旅游演藝人才培養的文化向度及構建探析

方 亮

旅游演藝項目自誕生之初即收獲眾多褒貶不一的評價，但在文旅融合的時代背景下，旅游業繼續蓬勃發展，旅游演藝項目如雨后春筍般蔓延于全國各地。旅游演藝人才培養成為關鍵性問題，所謂“人才是第一戰略”正是真實寫照。從目前各地旅游演藝人才的儲備和培養來看，尚處在摸索階段，除了廣西“張藝謀漓江藝術學校”是專門為旅游演藝培養人才，其他各地都是依靠當地藝術職業學院或藝術學校來獲取資源。因此，一名旅游演藝項目的從業人員自零基礎開始直到成長為資深的業內人士需要漫長的過程。在此期間，構建什么樣的文化向度是成長的關鍵。

一、旅游演藝人才的構成

旅游演藝項目是一種混合復雜型的藝術樣式，每臺節目都有無比多的創新點，舞臺精彩呈現需要各路人才貢獻自身力量。當下來看，所有旅游演藝項目都是由創作團隊打造出品，如張藝謀團隊之于“印象系列”；楊瀾團隊之于“尋夢系列”；王潮歌團隊之于“又見系列”；梅帥元團隊之于“山水盛典系列”等等。眾多項目自然不乏精品之作，正式投入演出后需要一支龐大的隊伍進行持續性的運作。一般來說，成熟旅游演藝項目人才由三部分組成。

第一部分是民俗文化或民間技藝表演型人才，是直接為觀眾呈現作品的一線表演人員。這類人才也大致可分成三部分：一是包含舞蹈、歌唱、戲曲、雜技等藝術專業的人員，通常來說，這類演員主要由各地方藝術院校（大中專學校）、社團及藝術培訓機構培養而成。二是具有民俗特技的演員，一般來自于當地民間團體或班社，因為他們技術的獲得必須遵循民間師承關系的認同。這類技術并不是通過課堂教學能培養出來的，師承關系一開始就深深扎根在民俗的土壤之中，技術的傳承只是其中微小的一部分，但也是核心部分。比如跳儺、上刀山等帶有一定神秘色彩的民俗表演。三是類似于影視劇中“群眾演員”的角色，一般由項目所在地社區居民集體參與。如果他們的參與只是固定時間機械性的表演，那只能是一般演出人員，不能歸為演藝人才。但《又見平遙》的演出團體卻是一個例外，他們雖然來自各行各業卻走過近十年時光，在時間中錘煉，即使在疫情期間也是堅持“停演不停練”，表演越發爐火純青。因此需要具體情況具體分析，需要依據具體的藝術效果呈現來判斷藝術價值。只有達到一定藝術表現力的演員才能歸為演藝人才，但是目前來看此評判標準是模糊的。大部分情況下是旅游演藝公司自行制定評判規則，目的是建立激勵機制，鼓勵員工成長。

第二部分旅游演藝人才是技術型人才。旅游演藝項目是舞臺高科技最為集中的藝術樣式，諸如先進的舞臺機械、定制的高清異型LED、虛幻UE4引擎、激光跟蹤、紅外掃描、VR虛擬實時建模、氣霧投影、多彩電腦燈、多媒體視頻、全息投影、包裹式全景聲音響等科技手段都需要相關的專業人士進行實時操作。這些手法為精彩絕倫的藝術呈現提供最為核心的技術保障。

第三部分旅游演藝人才是復合型人才，是文旅融合新形式下發展趨勢的需要。“復合型人才主要突出于思維復合、知識復合、能力復合”，與上述兩種專業型人才相對應。復合型人才既需要一般性專業知識的交融，更需要各專業內在邏輯思路的碰撞，尤其是在實踐過程中產生的思維火花，往往可能成為行業發展的新向標。旅游演藝的復合型人才可能是管理型、跨界型、創新型、服務型的綜合人才群體，日常工作是項目的宣傳策劃、運營管理等，但需要突出創意創新。

通過以上梳理可以看出，旅游演藝人才培養是很難通過對標來實現的，學校、培訓機構或者民間社團很難為一名學生打造具體的培養過程，因為沒有樣板。每一個旅游演藝項目都千差萬別，所強調突出的文化特性都不一樣。旅游演藝人才培養的文化向度應該是從進入到具體旅游演藝項目中開始的，這既是客觀的事實，又是主觀的選擇。

二、旅游演藝人才培養的內在文化向度

“文化是旅游的靈魂，旅游是文化的載體”，是眾人耳熟能詳的一句名言。近年來，旅游產業的發展和政策的推動，促進了文化和旅游逐步走向深度融合。地方文化成為旅游業競爭的核心主題，目的是轉化成“文化創意旅游”。“文化創意旅游是指通過將文化資源創意開發成旅游產品或將旅游資源進行文化價值挖掘再創意開發成旅游產品從而形成的旅游消費形式。”旅游演藝項目屬于文化創意旅游全力打造的重點項目，這一切需從人才開始。

如果說向度是一種視角、一種趨勢，或者是“文化空間的自變量”，那么旅游演藝人才的培養首先需要強調內在的文化向度。旅游演藝項目通常是根植于地方特色文化，并在此基礎上創造出來的一部作品，它可能是可言可說的神話傳說、歷史故事、人物傳奇，也可能是載歌載舞、熱鬧非凡的民俗事項，也可能多元素雜糅反映一方水土一方人的精神面貌。一名合格的旅游演藝參演人員需要對地方文化史有充分的了解，建立全面豐富的地方文化價值觀。

“地方文化史也可稱為地域文化史或區域文化史，主要是對某一地區的歷史文化現象進行系統研究的一門專史，是地方史研究的一個分支，是文化學與歷史學相結合的一門歷史科學。”地方文化的形成除了書寫精英歷史人物及歷史事件，還有普通人物共同書寫的歷史篇章，這樣的地方文化史是“一般知識、思想與信仰的歷史”，是接地氣且融入百姓生活血脈的歷史。透過旅游演藝項目扎根的地方文化基石，我們可以感知到一個活潑生動的生命群體在這片土地上生生不息，并創造出別具一格的文化樣式。

樹立地方文化史觀是指每位旅游演藝項目的從業者都有詳細了解項目所在地文化史的責任，在歷時與共時層面形成準確的文化坐標。雖然不必達到或進入研究的深度，但也要對地方文化中所出現的特色文化現象能夠信手拈來，對地方文化中豐富多彩的民俗現象能夠知其原理，甚至對所在地社區民眾的普通生活也能津津樂道。

大部分演藝人才在進入本行之前都屬于“小白”，如果一名舞蹈演員自我理解只是整臺節目中定時出場表演，機械完成動作的“機器人”，就很容易失去工作的興趣，自我價值的否定更加強烈。事實上由于旅游演藝項目常是每天都演出或者是季節性、階段性集中演出，演員很容易進入心理疲倦期，在表情動作上明顯缺乏情感表達，變得生硬敷衍。項目運營公司要有所作為，在員工培訓上，不只是強調日常的規章制度或者是表演技術，還應該植入地方文化的傳講梳理，既要有課堂式的輸入，又要有多次周邊實地考察的學習，將所見所聞與理論學習結合起來。比如《尋夢龍虎山》項目中，無論臺前幕后的工作人員都應該對龍虎山道教文化的發展歷程能有較為清晰詳細的了解，對非表演區域的上清宮、天師府等旅游景點也能如數家珍。這樣才是浸入式的學習，才能夠不斷提升自己的認識。

而如《印象劉三姐》這樣的旅游演藝項目，其中注入了大量當地豐富的文化資源和生產生活習俗內容。“劇場營造的漓江牧童、漓江浣衣、漁舟晚唱、撒網捕魚、鸕鶿潛水、耕牛歸家的場景，使目的地文化的原真性得以充分體現。”演職人員需責無旁貸地進行多次實地演習，跟隨當地真正的漁民學習打魚，從而尋找到身體力量控制的平衡，在表演中給觀眾以真實感。

演藝人員通過地方文化史的學習，建立起對當地歷史文化的基本認知，形成地方文化價值觀，認同自身所從事工作的意義，從而見證自身的價值。

三、旅游演藝人才文化向度的輸出性構建

輸入與輸出是普通觀念傳播的兩個向度，對旅游演藝人才進行地方文化的普及與輸入是構建文化向度的基礎，在工作中能夠踐行并彰顯地方文化價值觀是善莫大焉的事情。

從表演的角度來說，劇場沉浸式的旅游演藝項目比遠觀行進式的山水實景項目，更加能看出地方文化價值觀對演員的影響。《又見平遙》講述了一個本土晉商俠義的故事，卻“將山西當地厚重的歷史底蘊和獨特的地域文化展現得淋漓盡致，而大量穩定的來自本地的演員既展現了原汁原味的山西文化內涵，且保證了高質量的對平遙人文場景的還原。”這種藝術效果的呈現是這些演員從內心發散出來的藝術光芒。導演王潮歌選人遵循自愿原則，其次是高強度的體能訓練和藝術細節要求，把演員們對自己家鄉文化的了解通過表演釋放出來，達到直擊人心的效果。這一方面帶來票房收益的持續升高；另外一方面就是團隊人員的相對穩定——自2013年公演以來的近百名演員有大半都留了下來。雖然激勵性機制是一個不可或缺的條件，但對本土文化的熱愛和熱切推介地方文化的信念也是非常重要的因素。

相比之下，遠觀式的山水實景項目很難讓觀眾看見演員的表情，基本上都是一種大致輪廓的描繪，但大家都知道所有的表演都需要一股積極的內勁兒作為支撐，懈怠懶散是無法完美完成演出。通過了解學習地方文化建立起來的價值觀，會與作為演職人員的職業責任感重疊起來，共同促使表演持續性的完美呈現。每一個參與者都有發揚傳播地方文化的使命感，就能將“我是誰”擴展為“我們是誰”的認同感，完成“共同體”的文化向度構建。

所以，旅游演藝項目要更新升級，不是只通過學習別人就可以獲得，是需要通過自身的裂變才能形成新的突破。這種突破只有依靠旅游演藝人才的創新來實現，創新的動力在于對地方文化的了解、熟悉和親近，正如宋城集團董事局主席、“千古情”系列總導演黃巧靈的深情抒懷：那座歷盡滄桑的山里人家，不就是您魂牽夢縈的故鄉嗎？靠著這樣對鄉土的眷戀，宋城創作團隊一步一步把深厚的文化積淀置入宋城的每個區域角落，而《宋城千古情》的創作團隊堅持“每天一小改，每年一大改”的藝術態度，不斷變化以追求最新最好的藝術效果。“演出的劇場舞臺效果也時常變幻提升。‘金戈鐵馬’采用煙火和低壓供電技術，虛化出射向觀眾席的炮火；‘水漫金山’中的水幕噴頭讓整個舞臺如瀑布噴流；‘梁祝化蝶’里的激光燈將觀眾帶入了時光隧道……升降舞臺、移動觀眾席、全彩激光燈等科技手段的介入為這臺演出制造了震撼的視聽體驗。源源不斷的驚喜，讓游客們回味無窮：‘千古情就像每年如期上演的杭城大片，每一次去看，都有驚喜’。”《宋城千古情》創作團隊孜孜以求，總是站在時代的潮頭回望，審視觀眾最想看到、聽見什么樣的作品，在迭代更新中重構宋代歷史回響。

旅游演藝項目從旅游業附屬產品的地位逐漸成為文旅融合下的超級IP，是時代使然，也是市場的需求。作為共同體的“旅游演藝人”在接受與輸出地方文化的過程中，在經年累月的打磨實踐中，逐漸成長為高品質的旅游演藝人才。當下，旅游演藝要進一步發展，自然要加快培養新形勢下復合型人才，但所有復合型人才都必須一面深深扎根地方傳統文化，一面熟練運用自己的專業知識，尋找到最合適的表達形式呈現出來，通過市場的反復檢驗，鍛造出藝術精品。