賽博朋克藝術在插畫中的應用

李寶華 蘭州大學藝術學院

賽博朋克源自20世紀六七十年代的新浪潮科幻運動，在文學上有著強烈的反烏托邦和悲觀主義色彩。插畫設計是一種自由度極高，手法多變的視覺語言化展現手法。通過對賽博朋克藝術的起源、發展、風格特點的探討，對其在插畫領域中的主要視覺形式特征進行總結概括，分析賽博朋克風格視覺元素的魅力和文學價值，以及其在插畫設計中更多的可能性和未來創作趨勢研究。

賽博朋克風格的起源與發展

賽博朋克源自20世紀六七十年代的新浪潮科幻運動，當時的科幻小說作家為了找尋新的寫作風格，嘗試描繪科技發展所帶來的沖擊，由此賽博朋克流派首先出現在了文學領域。賽博朋克文化主要受“控制論”和“反思科學”兩股思潮的影響，隨著科學技術的不斷提高，以人類生活將發生何種變化為核心的話題常出現在科幻影片對未來主義社會的設定中，警醒人們在給文明以技術的同時，更要給技術以文明。賽博朋克第一次出現在美國作家布魯斯·貝斯克（中文翻譯）的小說《賽博朋克》中，貝斯克用這個詞形容21世紀真正的“破壞者”——從出生就浸泡在互聯網中的第一代人。探討人類和自動化機械之間的關系以及未來科學技術發展對世界的影響。這一新概念引發了其他作家的精神探討和靈魂追問，紛紛加入了賽博朋克的科幻主義文學創作中。其中威廉·吉布森（中文翻譯）在1984年出版的《神經漫游者》開始讓外界注意到了另一個新的概念——“賽博空間”，這一新名詞意指一個虛擬空間，確認了賽博朋克作為一門科幻類別的地位。在同期一些科幻小說家的努力之下，賽博朋克成為20世紀80年代不容被忽視的全新流派。賽博朋克藝術不斷延伸至其他藝術領域。20世紀90年代初，一些時尚和音樂的流行趨勢也被稱為賽博朋克。隨著人類文化發展和人類對未來世界發展的不確定性，賽博朋克的內涵也在不斷變化，同時在社會多元化發展下，賽博朋克的定義也越來越多元化。

20世紀誕生的賽博朋克，發展至今早已被人熟知。隨著社會現代化的發展，虛擬與現實、人類與機械之間的聯系越來越緊密，賽博朋克已不再單純是文學作品上讀不懂的深奧的科技架構。如今已經成為一種與人們的生活密切相關的文化形態，是不少影視、書籍、游戲、插畫、攝影的“愛用品”。

賽博朋克的風格特點

賽博朋克風格背景大多數描述在未來世界，科技高速發展的人類文明與渺小脆弱的人類肉體形成鮮明對比，其想探討的是在人類擁有先進的科學技術的社會背景下，未來世界人工智能與人類自由意識如何共生的問題，如《銀翼殺手》中五花八門、格外令人沉醉的視覺沖擊效果與未來主義等多種文化元素的交融，通過凸顯混亂的廣告牌、幾何感的高樓建筑、充滿東亞元素的字體標識，營造出看似矛盾的美感。賽博朋克風的色調大多被應用于夜景，畫面低亮度、高飽和、強對比，顏色則多以冷色調為主色系，搭配霓虹燈的紫紅暗藍色調與雜亂的電線，給黑暗中的人們帶來希望與對未來世界的無限暢想。

賽博朋克風格通常具有強烈的黑暗色彩和反烏托邦色彩，被稱為具有神秘詭異風格的文化元素。這一類型的畫面中常常有人工智能、高樓大廈、霓虹燈、復制與永生等元素，突出人們對未來科技的恐懼、人類主體的身份危機、人類的生存困境、人類與機械之間的矛盾，其所表現的故事大多都發生在虛擬的數字空間中，設計集藝術性、前衛性、科技性為一體。然而在現代社會不斷發展下，許多作品所描述表現的畫面都可以在現實生活中實現。例如利用大腦神經控制假肢動作，或者VR技術的發展使虛擬世界與現實世界相連接等。在賽博朋克風格逐漸大眾化的同時，其所表達的寓意也與時下更加契合，不僅需要了解賽博朋克風格在畫面中的色彩元素表達，還有更值得讓人深思的主題，其不僅只是一種酷炫的風格。

插畫設計的表現手法

在人類早期沒有文字記載的時候，就已出現了象形文字，說明插畫在早期就扮演歷史記載并逐漸成為文字釋義的工具。到如今，有些插畫甚至可以代替文字進行溝通。

在當今設計中，插畫設計已經成為最直接的一種信息傳播方式。不管是時尚服飾，還是廣告涂鴉、產品視覺、繪本故事，各式各樣風格的插畫形式早已滲透在人們生活的各個角落。生活何處無插畫，美麗的事物人人都喜歡，插畫的存在創造了這樣的美妙。

插畫是將意識表現為圖像的一種藝術創作形式，以直觀明了的形象性，真實的生活體驗感和美的感染力組織視覺語言表現傳達信息，是一種獨特的藝術表現形式。插畫不僅只是一種向觀者傳達酷炫的藝術表現形式，創作者們以社會現象為載體，將深刻的文化思想用前衛的視覺語言表現，表達自己獨特的創意想法，以及對生活的體驗。由此，插畫在人們生活中的應用越來越廣泛，社會影響力不斷增強，成為一種不可缺少的藝術創作手法。

插畫設計中賽博朋克風格的藝術特點

對未來科技發展的反思

在賽博朋克風格插畫的畫面中，存在很強的科技感。夜幕下，大街小巷的霓虹燈閃爍，整個場景被襯托的五彩斑斕，散發令人沉醉的氣息，讓人們對未來科技世界充滿向往卻又充斥著一絲隱晦的悲觀意味，人們開始恐懼科技快速發展后的不受控制，同時又在享受科技發展帶來的便利，這種矛盾心理愈演愈烈，此時在社會現代化發展下，賽博朋克風格已經成型，創作者們抓住這一契機，將這種不安和恐懼在賽博朋克風格的插畫中表現出來。

在賽博朋克風格的畫面中，機械轟鳴，高樓林立，高科技、秩序、機械冰冷感展現得淋漓盡致，表現出人工智能的不穩定性，不受控的可能性，以此來向人們傳達“可能并不完美的未來”的信息，警示人們社會依照如今的趨勢發展成將來可能的樣子，警示人們應該正確利用科學技術，創造美好的生活條件，提高生活品質。因此，賽博朋克在插畫設計中的體現不僅僅是對未來世界的不安，也是號召人們在改變世界的過程中合理應用科學技術。

具有濃厚的悲觀主義色彩

賽博朋克的世界觀往往基于對未來與科技發展的預判，有著強烈的悲觀主義和反烏托邦色彩。人類追求永生的極限，人與機器之間支配與被支配的關系。多用黑暗沉重的背景，冰冷的機械，聳立的高樓，以霓虹燈為主，沒有自然光源，整個畫面給人一種被束縛、被壓抑的感覺。

賽博朋克如今多以隱喻的形式出現，表現出人們對未來社會現象的擔憂。人們創造了科技，但對科技飛速發展產生了恐懼，人類害怕對飛速發展的科學技術失去主導能力，為人類未來與科技的生存矛盾感到無能為力，普通人平靜的生活被社會力量與壓倒性的政治勢力所摧毀，因此在插畫設計中普通人利用技術的途徑來改變現狀進行反擊，實現個人自由，這種具有掙扎反抗意味的出現為賽博朋克風格充滿悲觀主義的色彩帶來了一絲光亮，其不再充滿頹廢與陰暗，而是號召人們做出改變。賽博朋克畫中的霓虹燈運用也比較多。霓虹燈光的運用不僅能使畫面具有一定的文化內涵和氛圍，也賦予了畫面一絲光亮，給人們帶來了希望與對未來科技世界的無限暢想，同時還可以提升整個畫面的亮度，奠定色彩基調，使其浮夸而不失厚重。

具有強烈的視覺對比

賽博朋克藝術在畫面中有著劇烈的視覺對比，用一個詞簡單概括賽博朋克就是“反差”。它是兩種身處極端事物的對比，一種是注重人文關懷并反對媒介操縱的普通人派別，他們往往生活在黑暗中，甚至畫面里會有連片的貧民窟，那里骯臟、潮濕，他們被生活壓迫得喘不過氣，只能卑微的茍活著；另一種是人工智能和躲藏在其背后的資本力量，他們生活在繁華的高樓大廈中，他們主宰著一切，所有的人工智能服務于他們。不管是普通人們的反抗還是科學技術對人類的操控，比如大集團資本的控制和小市民的反抗，被人工智能高科技服務的資本，是主宰這個世界的人，其與貧窮的生活在貧民窟，卑微茍活，生活在黑暗之中的人們形成的反差。又如漫無邊際的雨霧與高聳入云的大樓、巨大的雕塑形成的反差，五彩繽紛的廣告霓虹和主角落魄貧瘠的生活形成的反差，能獲得永生的富豪和命如草芥的貧民想要完美的人生必須靠注射藥物來獲得形成的反差。賽博朋克大多會選擇東方元素，傳統元素和充滿科技感的城市格格不入，多種文化元素產生強烈碰撞的同時相互融合。多種文化融合于賽博朋克文化中，為人們營造出直觀的對于未來世界與未來科技發展的想象。以1982年的電影《銀翼殺手》為例，該電影作為賽博朋克影視化的代表作品之一，向大眾提供了眾多賽博朋克風格的藝術靈感元素，幾何感的建筑與破敗的末日城市，閃爍著霓虹燈與穿著不同民族服飾的人，以及信奉不同宗教的教徒等元素混雜在一起，畫面內容豐富且和諧，充滿了后現代主義色彩。繁華中又有著末日城市的破敗景象，貧民窟后面卻是富麗堂皇的建筑物，強烈的反差是它們形象的關鍵詞，各種矛盾、各種文化元素的碰撞，形成了賽博朋克文化。它是科學技術與社會碰撞形成的產物。

插畫設計中賽博朋克風格的表現手法

以機械、未來元素為主

圖形和繪畫元素是插圖設計中傳遞信息最直接的方法。賽博朋克風格插圖中展示的形象經歷了科學技術的轉變。人們想象著未來科技生活的新世界。在這個新世界，技術與人類未來的關系是相互的，如同《阿麗塔：戰斗天使中》，人類可以利用機械零件替換自己身體殘缺的部位，通過腦神經來控制它們活動，達到增強和修復的目的，成為主體是人類身體、局部是機械裝置的“機械人”，甚至可以只保留大腦記憶身體全部進行機械改造的“機械人”。比如來自加利福尼亞的電影數字藝術家尼克（中文翻譯），他的個人作品題材就以賽博朋克風格為主。2000年初，尼克接觸并被數字藝術所吸引，從那時起，他便開始利用所掌握的技術進行各類創作。尼克的個人藝術作品一直在探索未來與現在的關系。他將超現實主義與賽博朋克的科技反烏托邦符號結合在一起，所有這些都用自信的線條和極其生動的色彩表現出來。人類將自己的身體與機械相結合，以此來修復或增強身體。這些作品常給人帶來一種未來感，還有如同末日的景象，既令人不安又引人入勝。他還經常將與自己產生深刻共鳴的數字作品，通過丙烯酸樹脂和在畫布上噴漆的方式，將它們帶入現實世界。

色彩以霓虹燈光色為主

賽博朋克風格常常以暗色藍紫為主色調，搭配霓虹燈等視覺感強烈的對比色，加上錯位、拉伸、扭曲、變形等故障方式的藝術手法表現電子科技的未來感。畫面大多出現暗沉的黑夜，大街小巷霓虹燈閃爍，整個城市都看起來五彩斑斕，具有一種未來主義的黑暗氛圍。令人向往的同時又有著一絲隱晦的悲觀氣息，整體氛圍浮夸而又不失厚重。霓虹燈的色彩讓暗沉的畫面具有張力，打破陰暗肅穆的氛圍，成為畫面中的人造光源，賽博朋克風格插畫中的霓虹燈有黃、紅、藍、紫四種顏色，其中以紅藍色調為主要視覺色彩，霓虹燈的運用使插畫設計中賽博朋克風格的科技感加強，在陰暗肅穆的氛圍中添上光感，賦予畫面一定的文化內涵，營造未來科技世界的神秘氛圍。

在科技發展的社會大背景下，賽博朋克文化憑借媒介的傳播力量迅速得到普及，由此該藝術的商業價值被挖掘，也對人們的審美理念產生了一定程度的影響，漸漸成為具有影響力的流行文化。賽博朋克將“酷”與“炫”兩個特點發揮到了極致，并慢慢地形成其獨有的、辨識度極高的視覺表現體系，創作者們應該深入探索其所表達的精神內核，才能掌握其插畫風格的視覺表現。

賽博朋克的反烏托邦思想，被現代年輕人所推崇，體現出了比主流文化更加強勢的信息傳播能力。從想象到文字表述，再到視覺圖像符號再現，賽博朋克風格的主線和標志元素為未來的設計開辟了新的發展方向。隨著社會的發展，人們在技術、文化、美學等方面的認知得到了越來越多的拓展，賽博朋克將被應用到更廣泛的領域。視覺元素的捕捉不應只局限于現有的視覺形式，而應隨著時代發展進步不斷被發掘。如何與時俱進，防止題材逐漸空泛，是決定賽博朋克風格未來發展的關鍵問題。視覺藝術作為社會文化最直接的呈現方式與科學知識的積累，與人文精神的滲透關系密切，創作者需要以十足的熱情去接觸世界，發現生活細節，緊跟時代潮流，洞察人們的需求，發現藝術社會體系的差距。