江蘇衛視跨年演唱：用創新和創意構建跨年晚會IP

■鄭紅

（作者單位：江蘇省廣播電視總臺衛視頻道）

近十年以來，一線衛視除了常態節目、季播節目和電視劇的激烈競爭外，晚會的競爭也到了相當激烈的程度。跨年和春晚已經成為一二線衛視收視率必爭的戰場，成為各衛視不可或缺的招牌。每年的跨年、春晚和近兩年全媒體融合背景下出現的電商定制晚會，各大衛視都是使出渾身解數。雖然全明星陣容仍然是吸引觀眾的亮點，但這已不是比拼的重點，我們更多地看到創新和創意才是打響品牌和提升品牌影響力的重中之重。從2008年起，江蘇衛視跨年演唱會這場大型音樂盛會邀請內地、港臺眾多巨星和國際明星作為嘉賓，用歌聲陪伴電視機前的廣大觀眾快樂跨年，迎接新年的到來，擁有樂迷的高度關注和穩定的觀眾群體。那么，江蘇衛視跨年演唱會為何能在激烈的市場競爭中脫穎而出成為引領晚會的標桿者呢？

一、堅持白金真唱品質，讓創意混搭作為荔枝跨年的超級亮點

在中國，跨年演唱會被很多人認為是僅次于春節聯歡晚會的一場大秀，也是每一年各大衛視的必爭之地。與此同時，在節目的受眾層面上，因為互聯網絡和社交平臺的不斷發展和完善，信息生產與傳播速度急速加快，受眾的審美需求和層次日益提高，這給內容原創者提出了更高的要求。每次跨年，各路明星幾乎被“一網打盡”，然而讓明星表演什么、節目背后有什么內涵，這才是跨年和春晚背后真正比拼的。節目的核心是“人”，在選擇歌手的問題上，導演組一直奉行著兩大原則，首先是品質之選，其次是潮流之選，嚴格的標準篩選出最適合的演出陣容，正是對這一原則的堅持，江蘇衛視跨年品牌的一大標簽就是有“唱功檢驗場”之稱的白金真唱品質。首屆2008 是奧運年，晚會最大的亮點是張靚穎高空秀海豚音，最大的看點則是現場連線姚明和劉翔兩位體育大咖，渲染出“更快更高更強”的奧運精神；2009最大的噱頭則是用藍白隊、紅黑隊PK回場演出的形式，最亮的明星當屬由羅大佑、李宗盛、周華健、張震岳四位樂壇實力老將新組建的“縱貫線”組合，這四個人都是流行樂壇最具實力的創作型歌手，他們現場與觀眾激情碰撞，老哥新唱，風采依舊，“無處不經典，無處不玩樂”，與主題完美契合。2010和2011年的跨年則引入國際化元素，分別啟用了當時國際流行樂壇巨星夏奇拉和艾薇兒，多次獲得格萊美獎的拉丁天后夏奇拉是“壓軸王牌”，用她自己的樂隊和伴舞，融入中國元素的熱歌勁舞《Waka Waka》，引爆跨年倒計時，全場成為歡快的海洋。2012年的跨年則請出了亞洲樂壇最頂級的天王周杰倫和張學友；2015 年是周杰倫陳奕迅首次合體跨年，TFBOYS 嗨爆全場。可以說連續多年的大手筆大制作為江蘇衛視跨年演唱會贏得了良好的口碑，圈粉無數，極大地鎖定了目標觀眾群。2018年江蘇衛視以1.750的收視率逆襲第一，超過連續蟬聯5年第一的湖南衛視。這屆跨年以“用奮斗點亮幸福”為主題，林俊杰攜巡演原班人馬空降舞臺，呈現“林氏情歌”；樸樹用吟游詩人的方式把力量與感動唱給觀眾；周華健連唱5首武俠經典，以此懷念金庸先生；零點跨年嘉賓李宇春當晚攜多個話題登上熱搜榜，實力范大牌范潮流范一如既往。

導演組除了堅持邀請實力唱匠之外，還在演出陣容中加入了能夠喚起年度記憶感的人物，特別是江蘇衛視自己多年培養的綜藝資源的利用，不但實現了頻道品牌的再豐富，給觀眾們呈現了更優秀的內容，還給藝人們提供了更好的發展平臺，促進了雙贏局面的產生。“真唱”讓觀眾感受真實，“技術”讓觀眾感受光影，而決定一臺跨年演唱會到底能不能打動人心的，則可能是情懷。多年后一定會有觀眾記得2015年12月31日“古惑仔”兄弟組合的合體，孫燕姿、蔡依林15年好友的首度同臺，2017年周華健和張碧晨、吳亦凡搭檔演唱金庸影視劇的主題曲更是成為12月31日的璀璨瞬間。2021跨年國際鋼琴大師郎朗和THE9合作的《卡門》《我要我們在一起》《不想長大》均改編自古典交響樂章，這段表演堪稱古典與流行的奇妙碰撞，歌琴聯唱四大名著經典曲目《滾滾長江東逝水》《女兒情》《葬花吟》《好漢歌》，全新唱法與時代經典的合璧，鏗鏘歌聲與絕妙琴聲的搭配，讓人回味無窮。那些可以喚醒觀眾溫暖情懷的“組合牌”“混搭牌”舉不勝舉，所有這些“合體”不是為了合而合，它溫暖的都是幾代代人的情懷記憶，彰顯的是江蘇衛視想觀眾之所想的“溫暖”，也與“幸福中國”的定位暗暗相和。

二、深挖內涵，用文化創新彰顯時代共鳴

全家老少圍坐電視機前，共守這樣一臺視聽盛宴來告別過往、迎接新年，不覺中已然成為時下國人跨年的新時尚新潮流。回顧近幾年來各大衛視舉辦的跨年演唱會，內容豐富多彩，創意求新求變，突出內涵是各衛視市場競爭下高舉的戰略大旗。跨年演唱會既是回饋觀眾，更是在在致敬這個時代。北京衛視2018環球跨年冰雪盛典的跨年晚會，以“天涯共此時，冰雪加速度”為主題，以“冬奧+冰雪”為串聯線索，旨在全方位多角度講好冬奧故事，充分普及冬奧運動項目，激發觀眾參與冰雪運動的熱情；四川衛視的“非遺跨年”則賦予電視娛樂更豐富的時代色彩和文化內涵；浙江衛視還推出過“2018思想跨年”，馬東、高曉松、張召忠、吳曉波及20 位各行各業觀點獨到、觀念新潮的年輕人作為演講人，對各種社會現象進行盤點和梳理。跨年晚會已經不是人們印象中的“娛樂快餐”，而是在打造有思想、有文化、有內涵的“文化盛宴”。

江蘇衛視今年已經是連續第4年在澳門金光綜藝館舉辦跨年演唱會，2018-2019 江蘇衛視跨年演唱會在頂層設計上，以改革開放40周年（2018）和澳門回歸20周年（2019）兩大主題組織策劃，將“為時代獻禮”作為一條核心主線。無論回首還是展望，最為鮮明的字眼，莫過于“奮斗”二字。以“用奮斗點亮幸福”為主題，這臺晚會一面串聯個體融于時代的獲得感，一面勾連時代賦予個體的使命感，和每一個奮斗的身影一起“舉杯”。在創作中，更加關注社會和人文，面向時代。回望整個2018 年，港珠澳大橋正式通車成為人們難忘的“年度記憶”“奮斗符號”。一曲《最美的太陽》，致敬為了港珠澳大橋建設默默付出、克服難關、敢于拼搏的建設者們。當虛擬大橋在舞臺呈現時，橋被具象成平凡如你我一般的建設者時——致敬他們，也是在歌頌過去一年的你、我、他。2018 交接2019 的節點，回顧改革開放40年來的砥礪奮進，一代又一代人接力繪就了一幅歷史畫卷，譜寫了一曲奮斗贊歌。從“新一代澳門人”合唱《七子之歌》，到給國家主席習近平寫信的澳門濠江中學附屬英才學校的同學們登臺深情歌唱祖國，文藝表演和時代議題的融合已然是荔枝跨年的一大燃點。2019-2020 江蘇衛視跨年演唱會在澳門回歸20 年的時點，將《七子之歌》和《我和我的祖國》兩首歌高燃創意編排，由澳門青年代表和濠江中學附屬英才學校的小學生們演唱，展現的是澳門回歸后新澳門人的精神面貌以及澳門對祖國的一片深情。線上線下觀眾共同祝福祖國與澳門，激發全民情緒，引發全網熱議。

個人幸福總是與他人、與國家、與時代緊密聯系，2020-2021 江蘇衛視跨年演唱會以“用奮斗點亮幸福”為主題，以時代楷模、家國情懷、少年中國為方向，用一系列與時代同頻共振的主題秀、具有愛國精神的故事，引發國人強烈的情感共鳴。“感動中國人物”濠江中學校長尤端陽受邀來到現場，講述濠江中學升起澳門第一面五星紅旗的故事。韓紅深情演唱《我的祖國》，全建制交響樂團奏響宏大而激越的主旋律樂章，引發激蕩人心的情感共振。張杰與兩地學生共唱《少年中國說》，展現當代少年發奮圖強的精神風骨。

節日需要一場隆重的儀式，喚起崇高，鼓舞士氣，催人奮進。歷經數年淬煉，江蘇衛視的跨年演唱會總能在宏大主題和個體情感之間找到那條最有力的紐帶，并無形中在這個特殊的紀念時刻畫下一個美妙的同心圓。晚會本身，即是極具力量的“文化自信符號”，成為兩地人民共通的文化認同。

三、打造硬核舞美，讓技術創新成為潮流

跨年晚會的視覺效果也是各衛視比拼的重點，高科技手段在舞美方面的運用，讓觀眾的視覺享受一次次升級。頂級配置的表演陣容，創意十足的編排設計，突破想象的舞美加成，打造出江蘇衛視跨年演唱會的白金品質，在業界樹立了跨年晚會第一品牌。歷來以驚艷舞美著稱的江蘇衛視跨年以“讓觀眾更滿意、讓節目更出圈”為目標，為打造全亞洲最頂級的秀，江蘇衛視總是以真正的國際化水準打造最創意最驚艷的舞美，帶給觀眾最震撼最享受的視聽效果。2017年跨年音響設計除了一直沿用的金少剛團隊，還增加了連續幾年為《好聲音》服務過的劉卓團隊，演唱會采用5.1 環繞立體聲做同步直播。而2018年的音響系統則啟用了144只揚聲器，創下電視晚會史之最。

聽覺之外，視覺也是一臺頂級晚會的關鍵要素。舞臺設計團隊每一次都打破常規拓展了觀眾對于舞美想象力的邊界。2017年荔枝跨年演唱會首次使用了國際最流行的四面臺模式，而為了讓舞臺更璀璨，節目組將舞臺設計成了天與地的模式：天上8塊小屏詮釋運動和變化，地面48 米長的橫屏將充分利用空間和景深，追求人、天、地的光影合一。2018 跨年演唱會由三層環組成的360°圓形舞臺，不僅創造了全景舞臺的又一次想象極限，還真正第一次剝離了觀眾與舞臺的距離感，帶來前所未有的“科技美學+共鳴沉浸”的完美體驗。三個同心圓構成“聚能環”套層結構，中心圓臺外環緊連觀眾搖滾區，外部再銜接環形全景舞臺。360°圓形舞臺最大限度地將表演空間開放給觀眾，無邊無界的圓形舞臺，真正消弭了與觀眾最后一米的距離。而2021跨年把一支由弦樂、管樂、電聲樂隊、民族樂隊等構成的全建制240人交響樂團搬上舞臺，這在全球的電視晚會中都屬首次，震撼至極。演唱會現場設置了一個超大型樂團裝置，240人不僅要演奏，還有舞蹈動作設計，樂團成為一個背景，營造出“人就是舞美”的視覺效果。各種類型的音樂都與交響樂碰撞出火花，這其中既有流行與交響的對話，也有民樂與交響的相融，還有古風與交響的結合，改編既有新意又不違和。

除了舞美燈光的創新，視覺呈現上AR虛擬制作與實時三維渲染系統的運用也使得整個舞臺沉浸感與科技感十足。一頭3D 效果爆棚的“大藍鯨”從2016年音樂詩人李健演唱《深海之尋》橫空出世，就成為江蘇衛視跨年標志性的符號；2017年他演唱《假如愛有天意》時，一頭藍鯨從“海面”騰空而起，空中閃轉騰挪，栩栩如生。這個場景成為跨年最經典的畫面，被譽為電視與技術完美結合的典范；2019年的跨年驚艷一躍的美人魚，偉岸的港珠澳大橋等皆是AR+VR 虛擬視頻的技術亮點。除此之外首次運用無線飛行器這一黑科技，定制打造出巨型鯨魚、群游小海豚、萌系飛碟等多種飛行器模型并把它們送上天。借海洋之力，向天空制景。8米長的實景鯨魚遨游天際、虛擬藝術融匯真人效果的3.0版AR景觀等突破想象力邊界的畫面，再一次讓觀眾驚嘆折服。鄧紫棋在演唱《光年之外》時，懸浮“大鯨魚”圍繞在她身邊，夢幻而浪漫；Twins動情演唱《下一站天后》，阿Sa和阿嬌分別坐在天空屏的兩端，小海豚在她們身邊游動，配合深藍色光影仿若置于身海底世界；“Just follow me，我要帶你點燃圣所的光芒”，林俊杰的《圣所》唱至高潮部分UFO酷炫發光，滿滿都是科幻大片的視聽感。由此，江蘇衛視跨年演唱會獲得了“驚艷銀河系”的口碑。

在創作團隊上，江蘇衛視跨年演唱會堅持國際化視角，融合本土黃金團隊和國外頂級創作人。導演組不斷收集各類國際頂級大秀的資料以及單個藝人的演唱會的現場資料，作為儲備和積累。同時，從國內一流的視覺設計大師唐焱，到享譽業界的音響總監金少剛，再到連續多年合作的比利時燈光團隊、荷蘭視頻操控團隊、藝術素材設計團隊，組成的地表最強外援團也給江蘇衛視跨年演唱會的質量加上了多重保障。

四、破圈融屏，做強復合影響力

在總臺“雙頭部”傳播戰略的指引下，在不斷提升品質內容生產的基礎上，圍繞“全平臺聯動、全媒體覆蓋、專題化聚合、立體化呈現、多樣化輸出”精心統籌，聚焦內容創新，著力打造新媒體端頭部影響力，讓橫屏豎屏都好看，大屏小屏都給“荔”，釋放屬于電視蘇軍的頭部“荔”量。除了拿下收視冠軍，2020 江蘇衛視跨年演唱會繼續通過一系列積極的臺網聯動，將內容化作“超凡魔術手”，打破和粉絲之間的次元壁，熱搜霸榜，話題破圈，全網熱搜超300+次、微博熱搜80+次、微視熱門20+次、快手熱榜20+次、抖音熱榜20+次，百度熱榜、騰訊新聞、新浪熱榜、頭條熱榜、ZAKER 熱榜、網易熱搜、騰訊看點、一點資訊、好看熱搜、wifi 萬能鑰匙、優酷熱門搜索、愛奇藝隨刻、TME 音樂平臺等屢登熱搜。話題從策劃、組織、發布，通過流程再造，長中短視頻立體呈現。創意帶話題，話題帶流量，流量帶影響，通過多層次傳播形成各平臺精確傳播的合力。對于江蘇衛視而言，既要發揮傳統媒體的頭部制作優勢，用好創意、高品質內容“破圈”，同時傳統媒體人也要積極擁抱新媒體，轉變節目制作思路，面向全網開發產品內容，也只有深耕內容與宣傳形式創新雙管齊下，才能獲得長遠發展。

五、結束語

創新是驅動平臺發展的不竭動力。不管是經典IP 升級迭代，還是新品類的挖掘探索，江蘇衛視在創新綜藝的投入上毫不松懈。以“亞洲頂秀”樹立晚會標桿，作為“頭部”電視平臺的江蘇衛視時刻保持著對創作環境和受眾需求的高度敏感，始終堅持以人民為中心的創作導向，圍繞“真唱”這一品質基準線，從創意、內涵、技術、視覺、宣推各個層面不斷精雕細琢，將每一個舞臺鍛造成情懷與巧思交織的“高級定制”。從舞美到編排，從內容到技術，繼續將“精”“誠”路線進行到底，體現了江蘇衛視的品質堅守，更飽含了荔枝人不懈創新和突破的決心。江蘇衛視跨年演唱會用工匠精神打造視聽藝術品的同時，也不忘提升正能量，傳播藝術美，體現主流媒體的責任與擔當，謳歌新時代，為奮斗而唱。