中國電影評論五個節(jié)點探析

周 星，馬 立

（1. 北京師范大學，北京 100875；2. 福建師范大學，福建 福州 350007）

一、影評投射藝術批評的要素認知

電影評論是電影生存價值不可分離的組成部分，也是透視電影社會意義的一個窗口。在后疫情時代，審視影評這一特殊文藝形態(tài)的演變，可為認識電影和時代的關系、觀察藝術理論和電影評論的時代走向提供新的角度與啟發(fā)，對于影評的價值認定也會有新的認識。事實上，影評的嬗變更強烈地體現(xiàn)出了藝術批評的價值觀、藝術觀念與時代進步發(fā)展之間構成的密切關系。從本質上看，藝術批評必須有藝術理論來支撐。毫無疑問，馬克思主義的價值觀、藝術批評觀，以及中國文化的價值觀等，都對中國藝術批評產生了重要的影響。因此，分析影評首先要回到對藝術批評的學理性認識。

眾所周知，藝術批評作為學科體系中的重要支撐之一，有其重要的學理性價值。對一個學科而言，必須有所謂的藝術史、藝術理論和藝術批評三者鼎足才能成立。藝術評論和藝術批評兩者時常相互包容、交疊存在，即當藝術評論的理論色彩較強時，常被歸入藝術批評的范疇；而針對特定對象進行具有指向性、具體分析時，則評論屬性更為凸顯。由此，藝術批評和藝術評論之間時常構成一種交疊同構的關系。電影評論與電影批評同樣具有類似特點且呈現(xiàn)出更為明顯的包容性。

作為一個具有包容性的學科，藝術批評需要理論思維、建立理論基礎，還要針對比較具體的對象、現(xiàn)象、潮流等進行分析批評。我們不用引述中外大家關于藝術批評的各種論說，從學理上來看，藝術評論/藝術批評的核心在于三者聚合而側重兼容。首先是藝術評論或者電影評論要有“辯理”，即辨析藝術對象好壞與邏輯學理如何；其次是要“鑒賞”，即闡釋作品的優(yōu)勢特點和內涵意義，這就是要尊重創(chuàng)作作品的情感思維的價值和意義。猶如狄德羅在《畫論》中所說，“你永遠不可能使我相信我的心靈震顫、肺腑激動竟是毫無道理的”[1]。最后是不能少“批評”，即指出藝術對象的缺點、不足，提出應當如何完善的建議等。由此，無論是藝術評論還是藝術批評都具有針對具體對象的理論論說性質，而這事實上就和藝術理論形成明顯的界限。藝術理論是利用一種藝術的根本性理論框架對藝術整體或者具體的藝術進行理論闡釋，從而確立它的基礎、范疇和邏輯所在。在這里，我們不斷地在藝術評論和藝術批評之間穿梭，也是試圖說明作為三足鼎立的“藝術批評”需兼顧批評的針對性和理論性。具體而言：

1.“辯理”

藝術批評有具體的辯理性。有研究者曾指出中國古人擅長于郭象所謂的“辯名析理”[2]，也就是對藝術批評的對象而言，藝術批評者應首先辨析藝術創(chuàng)作的作品，從劇作到完整作品的呈現(xiàn)以及它存在的邏輯是否合理。在此過程中，理論自然起到了很大的作用。評論將藝術學理論或者相關的社會文化理論應用到對作品的觀察、分析和評說中，認定其得失、好壞，判斷創(chuàng)作者通過作品所構建出的體系是否具有合理的邏輯性。因此，藝術批評或者藝術評論要呈現(xiàn)理論的色彩，理性地對創(chuàng)作作品進行辨析。無論這種辨析是以比較學理化的方式呈現(xiàn)而形成藝術批評，還是以情感性較強的文字進行藝術評論。總之，它強調的是理論對于藝術批評對象的一種邏輯性的剖析。辨析性實際上考量的是批評者的理論深度、掌握理論武器的能力，以及他對藝術作品的理性認識和學理性輸出之間關系的把握。評論和批評大同小異，具體差異就在于批評雖同樣針對具體作品，但探入其間深思的目光是帶有理論色彩的，批評者對于作品形象思維的辨析能夠用一種理論來解鎖，以一種認知模式加以解讀。換言之，好的理論批評者應該是能理解作品而超越作品，關鍵在于具備怎樣的理論素養(yǎng)、掌握怎樣的理論武器、如何看待一個作品所關涉的理論框架和解讀模式，以及潛在于背后的世界觀。

2.鑒賞

藝術批評必須有其鑒賞性及闡釋性。許多人誤解了藝術批評，以為藝術批評就是對作品的批判，這樣的理解當然十分可笑。從本質上來說，一件作品創(chuàng)作出來就是一件完整的藝術成品。批評者或評論者必須具備一種能力，即在掌握藝術理論學理的基礎上闡釋和鑒賞作品的優(yōu)勢、特點。如果缺乏這個前提就是對藝術作品不夠尊重，那么，在此之后延伸的藝術分析和品鑒就難以成立。這就是我們對一些作品分析文字佶屈聱牙感到痛恨的原因：蠻好的創(chuàng)作在莫名所以的理論蓋壓下索然無味。若對作品不抱有尊重何來鑒賞？沒有鑒賞如何來評析？沒有評析又怎么進行批評？鑒賞包括中性的鑒別和賞識，也包括喜愛的賞識和高下判定。回到藝術評論的基點上，當然有對作品好壞得失的評判，但開始的前提應該是把藝術作品視為一個完整體，“無論我們賦予藝術多么崇高的地位，都很難回避一個問題，那就是藝術永遠都是以作品形式存在的，具體可感的作品的存在，才意味著藝術的存在”[3]。畢竟呈現(xiàn)出來的藝術作品無論其好壞，都是創(chuàng)作者試圖按照藝術規(guī)律造就的一個自得其樂的整體。如何理解、分析和鑒賞是批評者首先要具備的一種素養(yǎng)。批評不是一種無來由的、無理解能力的一種“大棒子”式的批判。任何藝術作品一定會有它自身的一些長處，它以藝術形象來表現(xiàn)創(chuàng)作者對于生活的理解與認識，從而產生對生活的透視。藝術評論首先要認識到評價對象是一個完整的藝術作品，在此基礎上尋找它的優(yōu)點進行鑒賞評析，這樣才能使人們領會批評者對于這個作品的理解，并且是細細審讀基礎上的尊重。所以我們有理由要求批評者尊重作品，而后提出對藝術作品得失所在的鑒定。同時批評者要尊重自己對于作品的批評，因為他不是站在不理解藝術的角度，而是用一種晦澀的理論來橫掃作品。再次強調鑒賞其實包括兩個方面：品鑒作品、賞析作品，這個時候批評者自身的閱歷、理論修養(yǎng)和對藝術的見地才能夠從中顯現(xiàn)，使人們發(fā)現(xiàn)其中的優(yōu)長和內在的魅力，才可能對藝術作品的缺憾以及細微之處的得失進行公正的評判。

3.批評

即指出不足與缺點，提出應當如何完善的建議。藝術評論或藝術批評在作品辨析的基礎上對作品進行賞鑒，也必然需要對其進行批評。這里的“批評”就是一種對于作品針對性的開方下藥。沒有絕對完善的創(chuàng)作，創(chuàng)作者對自己創(chuàng)作的認知也會存在誤區(qū)與盲點，一個作品的完滿度實際上還需要接受讀者或者社會的檢驗。從本質上來說，藝術作品是依據創(chuàng)作者自身的價值觀和對生活的認知而進行的藝術構思。這難免會顯現(xiàn)出創(chuàng)作者在價值觀和審美理想上的長短處，然而這些價值觀、理想和社會生活的吻合度，以及在藝術表現(xiàn)上的偏差，都需要有第三方——也就是除創(chuàng)作者、欣賞者之外的批評者來進行論證。前述對一個作品的理論觀照，好比用理論對整個作品進行衡量、鑒賞，對大眾而言，他們閱讀批評更多的是感受批評者對作品的點亮，說出其出彩之處。此時的“批評”是站在一個獨立的角度，對于一個創(chuàng)作者鐘愛的作品，他所折射的思想內涵、他的價值觀念的得失、藝術表現(xiàn)好壞的評判，以及更多地站在整個社會文化發(fā)展中來考量、分析這個作品與社會生活的關照度。重要的其實還在于，批評是對于作品好的價值和意義的升華，對不足提出自己分析的意見，更重要的是對于將來的創(chuàng)作，或者對這個作品如何做得更好給予一些批評和建議，這些建設性意見的提出也是批評中不可或缺的重要環(huán)節(jié)。

二、中國影評呈現(xiàn)的五個階段梳理

第一個階段：20世紀30—40年代影評直面交戰(zhàn)對峙，推動進步電影發(fā)展，促使人們關注進步傾向。

第二個階段：新中國的電影影評更多是一種政策性的影評和支配性的影評。

第三個階段：改革開放新時期的影評是藝術的影評和大眾影評的相互交織。

第四個階段：新世紀的影評進入商業(yè)市場、藝術評判和政策交織的一個新階段。

第五個階段：網絡時代的影評使專業(yè)影評和互聯(lián)網粉絲及其民間網絡影評之間的關系發(fā)生了大幅度的變化。

中國共產黨領導的影評工作同步于對創(chuàng)作領域的介入，從一開始中國共產黨就將影評視為重要工具并開展進步工作。影評的價值觀和黨的核心思想之間的密切關聯(lián)，也折射著不同歷史時期的時代語境和政治思想的變化。中國的電影影評也呈現(xiàn)出不同時期的特點，具體展開也許可以更加清晰地看到其中軌跡變遷的豐富性。思考中國影評發(fā)展需要關注幾個重要節(jié)點：中國電影呈現(xiàn)為何種形態(tài)？影評又是如何表現(xiàn)的？以及不同階段的影評產生的價值和意義。

第一個階段無疑是20世紀30—40年代中國電影的第一次高潮。隨著電影藝術影響力的凸顯，中國共產黨人開始意識到電影在都市之中以及更廣泛的大眾傳播方面具有獨特的魅力，于是，中國電影和中國共產黨的關系在30—40年代第一次日趨緊密。30年代初，“黨的電影小組”成立，對于中國電影的發(fā)展起著重要作用。此時，中國共產黨黨員以進步人士的身份進入電影制片廠擔任編劇、導演等工作，從事電影創(chuàng)作。這一時期，進步的電影人開始以影評的方式在紙質媒體上對電影創(chuàng)作進行評價分析，提倡表現(xiàn)現(xiàn)實生活的電影。最為典型的聚焦是有關中國電影的“軟硬之爭”，雙方文字影評的激烈論爭，多番交替，在當時激起巨大的社會反響。30年代的影評成為中國共產黨人和進步人士對舊的電影形態(tài)，對以影像維護統(tǒng)治者、維護舊時代的一種反抗，同時他們也對那些反對將電影作為批判現(xiàn)實的工具，狡辯電影是“給眼睛吃的冰激凌”等說辭進行毫不留情的批判。進步人士的電影影評給予時代以極大的促進，他們不僅引導了中國電影創(chuàng)作的航向，而且給予大眾積極、正確的觀影導向，進而使得電影成為在國民黨統(tǒng)治時期進步人士進行斗爭的有力對象。這一時期影評的價值在于進一步向大眾推介、弘揚了現(xiàn)實主義，傳遞了中國共產黨人對電影的理解——電影能夠表現(xiàn)和揭示現(xiàn)實，它不是一種簡單的娛樂和商業(yè)存在，也不是藝術單一性發(fā)展的對象。這是中國電影影評及中國電影針對創(chuàng)作對象、針對不同觀念的人們、針對創(chuàng)作的走向一直行之有效的價值觀的呈現(xiàn)，促成了中國電影高潮之中的重要作品的體現(xiàn)。30年代影評的價值空前凸顯，這既是紙質媒體時代輿論依托的體現(xiàn)，也是中國共產黨人開始重視電影和借助文學形態(tài)來施展評論魅力的體現(xiàn)，這一傳統(tǒng)和經驗延續(xù)至今。

一種好的瞳孔定位算法不但要能夠克服這些因素的影響，具有較高的定位精度，還要有較快的定位速度[6-7]。

在鑒賞、辨析和批評的三個維度上，這一時期都交織實現(xiàn)，影評的價值和影評的社會意義，以及黨對于影評工作價值觀的指導都得到了實現(xiàn)，也使影評在介入電影創(chuàng)作、引導大眾認知和電影創(chuàng)作傾向上開始發(fā)揮重要作用。

第二個階段是新中國成立以后的中國電影發(fā)展和影評呈現(xiàn)。中國影評的第二次變化是新中國建立的前17年或者說前20余年的評論，這一階段顯然不同于前一時期。由于新中國成立之初對《武訓傳》的批判，以及隨后政治意圖對評論界的影響，影評逐漸成為一種政策的演繹，一種政治話語對創(chuàng)作支配性的評判。伴隨其中的反映一直延續(xù)到“文革”時期，政治意識形態(tài)開始自上而下地引導來顯現(xiàn)其價值。這一時期電影評論的獨特形態(tài)，是一種代表國家意識形態(tài)的評論和政策的演繹，從某種程度來說，批評的單一性和政策的宏闊性使得多樣化的藝術評論在此時不太容易形成自身的獨立發(fā)展。《電影的鑼鼓》的作者、著名影評人鐘惦棐正是由此受到批判。這時的評論往往與創(chuàng)作相互印證，意在強調意識形態(tài)的統(tǒng)一性，因此也導致電影評論的單一化，而形成一種政策性的影評和支配性的影評。但鐘惦棐等人對于影評藝術把握的獨特性，說明了影評和文藝評論的時代政治性不可忽視，但此時人們對于藝術評論的認識還相對狹隘。

第三次評論的變化是在改革開放持續(xù)二三十年的開放視野中，這一階段專業(yè)評論的精細化、獨立性和群眾影評的豐盛、發(fā)展，以及藝術評論自身的升級換代，構成了與這一時期電影創(chuàng)作發(fā)展相匹配的多樣狀態(tài)。中國電影評論協(xié)會成立于1981年，上海電影評論協(xié)會成立于1986年。前者的領軍人物包括羅藝軍，后者的領軍人物包括梅朵。前一個時期出現(xiàn)了因為“電影的鑼鼓”而被打成右派的鐘惦棐，他對于中國電影評論學會的影響深遠，而羅藝軍的獨立不倚也同樣受到尊敬。這一時期群眾影評的熱情高漲，北京、上海等城市都出現(xiàn)了群眾自發(fā)形成的影評組織，群眾對電影的熱情和電影創(chuàng)作一樣充滿激情，特別是吳天明的《人生》對于始亂終棄的“陳世美”的激烈討論，鄭洞天的《鄰居》對知識分子境況的關注，都在此時引發(fā)極大關注。此外，包括1985年第四代導演黃健中的《良家婦女》“我隨你”、張暖忻的《沙鷗》激發(fā)起人們的愛國振奮之情等，在當時引起社會大眾的強烈反響，以至于也產生出一些對峙性的意見。于是，影評開始混雜了各種對人物的判斷、時代前行和政策觀念的辯駁。這些大眾影評無論是在上海、北京還是多地，都構成了觀眾與電影的一種趣味和一種新的介入方式。而藝術評論的場域也更加多元化，包括我們所看到的對金雞獎電影（《野山》和《紅高粱》）的評價等都在這一時期引起人們的高度關注，電影影評也開始表現(xiàn)出擴大化、藝術化以及寬容化的發(fā)展趨向。

在改革開放后的一段時間內，中國電影的發(fā)展和中國電影影評的正向發(fā)展相互促進。在鑒賞、辨析和批評的三個維度上，這一時期也有很好的交織。不僅專業(yè)機構、專業(yè)媒介對電影高度關注，大眾影評人的興起以及各種社會影評的涌現(xiàn)也與專業(yè)影評共同構成了一個良好的局面，使影評和整個中國電影的興旺發(fā)展相互烘托。

第四個階段是新世紀的電影評論。進入新世紀之后，中國電影已經告別了計劃經濟年代的運作方式，在市場改革中，整個電影的生產經歷了跌宕起伏的變化。從20世紀末電影陷入低谷，醞釀著市場化改革的發(fā)生，到進入世貿組織后，中國電影要遵循一定的市場化規(guī)律，接納好萊塢電影進入中國電影市場。在中國電影進入市場化軌道的時代背景下，人們對于電影的關注更多地聚焦到電影和市場、社會，以及藝術發(fā)展之間的關系上。例如，對于《英雄》以及各種大片的評論成為這一時期的焦點，由于外國電影的進入，興起于80年代的外國電影評論介紹在此時也較為突顯。此外，這一階段的電影評論更為錯綜復雜，由于電影開始注重票房，票房數(shù)據也自然成為專業(yè)評論的考量因素。于是，影評開始呈現(xiàn)出某種傾向，即，在注意電影市場發(fā)展的同時，或多或少對電影的藝術性和思想內涵的認知有所忽略。一方面就專業(yè)媒介的影評而言，對20世紀的主旋律電影和多樣化之間關系的認知依然占主導地位，意識形態(tài)對電影思想傾向的影響同樣起著重要的作用。但是人們對于電影多樣化的認知，又使得主流影評不再像以前那么受關注，主流影評對于大眾的引導作用也在漸次地降低。與此同時，雖然電影越來越得到藝術理論研究者和批評者的關注，專業(yè)期刊上的影評和主流刊物、專業(yè)電影報章上的影評開始更多地發(fā)展起來。但諸多電影刊物只是對電影內容的介紹性評論，紙質媒體也更多地關注電影照片、宣傳片等視覺化的電影信息。視覺文化對于大眾的吸引力使得一些重要的電影刊物開始以視覺呈現(xiàn)和影片宣傳為主，專業(yè)化影評逐漸失落。

在這個階段影評所涉及的鑒賞、辨析和批評三個維度上，電影評論在某種程度上所謂的鑒賞，更多地呈現(xiàn)為內容介紹。而大片的批評強化，也表現(xiàn)出一些批評者在辨析時對時代發(fā)展的寬容度不足。主流形態(tài)的電影評論失去了往日的風光，一個時代的變革逐漸產生。

第五個階段是在前述的基礎上，聚焦網絡評論的新生，構成對紙質媒體和主流媒體評論的全面影響。網絡影評對影像創(chuàng)作的支配性越來越不可忽視，乃至于主流形態(tài)的影評協(xié)會都要求人們去學習和關注網絡影評，更多地介入網絡影評。這一變化的標志性是評論家開始介入網絡評論場。其中既有主流評論界積極開拓網絡領域擴大影響，又有包括“毒舌”影評等網絡評論組織和主流影評組織相結合，形成新形態(tài)的專業(yè)影評。此外，由受眾與粉絲自發(fā)組成的網絡傳播和評論組織也成為網絡時代不可忽視的對象。網絡時代的影評使得專業(yè)影評和互聯(lián)網粉絲及其民間網絡影評之間的關系發(fā)生了顯著變化。伴隨紙質媒體影響減弱，網絡媒體崛起，網絡影評進入民間并成為影響年輕觀眾的主要陣地，同時粉絲和飯圈等新奇現(xiàn)象也層出不窮，這些都在不同程度上改變著傳統(tǒng)影評的生態(tài)。

在鑒賞、辨析和批評的三個維度上，分眾鑒賞、差異性的辨析和批評的眾說紛紜十分明顯。

三、當下影評的現(xiàn)狀與發(fā)展認識

隨著中國政治形勢的發(fā)展，電影越來越開放、新主流電影隨之成為人們觀賞的主體對象。中國共產黨引導著人們以價值觀的堅守為基礎，以寬容的方式將各式各樣的電影納入新主流電影的創(chuàng)作群落之中，由此我們的影評也應當與之相匹配，更好地闡釋、分析和評判電影，使得中國電影能夠在第四次高潮中保持自己的創(chuàng)造力。影評助力創(chuàng)作，讓中國的新主流電影更好地成為具有人民性的藝術對象。為適應新的時代要求，對中國影評發(fā)展的認知也要有新的思考。

首先，評論要堅持以人民為主的價值觀。堅持社會主義的價值觀，堅持黨的領導，以此實現(xiàn)習近平總書記所倡導的創(chuàng)造藝術高峰，以藝術創(chuàng)作滿足人民群眾對美好生活的需要。因此，發(fā)揮重要導向功能的影評就不可缺席。評論應當透過多樣復雜的影像表現(xiàn)，看到電影對滿足人民對美好生活需要的呼應，看到中國的主流價值觀和藝術多樣化表現(xiàn)之間的微妙關系。影評要對電影創(chuàng)作的主導傾向進行評價、分析和鑒賞，引導創(chuàng)作呈現(xiàn)為人民所期望的具有中國社會主義核心價值的電影。影評要鼓勵創(chuàng)作者在堅持人民性的基礎上，豐富對人性、藝術性的表現(xiàn)，鼓勵健康向善的創(chuàng)作追求。因此在關鍵時刻，影評要對復雜創(chuàng)作中積極、正向的表現(xiàn)給予鼓勵和支持，對于一些不良傾向給予直率的批評，凡是有利于滿足人美好愿望的走向都要不吝言辭的肯定和贊許。我們既要肯定張藝謀的《懸崖之上》中對革命歷史的表現(xiàn)，對革命先輩們?yōu)闋幦∶篮蒙畹摹盀跆乩薄蠢杳鳎幌奚晕业木駜r值和藝術表現(xiàn)進行深入分析，但又不能偏廢，同樣應當對《你好，李煥英》這樣符合當下社會大眾心理需要，激發(fā)了人們對于傳統(tǒng)道德價值觀的接受，實現(xiàn)對母親的愧疚心理的補償認知的影片給予贊許。評論者不能簡單地將其看低為電影小品，還應看到大眾需求的合理性，并通過影評的恰當解釋呼應人心。同時，對于《少年的你》這樣揭示校園霸凌事件具有社會深度的獨特表現(xiàn)，評論者應看到其背后是一種對美好生活的期望，其本質上是對美好人性的鼓勵，從而對影片之中陳念和小北的心心相印、相互依托、相互鼓勵的美好精神給予更好的分析與評價。

其次，評論對于新主流電影的范疇要給予鼓勵和支持。新主流電影中包容多樣且復雜的電影創(chuàng)作，這是基于時代需要而造就的現(xiàn)象，給予正確而辯證的認知和積極的引導是評價此類影片的出發(fā)點。我們要肯定王小帥、賈樟柯這些進入中國新主流電影行列的中堅力量，肯定他們在新主流電影中對現(xiàn)實生活復雜性的深刻表現(xiàn)，更應肯定他們通過經典影片給予人們的觸動和鼓勵。我們也要肯定文牧野在《我不是藥神》中對多重復雜現(xiàn)實的把握。影片展現(xiàn)的粒細胞白血病患者的艱難生活觸動人心，主人公程勇從牟利出發(fā)到知人世艱難后倒貼做公益，乃至于承擔法律責任而不悔，其中折射的核心價值與內涵表現(xiàn)值得贊許。當然，我們要對新主流電影的核心給予最大限度的鼓勵和支持。新主流創(chuàng)作的核心部分是對于黨和國家利益的堅守和維護，其中包括重要的時代命題，如《我和我的祖國》表現(xiàn)了中華人民共和國成立70周年七件重大歷史事件和人民群眾之間的密切聯(lián)系，評析和揭示其意義就是確認新主流電影面向大眾、面向人民的藝術價值。無論是《奪冠》所表現(xiàn)的女排奪冠對中國人的精神振奮和時代故事中折射出的藝術力量，還是《1921》與《革命者》對于黨的先驅人物精神品質的刻畫和藝術表現(xiàn)，這些揭示電影藝術內涵和核心價值觀表現(xiàn)的評論，有助于中國電影更多地創(chuàng)造出符合主流價值觀的精神產品。對于《給你一朵小紅花》這樣激勵人們面對現(xiàn)實，鼓舞人們克服困難、積極向上的作品給予更多的鼓勵和肯定，也是對每一個生活在相同國度里、同樣具有堅強意志的人們的鼓勵。

再次，影評要正確地看待和評價影片在商業(yè)與藝術表現(xiàn)上的得失。電影市場是決定影片生命延續(xù)的重要因素，但是我們的評價不能唯票房論，簡單地以票房成績決定創(chuàng)作的高低。針對具體作品的思想內涵、藝術表現(xiàn)、市場與大眾對影片的接受程度，以及影片所蘊涵的價值觀等來綜合評判電影才是影評需要把持的分寸。影評最重要的是依據審美意義來衡量電影創(chuàng)作的審美價值，衡量作品的藝術表現(xiàn)，對電影價值的判斷不能被單一的票房成績左右。我們要引導觀眾看到互聯(lián)網上無論是何種評判，總有它的不足和缺陷，甚至于我們要鼓勵人們有自己對影片的多種愛好，對不同類型的電影保有寬容度。簡言之，影評不是物質性的高下判斷，不取決于票房漲落或是單一群體的喜好，更不以粉絲們無原則的擁戴左右判斷。在正確思想的引領下，把握審美判斷，引導電影評判，才能以理服人而不隨波逐流。

最后，我們特別要注意到，影評必須堅守主流價值觀，保持影評在主流媒體及渠道上的嚴肅性、端正性，但是我們的評論家絕不能忽略時代的變化，也不能對互聯(lián)網影評的影響力視而不見。網絡時代的影評固然有它的不足，但是它以強大的力量和大眾評論、粉絲評論構成一種新的影評存在方式，具有重要的影響力。因此，要讓傳統(tǒng)影評人加盟、進入互聯(lián)網，了解互聯(lián)網的評價和輿論、知曉網絡評論的運作方式，但同時又不能放棄自己的道德責任、政治責任和藝術判斷的責任。互聯(lián)網領地有龐大的影評組織需要正確的引導，影評家的積極介入一定會起到很大的效應。只有放下身段做互聯(lián)網的評判者，熟悉新一代觀眾對電影評價的接受方式，掌握他們的認知方式和相互簇擁的方式，才能更好地傳導藝術價值觀，更好地引導大眾。總之，在互聯(lián)網時代，我們對影評者的多樣化、影評接受方式的多樣化，以及從傳統(tǒng)媒體到互聯(lián)網媒體影評語言方式、表述方式的差異等都需要有新的認知，才能更好地介入這個新領地。在邁向新的百年、建設社會主義現(xiàn)代化強國的道路上，開展好新形勢、新境況下的影評活動，不僅是對影評工作本身的新要求，也是實現(xiàn)黨對電影創(chuàng)作的引導與支持的一種必要保障。

時至今日，在中國共產黨的領導下，中國的電影事業(yè)和文藝事業(yè)伴隨著整個國家文化的發(fā)展欣欣向榮。中國電影在新世紀市場化的改革之中，逐漸摸索出一條新的發(fā)展道路，黨對于自身價值觀在電影中的呈現(xiàn)，既堅持又更為開闊地表現(xiàn)在新主流電影的開拓上，這無疑使中國電影具備更廣闊的發(fā)展前景。影評也必然會與時俱進，成為黨領導下的電影文化建設的重要力量。