鋼琴即興伴奏的和聲應用要點

□湯江子

鋼琴即興伴奏對演奏者的音樂綜合素質要求較高，尤其要求演奏者熟練掌握與和聲學相關的理論知識。但和聲理論知識體系過于龐大，實際應用也較為繁雜，必須掌握一定的要領。本文針對鋼琴即興伴奏中的和聲問題與和聲應用要點進行了簡要分析，以供業內人士參考。

一、鋼琴即興伴奏與和聲概述

鋼琴即興伴奏是一門綜合性較強的音樂表演藝術，要求演奏者不僅要在腦海中有良好的即興音樂理念，還應具備扎實的基本功，能夠熟練掌握和聲、織體等理論知識和鍵盤演奏技巧，然后將所有的這些理念、知識和技巧結合起來，在沒有任何事前準備的情況下，進行瞬間的藝術再創作。這一過程無疑是對演奏者音樂綜合素質的巨大考驗。需要注意的一點是，在音樂演奏中，和聲占有十分重要的地位，它能對演奏過程起到一定的指導作用，也能有效增強演奏的感染力，因此是鋼琴即興伴奏的重要基礎。總體來看，和聲的理論知識體系較為龐大，其中涉及的知識內容十分繁雜，而要想將這些理論知識很好地應用于實踐，也是有一定難度的。因此，演奏者要想切實提升自身的鋼琴即興伴奏水平，就必須不斷學習和深入研究和聲的理論知識及應用技巧，并勤于練習。另外，音樂演奏中采用不同的和聲，最終所呈現出的音樂風格也有所不同，例如，采用功能和聲能夠帶來強烈的古典式音響。從演奏者的角度來說，只有全面掌握各類和聲的特征，才能更好地駕馭多種多樣的音樂風格，不斷提升演奏水平。

二、鋼琴即興伴奏中的和聲問題

（一）和弦選擇

旋律是音樂的基礎，而在進行鋼琴即興伴奏的過程中，為其配以不同的和弦，相當于是一種再創造，能為樂曲帶來更多變化。但這里要注意的一點是，演奏者所選擇的和弦必須是能夠和旋律相配的，要使伴奏貼合歌曲本身的結構，只有這樣才能夠達到相得益彰的效果，避免出現伴奏混亂、無序等問題。具體來說，演奏者在進行鋼琴即興伴奏的過程中，首選的和弦是正三和弦，其在現實中所被使用的頻率也是最高的。將該和弦作為骨干和弦，能對歌曲的調性起到很好的穩定作用。但是，僅采用這一種和弦會顯得和聲過于單一，這時需要在其后的位置加入副三和弦，作為對前者的一種補充，增強和聲的豐富性。在這里，還需要區分大調和小調這兩種情況。如果是前者，為了明確調性，演奏者一定不能舍本逐末，過多使用副三和弦，而是要時刻銘記副三和弦在這里只是起到一個和聲補充的作用，正三和弦才是骨干和弦。如果是后者，則VI級和弦對演奏者來說是一個很好的選擇。演奏者可以根據實際情況合理選用，但要避開一些不協調的和弦，如II 級和III 級和弦等。

在平行大小調中，演奏者所采用的和弦又發生了變化，從現實來看，應用屬和弦的情況居多。從演奏者的角度來說，在具體進行和弦設計的過程中，一定要嚴謹仔細，先對旋律的平行大小調關系進行正確分析，再考慮究竟怎樣進行平行大小調交替更好。另外，為了確保萬無一失，演奏者最好在配和弦的過程中，將調性標記在比較醒目的位置，避免在進行鋼琴即興伴奏時混淆。此外，在進行同名大小調交替時，演奏者通常有兩種選擇，分別是以大調為主和以小調為主。在進行鋼琴即興伴奏過程中，演奏者可以根據實際情況選擇適合的交替方法。例如，想要使樂曲呈現出一種柔和婉轉的音響效果，演奏者就可以以大調為主，對同名小調中的IVm 級和弦進行吸收。

（二）和弦色彩

在伴奏中合理運用不同的和弦色彩，能夠呈現出不同的音樂形象，也有助于展現豐富的音樂風格，給聽眾帶來多樣化的聽覺體驗。演奏者只有熟練掌握各種不同的和弦色彩，在進行樂曲設計的過程中才能如魚得水。具體來說，首先是不同和弦結構的和聲色彩，根據縱向結構的不同，和弦可以被分成多種不同的類型，其最終所呈現出來的音響效果有很大差異。例如，大三、增三等和弦色彩是偏明亮的，而小三、減三等和弦的色彩就是偏暗沉的。其次，和聲進行的不同，也會呈現出不一樣的和聲色彩。在實際演奏中，演奏者要想將和聲色彩很好地演奏出來，可以通過連續二、三度進行。再次，調式對和聲有十分重要的影響。調式不同，所呈現出來的和聲色彩也有很大差異。以大調和小調為例，在前者基礎上建立起來的和聲，色彩是偏明亮的，而在后者基礎上建立起來的和聲，色彩則是偏黯淡的。因此，演奏者要想有效提升自身的鋼琴即興演奏水平，必須正確認識不同調式的和聲色彩。

另外，演奏者還要認識到，織體對和聲色彩的呈現也有十分重要的影響。同樣一種和聲，如果將其放在不同的織體中，也會帶來不同的和聲色彩。例如，將和聲放在主調織體或者多層次織體中，其色彩就是偏濃重的，而如果將同樣的和聲放到復調織體或者單層次織體中，其色彩就偏清淡。如果演奏者在進行伴奏的過程中能很好地利用這一點，就能很輕松地演奏出多樣化的和聲色彩，帶給聽眾良好的聽覺體驗。

（三）和聲節奏

和聲的力度對其功能性有重要影響，在力度足夠強的情況下，和聲功能性也會隨之變強。基于此，演奏者在進行鋼琴即興伴奏的過程中，需要結合樂曲的實際情況，對和聲力度進行恰當的安排，使其能夠更好地貼合樂曲的旋律和情緒。同時，為了有效增強和聲的層次感，給聽眾帶來豐富的聽覺體驗，演奏者可以適時進行力度的改變。另外，在進行鋼琴即興伴奏的過程中，演奏者一定不能忽視節拍，要確保和聲節奏和歌曲旋律能夠對應，否則聽眾聽起來會感覺雜亂無序。具體來說，演奏者在確定和聲節奏時，要充分參考歌曲的整體結構布局，如果要進行變換，則需要以功能序進為依據，不能隨著自己的心意隨便變換。此外，在進行和弦變換的過程中，不宜速度過快，要以慢為主，這樣能最大限度保障演奏的穩定性。為了盡可能避免伴奏過程中在和聲節奏上出現問題，演奏者必須熟練掌握各種不同的和聲手法，并勤加練習，將其更好地運用于實踐。

三、鋼琴即興伴奏的和聲應用要點

（一）聽覺及和聲語匯

鋼琴是一種具有很強和聲表現力的樂器，在各種類型的音樂演奏中被使用的頻率非常高。在鋼琴即興伴奏中合理運用復合和弦，能夠有效增強音響的效果，給聽眾帶來豐富的聽覺體驗。面對大量的音響，演奏者需要多進行聽力練習，使自身具備敏銳的聽覺，以便能夠有效辨別多種不同的和聲色彩。雖然每位演奏者的天資各不相同，但鋼琴即興伴奏水平的提升，離不開大量的后期訓練。演奏者需要在熟練掌握相關聽覺理論知識的基礎上，多嘗試實踐，如最開始可以從兒童歌曲入手，先練習創編簡單的和聲配樂，之后再循序漸進，掌握更多的和聲語匯，熟練駕馭越來越多不同的曲目。另外，由于一段樂曲的旋律通常可以與多種不同的和聲相配，因此，演奏者可以多練習為同一首樂曲配不同的和聲，通過這種方式積累大量的編排經驗，不斷提升自身的鋼琴即興伴奏水平。

（二）鋼琴伴奏技巧

鋼琴是一種對演奏技巧要求較高的樂器，無論演奏者在腦海中有多么完整的理論和多么好的編排，如果不能將它們通過鋼琴表現出來，則沒有任何意義。由此可見，掌握純熟的伴奏技巧，是完善鋼琴即興伴奏的基礎。演奏者必須在練習鋼琴伴奏技巧上下苦功夫，不斷提升自身的鋼琴伴奏技能，只有這樣才有可能呈現出美好的和聲，將樂曲本身所具有的深刻內涵淋漓盡致地表達出來。如果演奏者的鋼琴伴奏技巧不夠熟練，其在進行即興伴奏的過程中必然會受到限制，無法自由自在地進行音樂的表達。

（三）伴奏織體

鋼琴即興伴奏的織體主要有兩種，分別是和弦和琶音，這兩者既可以單獨使用，又可以綜合使用。至于在進行伴奏的過程中究竟應該采用哪種織體，則應根據歌曲的實際情況決定。針對一些抒情類的歌曲，采用琶音作為織體比較合適，而如果是一些較為歡快的兒童歌曲，則較多采用彈性和弦。另外，在一些不是很復雜的兒歌和民歌中，常采用的是單一伴奏織體，而對于那些歌曲前后變化較大的歌曲，則最好采用綜合伴奏織體。此外，還有一些歌曲前后的情緒起伏并不大，但整體篇幅較長，且有些旋律是重復的，在這種情況下，為了增強層次感，也可以采用綜合伴奏織體。

（四）把握調式

與正譜伴奏不同，鋼琴即興伴奏的調式具有較強的靈活性，因此演奏者可以根據樂曲的實際情況自由選擇。但要想做到這一點，演奏者就要熟練掌握各種各樣不同的調式，這樣在進行即興伴奏的過程中，就可以從十二個調中選出能夠與樂曲風格相匹配的調式。而為了進一步提升自身的創作水平，演奏者還可以針對同一首歌曲，反復選編不同的調式，從而有效提升對這些調式的熟悉程度。

（五）舞臺實踐

鋼琴即興伴奏屬于音樂表演藝術的一種，因此對于演奏者而言，舞臺就是他們最好的實踐場所。只有進行大量的舞臺實踐，從實際表演的過程中積累豐富的經驗，演奏者才能得到更快的成長，在短時間內迅速提升自身的即興伴奏水平。從現實情況來看，一些演奏者缺乏勇氣，總是畏懼登上舞臺，或者在舞臺上難以克服緊張的情緒，唯恐出現失誤，這很容易導致其鋼琴即興伴奏水平在很長一段時間內難以得到提升。對此，演奏者一定要鼓起勇氣，抓住每一次登臺的機會，鍛煉自身的心理素質，促進自身伴奏能力的不斷提升。

（六）創作思維

要想切實提升自身的鋼琴即興演奏水平，演奏者還要重視鍛煉自身的創作思維。靈活的創作思維能夠使演奏者在進行即興伴奏的過程中編排出多元的和聲，有利于進一步豐富樂曲的內容，帶給聽眾更好的聽覺體驗。當然，這樣的思維并不是憑空就能夠產生的，必須通過長期的練習。具體來說，首先，在伴奏的開頭和結尾，演奏者可以結合樂曲本身的風格融入自身的創作，這里需要注意做好中間銜接，不能太突兀。其次，為了使副旋律發揮其應有的作用，面對沒有旋律的部分，演奏者可以適當融入自身的創作，增強樂曲的層次性和豐富性。

（七）進行專業學習

對于演奏者而言，要想切實提升自身的鋼琴即興伴奏水平，專業學習必不可少。首先，從理論知識層面來說，演奏者只有熟練掌握和聲學的相關理論知識，在不同情況下選擇合適的織體，才能有效保障鋼琴即興伴奏的效果。其次，從鋼琴基本功層面來說，演奏者如果具備嫻熟的演奏技巧，熟記樂譜，則能夠大大提升即興伴奏的流暢性，充分發揮自身的創作能力。另外，為了掌握更多的和聲應用方法，研習名家名作也必不可少。通過對這些完善的樂曲作品進行詳細透徹的學習和分析，演奏者能夠積累大量的專業知識。

綜上所述，鋼琴即興伴奏是一種綜合性極強的音樂技能，對演奏者的音樂綜合素質提出了非常高的要求。演奏者要想實現良好的即興伴奏效果，就必須熟練掌握和聲、織體等理論知識，同時還要具備嫻熟的鋼琴演奏技術。在實際進行鋼琴即興伴奏時，演奏者必須把握好和弦選擇、和弦色彩及和聲節奏這幾個重要問題，根據樂曲的旋律選擇適合的和弦，正確認識和弦結構、調式和織體等對和弦色彩所產生的影響，熟練掌握和靈活運用不同的和弦色彩，同時也要重視根據樂曲的整體結構布局，合理確定和聲節奏，切實保障鋼琴即興演奏的效果。而在實踐中，演奏者需要重視培養自身靈敏的聽覺，積累大量的和聲語匯，不斷打磨自身的鋼琴伴奏技巧，多學習與和聲、調式和織體相關的理論知識，鍛煉自身靈活的創作思維，積累創作經驗，促進自身鋼琴即興伴奏水平的不斷提升。