探析民樂成為街舞伴奏音樂的新趨勢

何品諾 劉承妤 王小平 揚州大學

舞蹈自出現起就與音樂結合在一起，兩者在共同發展的過程中始終維持著相輔相成的關系。近年來，街舞逐漸出現在中國大眾的視野中，并取得了一定的發展與進步。現如今，以民樂作為伴奏音樂的街舞形式——國風街舞，已然成為深受年輕人喜愛的新型藝術形式。而深入研究這一新趨勢，有助于加快街舞在中國的發展步伐，促進中華文化的傳承，實現傳統音樂與新興舞種的融合與創新，從而推動中國街舞走向世界舞臺。

中國民樂與街舞的現狀分析

傳統民樂與新民樂的現狀

1.傳統民樂的傳承

我國的傳統民樂是在漫長的歷史變遷中一代又一代傳承下來的，主要是用中國的傳統民族樂器以獨奏、合奏等形式演奏出來的中國傳統音樂。中國傳統民樂擁有悠久的歷史，包含種類多樣的演奏樂器，如大鼓、古琴、揚琴、古箏、琵琶、二胡、竹笛、笙、嗩吶、阮等，也有特點各異的民族音樂文化，更有豐富多彩的中國優秀民族音樂作品。

我國傳統民族音樂的發展總是伴隨著時代的變化和歷史的前進，并為增強自己的適應性不斷嘗試融合新的元素。在改革開放之后，隨著中西方文化交流越來越頻繁，西方音樂傳入我國之后深受國人喜愛，極大地降低了傳統民樂對國人的吸引程度。此外，對西方音樂內容的吸收在一定程度上逐漸弱化了傳統民樂自身的特點。再加上我國社會、學校對傳統民樂教育不夠重視，存在“重西樂，輕民樂”的現象，導致年輕一代不夠重視對傳統民樂的傳承和發揚。

2.新民樂的興起

進入21世紀之后，我國的傳統民樂在傳承的基礎上又進行了創新，形成了一種民樂新形式，即新民樂。新民樂是傳統思維與新興文化的碰撞與融合，主要是以傳統民樂為藍本，借助流行音樂、電子音樂等現代多元化的音樂表達形式對傳統民族音樂進行解構和重塑，從內容和形式上給受眾帶來新奇、新穎的藝術感受。

相較于傳統民樂，新民樂更受大眾的喜愛，并得到大眾的廣泛認可。盡管如此，新民樂的發展狀況并不樂觀，存在新舊民樂的概念相對模糊、演奏類型不穩定、樂曲創作人才稀少等問題，導致新舊民樂融合性差，無法使中國民族音樂的魅力得到充分展現。因此，新民樂既要熟練運用現代音樂的音樂表達形式，更要以世界性的眼光來開發傳統民樂，真正創作出符合現代流行趨勢且具備獨特風格的原創音樂作品。

街舞的中國化現狀

1.街舞在中國的發展情況

街舞出現于20世紀60年代末，是體育與街頭表演相結合的舞蹈，是混合了各種舞蹈風格動作的新的舞蹈。街舞于20世紀80年代傳入中國，雖然發展較晚，但一經傳播就得到大眾的廣泛認可和喜愛，發展勢頭相當迅猛。如今，街舞已經逐漸融入大眾生活，并作為一種較年輕的藝術文化走進校園、走向社會：我國初高中學生利用課余時間開展街舞活動；大學成立街舞社團召集熱愛街舞的同學共同練習；社會上出現了很多街舞興趣班、街舞培訓機構等；網絡上出現了一批街舞綜藝節目，如《這！就是街舞》《熱血街舞團》等。

2.街舞的中國本土化

街舞傳入中國后，街舞中的一些文化特征與我國的傳統文化存在差異，引起了一定的文化沖突，而為了促進街舞在中國的廣泛傳播，更需要對其進行本土化改變。在起步階段，街舞盡管融入了中國武術、民族舞蹈等特色，但本土化風格卻不明顯。后來街舞融入當代青年文化生活的方方面面，其本土化特色和風格也就變得明晰起來。

中國街舞舞者對街舞的處理注重與中國傳統文化的融合，其嘗試將街舞與優秀傳統文化融合創新的理念落實到創作上，從而創作出更多經典的街舞作品，讓街舞體現出中國傳統文化的精神與魅力。這在保證街舞在中國的發展仍能堅持街舞文化本身的精神理念的同時，為街舞的中國化發展提供了更為厚實的中國文化土壤。

民樂與街舞融合的展現內容

隨著互聯網的發展與普及，傳承和弘揚中華傳統文化已成為當代大多數人所追求的目標。現在國內多數綜藝節目、音樂制作人和街舞舞者紛紛嘗試以自己的方式將民族音樂元素融入街舞作品中，追求有創意且有深意的作品，以更好地宣傳中國民族音樂乃至中國傳統文化藝術。

國風街舞推廣人——張藝興

張藝興不僅是一位優秀的原創音樂制作人，還是一位實力雄厚的頂級舞者，同時還是中國街舞大使，在國風融合潮流中為中國街舞的發展起到了指引作用。以前在偶像制作節目中當制作人的時候，張藝興就提出了“用別人聽得懂的語言，講中國故事，傳播中國文化”的M-Pop理念，這一理念甚至已經成為國潮文化核心。

近期公布的這一序列，涵蓋了94%的基因組（更早的版本為61%），更有助于將特定的性狀與特定的基因聯系起來，從而著手對其調整。

此外，張藝興提出了“國風街舞，融合共創”的概念，即以街舞為型，以國風為意，升華內涵是靈魂，技術形態是基本，以街舞的形式來講述中國故事、中國文化以及中國精神。雖然在他提出這一概念之前，就已經有了以街舞演繹中國風的創編，如帶有紅色元素的交響樂街舞《黃河》、含有中國功夫的功夫街舞等，但始終沒有形成系統化的街舞文化。

張藝興以自己創作發行的音樂作品《蓮》，正式為國風街舞系統化地輸出拉開了序幕。在展現個人強烈風格的同時，《蓮》作為原創國風音樂成為最具代表性也最具影響力的標桿級國風街舞作品的伴奏音樂，被廣泛應用于校園大型晚會和街舞社團。此后，張藝興還創作了《饕餮》《炎黃子孫》《夸父逐日》《霸王別姬》《劉海砍樵》等一系列國風音樂作品，可見他在國風街舞伴奏音樂創作上極其注重使用傳統樂器的特點。同時，作為中國街舞推廣大使，他更為街舞與中國傳統民樂的融合發展付出了極大的努力。

街舞綜藝——《這！就是街舞》

現階段，綜藝節目《這！就是街舞》已經播出了四季，而國風街舞得以“出圈”是在第三季，其中，街舞作品《囍》給人留下深刻印象，該作品闡述的是一個符合中國傳統審美的愛情悲劇，由楊文韜夫婦進行二次創作完成。首先，該作品采用的表演形式是顛覆傳統的，其用旁白的口氣來陳述事實，主歌與副歌相互配合留下了許多懸念，給聽眾和街舞創作者更大的想象空間。其次，該作品中加入了中國傳統用于喪葬儀式的鈴鐺元素，加重了男女主人公陰陽相隔的悲痛氛圍，加上與中華民族傳統樂器嗩吶的結合，一悲一喜的矛盾碰撞，為觀眾帶來強烈的視覺與聽覺沖擊。《囍》打破了我國民樂固有的傳統思維和五聲調式的束縛，為我國傳統民族音樂開拓了全新的發展道路，即要適應當下受眾的審美需求，積極與現代流行元素融會貫通。

綜藝節目《這！就是街舞》播出到第四季時，國風街舞已成為整個舞臺的主要節目類型。街舞舞者通過融合民樂來編排舞蹈，把想要表達的內涵以舞蹈的形式表現出來，使國風街舞講述中國故事成為可能。這不僅是對街舞文化的創新表達，還展現了中華文化中自強不息、剛健有為的民族精神，以及中國文化與世界多元文化交融互鑒的價值追求。在第四季第十期節目中，比賽選手葉音和HB在編排創作街舞《五彩斑斕的茶》時，選擇了女子十二樂坊的首張專輯《自由》作為配曲，《五彩斑斕的茶》中包含了各種中國風元素，如茶、琵琶、二胡、笛子、古箏、揚琴，以新民樂搭配中國風街舞，節奏歡快激昂，與舞者的適配度極高。除此之外，這一季很多國風街舞作品如雨后春筍般被創編演出，如改編自中國古琴名曲的《酒狂》以琴問道；被贊為“封神之作”的《授之以琴》；表達人生如棋、棋如人生的《落子無悔》；在詩書對吟中盡抒人生意緒的《對詩》等。應接不暇的街舞與中國傳統文化相結合的創作，雖非完美，卻讓人在街舞的另一種打開方式中欣賞到了傳統文化的另一番韻味。

民樂與街舞融合的現在與未來

民樂與街舞融合的趨勢

民樂與街舞的融合，是進步，更是弘揚。近年來，街舞在我國從服裝到舞臺，從動作到音樂，全方位地吸收和融合了中國傳統文化的元素，形成了極具中國風的視覺效果。

隨著時代的進步與互聯網的迅速發展，創新傳統民樂的演奏形式，拓寬新民樂的文化內涵和演奏技巧，實現民樂的現代化、年輕化、多元化就變得更為重要。由此，傳統民樂與新民樂融合創新，使得更多的音樂制作人與國內舞者在不同文化的交流與融合下沖破了傳統民樂與新興舞蹈的壁壘，對民樂融入街舞的方式進行大膽創新。

現如今，國內大多數舞者在編排舞蹈時會選擇將民樂作為街舞的一種伴奏形式，以賦予作品更深層次的內涵。舞自東方，舞向世界，中國民樂與街舞的融合也為其他民族與國家了解我國文化創造了機會，向世界廣泛宣傳中國優秀文化，同時也讓世界看見中國的街舞力量。

“與其說中國風需要與街舞融合，不如說中國風是對街舞的擴容”，多元文化的碰撞，激發出了中國青年探索國風街舞的滿腔熱情。他們基于自己對二者的不同看法進行創新，在提高自身文化素養的同時，使我國傳統文化保持著生命力。

民樂與街舞融合的未來展望

1.整合文化資源，展現民樂魅力

音樂不僅是一種獨特的文化現象，更是社會思潮的折射，是對大眾審美意趣的響應，其作為世界通行的交流方式，可以把個體心中的聲音表達出來。通過將中國音樂與街舞藝術相結合，不僅可以增強街舞表演作品的感情色彩，還可以幫助人們理解街舞表演作品的內容。

對于街舞表演者而言，未來需要整合我國的文化資源，尤其要對中國民樂有深入的了解和認識，探討中國民樂對于街舞的作用，實現中國民族音樂與街舞的深度融合，從而編排出基于中國民樂元素獨特魅力的藝術佳作，彰顯具有中華民族特色的藝術創作，真正展現民族精神、中華傳統文化的生命力，讓全世界都能感受到中國民樂獨特的文化藝術魅力。

2.增強文化自信，發揚青年力量

十八大以來，習近平總書記多次提到中國傳統文化，他指出：“文化自信是一個國家、一個民族發展中更基本、更深沉、更持久的力量”。文化創造需要以文化自信為基礎，而文化自信亦激發和推動著文化的創造與發展。當代青年正是同新時代共同前進的一代，既擁有廣闊的發展空間，也承載著偉大的時代使命。他們應自覺承擔起傳承和弘揚中華民族優秀傳統文化的使命，在時代變化中抓住機遇，勇于創新，向世界介紹博大精深的中華文化。

因此，將我國傳統藝術——民樂與新興的街舞藝術巧妙地融合，以一種年輕化的形式宣傳中國傳統藝術，發揚青年力量，如此才能促使當代青年豐富對于民樂的認識，感受民樂的獨特魅力，增強對中國民樂的文化自信，提升將民樂融入街舞的信心，從而增強民族自豪感。

3.凸顯民族符號，立足世界舞臺

中國街舞藝術的發展，凝練著中國民族符號以及中國的民族化審美價值觀，使中國街舞從根本上區別于其他國家的街舞，作為一種獨立的藝術形態站在世界街舞的舞臺上。

中國街舞如果想在國際舞臺上占有一席之地，就應當通過其獨具個性的民族特色來區別于傳統的西方街舞藝術，充分利用中華民族五千多年來的文化積淀和民族特色來進行街舞的中國民族化實踐與創新，創作具有中國精神內核的街舞作品，實現西方街舞的中國民族化審美價值觀創新。而作為傳統文化之一的中國民樂，要在中國街舞中得到更為廣泛的應用，就要在確保中國民樂包容性與民族性的基礎上不斷摸索其和街舞良好融合形式，嘗試向世界傳遞獨具中國特色的中國聲音。

民樂和街舞的融合已成為新時代的潮流和發展的新趨勢。中國民樂是中華文化的重要組成部分，街舞是當代青年熱愛的舞蹈藝術，將兩者結合起來，可以促使當代青年主動承擔起傳承民樂和發揚中華文化的使命，才能形成獨具中國特色的街舞文化，使其在世界舞臺上發揚光大。