網絡電影創作亂象及監管體系構建研究

孫 榕

受新冠疫情影響，院線停擺，大量電影巨制下線，整個電影產業充滿焦慮，而在此時，網絡電影異軍突起，迸發出令人驚訝的能量，在視聽領域掀起了巨浪。網絡電影《倩女幽魂：人間情》上映僅10天就收獲了3043萬元分賬票房，成為最快達到這一成績的網絡電影，引發人們對于網絡電影新的關注。而在其不久之前上映的另一部《奇門遁甲》以5640萬元的票房打破了之前《大蛇》所創的票房紀錄，更是成為票房天花板。除此以外，更有《興安嶺獵人傳說》《浴血無名川》《無間風暴》《黃皮子墳》《硬漢槍神》《白蛇：情劫》《陰陽鎮怪談》等多部影片票房突破3000萬元，2022開年36部新片就有8部票房破千萬元，占比高達22%。網絡電影令人吃驚的不光是在票房上取得不錯成績，在口碑方面亦有所突破。新冠疫情發生以來到2022年初，網絡電影豆瓣評分超過6.0分的網絡電影數量不斷增加。2021年分賬票房TOP10影片豆瓣評分超過半數高于5.5分，更有《硬漢槍神》以精心的制作營造出眾的質感，獲得觀眾高度評價，更是創造了7.2分這一網絡電影目前最高評分，一時引領網絡電影口碑。2021年，《中國飛俠》《春來怒江》《草原上的薩日朗》《一呼百應》《生死時刻》《浴血無名川》等14部網絡電影上榜國家廣播電視總局公布的“弘揚社會主義核心價值觀共筑中國夢”主題原創網絡視聽節目征集推選和展播活動優秀節目，獲得國家相關主管部門的認可。網絡電影在票房和口碑這兩個維度取得的突破和成績，使得沉寂許久的以“粗制濫造”“低俗化”為標簽，代表臟亂差、野蠻生長的網絡電影一改舊日風評，成為當下影視行業關注的焦點。究其原因除了當前“新冠”疫情影響、院線停擺，其關鍵因素還在于國家相關部門通過構建完善網絡電影電影監管體系，推動網絡電影通過質量和品質發展。本文通過網絡電影概念演變的梳理，展示分析網絡電影在創作、營銷等諸多方面出現的種種亂象與問題，得以明亂象之緣由；針對網絡電影亂象，相關部門機構如何通過制定政策條例，構建完善網絡電影專有監管審查機制體系，推動網絡電影向質量和品質提升發展，從過去的打“擦邊球”轉向內容生產以及質量的提升，改善了網絡電影生態，一定程度上規范行業的良性發展，使得網絡電影逐漸回歸理性。

一、“網絡電影”的概念演變

“網絡電影”即我們過去稱為的網絡大電影，由網絡大電影到網絡電影概念的演變是迅猛且短暫的，發軔于2014年，5G技術的視頻平臺“轉向”的重要階段，互聯網連接終端的走向多元化，眾多視頻網站和各大門戶網站不再只是購買影視版權的影視點播平臺，轉而成為立足視頻內容創作的節目制作平臺。彼時劇綜類的網生內容層出不窮，加上近年來我國出臺了一系列推動文化大發展大繁榮的政策，通過全面實施網絡內容建設工程，“發展網絡新技術新業態，占領網絡信息傳播制高點”。微電影這時經歷了一輪發展后逐漸有了式微的趨勢。為了滿足更多用戶不同的需求、增加平臺的內容儲備量、拉動付費會員的增長，網絡大電影（即“網大”）這種區別于微電影的內容形態便應運而生了。愛奇藝影業在2014年率先將其定義“網絡大電影”。2015年，視頻網站引入分賬模式。在此模式之下，眾多小成本電影收獲了千萬元級線上票房，分賬模式成為視頻網站內容布局的重要戰略。2019年10月22日至25日，在舉行的中國首屆網絡電影周上，中國電影家協會網絡電影工作委員會聯合愛奇藝、優酷視頻、騰訊視頻三大網絡網站，發布聯合倡議書，并正式將“網絡大電影”更名為“網絡電影”，以“網絡電影”作為通過互聯網發行的電影的統一稱謂。“網絡大電影”正式摘“帽”?！熬W絡電影”作為通過互聯網發行的電影統一稱謂確定下來。其主要特點可以歸納為“小成本、差異化、周期短、面向中等規模觀眾”。網絡電影的制作流程與傳統院線電影并無任何區別，但是網絡電影與傳統院線電影相比，大多數網絡電影規模小，拍攝宣發全流程費用僅需幾百萬元，區別于院線電影動輒上億元的大制作、大投入；由于播放平臺的差異化使得網絡電影在選擇題材和內容上與院線電影相比擁有較高的自由度，邊界獲得拓展；加之申報流程相對簡單，從完成制作到上映一般只需要幾個月……故網絡電影作為新興產物最初是為了承載中小成本電影難以進入院線而另尋出路的“生存”設定，而后迅速填補了院線電影在某些題材上的空缺，也成為許多行業從業者孵化“電影夢”的開始，加上極具誘惑力的“付費點擊分賬”模式建立，更是吸引了大批非影視圈從業者甚至資本的加入，進而獲得飛速發展。

二、亂象頻出，爭議與詬病并存

互聯網的發展和普及為網絡電影的發展提供動力，其獨特“小成本、差異化、周期短、面向中等規模觀眾”優勢，加之伴隨互聯網普及程度加深，互聯網自身的流動性與用戶多元化的使用現狀促使網絡電影資金回籠、市場變現與價值增值在制片階段就可以完成，有利于縮短資金鏈，降低投資風險。吸引大量資本涌入相繼布局，刺激了網絡電影獲得飛速發展。但是由于準入門檻較低，使得市場出現無序狀態，一些網絡電影未能把好品質關，放松了對劇本和演員演技的要求。加之資本大量進入，泡沫和“虛火”也由此衍生，網絡電影創作宣發層面出現頗多的問題與爭議，嚴重破壞行業聲譽。

（一）制作上寄生性問題突出， 模仿、抄襲與同質化嚴重

相對于傳統院線電影，網絡電影監管體系不完善，網絡電影平臺生態脆弱，出現庸俗、媚俗、低俗的內容傾向。網絡思維要求一味抓人眼球導致低級趣味泛濫，而網絡電影一味追求短平快、山寨風、蹭IP蹭熱點，形成了以異化、碰瓷院線IP、山寨經典影視IP、蹭社會熱點問題等一系列被稱為“寄生性”的運作手段為主的產業機制。網絡電影寄生性運作手段大體可分為兩類：一類主要為異化，網絡電影只是通過異化影片名稱，獲得與院線電影相似的片名，使得觀眾獲得模糊化的信息進行點擊付費觀看。就像在《戰狼2》播出僅4個月之后，就出現了一部名叫《戰狼2017》的網絡電影上映，讓觀眾看到片名認為是《戰狼》出的同系列新片。實際上這部電影講的是戀愛故事，無“戰狼”元素，與大家印象中的戰狼題材毫不搭邊。另一類寄生性則體現為“蹭”，即蹭IP、蹭熱點，碰瓷院線電影。這一類網絡電影不光異化影片片名，還對電影架構、故事情節以及主要任務進行寄生性運作，其實質就是對大IP、院線電影進行抄襲與模仿。根據模仿、抄襲的完整度，筆者將其劃分為兩部分，其一為通過商業對標手段，通過對已有經典IP影片的故事架構進行模仿、抄襲，甚至利用影片的同一主旨與題材、故事邏輯線進行制作?！督鹑谴鬆I救》照搬抄襲《特種保鏢》的人物設置，根據《狂蟒之災》故事框架進行再創作的《大蛇》成為票房分賬冠軍，通過借鑒模仿《捉妖記》中的人物造型制作的《鎮魂法師》在影片結尾更是直接抄襲《哈利波特與死亡圣器》中的情節。其二為通過碰瓷院線電影，異化院線電影名稱，模仿、抄襲院線電影故事架構。2015年網絡上出現了一部名為《道士出山》的電影，其與陳凱歌執導的院線電影《道士下山》僅一字之差。《道士下山》由于其話題性，正處于社會熱議不斷升溫以及觀眾觀影熱度不斷升溫之中，而《道士出山》拍攝僅用了一個月，粗制濫造，但借助著“道士下山”的熱度，憑借魚目混珠的片名，上線僅兩天就收回了成本28萬元，上線10天“票房”超過300萬元?！兜朗砍錾健纷罱K獲得了近3000萬元的分賬票房，成為第一部名副其實的爆款網絡電影?！兜朗砍錾健芬簿统蔀榫W絡電影蹭院線電影的開端之作?！兜朗砍錾健废盗械某晒Υ碳ち司W絡電影制作群體，如借鑒《道士出山》系列蹭IP的營銷制作模式，使得各類山寨IP紛紛出籠，各大網絡電影制作方軍備競賽愈演愈烈。甚至發展到只要有一部院線電影IP上映，立馬就會有數十部片名類似的網絡電影上線。馮小剛導演剛剛官宣要執導《我不是潘金蓮》，網絡電影幾乎在極短時間衍生出了無數個真真假假的“潘金蓮”：《她才是潘金蓮》《潘金蓮就是我》《誰殺了潘金蓮》等一系列大量帶有“潘金蓮”命名的網絡電影，一時間“群魔亂舞”，大有形成“潘金蓮”宇宙的架勢?！侗旧⑿邸贰蹲窖凉贰侗本┯錾咸撇ⅰ返纫幌盗幸圆銲P為特點的網絡電影紛紛上映。同時，大量山寨傳統院線IP觸發了傳統經典院線IP持有者的憤怒和控告，如“賭神”系列IP持有者中國香港導演王晶在2018年香港電影節一場名為“網絡發行價值再生港片IP的破局重組”的論壇上直言：說致敬香港電影，根本說不上是致敬。內地網絡大電影就是集體盜竊香港IP。將網絡大電影的版權問題推上輿論的風口浪尖，引發業界與社會的熱議。

網絡電影寄生問題的突出，大量模仿與抄襲又形成了網絡電影題材內容的扎堆，形成網絡電影同質化問題。細細梳理可發現網絡電影題材基本圍繞喜劇、動作、懸疑以及愛情這四種類型，造成影片類型化比例失衡，同質化嚴重。

（二）軟色情泛濫，三俗化嚴重

網絡電影依托于網絡視頻播放平臺，加上“網絡電影”實行的是“點擊分賬”模式，其利潤的取得是建立流量經濟基礎之上，來源于觀眾的點擊付費觀看，造成網絡電影的紅利期十分有限。那么怎樣吸引網民注意并付費觀看，延長紅利期就成為網絡電影首要關注點。加之在受眾方面，網絡電影近80%的用戶是30歲以下的年輕人，其中19歲到24歲的用戶占比最高，25歲到30歲其次，1歲到18歲再次，31歲以上的比例非常低。整體而言，付費人群中男性略多一些，其中網絡大電影的男性觀眾更多。愛奇藝的后臺數據顯示，絕大部分網絡電影的觀眾年齡群集中在18-24歲，學歷大多是高中-中專。視覺上簡單直接的感官刺激是網絡電影首要追求的效果，這也是為什么現在僵尸、驚悚以及各類軟色情題材的網絡電影比較多的重要原因。作為觀眾的網民打開視頻播放網站觀影，首先沖擊視覺的是推薦項目中的電影海報。網絡電影濃厚的快餐文化加持下的網絡特性，片面追求經濟回報。資本的介入，對于經濟利益的片面追求，使得網絡電影形成了至今廣為流傳的三個關鍵詞：片名、海報、“6分鐘”，即“過分追求感官沖擊、充滿誘惑力的電影海報”，“模糊化充滿歧義的片名”以及“大量采用暴力、軟色情元素的前六分鐘影片”。電影海報作為電影宣發的重要手段，是電影視覺展現的吸睛利器，甚至影響電影票房。所以網絡電影便采用充滿軟色情誘惑力的電影海報加模糊化充滿歧義的片名形成最為直觀的視覺沖擊，便出現了諸如《瘋狂試愛》《玩命直播》《豪門少女寂寞心》《我的極品女神》等一批充滿歧義片名的網絡電影。這些電影的海報大多借用性感女性身體等充滿軟色情的元素，讓眾多男性觀眾難以抵抗。這類影片大走情色路線，軟色情泛濫，加強觀眾觀看的網絡黏性。不少網絡電影的看點集中在免費試看的前6分鐘，而用戶付費后才發現不是“注水”就是“爛尾”，大呼上當受騙。遺憾的是，一些網絡電影未能把好品質關，放松了對劇本和演員演技的要求，嚴重破壞行業聲譽。網絡電影準入門檻低、制作周期短、回收快，內容審核機制也不及院線電影嚴格，并且依靠山寨、低俗制作的模式，又極容易復制。奔著小成本、大收益的愿景，網絡電影成了一些人的“掘金地”。為了今后轉戰傳統院線獲得更多資本積累，網絡電影制作方紛紛效仿，使得整個行業的方向迷失。在某種程度上，網絡電影甚至和色情電影掛鉤，劇情日益低俗庸俗，嚴重違背社會主義核心價值。網絡電影已嚴重受制于流量，已無暇顧及和思考，只顧收割眼前利益。而這不只會影響他們，還會影響整個互聯網的健康、有序發展，使得網絡電影價值觀低俗化趨勢明顯，格調低俗化，審美風范低俗媚俗，主流價值嚴重缺失，嚴重影響觀眾的精神文明健康和人生價值觀。

（三）金融犯罪的新工具

網絡電影低投入、高回報且相對于傳統院線電影監管政策寬松，成為新的投資藍海，也不可避免地淪為金融欺詐犯罪的工具。從2019年中國電影總票房達到642.66億元，全年票房過億元影片有88部，到2021年年產約740部各類影片、近473億元的票房總收入。網絡電影更是在疫情期間就有61部網絡電影分賬票房突破千萬元大關。加上新冠疫情之后，很多人開始思考錢的價值和意義，出現了降低消費轉而投向金融市場的熱潮。而既接地氣又看似穩重的電影投資就成為各種金融資本的最佳投資對象之一, 也淪為金融詐騙的新領域，出現了各種“影”騙且騙局手段多樣，形式遍布陷阱。手段一：通過虛假宣傳明星加盟出演，偽造合同，制造虛假項目進行行騙。通過給投資人出示其跟明星或者影視公司的簽約合同（不會允許拍照的，所以投資人留不下任何證據）為行騙手段，用高票房電影對投資者洗腦，再輔之以投資收益成功樣本和直觀數據，讓很多人產生電影“真的催生太多富人了，不投就虧”的錯覺。但事實上，這些項目可能都是虛假項目。例如《站著等你三千年》宣傳是一部投資6000萬元，計劃在內蒙古、新疆拍攝的愛情片，且黃軒、王麗坤、朱亞文都會加盟。項目方預測這部電影能達到3億元票房，爆倉的話可以到15億元的電影項目。但其實這是一部低投入、無任何明星、毫無劇情可言的項目。再如唐山九鑫影視傳媒有限公司出品的《靚女偵探社》宣稱2020年9月18日開機，由趙奕歡、梁天等眾多知名影星加盟，采用一影雙拍模式（兩季24集網劇+一部電影），總投資達2000萬元。但《靚女偵探社》根本就未取得影視主管部門的備案號，根本沒有進行制作拍攝。手段二：利用虛假“聯合出品”進行行騙，吸引客戶成為聯合出品人。有些公司利用監管缺位和投資者對于網絡電影發行上映規程的認知不足，通過利用合同到賬期的漏洞，與影視公司簽訂合同——最終不真正支付款項，造成合同無效但網絡和專業APP可以查詢為“聯合出品”的局面，輔之跟出品方簽訂的投資合同，進行虛假宣傳，開展行騙活動。手段三：溢價出售份額，尋找“接盤俠”。影視行業對于外行人來說，也是一個高風險行業。好的項目各家大公司都在盯著，一般人根本接觸不到，更不可能有投資份額流出。那些有投資份額流出的項目，即便不是偽項目，票房份額轉讓過程中，都存在多層溢價轉讓、推介人員魚龍混雜、票房對賭等亂象。有的公司在這一過程中，夸大網絡平臺傳播能力，刻意模糊網絡大電影與院線電影之間的界限，博取外行投資人的高回報率預期；或以低成本迅速生產囤積數百部網絡大電影，以手握海量“長篇電影版權”為籌碼，盤點上市，謀求巨額變現。網絡電影成為一些犯罪分子的圈錢工具，他們通過尋求共同合作投資、利用轉讓拍攝立項許可進行詐騙。

三、網絡電影亂象原因探究

網絡電影的野蠻生長產生和暴露出其“山寨泛濫”“低俗化猖獗”等諸多問題，阻礙行業的健康發展，損害的整體形象，對構建良性的行業生態造成極大的負面影響。細究其原因，可歸為版權意識淡薄，視頻平臺囿于網絡，審查把關意識缺乏，相關部門政策模糊、監管失位、審查機制缺位，從業人員成分復雜等。

（一）版權意識淡薄，經濟利益至上

網絡電影起始于互聯網是“互聯網+”語境下的產物。網絡性是網絡電影區別于傳統院線電影的先天屬性。網絡電影的迅猛發展正是借力于互聯網生態，而互聯網生態的出發點就是點擊率，使得其先天就堅守流量當道，唯流量成為創作根本，堅持唯數據論，加之肇始階段為網絡短視頻，對于版權的漠視就烙印在其內核上了，版權意識淡薄。換言之，網絡電影如何在眾多的影像作品中顯現出來博得觀者的眼球，獲得點擊量形成經濟效益就成為網絡電影制作者和平臺關注的焦點問題。加之網絡視頻平臺對于網絡電影實行的是“分賬模式”，以用戶付費觀看為前提，平臺和片方根據影片點擊量、有效播放等數據指標按一定比例獲得分成。這樣一來，對于網絡電影，觀眾關注點擊的重要性進一步凸顯，堅持以大數據為評判作品成功與否的依據。怎么才能奪人眼球，吸引觀眾注意，進而獲得點擊率，獲得流量，吸引觀眾付費觀看獲得收益。網絡電影版權的亂象換言之就是知識產權版權的漠視。版權意識淡薄，異化、碰瓷IP、山寨盜版院線電影勢必會引發社會以及網絡爭議，甚至會造成傳統院線電影的法律訴訟。但是網絡電影制作者不以為然，甚至希望造成這種局面。因為他們信奉飯圈里的一句經典“黑紅也是紅”，有爭議與糾紛，就能吸引眼球獲得關注，進而獲得點擊進行付費觀看，獲得網絡黏度，獲得經濟利益。

（二）過于注重經濟效益，責任意識缺乏

電影是一種兼具經濟效益與社會效益的文化藝術產品，而網絡電影又是兼具網絡新媒體賦予的特質的電影。這就要求網絡電影必須要做好在發揮其網絡特質的同時做到經濟效益與社會效益的均衡?；ヂ摼W的發展和普及為網絡電影的發展提供動力?；ヂ摼W自身的流動性與用戶多元化的使用現狀促使網絡電影資金回籠、市場變現與價值增值在制片階段就可以完成，有利于縮短資金鏈，降低投資風險。網絡電影又有入門檻低、內容制作周期短、成本低，且幾乎沒有政策的監管，不受院線發行束縛，回報率高的特性。網絡電影成為資本特別是游資眼中的熱地，吸引不少人士和公司相繼布局，如“BAT”等傳統互聯網巨頭紛紛布局電影產業。互聯網給電影產業發展注入了新活力。而傳統電影公司內部也借著東風，通過產業鏈環節的升級改造，充分擁抱互聯網，使互聯網產業與電影產業之間的融合形成了雙向互動的格局。這就使得網絡電影成為天使基金的優良資產，各種資本的涌入與投資回報要求，加之網絡電影囿于互聯網思維，只注重新媒體賦予的特質，唯流量論成為操作典范。網絡電影迷失于資本狂潮帶來的紅利，只注重經濟效益，忽視其社會與教育功能。為達到資本要求快速回收資本要求，網絡電影忽視電影藝術價值與社會效益，制作寄生性問題電影，形成了巨大的商業泡沫，作品嚴重缺乏良好的道德觀和價值觀。網絡電影進入一個金錢利益至上的低端交易誤區，泡沫和亂象也由此衍生。

另外網絡電影的收益來自于點擊分成，為了獲得更多的收益和付費會員，更好推行網絡電影，播放平臺利用“避風港原則”，通過立法豁免網絡平臺的侵權責任的方式，縱容違規網絡電影的肆意生長，不但不承擔應有的監管義務，還與相關行政機構“躲貓貓”，助長網絡電影的歪風邪氣。

（三）體系化和精細化的監管標準缺失、監管失位、審查機制缺位

傳統電影從立項到制作再到上映，要經過監管機構各部門的層層把關。劇本梗概的備案、拍攝許可的備案以及上映都需要經過嚴格的審查。電影審查的標準由不斷演變的相關的電影審查法律條例規定所設立。網絡電影作為“互聯網+”電影的產物，帶有很強的網絡特性。對于政府監管部門機構可以說是新鮮事物。影視行政機構對于新的媒介影視類型認知缺失，反應速度緩慢，加之開始之時未能準確定位網絡電影的本質而造成管理機構錯位，乃至相關政策模糊，進而使得審查機制缺位。特別是對于網絡電影身份界定的不確定性，造成對于網絡電影的監管機構部門權責失位，使得網絡電影長時間處于無監管、無身份的之處境。網絡電影數量井噴之勢發展引起相關監管機構注意，但仍將其視為微電影的加長版，監管存在較大疏忽與漏洞，加之長期依賴微電影監管經驗，對于平臺路徑有一定依賴行為。加之廣電總局雖于2016年底發布《關于進一步加強網絡原創視聽節目規劃建設和管理的通知》，就已提出網絡電影在創作規劃階段需通過“網絡劇、微電影等網絡視聽節目信息備案系統”進行備案，但當時執行的力度并不大。監管機構對于新型媒介認知不足和應變速度的遲緩，造成網絡電影長期缺乏監管，使得網絡電影成為盜版的匯聚地，使得李鬼和李逵并存，并大有李鬼橫行之勢。對于版權保護就無可避免的處于失控之態，而相關監管法律法規體系的不到位，必然導致監管困難。相應監管措施缺位，使得版權得不到保護，就使抄襲的隨意化、惡意化、泛濫化。對于版權保護的缺位在很大程度上助長了創作上的抄襲，各種因素的加成就使得網絡電影問題層出，亂象叢生。

（四）從業人員成分復雜，專業能力差異明顯

網絡電影具有投資少、準入門檻低、制作周期短的特征。特別是準入門檻的降低使得網絡電影的從業人員成分復雜，專業能力差異明顯。由于網絡電影的準入門檻低，為懷有電影夢想的人提供了展示的平臺，也為向往中國電影工業的草根創作者們，提供了一條新的通向觀眾的途徑。網絡電影相關創作人員專業性普遍不強，大多是傳統影視行業中沒有受過科班訓練、無法正常從業的外緣人員。貓眼傳媒對2018年網絡電影從業人員調查數據佐證了這一點，調查顯示網絡電影從業人員的45.5%的構成是非科班、半路出家或者從其他行業轉行進入的。以至于業內有“前一天在家壘豬圈，第二天進城拍網大”的形象說法。可以說，相當一部分創作團隊缺乏優質項目開發能力。所以網絡電影從業人員大體可分為三類：國內藝術院線在讀生和北漂年輕人，自帶粉絲的網紅，過氣的“港星”則以5萬一天的方式客串。懷有電影夢想的非影視專業的追夢者以及從廣告、微電影行業遷徙而來，瞄準網絡電影這一新興領域，在資金有限和經驗欠缺的雙重限制下，希望憑借網絡電影，為今后掘得第一桶金。相對于專業電影從業人員與傳統院線電影，網絡影片維護的兩個思維就是流量和IP，不會在演員與導演上會費太多的功夫，往往新人比較多，專業能力差異明顯，從業人員魚龍混雜。網絡電影不注重傳統電影的教育性和藝術性功能，而是純粹主張娛樂的、滿足某一類群體需求的商品。網絡就以包容的姿態向所有人開放。網絡電影找演員往往注重演員的顏值，而行業從來不缺帥哥、靚女，因為高校能源源不斷地補給——大多是表演相關專業的年輕人，其中有一部分是專業類院校學生。

四、網絡電影監管審查機制逐步建立

網絡電影的野蠻生長產生和暴露出其“山寨泛濫”“低俗化猖獗”等諸多問題，阻礙網絡電影行業的健康發展，損害網絡電影的整體形象，對構建良性的行業生態造成極大的負面影響。遭到了觀眾和業內人士的集體抵制，引發影視行業相關人士的抨擊和要求相關專業部門規范治理的呼聲，呼吁相關部門機構加大對“網絡電影”的管控力度的呼聲日益強烈。樹立行業規范、行業標準，引領價值導向，創新行業模式，促進網絡電影健康有序可持續發展，以健康積極、向善向上的網絡文藝作品占領網絡文藝陣地，成為網絡電影發展的迫切要求。為了應對網絡電影日益發展和爆發的問題，國家相關管理機構圍繞網絡電影的概念界定、審查標準與影片質量，不斷出臺相關監管政策法規，為網絡電影制定規則，構建網絡電影監管體系。

（一）網絡電影概念立法界定

網絡電影在發展之初，主體與概念定位模糊，使得監管主體無法確定。2016年10月《電影產業促進法》在全國人大常委會第二十四次會議上第三次提請審議。在會議上，中宣部副部長孫志軍提出建議，網絡電影應該納入法律監管，加強網絡電影的審查，這是第一次針對網絡電影的監管真正被政府提起。他認為網絡電影有必要列入電影產業促進法規范。因為當下網絡電影自審自播，處于無序發展狀態，對守法拍攝的影院電影是不公平的。而且當下網絡電影相當一部分制作粗糙，混雜大量黑幫打斗、恐怖、封建迷信、校園暴力、同性戀、軟性色情等噱頭，片面渲染社會陰暗面，負面影響嚴重。這是第一次政府表態要求對網絡電影進行監管。在這一次會議上政府沒有采用約定俗稱的“網絡大電影”，而是用了網絡電影這個詞，對它的定義是，采用與電影相同方式進行拍攝和制作，專門用于網絡傳播的電影，這是網絡電影擁有了真正的官方定義。

（二）樹立完善網絡電影審查標準

2016年2月，在全國電視劇行業年會上，針對當下網絡視頻播放內容出現的種種問題，國家新聞出版廣電總局網絡視聽節目管理司表示出于加強管理網絡劇、網絡大電影、網絡綜藝節目等網絡影視的目的，確立網絡影視審查標準，要求電視不能播什么，網絡也不行，并實行線上線下統一審核。這一標準確立之時就將網絡電影審查納入其中，雖然只是主管部門對于網絡視頻播放內容的標準進行的意愿闡釋，未進行立法制規，也沒有明確單獨指明是針對網絡電影，但是這意味著至此網絡電影內容審查的標準開始確立，為打擊網絡電影過去大肆運用的“山寨化”“低俗化”內容劃定了紅線，確保網絡電影的內容健康，價值觀正確。

2017年，《關于進一步加強網絡視聽節目創作播出管理的通知》要求網絡視頻不能制造低俗噱頭。2018年3月，國家廣播電視總局發布《關于進一步規范網絡視聽節目傳播秩序的通知》，明確關于網絡視聽節目的諸多規范要求。 2018年5月，中國電影家協會網絡電影工作委員會成立，旨在探討行業規范導向，制定行業標準。2018年10月，國家廣播電視總局發布《進一步加強廣播電視和網絡視聽節目管理的通知》，從內容導向、點擊率、天價片酬幾個方面對網絡電影進行“同一標準，同一尺度”管理。網絡劇、微電影及各類網絡視聽節目欄目的內容質量明顯改進，網絡視聽節目行業朝著健康有序的方向發展，標志著全面實行線上線下統一標準，進一步提升網絡原創視聽節目的質量。“標準”正式界定后，出現了大量不符合的網絡電影無法獲得平臺上線資格，進而選擇下線。一批下線的網絡電影包括《超能太監之黃金右手》《大風水師》《催乳大師》《消滅大學生》《絕色之戰》《夜色驚魂》《麻辣俏護士》等。下線原因可能涉及封建迷信、過度性暗示和裸露鏡頭、非正常關系以及特殊職業（護士、教師等）、蹭IP等問題。真正在審查上特別嚴格，沒有修改或者回旋余地的是同性戀題材，像之前的《不可抗力》等影片下架后再也沒有上線。

（三）網上備案以及網絡龍標建立

首先，建立完善的備案系統。2016年12月國家廣播電視總局為了規范網絡影視產業，實行“思想性、藝術性、規范性”三性合一，打造高質量、高水平的網絡影視作品，發布了198號文件《關于加強網絡原創視聽節目規劃建設和管理的通知》，要求從事前、事中、事后等各環節加強了對網絡視聽節目的引導和管理。網絡劇、網絡大電影、網絡綜藝節目等網絡影視實行雙審備案登記制，并由網絡視頻平臺統一蓋章報送省局備案。重點節目主動備案，特殊題材提前征求意見。對重點網絡原創節目創作規劃階段實行備案管理。文件明確要求，“各視聽節目網站要主動將重點網絡原創節目的名稱、制作機構、題材、時長，以及不少于1500字的內容簡介和不少于300字的思想內涵闡釋等信息，在創作規劃階段通過‘網絡劇、微電影等網絡視聽節目信息備案系統’進行備案?！绷硗猓坏蒙米耘臄z重大和特殊題材的影視作品。2019年，備案系統上線。至此，網絡電影發展新一輪拐點已至。從此，網絡電影開始了“由視頻平臺統一備案調整為片方自主備案，從開始制作前的“規劃備案”到成片上線前的“上線備案，兩次備案，兩次公示”的雙備案制。2019年，中宣部等下發《關于深化影視業綜合改革促進我國影視業健康發展的意見》，明確了網絡劇、網絡電影的管理方向。

其次，網標以及母版制作規范形成完善。根據2022年1月發布的《國務院辦公廳關于全面實行行政許可事項清單管理的通知》（國辦發〔2022〕2號）精神，國產網絡劇片審查正式納入行政許可事項管理。2021年底，國家廣播電視總局公示了廣播電視和網絡視聽行業標準報批稿《電視劇母版制作規范》，明確規定了廣播電視和網絡視聽行業制作標準，包括正片時長、片頭時長、片尾、主創署名、字幕、圖像等格式和技術要求，并給出了聲畫質量主觀評價方法。需要特別說明的是，雖然叫《電視劇母版制作規范》，但其標準針對的是整個廣播電視和網絡視聽行業，包括網絡電影和網絡劇。《國家廣播電視總局辦公廳關于國產網絡劇片發行許可服務管理有關事項的通知》（廣電辦發〔2022〕128號）中明確，國產重點網絡劇片上線播出時，應使用統一標識，將發行許可證號固定于節目片頭的顯著位置展示?！熬W標”片頭時長5秒，須跟“龍標”一樣，放置于節目片頭開始部分隨著“網標”的啟用和推廣。之前的“上線備案號”或將成為歷史。由此，網絡電影的龍標將正式使用。至此，從內容審核，到技術制作審核，網絡視聽節目都有了明確的標準和規范。以前統一導向、統一標準、統一尺度，如今技術制作也趨于規范，現在又有了“網標”這個新“身份證”，相信網絡劇和網絡電影將進一步健全制作標準，推動行業的高質量健康發展。第一部“網標片”是現實題材影片《金山上的樹葉》，編號“（總局）網影審字（2022）第001號”，于5月18日在愛奇藝、優酷、騰訊視頻上線，而緊隨其后的就是近期爭議頗多的《青面修羅》。網絡電影正式擁有了屬于自己的“網標”。

最后，2020年2月14日，為了更好地規范影視產業，打擊影視犯罪，國家廣播電視總局對重點網絡影視劇規劃備案申報事項和審核工作做出調整，要求提交備案系統時，除了提交《重點原創網絡意識局規劃信息備案表》之外，還必須提交《完成劇本創作承諾書》。也就是說，網絡電影、網絡劇必須要完成劇本后，才可以進行規劃備案。這一調整不僅有益于促使網絡電影制作方認真打磨劇本，也有利于防范打擊利用網絡電影進行金融詐欺犯罪。

結語

隨著相關管理機構對網絡電影的管理政策的不斷出臺，網絡電影審查機制及國家治理體系不斷建立完善，以及網絡視頻平臺的自我升級和網絡視頻行業市場規模擴大，網絡電影產業發展趨勢一路走高，開始邁入精品化進程，承擔起其應當負有的責任與擔當。監管主要針對的是打擦邊球的網絡電影。監管不斷完善，對于網絡電影市場形成一個優勝劣汰的積極作用，有利于促使網絡電影回歸到故事本身。刺激網絡電影精品化進程，擺脫粗制濫造的固有印象。網絡電影制作公司實現向精品化轉型，在國家監管和行業共同努力下，近兩年網絡電影正向規范化發展轉變。

【注釋】

1“網絡大電影”概念業界、學界爭論幾多。但對于其認知為愛奇藝影業副總裁李巖松在國際電影產業發展研討會提出，即時長超過60分鐘，制作水準精良，具備電影的結構與容量，并符合國家相關的法規政策，以移動和互聯網為主要發行上映渠道。

2 參見齊偉.產業進階與融合文化：新媒體語境下的中國電影研究[M].北京：中國電影出版社，2020.

3 http://www.cssn.cn/ysx/ysx_rdts/201704/t20170407_3479244.shtml.