用“八大組合段”解構電影《梅艷芳》敘事

在具體應用組合段這一工具時，我們需要注意，分析不是簡單地羅列場景，而是要從形式與內容的關系入手，對影片組合段應用的特點進行總結，研究導演如何通過組合段對影像進行編碼，從而探索影片背后的表意機制。

描述性組合段：影片開場首先出字幕1969，交代故事起始時間。攝影機掃過舞廳的臺前幕后，戲曲頭面、薩克斯、麻將牌、月餅盒子等各種分屬于東方與西方、傳統與現代的符號密集涌現，喚起觀眾對上個世紀香港的記憶，同時交代了梅艷芳童年特殊的成長環境。

順時序性組合段：后臺，梅愛芳用月餅當蛋糕，給梅艷芳過了一個簡單的生日。舞臺上，姐妹手拉手同臺獻唱，“不要把我忘記”的歌詞再次暗示記憶的主題。

平行敘事組合段：出字幕1982。這一年，已經成年的梅艷芳正式登臺演出。成年的姐妹倆牽手跑過繁華的香港街頭，一起趕場參加演出。

順時序性組合段：梅艷芳扁桃體發炎，要動手術切除。醫生建議她放棄唱歌。梅艷芳迷茫地徘徊在街頭尋找工作。括號組合段。收音機里鄭少秋的歌聲激活了梅艷芳的舞臺記憶，也復蘇了她骨子里的才華，決定繼續走唱歌的道路。

順時序性組合段：姐妹倆參加新秀歌唱大會。自主鏡頭。梅愛芳落選，但梅艷芳入圍。蓋章的鏡頭交代姐妹倆命運開始分界，也預示獨屬梅艷芳的傳奇正式開始。描述組合段。大街小巷到處都是梅艷芳唱歌的視頻，梅艷芳一夜爆紅。這一組合段以空間換時間，指向才華找到舞臺的梅艷芳爆紅之快、影響力之大。

順時序性組合段：梅艷芳正式簽約，開啟明星生涯。形象顧問Eddie（劉培基）詢問她的人生經歷，根據她的品位為她量身定做形象。梅艷芳的風華在Eddie的妙筆之下開始煥發光彩。

場景：梅艷芳第一次錄歌，在眾人目光中沒有絲毫緊張，而是漸入佳境。錄制一舉成功，工作人員嘆為觀止。

順時序性組合段：因其他藝人生病缺席演出，梅艷芳主動請纓替代。梅艷芳游刃有余，駕馭不同曲風贏得滿堂彩。另一邊張國榮發揮不佳，演出結束，梅艷芳勸慰張國榮。

散漫片段：梅艷芳舞臺獻唱使用遮罩呈現。以遮罩對影像進行編碼，使這一組合段同時具備四種功能：一、將臺上與臺下的時空進行切分，這不是一場演出，而是多場演出的集中呈現；二、初步對王丹妮飾演的梅艷芳與真實的梅艷芳進行縫合；三、用蒙太奇的方式概括時空；四、梅艷芳開始由舞廳演出正式走向熒幕面對大眾。

順時序性組合段：單一片段。2001 年，梅艷芳患上子宮瘤，醫生建議她動手術，梅艷芳詢問是不是不能結婚生小孩，引出梅艷芳與后藤夕輝的戀愛史。自主鏡頭。時間回到1983年，后藤和梅艷芳第一次見面。交替敘事組合段。外面是香港熱鬧的街巷，車內梅艷芳請后藤吃煎釀三寶。“大眾情人”梅艷芳這一刻屬于自己。

順時序性組合段：梅艷芳將赴紅館演出，Eddie為她量體裁衣。插入鐘表鏡頭，與前面第一次錄歌時的鐘表形成對應。作為符號串聯起梅艷芳人生的各個階段，短暫的一生，每一分每一秒都在燃燒自我，綻放風華。梅艷芳逐步進入人生的高光時刻。

順時序性組合段：梅艷芳來到東京，與后藤開始同居生活。但是二人的感情很快為雙方公司所知曉。梅艷芳雖然可以為了愛情犧牲事業，但是她不想毀掉所愛之人的事業，只能與愛人分手。

平行組合段：交替呈現排練中的梅艷芳和舞臺上的梅艷芳。她似乎已經走出失戀的傷痛。像Eddie 說的那樣，人生經歷成為她舞臺造型的一部分。

順時序性組合段：新的演唱會在大劇場舉辦，萬人空巷。交替敘事組合段。外面的鼎沸人聲與臺后梅艷芳身體不適、強忍痛苦的狀態形成對比，但是她一站在聚光燈下就仿佛恢復了力量，病痛、失戀并沒有減損她的風華，這是她對觀眾的“義氣”。

場景：梅愛芳出嫁，梅艷芳很興奮，但梅愛芳自己卻悶悶不樂。兩個人彼此羨慕對方。尤其對于梅艷芳來說，梅愛芳成為她人生的另一種可能性。對感情充滿矛盾的她，一方面說男人沒有一個靠得住，一方面又夸贊梅愛芳的丈夫老實可靠。

散漫片段：梅艷芳在鋼琴邊上獨唱，用音樂串聯起她第二段感情的片段。跳舞、爭執、擁吻、阿斌黯然離去、梅艷芳和阿斌選手表。曲終人散，只有落寞。

順時序性組合段：單一片段。團隊成員聚會，梅艷芳與郭老板發生沖突。阿斌帶著她到曼谷暫避風頭。姐姐不知梅艷芳在香港的遭遇，挑選婚紗卻因為妹妹的遲到很不開心。知道真相后，二人重歸于好。姐姐深諳妹妹的內心：想要找比自己強的男人，但是找到之后又不甘示弱。

單一片段：字幕，三個月后。梅艷芳與阿斌一起逛街、跳舞、做飯。她適應了新的生活節奏，但是卻與阿斌激情消退，漸漸疏遠。雖然藝術人生撕裂著她的真實人生，但是離開了藝術人生，她的真實人生也會褪色。上天賦予她才華的同時也安排了她的使命——她就是為藝術而生。

順時序性組合段：阿鬼打來電話，說問題已經解決。兩個人出去散步，正好遇到天燈節。泰國小女孩唱歌，讓梅艷芳想到了小時候登臺演出的自己。括號組合段展現梅艷芳的童年經歷和與姐姐一起禮佛的場景。這一段與神靈的溝通，以及對自己人生的回顧，是梅艷芳知天命、心靈覺醒的起點。梅艷芳決定回香港，阿斌前來送別，兩個人從此分道揚鑣。

順時序性組合段：場景。梅艷芳回到香港第一件事不是重返舞臺，而是到天橋下面給流浪漢送東西。場景。Florence勸梅艷芳不要這么累，但梅艷芳卻覺得上天已經給自己足夠多的恩賜，需要還回去一些。場景。梅艷芳接受采訪，面對主持人的咄咄逼人，她正面回應，香港是她的家。為自己家人做事，她無愧于天地良心。這部分密集的出現場景，空間跳躍大，但敘事節奏放緩，清晰展現梅艷芳心靈蘇醒的過程。

單一片段：剪輯真實新聞鏡頭，展現1997到2000年間的重大事件，香港回歸、金融危機、臺灣大地震。此時的梅艷芳已不僅是一個藝人，而是作為一個公眾人物，與香港一起度過，與中國一起度過。

順時序性組合段：梅愛芳患癌，臨終前將兒女托付給妹妹。插入鏡頭表現兩人共同的回憶。梅愛芳病逝未久，梅艷芳也檢查出惡性腫瘤。

順時序性組合段：張國榮因抑郁跳樓。張國榮的死給Eddie和梅艷芳都帶來很大的打擊。描述性組合段。真實影像資料與拍攝場景交叉剪輯表現市民送別張國榮，營造悲痛氛圍，預示一個時代漸漸走向落幕。

自主鏡頭：新聞鏡頭展現香港在新世紀初百業蕭條的局面。

平行組合段：梅艷芳決定舉辦1:99 音樂會來振奮人心，帶領香港走出陰霾。幾人去大球場看景、音樂會現場，與真實影像資料混剪。

順時序組合段：梅艷芳再度來到日本，與后藤重逢，送上禮物并祝他新婚快樂。兩個人在公園中散步，看到一對攜手散步的年邁夫妻。梅艷芳最后對后藤說：“我快走了，你會記得我吧？”交替敘事組合段。人們在電視里看到梅艷芳接受采訪坦言自己身患癌癥。她患病牽動著每個人的心，唯有她本人淡然處之。

順時序組合段：場景。蘇先生、Eddie 一起來看梅艷芳，說起最后一場演唱會的計劃。她求Eddie 幫她設計婚紗，實現她嫁給舞臺的愿望。

單一片段：梅艷芳對鏡梳妝，Eddie 帶她看婚紗，親自為她試穿。梅艷芳走上舞臺。字幕出現45天倒計時。

描述組合段：鏡頭穿越大劇院這一公共空間，人們紛至沓來，預示著這是全香港的盛事。

場景：Eddie為梅艷芳整理妝容。梅艷芳升上舞臺，最后唱響《夕陽之歌》。括號組合段?；貞涚R頭大段涌現：與阿斌分別、當年在收音機里聽到鄭少秋、躲在舞臺后的當年的自己。插入鏡頭。真實影像資料，梅艷芳走上階梯。視角切換到Eddie、Florence。括號組合段。視角轉換，他們回憶起梅艷芳對他們每個人說過的話。梅艷芳走上階梯，插入鏡頭閃回當年梅艷芳迎著人群走向鏡頭。形成空間上的對立、時間上的首尾呼應。插入鏡頭。影像資料，梅艷芳對著觀眾席招手作別。梅艷芳生于舞臺，歸于舞臺，形成中國古典小說敘事中的圓形結構。

三、“八大組合段”具體應用分析

從整體來看，影片八大組合段都有涉及，敘事技巧變化多樣，帶有明顯的后現代主義特征。形式與內容緊密配合，故事與節奏、人物情緒、風格集中統一，使整部影片的敘事呈現出一種有條不紊、散而不亂的風格。

立足于結構主義語言學的思維，當我們研究組合段時，涉及到兩個方面的問題：一個是為什么選取這個組合段，而不用另一個組合段；另一個是組合段與組合段之間是如何聯系構建電影文本的。因此，我們下面分別從歷時性和共時性兩個維度，去對影片敘事中組合段的應用展開分析。

1.歷時性——敘事時空的組織建構

順時序性組合段的應用頻率是最高的。影片整體上也是按照時間順序來展現梅艷芳生平，這是對年華的書寫。打破線性敘事的是括號組合段的運用，內容上主要分為三個方面，一個是梅艷芳的記憶，一個是好友的記憶，還有一個是隱含觀眾對于香港的記憶——真實的影像資料。另一方面，插入鏡頭的大量使用并沒有打斷敘事，而是融合真實影像與舞臺表演，消解現實與熒幕的界限，創造出梅艷芳再生的幻覺。

組合段在敘事空間的建構方面同樣起了作用。影片使用描述組合段構筑日本-泰國-中國香港三個時空。在梅艷芳與后藤夕輝初次約會的那場戲當中，使用交替敘事組合段，創造出鬧市與車內安靜環境的對比。

除了單個組合段的應用特點之外，作為一種歷時性電影話語分析工具，我們更需要對組合段之間的關系進行把握。自然語言中通過不同離散性元素單位的排列，創造出不同的意義。在電影中，組合段之間通過對比、連接，組成歷時性符碼，深化文本內涵。在梅艷芳兩段感情經歷的表現上，梅艷芳與后藤相識用了場景呈現，而與阿斌的相遇則用了散漫片段，形成宿命感與偶然的對比，體現了兩段感情在她心中不同的分量。表現梅艷芳生病看醫生的單一片段，對比演藝部分的場景，以梅艷芳對健康的忽視反襯出她對事業的投入，用一種克制隱忍的表達來展現明星光環背后的痛楚。

2.共時性——主題思想的選擇呈現

場景和單一片段在不同情境下的區別運用是影片敘事的另一特點。場景主要是完整呈現梅艷芳生平的重大時刻，比如紅館音樂會，以展現梅艷芳的才華。而單一片段則主要用來表現人物成長的心路歷程。通過對梅艷芳人生重要階段進行剪裁，體現歲月流轉中百變天后不變的風華。把場景留給觀眾，把片段留給自己，同樣也指涉了戲外梅艷芳的真實人生。

在人物關系方面，梅艷芳和姐姐的關系都是以完整場景呈現的，并未有任何的平行組合段與交替敘事組合段出現。導演無意構造一種二元對立鏡像結構，而更多地是把姐姐作為一個敘事功能上的助手。通過打破同類型電影的敘事陳規，隱喻梅艷芳是獨一無二的，她的成功不是偶然，而是天賦與努力相遇的必然結果。

四、結語

通過八大組合段的分析，我們發現導演在進行創作時，不單是拍攝影像，而是同步利用組合段對影像進行編碼，以實現影片的表意。從文本角度來說，組合段本身作為一種攜帶豐富意義的符碼系統，構造出豐富的敘事內涵，傳達著隱含作者的觀點?！半娪暗奶匦?，并不在于它可能再現想象界，而是在于，它從一開始就是想象界，把它作為一個能指來構成想象界?！比绻f《阮玲玉》是形象的重構、審視、讀解，間離式表達，而《梅艷芳》卻指向記憶的復活，通過不同組合段的綜合運用，將觀眾記憶與影像時空進行縫合，引起觀眾對“香港的女兒”的回憶。影片哀而不嘆、感而不傷，作為一部向梅艷芳致敬之作，指向人雖故去，芳華猶在。它更像是一個句號，寓意梅艷芳一生的圓滿。