巧用學生資源提高學生美術核心素養

江蘇省常州經開區小學 楊 婷

學生發展核心素養指學生應具備的、能夠適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力，是關于學生知識、技能、情感、態度、價值觀等多方面要求的綜合表現。針對美術學科來說，它的核心素養包括圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解五個方面。一堂美術課要呈現的內容多，但教學時間有限，作為變量主體的學生會呈現各種豐富的資源，教師如何充分利用這些資源，讓其作為助力有效推進課堂的同時提高學生美術的核心素養，這是值得思考的問題。在日常的教學中，筆者有以下幾點反思。

一、精練導入，提高學生圖像識別力

美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征，是學校進行美育的主要途徑。圖像導入作為一種常規的導入方式已經不稀奇了。教師采取圖像導入的方式大都是為了快速、便捷地引入新課，激趣、推進才是主要的目標。在這個環節中，筆者覺得雖然考慮到課堂的結構，導入的時間不能太長，但是既然呈現了圖像資源，學生對圖像有了不同的感悟，那必然是不能忽略的，教師需要捕捉學生資源進行適當的引導幫助他們提升圖像識別能力。筆者認為可以從以下兩點來展開。

（一）感受圖像的形式之美

在教學蘇少版美術二年級上冊“誘人的水果”一課時，筆者在導入部分特意安排了許多不同風格的菠蘿圖片，讓學生欣賞的同時說說自己的感受和喜好。學生們各抒己見，有的被菠蘿鮮艷豐富的顏色吸引；有的覺得菠蘿畫得非常寫實，上面的刺看上去就很扎手；有的則覺得圖片上的菠蘿形狀看起來很特別。雖然是非常熟悉的水果，但是竟然有這么多種不一樣的表現方式，學生感到很新奇。在學生交流的過程中，筆者適時地引導他們感受圖像的形式之美。例如，當學生講到菠蘿的顏色非常豐富，讓人看著就想流口水。筆者抓住這個資源，追問：“為什么圖片上的菠蘿的這幾種顏色讓它看上去更美味呢？如果換成其他的顏色呢？”學生交流后發現原來鮮明、透亮、有層次變化的暖色會更吸引人，也會連帶著讓人的心情更美好，所以顏色也是心情的一種表達。

在導入環節，筆者提前預設好了回答，在實際教學時根據學生生成的不同資源進行追問與提煉，補充對于圖像的色彩、造型、肌理等形式特征的相關知識，讓學生在圖像識讀的過程中真正感受水果的形式之美。

（二）解讀圖像的內涵之美

提高學生的圖像識別能力，教師不僅需要抓住學生資源，幫助學生感受圖像的形式之美，同時也要能夠更進一步幫助學生解讀圖像的內涵之美。在教學蘇少版美術二年級上冊“想想說說寫寫畫畫”一課時，筆者在導入部分設計了古代以及不同民族古文字圖片的欣賞與猜謎環節。學生在猜一猜的過程中，不僅產生了對圖畫文字這種創作形式的興趣，而且也感受到了古文字的魅力。在學生交流的過程中，筆者將現實生活中圖文并茂的圖片引入，讓他們在對比中發現，圖畫與文字并不難，生活中處處有圖與字的例子。當學生的思路被打開后，筆者立馬讓他們說一說還在哪些地方看到過這樣的作品，在熱烈的交流中，學生了解了相關知識也為后面自己創作做好了鋪墊。

互動式的解讀圖像導入，可以提高低年級學生的參與率與主動學習性，在鼓勵學生大膽交流的同時，緊抓學生生成資源，引導學生發現圖文并茂作品的意義，體味作品的內涵價值。

二、精彩過程，提高學生創新實踐力

（一）分層嘗試，在常態中前進一小步

在教學蘇少版美術二年級上冊“想想說說寫寫畫畫”一課時，為了幫助學生更好地完成最后的創作，筆者先設計了簡單的課堂小練筆：“請同學們用寫一寫、畫一畫的方式把‘我喜歡吃___’補充完整。”在巡視學生作業的過程中，面對學生呈現出的不同資源，筆者挑選出了幾個具有代表性的作品，將其投影在屏幕上，并讓學生仔細觀察，說說想法。有的學生評價：“上面的作品字都太小，看不清，要把字寫大一點。”同一個班級學生的審美層次會略有差異，有的學生可以觀察到字太小影響作品的整體效果，針對這個學生回答中反映出來的問題，筆者及時提煉本課教學的難點之一：創作美術作品時要關注排版。有的學生評價：“他用黃色的筆畫出了吃的東西，可是顏色太淺了，看不清。”“所以色彩是很重要的，我們在創作的過程中，要注意色彩的搭配，像這里的白菜，我們就可以用綠色來畫它的葉子，這樣會更適合。”筆者接著說。學生在這個過程中也能發現色彩的作用，及時地提煉水彩這個關鍵詞，避免了后期作品單一用色的問題。還有學生將句子先補充完整，而把圖畫放到句子的最后。針對這種情況，筆者又帶著學生一起提煉出了本課的兩個創作的方法，即圖畫代替文字和圖畫對文字進行補充。

學生在小練筆時，呈現出的資源非常多，因此需要教師及時捕捉并歸納學生呈現的資源種類，并放大有針對性的呈現，提高交流的效率。像本課中，教師就可以幫助學生在小練筆環節提煉排版、色彩、創作方法這幾個關鍵詞，在嘗試的過程中，抓住學生的生成資源，幫助學生前進一步。

（二）走進生活，在想象中跨出一大步

教師在美術課上的任務不僅僅是教授技法，還要通過美術課的學習，培養學生的創新實踐能力。在掌握扎實方法的基礎上，在想象中跨出一大步。如蘇少版美術三年級上冊“天外來客”是一節想象創作繪畫課，屬于“造型·表現”學習領域。三年級學生對外星、宇宙充滿了好奇心，本堂課就是拓寬學生視野，發展學生想象力的很好的內容，可實際教學中，學生的優秀作品卻少之又少。于是，在教學過程中，筆者準備了很多外星生物的圖片，組織學生小組討論并交流：“挑一個你喜歡的外星生物，說說它的特點，猜猜它的本領。”學生們的學習熱情高漲。這是一個沒有正確答案的問題，所以在教學過程中，筆者讓學生自由地表達，引導他們自己去發現天外來客的外形特點，針對學生答案中呈現出的資源，啟發他們總結設計師采用的創作方法。例如，學生提到魷魚人的特點是頭特別大，身體像魷魚，腳特別多，臉像猩猩。筆者追問：“為什么設計師要把頭設計得這么大呢？”引導學生發揮想象力，可能是魷魚人的大腦很發達，設計師用這種夸張變形的美術方法來表現它有一個聰明的大腦。同時讓學生了解這種夸張變形也不是沒有根據的，而是有一定的科學道理的，并且筆者會對學生富有個性的表達給予肯定和贊揚。

在整體交流結束之后，組織學生回顧并發現共通點，學生發現，原來看似奇怪的天外來客的創意實踐正是來源于我們的生活。緊跟著，繼續讓學生以小組為單位，與同伴交流：“你想創作的天外來客是什么樣的？從生活中你能找到什么樣的靈感？它會有什么特殊本領？”

三、多維評價，提高學生文化理解力

（一）文化融合，促進美術作品理解

評價環節是美術課堂中不可或缺的一部分。要把學生培養成具有文化理解素養的人，也正是美育的終極目標之一。例如在教學蘇少版美術二年級上冊“亮眼睛”一課時，筆者讓學生創作了《我眼中的世界》的美術作品，并在最后讓學生交流點評。學生的作品很多是他們想象中的世界，甚至是天馬行空的未來世界。在點評的環節，有學生提出畫得不像，不可能會有這樣的東西。針對他提出的問題，筆者著重引導學生感受作品背后的美好理想，從文化的角度去欣賞、理解，不要只關注形式。藝術創作本來就是沒有局限的，我們所處的世界也還有很多未知的領域，科學在進步，人類也在不斷探索，說不定未來就會夢想成真。

（二）尊重作品，提高學生藝術修養

每堂美術課學生都會呈現出不同的作品，針對這些不同的學生資源，教師能做的除了給予學困生適當的個別輔導，也要注意引導學生用尊重的態度對待作品及創作者。因為在以往課堂上，筆者發現個別學生在被同伴給予較差的評價時，會對自己作品全盤否定，這對于他們自信心的塑造是很不利的。例如，在教學一年級的“水墨游戲”一課時，低年級學生的熱情高漲，展現的作品豐富多樣，也有學生呈現出的是類似于“墨團”的作品，這常常引來其他同學的哄堂大笑，這時，可以讓學生站起來，大聲說出自己的想法，讓別的學生理解他的內心創作世界，增強學生的藝術修養。

學生資源就像一個“盲盒”，你不知道下一秒打開的是什么。教師充分地了解學生，對課堂教學做充足的準備，才能及時有效地抓住學生的生成資源，讓他們成為課堂教學的底色，讓美術課堂成為提升學生美術核心素養的主陣地。