吳旭閩
音樂是一種較為特殊的藝術文化活動,在小學音樂課堂教學中,教師優化音樂教學內容與流程,能夠讓學生體會音樂學習的快樂,增強學生的音樂欣賞能力,對提升學生音樂素養和促進全面發展有著積極作用。在小學音樂課堂教學活動中,使用聲勢律動的教學模式,能夠幫助學生全面參與學習互動的過程,有助于培養學生的藝術創新實踐能力,也是增強學生體認音樂節奏感的有效方式,本文將結合筆者教學實踐展開簡要分析,以作探討。
聲勢是人們在學習的過程中,通過各種動作或姿勢,發出聲響的相關形式。最常見的是跺腳、響指、拍手等動作方式,這是人類在生產、生活以及交流或互動過程中,有效傳遞情感的方式,也是一種較為普遍的傳遞情感的方式。聲勢律動通過肢體動作,能夠和著音樂形成一種節奏感,對于小學生這一較為依賴實踐操作的群體而言,學生的組織能力和協調能力會進一步得到鍛煉,學生的創新思維發展由此得到保障。[1]聲勢律動也被稱為動態律動,在其教學目標設計階段,教師要關注學生對音樂創造性的理解,讓學生做好肢體動作與身心的合一、協同,讓學生更好地體驗音樂作品的節奏感,實現對音樂知識的有效理解與記憶。
相對于傳統的音樂教學方式,聲勢律動教學有自身的優勢特點。在課堂教學中開展聲勢訓練,學生能完成對不同音樂作品的聆聽,了解不同音樂之間的關聯性;在分辨與學習的過程中,發展了學生的聽力能力;在互動與學習的過程中,實現多元思維的發散,學生對音樂內涵有了更加深刻的理解和感悟。
在聲勢律動教學過程中,教師要加強學生反應能力的訓煉,引導學生能夠根據音樂所傳遞的知識、信息,及時做出相應的反應,將抽象化的音樂知識,轉變成一種具象的身體動作形態,不僅能夠提升學生的記憶能力、學習能力,還能對學生的創造性思維產生積極影響。小學階段是學生身心發展的關鍵時期,學生個體差異又較大,教師要想做好聲勢律動教學,就要結合音樂教學目標,靈活調整課程教學策略,豐富課堂教學模式,克服傳統音樂課程教學的弊端,構建良好的音樂學習環境,讓小學生能掌握更多的音樂知識,夯實發展自我的機會。
在音樂課堂教學中,合理利用聲勢律動,能有效激發學生的興趣。小學生對音樂知識充滿了探索欲望,肢體動作與大腦的思維有效結合起來,便能更好地完成音樂知識的鞏固和學習。教師在課堂上,可以選擇一些結構簡單、節奏輕松、旋律愉快的歌曲,讓學生通過聲勢與音樂的相互配合,增強音樂感知能力,實現有效的情感代入。[2]教師要遵循循序漸進的教學原則,先讓學生跟隨節奏,做一些簡單的拍手動作,讓學生學會打節拍,此時課堂教學氛圍便構建起來,學生很容易融入音樂氛圍中,不由自主地參與律動學習與探究。
教師要了解班級學生的音樂學習實際情況,將學生分成不同的音樂互動小組。在實踐過程中教師會發現,小組之中學生會用不同的動作去體驗或表現歌曲,教師要尊重學生對音樂的獨特理解。手部的節拍動作是開展聲勢律動教學的基礎,在基礎動作中產生音樂興趣,能夠激發小學生構建自我的音樂理解興趣,為引導學生開展更為復雜的適宜的聲勢動作打好興趣基礎,學生就可以始終保持良好的學習狀態,葆有學習音樂曲目的熱情與動力。
在音樂欣賞教學中,教師要做好聲勢律動教學,就要幫助學生深刻地感知和理解音樂所表達的意境,將學生帶入音樂情境。不同音樂作品的主題或內容有一定的區別,所表達的意境也有所不同。教師要逐步提升學生的音樂欣賞水平,可以設計聲勢律動的輔助內容和動作方式。例如,教師講解人教版《義務教育教科書·音樂》(以下簡稱“教材”)二年級上冊第六單元《小紅帽》這一曲目時,可帶領學生感受作品的背景,理解歌曲的內涵或思想;在欣賞教學的過程中,教師將特色的聲勢動作融入其中,如摘帽子、戴帽子、聳聳肩等富有趣味的元素,這樣一來關于本曲目的知識傳遞更加靈動、有趣味,學生在這種簡單的聲勢動作影響之下,能夠體會音樂學習的快樂,自主構建音樂欣賞的意境。
在音樂課堂上,教師將音樂內涵與學生的肢體動作有效配合,就能通過趣味性的聲勢律動練習來渲染課堂的藝術氛圍,讓學生對音樂作品形成一種良好的情感共鳴。教師在教學設計階段,要設計富有節奏感、規律性的聲勢動作,讓學生更輕松地理解并掌握動作要領。例如,在教學人教版教材二年級上冊第二單元《數蛤蟆》一課時,教師可以設計手指點數并抬左腿的組合動作,讓學生通過動作體會歌曲所富含的充沛情感。教師利用簡單的聲勢動作,強化了學生的情感體驗,小學生不知不覺地提升了自己的音樂感知能力。但是教師要認識到,過高難度的技巧動作可能會削弱小學生的學習興趣,過度的動作量會導致學生在音樂欣賞、音樂實踐中產生負擔,混淆技術策略與教學目標間的關系,導致喧賓奪主,此時學生的音樂體驗感會降低,反而不利于學生學習音樂知識,也不利于教學目標的實現。
在音樂教學中,學生嘗試演唱曲目等活動,是較為常見和傳統的音樂教學方式。但是這種傳統的灌輸教學方式,形式過于枯燥乏味,學生會逐漸喪失音樂學習的自主性,要想發展學生自我的音樂素養將面臨諸多困難。[3]因此教師要結合聲勢律動,優化課程教學方式,構建以學生為主體的探究性、實踐性課堂,讓學生深度感知音樂節拍是重要的教學主線。
例如,人教版教材一年級上冊第四單元《動物說話》一課,這一曲目的節拍明顯,為此,可以讓學生模仿小動物的聲音,讓學生深入體會音樂節拍的變化。通過設計聲勢律動的環節,讓學生在做動作的同時,完成小動物聲音的模仿,在節奏演繹之中,學生能體會音樂與律動之間的緊密聯系,對音樂節拍產生更深刻的理解。
教師在講解音樂課程知識的過程中,不是簡單地加入相關動作就是聲勢律動教學了,而是要轉變傳統的課堂教學觀念,了解不同學生的差異,找出更適合音樂課堂教學的律動方式。
隨著素質教育事業的不斷發展,五育并舉對音樂藝術教育的要求越來越高,全方位培養學生的音樂素養,加強音樂素質教育是教師必然肩負的重任。在音樂課堂教學活動中,教師要結合學生的實際情況,合理、適度、科學地融入聲勢律動的教學內容和方式,能夠提升學生對音樂作品學習的敏感度,也是幫助學生強化自我藝術感知能力的有效途徑。因此教師要在實踐之中反復摸索,探索提升音樂教學質量的有效途徑,以聲勢律動為基礎,強化學生的音樂素養,發展學生的音樂學科綜合能力,契合立德樹人的培養目標,提高音樂課堂教學的質量與效率。