書法藝術在展示空間中的應用

□范婷楠 秦 煒

（范婷楠/東北大學藝術學院，秦煒/中國美術學院繼續(xù)教育學院）

20 世紀后，隨著建筑設計的改變與發(fā)展，其他各類藝術設計隨之發(fā)生改變，書法與展示空間設計也不例外。近年來，隨著書法展覽的興盛，書法在展示空間中該如何應用成為當下必須關注的話題之一。本文通過對書法展示空間的現(xiàn)狀問題、設計原則、應用方法進行研究，創(chuàng)造性地從書法所具有的裝飾性與綜合性入手進行分析，探索書法如何在展示空間中進行合理布局及創(chuàng)新。

書法藝術是以紙為媒介，用毛筆進行創(chuàng)造性書寫的獨特平面展示藝術，記載著千百年華夏文明的進程與發(fā)展，蘊含著中華民族非凡的藝術創(chuàng)造與審美情趣，彰顯著中華民族深厚的民族精神與源遠流長的文化素養(yǎng)。文字的不斷發(fā)展催生了書法藝術，其作品大多注重個人情感的表達，將簡單的文字融入書寫者心境進而使?jié)h字擁有獨特的意識形態(tài)。當今世界經濟全球化的迅速發(fā)展和人類文化水平的日益提高，使傳統(tǒng)書法藝術面臨著巨大的挑戰(zhàn)，只有敢于創(chuàng)新，極富藝術個性化，書法的價值才能真正被世界所認知。

一、書法藝術在展示空間設計中的現(xiàn)狀及主要問題

（一）書法藝術在展示空間設計中的現(xiàn)狀

早在2003 年，沃興華先生就曾提出展示空間的變化是促進書法幅式和風格變化的重要原因，但至今鮮有相關課題對該領域進行深度研究。近年來，隨著國家對非物質文化遺產保護相關政策的有效實施，國內掀起了一股保護傳統(tǒng)文化、追求國潮風尚的復古熱潮。書法藝術雖然是中國傳統(tǒng)藝術，但是在當下變化萬千的社會中，傳統(tǒng)的書法題材與形式早已不能滿足人們日益增長的對藝術表現(xiàn)多元化的時代需求。設計師與藝術家只有不斷嘗試將書法自身的藝術特性與展示空間設計進行巧妙結合，才能豐富書法藝術的傳播途徑與展示空間的形式內容。

2021 年10 月16 日，著名書法家王冬齡先生個展“從頭開始——王冬齡書法藝術60 年”在浙江美術館開幕。此次展覽備受關注的不僅有王冬齡先生個人對書法的卓越貢獻，還有展覽的創(chuàng)新性與綜合性。此次展覽將傳統(tǒng)書法與新興多媒體技術結合，向大眾展示了書法展覽未來的可能性。在展覽中，傳統(tǒng)的書法裝裱形式仍然存在，中央展廳懸掛著23幅從天而降的9 米巨型條幅，大開大合的草書氣息使整個中央展廳充滿了崇山峻嶺般的巨大張力。而其他展廳中的展示內容與形式則更為豐富，既有書法與世界名畫蒙娜麗莎結合的樣式，也有“以竹代紙”進行書法創(chuàng)作的形式。在此次展覽中，王冬齡先生不僅用紙與墨對書法進行了傳統(tǒng)的書寫，還別具匠心地將自然植物或電子產品作為書法創(chuàng)作的新媒介。

總而言之，許多書法家已逐漸開始思考書法藝術在展示空間中合理應用的問題，并嘗試通過不同的方式進行表現(xiàn)，使書法藝術不僅具有專業(yè)性，還具有展示空間的互動性。書法的“新藝術”形式，不僅拓寬了傳統(tǒng)書法藝術發(fā)展的空間，還豐富了展示空間設計的藝術形式與文化內涵。

（二）書法藝術在展示空間設計中的主要問題

藝術作品的展示空間與普通商業(yè)展示空間不同，是社會文明的精神寄托空間。在中國古代，書法藝術并沒有單獨的展示空間，而是將居民住宅作為書法作品最主要的展示場景之一，供來往賓客進行欣賞、評述。隨著中國古代房屋建筑格局的發(fā)展，書法作品的樣式也發(fā)生了改變，由唐宋時期的卷軸變?yōu)槊髑鍟r期的條幅。而如今,書法展示場景已經從居民住宅轉移到展廳之中，所以書法展示內容與形式也必然要發(fā)生改變。由于展示場地不斷擴大，并有燈光、顯示屏等進行一定的氛圍襯托，書法作品能夠采用更加豐富的展覽形式，展示更加多樣的內容。

不僅如此，展示空間設計對書法藝術文化的展示方式較為單一和模式化。針對展示空間設計中書法藝術語言的展示方式和表現(xiàn)形式而言，傳統(tǒng)的展示活動仍以最直接的展示作品和展板等形式為主導，缺乏與觀者的互動與交流，這種傳統(tǒng)的單向信息傳遞的靜態(tài)展示傳播模式，極大地降低了參觀者的積極性與趣味性，導致展覽效果不盡如人意。

二、書法藝術在展示空間中的設計原則

（一）書法藝術在展示空間中的平面裝飾性

書法具有的二維平面裝飾性，是文字不僅表達字面意思還具備情感時出現(xiàn)的特征，可追溯至商周時期的金文。如宋徽宗趙佶所創(chuàng)瘦金體是帶有獨特裝飾風格的文字，它橫畫收筆有鉤，豎畫收筆有點，撇如匕首，捺似切刀，豎鉤細長，對宋代雕版印刷的刻字技法產生了重要影響。現(xiàn)代美術字體里的“仿宋體”就是模仿瘦金字體的神韻所創(chuàng)作。在現(xiàn)代展示空間中，仿宋字體經常被用作海報宣傳標語及展廳介紹等，這些內容都豐富了展示空間的內容。與此同時，在注重書法的裝飾性的同時，還需注重其與展示空間融合的整體統(tǒng)一性，關注書法藝術的主題內容，和與之匹配相適宜的空間造型，并將書法藝術元素巧妙融入展示空間的布局、結構、材質等設計構思中，用具體的書法藝術筆法、墨法、結構、章法四要素詮釋展示空間的主題。

目前，我國現(xiàn)代書法創(chuàng)作多以裝飾性形式元素為主導，而如今裝飾性形式元素的泛濫，導致現(xiàn)代書法藝術缺乏美感，千篇一律地重復樣式。如果當代書法不從美學角度重新構思，就會形成惡性循環(huán)。面對書法創(chuàng)作，我們真正要關注的是書法本體寓意，而不僅僅是片面形式上的制作。只有將書法本體與書法形式相互融合，才能更好地傳承書法藝術和書法文化，這是書法未來發(fā)展的正確道路。

（二）書法藝術在展示空間中的綜合性

如果我們單一地將書法藝術看作一種靜止的視覺裝飾元素，這是過于片面的，這種視覺可視性只是書法藝術的外部特征，不能解釋書法藝術的全部內涵與書法創(chuàng)作和欣賞中的復雜現(xiàn)象。事實上，書法是一個多學科綜合性藝術，是文字、美術、設計等多種學科相互結合的綜合性學科。隨著現(xiàn)代科技產品的廣泛運用與展示空間形式內容的不斷豐富，書法在汲取其他傳統(tǒng)美術的優(yōu)點的同時，與現(xiàn)代展示空間中的文化構建、信息傳達、甚至是觀賞者的動線流程相關聯(lián)，形成了充滿活力的綜合性學科。各門藝術在書法展示空間中交融，使書法作品擁有了書卷氣、文學味、形象性、節(jié)奏感。中國書法藝術在更廣闊的天地“博采眾美”，以滋養(yǎng)自己、豐富自己，其綜合性特征越來越顯而易見。正因為書法在展示空間中具有綜合性，所以與其他非物質文化遺產相比，書法藝術的表現(xiàn)形式更為多樣，不僅能裝裱后懸掛于展廳中，還可以將書法與裝置藝術品相結合，作為展廳的一部分。同時，觀眾作為展示空間的一部分，可以與書法裝置藝術品進行互動，從而增強傳統(tǒng)展示空間的藝術性與設計感。近年來，藝術家與策展人們不斷利用書法的可塑性與綜合性，在書法展示空間中運用新的書寫材料與書寫方式，豐富展示空間的視覺效果，從而達到書法與展示空間的完美契合。

三、書法藝術在展示空間設計中的運用方法

（一）利用書法的裝飾性，塑造傳統(tǒng)文化意境

中華民族有著悠久的歷史和燦爛的文化,而書法是中國文化藝術的一部分。在展示空間設計的布局中，我們可以直接選擇性地將優(yōu)秀的書法圖案藝術作品運用到空間中，即可以將符合空間內涵的具象書法藝術作品直接粘貼或畫框，裝裱裝飾于展示空間中的墻體或內部隔斷上，這是將書法藝術運用在展示空間設計中最直觀、最簡潔的設計手法，成本低且易操作。同時，引人注目的書法藝術作品更容易營造個性化的空間主題氛圍。為了更好地將傳統(tǒng)書法藝術作品運用到現(xiàn)代空間設計中，設計者可以適當?shù)剌o以新材料、新技術等，進行書法藝術作品再創(chuàng)造，體現(xiàn)營造特色氛圍和藝術情調的視覺功能。

書法藝術意象化的空間裝置設計。書法藝術一般都是作為集色彩、圖案和文字元素于一體的平面化的二維表達，其形式語言偏向于意象化，具有抽象夸張、對稱均衡、生動神似等造型特征。在現(xiàn)代展示空間設計中，書法藝術可以將其自身獨立的藝術性作為空間展示環(huán)境的重要裝飾元素。例如，汪永江先生2019 年舉辦的“筆歌墨舞”書法展，將書法展覽從室內引向室外，以草書形式印制的紗簾格外引人注目，該展覽上的很多作品都是將書法藝術作為獨立裝置藝術作品應用于空間展示。

書法作品可以以多種方式作為展示空間的裝飾元素。例如，為了達到與白墻相協(xié)調的圖案裝飾效果，并結合墻面的形狀和房間的整體環(huán)境，設計者可在整面墻上用墨汁寫上書寫體量較大的字體，以達到突出主題，裝飾墻面的效果。在展示空間適當?shù)奈恢脪焐蠟t灑飄逸的草書或行書，同樣能夠讓人感受到傳統(tǒng)文化意境。書法藝術特有的瀟灑造型和古典色彩，豐富了展示空間的視覺層次和布局形式，賦予了現(xiàn)代展示空間設計新的藝術意義。設計者要正確運用傳統(tǒng)的文化藝術，使書法藝術創(chuàng)作披上新時代的彩霞；大膽學習一切能夠借鑒的藝術創(chuàng)作經驗，以創(chuàng)造為軸心，廣收博取古今中外書法藝術創(chuàng)作的精髓，把美學素養(yǎng)融于自己的血脈，從而形成某種內涵，滲入創(chuàng)作，讓書法藝術創(chuàng)作在整個展示空間中，散發(fā)出無盡的靈氣和生命力。在諸多的現(xiàn)代設計展示空間元素中，中式風格占據了重要的地位。西方設計界自新藝術運動開始，就一直將中式元素應用到建筑、家具、平面海報等一些的設計中，到裝飾藝術運動時則更為明顯，西方設計師也普遍認同“沒有中國元素就是沒有貴氣”這一觀點。

近年來，隨著全球化的中國風和新式古典主義的傳播，以及人們對展示空間的關注，書法作為展示空間中的中式元素之一，越來越多地受到人們的認可和歡迎。書法在展示空間中的應用，不但能將這種中國特有的傳統(tǒng)藝術延續(xù)至現(xiàn)代展廳藝術，美化展廳環(huán)境，而且能重新發(fā)掘中國文化的精髓，進一步推動書法藝術的發(fā)展。總之，書法作品既可以作為展品進行展示，也可以作為展示空間中的裝飾元素進行裝飾與利用。作為設計師，我們不應忽視其在展示空間中潛藏的巨大的應用空間。

（二）利用書法的綜合性，與現(xiàn)代技術相融合

隨著科學技術對藝術的影響逐漸深入，將現(xiàn)代科學技術融入書法展示空間也成為一種可能。當今世界，我國的新技術和手段層出不窮，要想加快發(fā)展中國科技書法創(chuàng)新文化，我們就必須利用現(xiàn)代科技增加書法在展示空間中的可能性，用現(xiàn)代高科技手段調整和改造傳統(tǒng)的書法藝術，使書法的“筆法”“結構”“意境”“質感”等要素更具體、形象地展示出來，利用數(shù)字信息手段，使中國傳統(tǒng)書法藝術中的珍貴藏品、空間意境、三維圖像等形象生動地展現(xiàn)在更多欣賞者面前，更有力地推動書法藝術向更高層次、更高水平、更科學化的方向發(fā)展。

科學技術的迅猛發(fā)展和大眾精神需求的不斷提升，使展示空間設計逐步由傳統(tǒng)的、以“展品”為主的單向交流的靜態(tài)展示方式轉變?yōu)橐浴笆鼙姟睘橹鞯摹ⅰ皻g迎參與”的、雙向交流的互動性體驗式展示方式。從傳播學視域出發(fā)，我們應在展示空間設計中輔以新技術、新材料，轉變參觀者的角色，從創(chuàng)作者的角度對書法作品的書寫過程、裝裱過程等加以了解，使信息的傳遞與反饋能夠多向性地與參觀者進行雙向交流，有效提高其趣味性和體驗性，從而更好地闡釋與展示書法文化精神特征。

書法藝術是中華傳統(tǒng)文化藝術的代表之一，具有中華傳統(tǒng)文化所具有的美學特征、造型特征等，其本身不僅蘊含著深厚的文化內涵，還呈現(xiàn)出獨特的藝術設計形式。我們應充分把握其藝術品性特征，將其運用到現(xiàn)代展示空間設計中，有效豐富展示空間設計的表現(xiàn)語言和設計手法，同時，在保護傳承傳統(tǒng)書法技藝的基礎上，進行新時代視覺思維的創(chuàng)新轉換。總之，我們應將傳統(tǒng)書法藝術以新的形式語言及設計元素與現(xiàn)代展示空間設計相融合，使當代藝術設計能夠建立在傳統(tǒng)民間文化的脈絡上，從而在世界設計舞臺上展現(xiàn)特有的文化風采。