流動的博物館：旅游民俗表演與文化景觀的再生產
——以貴州丹寨萬達小鎮“非遺”展演活動為例

張 潔

（重慶師范大學 歷史與社會學院，重慶 401331）

一、問題的提出

黨的十九大報告提出，振興鄉村文化，大力發展新業態、新生態的鄉村融合發展格局，傳承發展鄉村優秀傳統文化[1]。2021年2月，習近平總書記在貴州考察時指出，“民族的就是世界的。特色苗繡既傳統又時尚，既是文化又是產業，不僅能夠弘揚傳統文化，而且能夠推動鄉村振興，要把包括苗繡在內的民族傳統文化傳承好、發展好”[2]。2021 年4 月29 日，文化和旅游部印發的《“十四五”文化產業發展規劃》明確提出，要推進文化產業創新發展，支持文化文物單位、景區景點、主題公園、園區街區等運用文化資源開發沉浸體驗項目，發展演藝、展覽等新業態，推動文化產業融合發展、促進文旅融合發展，堅持以文塑旅、以旅彰文，推進“文化+戰略”[3]。國家政策的倡導推進了民族地區非物質文化遺產（以下簡稱“非遺”）旅游的發展，促進“非遺”文化扎根城鄉社區，“非遺”旅游與文化產業融合發展為博物館化（museumification）的社區在地化文化傳承與保護提供了政策支持。

博物館是文化展示、文化保存與文化再現的主要機構，也是文化傳承和創新的主要場所。博物館人類學的研究大多限于共時態研究，集中對人與物、物與社會關系的探討。被陳列在博物館的物品彰顯物質文化的同時，具有時間性和地點性，以及發揮文化保存和還原歷史記憶的作用。邁克爾·羅蘭（Michael Rowlands）認為，“人類學有關物質物化的研究或者說文化的物質性研究關注的是在時空中的文化傳播，包括技術、行為、知識的傳播如何通過事物構筑人”[4]（47）。20 世紀70 年代以前，博物館主要是傳統的、建筑形式的實體文化場所，突出“以物為中心”的文化展示，20世紀70年代以后，后現代工業社會的到來改變了傳統博物館的實踐形式，強調“以人為本”的博物館文化展示過程。新博物館學提供了一種新的人文主義觀念，也就是現代人常說的以人為本[5]。“生態博物館”（econniseum）就是在原社區生態環境范圍內開展整體性保護，保持原有景觀，它具有原地保護、整體保護和自我保護等理念[6]。

城鎮化和現代化進程帶來了鄉村文化的凋敝，迫使一種城鄉社區二元融合的新型博物館應運而生。博物館不再僅僅作為一個文化機構或建筑實體，以旅游小鎮作為社區博物館為例，實現以民俗旅游表演形式還原鄉村社區的原有文化景觀，這樣的博物館更具有文化傳承保護功能，而旅游被認為能夠促使城鄉文化二元融合。有學者認為，旅游是“人群天然的流動現象”[7]，“旅游是一種朝圣儀式”[8]。趙旭東認為，鄉村旅游實際上是工業和農業相互需求帶來的一種軸的轉動，導致鄉村觸碰了城市，產生了鄉村旅游[9]。孫九霞指出，旅游就是一種典型的流動形式，旅游流動伴隨著資源及其系統引發的社會與文化關系、資本及其經濟關系的流動[10]。很顯然，旅游的流動屬性帶來社區資本的流動，推進社區旅游商品化進程，帶動城鄉社會經濟發展。旅游的經濟“扶力”顯而易見，盧俊陽、鄧愛民認為，鄉村旅游通過多重利益主體推進旅游業市場化進程，助力實現鄉村振興[11]。周歆紅認為，旅游促進扶貧，旅游就是把信息、技術、物質、人力等稀缺資源注入旅游市場[12]。張小軍、吳毅認為，旅游促進社區發展，人類學家應該充分尊重社區居民參與旅游發展的權利，提升社區文化自信[13]。由既往研究可以看出，旅游的流動性、轉化性、社會性等特質使得文化的傳承和展示變得通透、明朗，內隱文化逐漸顯現，正如王銘銘認為，“文化展示可被界定為使某種‘隱’的東西得以顯現的活動”[14]。在此意義上，旅游民俗表演可使民族服飾文化、民族手工技藝等非物質文化遺產有機會還原、顯現和傳承。岳永逸認為，“民俗、非遺以及傳統文化的社區保護，不僅是要關注似乎外在于人的文化，更要關注與人和特定時空——村莊或街巷胡同——一體的文化……時空一體、人物互現互動……有內在邏輯、韌性十足的‘場域’、‘地方’重要莫名”[15]。據此，民俗旅游與地方知識有機融合可以助力鄉村文化的傳承和保護。

旅游小鎮作為一個系統發揮市場功能的城鄉二元連續體，是城鄉文化接觸帶和貿易樞紐，具有文化展示、記錄、消費的作用。旅游小鎮在文化展示中發揮何種作用，當“非遺”文化與旅游小鎮（社區）相遇時會產生怎樣的文化景觀，是否能夠生成一種新型的旅游社區博物館？如果是博物館的話，誰為誰提供舞臺，誰又是誰的展品？這都是值得探討的問題。本研究采用參與觀察法和個案訪談法，對萬達小鎮的民俗旅游表演進行縱向的儀式過程分析和橫向的社會結構分析，闡釋旅游結構中多元主體嵌入、互動的發生機理，探討文化的在地化傳承和保護機制，為博物館人類學貢獻于民族“非遺”文化的傳承和保護提供有益思考。

二、旅游小鎮的民俗展演：一種流動的文化景觀

旅游小鎮的民俗表演以多種類型的展演形式滲透到“非遺”旅游的方方面面，“非遺”民俗表演在旅游文化“場域”（field）[16]（131～156）中形成一種“流動的文化景觀”（flowing cultural landscape）。

（一）“非遺”旅游的丹寨樣本

貴州省丹寨縣是“非遺”富集地，全縣境內擁有7 項國家級、21 項省級“非遺”，為發展“全域旅游”[17]提供了資源。萬達小鎮是集旅游、消費、娛樂、體驗等多功能為一體的旅游小鎮，具有濃郁的民族文化氣息。2017～2021 年，萬達小鎮年平均接待游客突破600 萬人次，累積接待游客同比增長23%，旅游收入增長46%，游客和人均消費都大幅度增長①數據資料來自2021年5月16日萬達集團董事長王建林在萬達小鎮開幕式上的講話。。2021年5月15～23日，萬達小鎮策劃“非遺”活動周，旨在宣傳和展示民族“非遺”文化和技藝。不同的“非遺”民俗表演活動輪流演出，包括蠟染服飾長街秀、蘆笙展演、非遺絕技秀、千人手繪蠟染千鳥圖等活動，游客身臨其境，沉浸式體驗、互動式參與，充分發揮了旅游社區文化展示、文化還原的功能。

（二）服飾巡演：一種流動的文化景觀

萬達小鎮通過舉辦形式多樣的民俗表演和展示內容，全面展示丹寨縣境內豐富多彩的“非遺”文化。

1.作為符號互動的服飾巡演。服飾是一個民族特有的文化符號，反映人們的思想觀念和行為模式。苗族服飾是苗族文化體系的重要組成部分。由于苗族沒有自己的文字，服飾就成為苗族同胞表達思想、進行社會交流的“語言”，被譽為“無字史書”，是“穿在身上的苗族史詩”。貴州丹寨的“八大苗族服飾”巡演形式展示了苗族服飾文化，苗族婦女身著苗服，苗繡技藝和苗服文化以“具身化”（embodiment）[18]、“身體在場”及“身體律動”[19]三種形式得以顯現。在巡演中，苗族婦女身穿苗服，并列兩隊，撐傘而行，蘆笙師邊吹邊跳，游客手舞足蹈，邊看邊跳，拍照留念。在蘆笙歌舞的渲染中，苗族盛裝巡演充滿韻律感，烘托出一種歡快的氛圍，在此過程中，服飾、配飾、音律、色彩、圖案交織在一起，構成“流動的文化景觀”。

2.作為文化表達的服飾語言。苗族通過服飾語言（款式語言、圖案語言及配飾語言）表達文化和對美好生活的向往，反映苗族人民獨特的審美意識和藝術品位。苗族服飾具有多樣的款式語言，苗服顏色一般以明亮艷麗或清亮素凈為主，圖案以染色或刺繡為主。苗服的搭配多見于上衣下褲或者上衣下裙，款式有筒裙、百褶裙、短裙。據《丹寨縣志》記載：“丹寨苗族服飾有八種類型：龍泉、南皋、排調、排莫、城江、雅灰、劉家寨服飾以及方勝等八種苗族女子服飾。”[20]（192～193）巡演者說：“我們展示的八個支系分別是排倒排莫、柳江、錦雞、南皋、八寨、興仁、城江、龍泉，一共八個支系服裝。”①受訪人：城江苗寨楊大姐；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：丹寨萬達小鎮。例如，龍泉苗族服飾的特點是藍色上衣，下裙圍刺繡裙片，對襟無紐扣花衣，銀飾點綴紐扣，下穿圍裙，中等盤發，頭插銀飾，腳穿繡花鞋。雅灰支系的百鳥衣服飾特點是上衣下裙，盤發髻，頭戴牛角銀飾，上衣刺繡苗族圖案，外穿青色蠟染小褂，下穿百鳥百褶裙，裙底部是白雞毛或者鵝毛，裙子掛銀墜飾。排莫支系女子服飾的特點是頭盤錐髻、頸戴銀項圈、上衣下裙，布料以蠟染為主，下身蠟染長裙，蠟染圖案繁多。值得注意的是，苗族服飾巡演的過程呈現出英國人類學家維克多·特納（Vic?tor Turner）所言的儀式閾限前后的結構和反結構兩種形態[21]（15），也就是“做表演”和“過日子”兩種形態。巡演時苗族婦女都會把服飾最美麗的一面展示給游客，但是由于苗服做工精致、材質厚重，一遇下雨，容易掉色，所以巡演婦女一旦展示結束，就會換掉盛裝，穿上常服。“我們是雅灰服飾，主要是青色為主，上衣有刺繡，百褶裙有白色的雞毛，天氣熱，我們一般在盛大活動的時候穿，平時也不穿。”②受訪人：丹寨巡演婦女；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：丹寨萬達小鎮。“排莫服裝是用豬血和燃料染成的，穿著有點熱，有鵝毛，遇到下雨就掉色，我們只是表演穿一下，回去就換了常服。”③受訪人：丹寨巡演婦女；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：丹寨萬達小鎮。萬達小鎮的服飾巡演就是把苗族服飾文化藝術呈現給觀眾的文化展示過程。

苗族服飾通過圖案語言反映苗族民眾對美好生活的向往。“花紋圖案不僅有裝飾美觀作用，而且具有文化意蘊”[22]（77），苗族人把自己崇拜的動物形象如蝴蝶媽媽、錦雞、魚和銅鼓等繡在服飾上，表達他們對自然的崇拜和情感。石榴圖案象征多子多福，錦雞圖案象征五谷豐登。“石榴和石榴花象征吉祥如意，還有保佑老人健康長壽、平平安安、大吉大利”④受訪人：銀飾匠人穆天宏；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：守藝人研學教室。。苗族服飾還通過配飾語言詮釋藝術。苗族逢年過節、公共儀式、嫁女時都要佩戴銀飾，從頭到腳，無處不飾。配飾具有文化表達、裝飾藝術、烘托氛圍等功能。首先，銀飾起到精神信奉的作用。苗族銀飾圖案造型各異，有銀梳子、銀喇叭、銀牛角、銀蜻蜓。“我們如何表達我們崇拜的圖騰動物？我們就把我們信奉的動物形象刻印在銀飾上。”①受訪人：銀飾匠人穆天宏；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：守藝人研學教室。其次，苗銀配飾主要發揮裝飾功能。銀飾相互疊加，彰顯了苗族人“以富為美、以大為美”的審美意識和藝術品位。最后，銀飾還起到烘托氛圍的作用，苗族盛裝的銀飾叮叮當當、銀墜飾品相互敲擊、清脆悅耳，起到協調步調、調整韻律、烘托氛圍的作用。

因此，苗族服飾語言表達苗族的文化藝術，呈現民族文化的多樣性。萬達小鎮的苗族服飾巡演將丹寨縣的苗族服飾文化與黔東南苗族侗族自治州的旅游業融為一體，形成民族風情旅游業的一種體驗項目或者體驗經濟，從而促進民族地區發展。民俗旅游有社區互動機制，有必要從旅游互動的角度加以分析，找到旅游小鎮如何與景觀、地方知識及社區博物館建立關聯的銜接機制。

三、多元主體嵌入民俗旅游的機理

旅游是一種超越歷史記憶又沉浸在地方知識（local knowledge）中的社會流動現象。旅游小鎮通過多元主體的嵌入、互動還原或再生產民族社區文化。

（一）旅游社區結構中的再生產：嵌入與互動

拉圖爾（Bruno Latour）認為，“人和物之間不僅是互為主體的關系，二者還是互為物體的本體關系”[23]。吉登斯認為，“再生產就是系統的結構化過程，一種借助于生成性能力的規則和資源，在無意識后果的背景之下，通過互動而得到生產與再生產的那些方式”[24]（66）。萬達小鎮包括旅游小鎮（社區）、表演者（人）、政府（機構）、外來游客（人），民俗表演以視、聽、觸、味、感等感官路徑植入行動者（agent）群體中，讓人“既見文化又見人”，傳播民族文化，體現了一種“以人民為中心”的“非遺”文化傳承原則。

1.民俗旅游中多主體的“嵌入”。尤而根·哈貝馬斯（Jurgen Habermas）從交往理論思考個體之間討論式、交往式的行動，認為主客體之間通過交往理解和溝通，締造和諧的社會關系[25]（134～142）。主體間性是一種主體之間互動商榷式的內在力量要素，支配著人們的行動和決策。民俗表演是多元主體嵌入旅游社區的共時互動過程，包括政府主導、市場運行、游客參與、鄉民展演。萬達集團作為企業主體，負責舉辦“非遺”旅游活動，實現經濟效益和社會效益；組織者是地方政府，政府搭臺，宣傳文化，以文促旅，以旅彰文，盤活鄉村旅游經濟；展演者通過對本民族文化、技藝和產品的展示獲得旅游經濟分配；游客是文化凝視者和消費者，也是文化景觀的再生產者。

2.旅游情境的多主體互動。多主體在嵌入“非遺”文化的傳承和保護的實踐中，通過旅游體驗再生產民族文化景觀。多元主體的互動過程包括主客互動、觀演互動、消費互動三重互動。

旅游過程中的主客互動。赫爾曼·鮑辛格認為，“技術世界中的民俗實踐主體面對人自身創造出來的強大技術世界，技術、工具已經成為身體圖式的一部分，技術的世界構筑了生活世界，在實踐主體的精神生活中建構民間文化”[26]（20～25）。這里的技術既包括傳統手工業技術（民族手工藝），也包括現代多媒體技術，正是技術建構民間文化，技術的主客互動助推文化的傳承和展示。萬達小鎮“千人手繪蠟染鳥圖”技藝展演儀式在展演前、中、后形成互動關系。展演前，地方政府主導、民營企業參與、大眾媒體宣傳舉辦開幕式②貴州省黔東南苗族侗族自治州、國家文化與旅游委員會主辦，丹寨縣政府文化部門以及萬達集團董事長王健林宣布儀式開幕。，擴大影響力，吸引游客參觀。展演中，染娘繪制“錦雞圖”，多主體（干部、新聞記者、游客、經營者）進行觀看。蠟染技藝現場有20 多位染娘，她們坐在長桌旁邊，專注蠟染，精心繪制千只錦雞造型。“錦雞是我們信奉的神圣的圖騰，它為我們帶來第一顆稻米，保佑我們五谷豐登，衣食無憂，把這一千只繪畫下來，代表著我們對美好生活的愿望。”①受訪人：丹寨蠟染染娘；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：丹寨萬達小鎮。游客在圍觀、凝視技藝的同時，用手機拍照、記錄，發微博或朋友圈，民族民俗文化借助多媒體技術得到擴大、傳播和再生產。展演后，“千鳥蠟染圖”成為一件富有意義的藝術品和收藏品，可被收藏、留念和拍賣。游客和表演者在“看與被看”的技藝凝視中產生兩種行動動機：一是到民族村寨去旅游，體驗和消費蠟染手工技藝；二是把旅游小鎮的所見所聞、親身體驗感受帶回自己的日常生活之中，解釋文化，賦予意義。基于此，旅游小鎮的民俗表演通過“指尖技藝”轉化為一道亮麗的旅游文化景觀，是一種流動的、變遷的文化資本，非遺“指尖技藝”不斷帶動旅游業的發展。

旅游展演過程中的觀演互動。民俗旅游表演中，游客的身份是先在的，表演者與游客的觀演關系是基于互動參與和視覺反饋而不斷再生產的社會關系。民俗是特定區域成員集體享有的文化傳統，通過直接的、經驗的觀察，分析所講述的文化內容[27]（208～210）。語言人類學家戴爾·海姆斯提出的“講述的民族志”，從講述的手段、社會角色和交流能力、講述事件以及講述的社區四個層面來研究社會生活中的語言現象和文化現象[27]（216～217）。表演研究的理論將表演置于一個社會結構或者情境之中，表演者和觀看者全身心參與，進行共時互動。表演者作為講述者講述文化符號，觀看者被講述者帶入自己的文化生活背景中，從而達到身臨其境、沉浸體驗的效果。表演的“生成性”（emergent）意味著“文本”是在表演事件中不斷變化的，“事件”本身也在生成中，因而具有創造性。在同種旅游情境下，表演者所表演（講述）的內容呈現出多樣性和差異性，表演者要有意識地向觀眾展示自身的文化特色，面對觀眾的觀看做出有意識的調整、創造和改變，以吸引游客的眼光。因此，“文化表演”并非原真文化的呈現，而是在特定語境下的文化再創造。萬達小鎮老年旅游團的游客全程參與巡演，跳著歡快的舞步，繞錦雞廣場一圈。展示者將符合現代潮流的文化產品推介給游客，邀請游客到自己的家鄉旅游、體驗、消費，游客對民族服飾和手工藝品產生喜愛的情感，并與表演者合影留念，互加微信。因此，民俗表演是“表演民族志”的建構過程，表演者是“文化講述者”，游客是“文本閱讀者”，在旅游觀演互動中再生產旅游文化景觀。

旅游商品市場中的消費互動。在旅游小鎮社區的旅游市場消費關系中，人在情境中行動，資本在市場中流動，游客和經營者在旅游市場中形成消費互動關系，形成旅游文化景觀。隨著“非遺”旅游進程的加速，苗族服飾元素與現代時尚元素結合起來引領現代服飾潮流②來自西南民族大學楊正文教授在2021年6月5日藝術人類學前沿講座的內容。。以往苗族服飾都是苗族人民自己紡織、自己染色、自己縫制，顏色常以青、藍、黑三色為主。新型材料的引進和工藝的革新使得傳統苗族服裝在工藝、款式、圖案上求新求變，帶動苗族服飾在現代旅游商品市場上興起。“我們的衣服有的是傳統的繡法，有的是現代繡法，現在時代改變了，很多布料是現代機器繡的，不是手工的——自己縫制的。”③受訪人：城江苗寨楊大姐；訪談時間：2021年5月16日；訪談地點：丹寨萬達小鎮。苗族婦女通過創新苗繡技藝，迎合旅游市場需要。萬達小鎮在多元主體的消費互動中傳承民族手工技藝，帶動民族旅游經濟發展，這是一種新型的旅游社區博物館，在還原、保存、展示文化的同時，激活民族地區旅游業的發展。因此，旅游社區的民俗表演活動通過多元主體的互動形成“生產—消費—使用—反饋—創新”的市場機制，實現旅游社區文化景觀的再生產。

（二）旅游文化景觀的再生產

景觀（landscape）基于視覺而建構，通過視覺來傳達。行動者的觀看角度不同，景觀的廣度和幅度不同。劉曉春認為，民族景觀指的是改革開放以來，民族地區在與外界互動過程中產生的具有視覺沖擊力和美學震撼性的社會、人文景象[28]。服飾巡演的過程是再生產“民族文化景觀”（ethnic cul?tural landscape）的過程，是文化持有者向游客“講述”苗族文化和歷史記憶的過程。旅游文化景觀不僅包括實體建筑體驗館，也包括表演者、游客、技藝、服飾、民族手工藝品等，多主體在互動中產生不同的視覺體驗，還原或再生產文化。萬達小鎮是多元主體嵌入旅游社區，通過旅游互動和消費行為而形成，基于人與景、景與物、物與人、身體與服飾、音樂與律動、技藝與圖像、社區與消費等要素彼此交融、交織、交匯、互嵌、互動、互融而形成的一種民族社區的旅游文化景觀。“旅游文化景觀”的再生產是將文化資本合理轉化為因地制宜發展民族地區社會經濟的資本，帶動民族特色風情旅游產業的形成，推動苗族地區社會發展。

四、結論與前瞻：流動的博物館

博物館與文化（地方知識）、社區、旅游之間是互為條件、相互轉化的關系。博物館里的“物”具有動態性（流動性）、創造性（creativity）和轉化性，這一特征使博物館人類學的研究進入新的視野。博物館承載、彰顯物質文化多樣性的同時，那些以多樣的形式進入博物館的文化造物也再塑著博物館。以旅游社區作為民族博物館，多元主體在旅游互動、旅游表演、沉浸式體驗中再造民族文化景觀，文化主體（展示者和主辦方）在展示家園民族特色文化的同時，自身也成為旅游社區博物館的一道風景線和一種獨特的展品，游客、策展人、主辦方、展演者通過社區旅游的互嵌、互動而再造一種“流動的博物館”。這里的流動并非博物館社區容器的流動或者物質實體的空間位移，而是人在社區中的流動，即游客在旅游現場，正是旅游促進了人在文化中的流動和文化景觀的再生產。“流動的博物館”告別了傳統的、固定的、建筑類的博物館的存在形式，超越了文化展示與文化凝視、文化主體與文化客體、物質與非物質文化、城市與鄉村文化的簡單二分結構，聯結了一切與物質文化再創造的相關符號元素，如圖像、音樂、服飾、技藝、情感、商品、資本、景觀等，這些要素以活態展演的形式，借助旅游社區作為文化展示的容器，共同再生產一種新型的民族社區博物館——“流動的博物館”。在鄉村振興戰略實施過程中，“流動的博物館”通過展示文化多樣性，尊重文化的差異性，彰顯中華民族文化的共同性，以民族文化產業盤活旅游業發展，促進文旅融合發展與產業融合發展，帶動民族地區社會經濟發展，助力實現鄉村振興。