從嵌入到融合—以非遺為內容的電視劇創作研究

盧思冰 中國傳媒大學

智能化媒介技術通過多元的傳播功能、多向交互的傳播方式，打破了非物質文化遺產在時空限制下的傳播局限，為盤活非物質文化遺產帶來了更多可能。而電視劇創作牽手非物質文化遺產，不僅滿足了其打造優質內容，深化文化內涵，激發審美共情的需求，更能通過新興的傳播形式與技術、新潮的文化表現形式，傳達非遺的時代價值，推動非遺的社會化傳播，增強觀眾的民族認同與文化記憶?，F從非遺與電視劇創作的內在關聯與價值契合出發，探討電視劇以非遺為內容開展創作的困境，并對創作過程提出建議。

非物質文化遺產保護背景下，“非遺熱”持續在社會文化領域產生影響。電視劇作為電視藝術的核心，擁有最廣泛的受眾基礎，是當前最有效的文化傳播方式之一，也是傳達社會主義核心價值觀，傳播優秀傳統文化的重要載體。國產電視劇正向專業化、精品化轉型，一部同時兼具思想性、藝術性的電視劇能帶來巨大的社會效益。當下，植入各具特色的非遺內容已成為電視劇創作的新風尚，恰到好處地使用凝聚著風土人情與手藝人智慧的非遺資源，不僅可以給觀眾帶來耳目一新的體驗，還可以中和電視劇過度商業化、娛樂化的問題，實現口碑與市場的雙贏。以電視劇的方式傳承和開發非物質文化遺產，也是新發展階段電視劇創作者講好中國故事，樹立文化自信的時代使命。

非遺與電視劇創作的內在關聯與價值契合

中華優秀傳統文化是中華民族的根和魂，而非物質文化遺產更是其中不可或缺的重要組成部分。作為國家和民族歷史文化成就的重要標志，非物質文化遺產承載著民族記憶，對賡續歷史文脈，堅定文化自信，建設文化強國具有重要意義。我國目前共有42個非物質文化遺產項目被列入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄（名冊）。從2006年國務院公布第一批國家級非物質文化遺產項目名錄至今，全國共收錄了1557個國家級非物質文化遺產代表性項目，這些非遺項目具有濃厚的地域性及民族性。從類型上看，我國非物質文化遺產可劃分為十大類，即：民間文學，傳統音樂，傳統舞蹈，傳統戲劇，曲藝，傳統體育、游藝與雜技，傳統美術，傳統技藝，傳統醫藥，民俗。非物質文化遺產保護背景下，種類繁多的非物質文化遺產通過跨界融合已形成一股強大的文化勢能，深刻影響著少數民族文化復興，助力鄉村振興，為國家脫貧攻堅工作提供了文化支撐。

電視劇對非遺內容的挖掘早有先例。在非遺概念尚未提出時，傳統技藝、曲藝及傳統體育、游藝與雜技等內容就已經開始進入電視劇創作中。如1997年播出的現象級電視劇《太極宗師》，男主角楊昱乾的歷史原型就是太極拳宗師楊露禪，該劇將全國頂尖的武術高手匯聚一堂，為觀眾帶來了一部圍繞著太極拳傳承與發展的優秀電視劇。但太極拳于2020年12月17日才正式列入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄，可見這一時期電視劇創作對非遺內容的傳承是無意識的。

隨著國家非遺保護與傳承政策、脫貧攻堅政策的出臺以及民族文化復興、鄉村振興建設的迫切需要，電視劇創作者開始有意識并主動創作包含非遺內容的電視劇作品，地方政府也在積極探索對當地非遺進行創新性保護傳承的路徑，期待通過電視劇等多種傳播形式賦予非遺新生命。如由茂名市委宣傳部、廣東廣播電視臺出品的電視劇《冼夫人傳奇》，為更好地彰顯粵西地區濃厚的風土人情，創作組對嶺南文化進行了資源整合，特邀請化州市“跳花棚”表演組配合拍攝工作?！疤ㄅ铩笔橇鱾饔诨菔忻耖g“儺祭”活動中的舞蹈，展現了當地的傳統民間禮儀習俗，既是研究地方社會和生產力發展情況的一個重要歷史佐證，也是研究化州民俗文化、民間信仰的寶貴資料。2021年的脫貧攻堅劇《山海情》，通過福建省莆田市非遺項目“紅團”展現了拼搏、開放、務實的閩南文化，電視劇的熱度也促進了觀眾對莆田市的了解與關注。

目前，以非遺為內容的電視劇創作主要分為兩類，一種是對具有代表性的口頭文化、技藝文化、節慶文化等非遺資源進行深入挖掘，經電視劇創作者拓展和改編后，把非遺內容作為電視劇的故事主線，展現非遺傳承人的精神追求和家國情懷，這類電視劇也可以稱為非遺題材電視劇。如2020年熱播的電視劇《鬢邊不是海棠紅》，講述了在20世紀30年代的北平，一代天才京劇名伶與愛國熱血商人，兩人在梨園百態和戰火動亂中堅定振興京劇國粹的信念和定傾扶危、以身救國的崇高理想，與命運對抗的傳奇故事。2021年的電視劇《當家主母》，通過講述兩位女主走出封建家庭，獨立創辦緙絲學校的故事，把世界級非遺項目“緙絲”技術起源、發展、興盛的全過程一一展現在觀眾面前。另一種創作方式是在電視劇劇情中直接植入非遺元素，主線劇情另有內容，非遺元素可以推進劇情發展，或為劇中的服化道服務。如《延禧攻略》中展現的江蘇省非遺項目“絨花”，《知否知否應是綠肥紅瘦》中展現的江蘇省鎮江區非遺項目“點茶”技藝，《都挺好》中展現的國家級非遺項目“蘇州評彈”等。其在劇情設置中，作為場景的過渡或氛圍渲染的工具，輔助了劇情表達，讓鏡頭的轉場更加順暢。

從以非遺為內容的電視劇創作實踐中，我們可以看到，電視劇選擇非遺為內容進行創作是時代選擇，也是歷史必然。電視劇以豐富的非遺資源為基礎，通過藝術再造，實現傳統精神的當代表達。這不僅能給觀眾帶來藝術性的視覺享受，還能讓觀眾接收到豐富的非遺文化信息，為電視劇積攢口碑。此外，豐富多彩的非遺也為電視劇創作在審美上提供了新的參考。非遺與電視劇的巧妙相融，可以在傳播優秀傳統文化的同時，為觀眾展現中國傳統美學的意境與內涵，打造富有朦朧詩意的文化畫卷。另外，非遺題材類電視劇，往往凝結著剛健自強與人倫和諧的傳統思想與愛國主義情懷。如以全聚德為原型拍攝的《天下第一樓》中展示了當時歷史背景下掛爐烤鴨的制作手藝，通過講好非遺品牌故事，反映了北京城美食文化的歷史流變，傳達了優秀民族精神。

非遺與電視劇創作融合的困境

盡管將非遺嵌入電視劇中的創作已屢見不鮮，但僅僅是內容和形式上的嵌入還遠遠不夠，非遺應與電視劇所要表達的精神內核嵌合，達到“1+1＞2”的效果，這才是電視劇創作應該追求的目標?，F階段的電視劇創作還缺乏對非遺內涵的挖掘，存在非遺的現代化轉化還不夠流暢，非遺的受眾較少導致電視劇傳播受限，電視劇藝術發揮引起非遺被誤讀等問題。

非遺的影視化與現代化轉化仍是難題

非遺傳承最大的特色是從不脫離傳承人所在民族的生活生產方式，是一種依托傳承人的活態傳承，相較于其他傳統文化的傳承，非遺傳承具有脆弱性、偶然性和選擇性，這意味著電視劇必須邀請非遺傳承人加入制作過程才能確保文化內容的準確性，而傳承的唯一性也不利于電視劇創作將非遺內容廣泛鋪展。電視劇往往只能展現非遺文化的某一個“橫截面”，無法傳遞非遺的動態發展信息，做不到對非遺的活態傳承?？v觀“非遺+電視劇”作品，其缺乏對非遺項目所在地域與所在民族文化內涵的挖掘，大部分作品都流于對淺層民族文化的展示和元素的堆砌。此外，目前的電視劇市場中，以非遺為內容創作的電視劇集中在古裝劇、年代劇中，現代劇十分稀缺，這不符合民族文化百花齊放的時代需求。

受眾較少、傳播受限

盡管在電視劇創作中融入非遺內容是百姓喜聞樂見的文藝方式，但受限于非遺的活態傳承，非遺在觀眾眼里屬于小眾文化。首先，觀眾以電視劇為媒，以一種獵奇、解密的眼光去欣賞非遺，但新鮮感過去之后更多的是疏離。其次，我國非遺項目數量眾多，單一的某個非遺題材的電視劇無法吸引該文化圈層以外的觀眾觀看。再次，隨著現代化進程的不斷推進，非遺傳承人受到外來文化沖擊，對本民族傳統文化的認同感逐步減弱，很多非遺傳承人紛紛投身其他行業，這也導致非遺的受眾越發稀少。最后，盡管電視劇能最大限度地提高非遺在公眾面前的曝光度，但也僅僅是提高了觀眾對非遺項目的認知，能受電視劇影響，進而主動挖掘非遺內涵、參與到非遺保護事業中的觀眾少之又少。如何能在打造精品電視劇的同時最大限度地傳播非遺，實現行動轉化，是一個值得深思的問題。

電視劇的藝術發揮與受眾理解的偏差影響非遺的傳播

電視劇是一種側重于講故事的藝術，劇本創作、內容拍攝、剪輯等都是影響電視劇內容輸出的重要環節。電視劇創作人員對非遺進行編碼后，再通過藝術創作使其成為能夠表達文化意義的符碼。觀眾觀看電視劇的過程，也是其對電視劇所傳達的信息進行解碼的過程。主創團隊與受眾受不同教育背景、文化程度、價值觀念的影響，對同一內容的解讀也大不相同。這意味著電視劇在傳播非遺時，文化內涵與傳播內容是不對稱的。文化色彩濃厚的電視劇往往會被觀眾認為不接地氣，造成交流障礙，進而影響非遺的正向傳播。此外，電視劇融合非遺雖屢見不鮮，但并不是每一部都能正確輸出、講好非遺故事。部分電視劇或內容膚淺、缺乏深度、過度言情、偏離主旨，導致其對非遺的傳播浮于表面；或不合時宜、故作高深，導致觀眾看后不知所云。由此可見，電視劇的藝術發揮影響著觀眾對非遺的接受與理解，主創團隊要正確解讀非遺，合理安排劇情，避免過度言情，講好非遺故事，把真正優秀的“非遺+電視劇”作品呈現給觀眾。

以非遺為內容的電視劇創作思考

精創劇本，賦予非遺以時代內涵

作為藝術產品，電視劇的題材和內容策劃決定了其藝術欣賞性（是否好看）。非遺在電視劇中不應該僅僅是點綴的表象呈現，電視劇創作團隊更應該深入挖掘非遺背后蘊涵的中華文化內涵。此外，基于非遺的多種特性，電視劇創作團隊還要考慮將非遺與少數民族文化、鄉村文化聯動起來，多重嵌入電視劇創作當中。創作者應該本著根植傳統、映照現實、向善向美的創作原則，挖掘非遺的時代內涵，彰顯中華民族精神，創造能展現地域情、文化意與民族風的優質內容，引領“非遺風”的創作浪潮。

做好把關工作，確保內容正確。電視劇以其影像存儲特性，有記錄和保存非遺的功能。因此，電視劇創作在參考、借鑒、融入非遺時，最基本的原則就是要真實，盡量避免非遺在劇中“無意識”的錯誤呈現，比如混淆非遺發源地、發源時間等，避免有損非遺形象的文化傳播。

建立情感連接，增強審美互動

電視劇的生產是一種關于想象力的消費。悠久的歷史文明與浩瀚的美學和文化素材可以給受眾帶來視聽的享受。把這些元素有機融入電視劇，在情節創作和視覺呈現上善用巧思，便可以帶來更具文化與美學沖擊力的體驗。2022年上半年最受關注的電視劇《夢華錄》，開播后以8.8分的豆瓣評分成為豆瓣國產劇高分劇目。《夢華錄》改編自關漢卿的元雜劇《趙盼兒風月救風塵》，劇中重現了北宋時期的“節物風流”與“人情和美”，展現出宋代充滿煙火氣和市井氣息的生活美學。劇中對宋代“斗茶”的呈現，還原了我國非遺手藝“茶百戲”，觀眾能通過主角趙盼兒的巧手，一窺傳統文化的風采。此外，《夢華錄》通過“慢”場景與“快”情節的碰撞，實現了劇情與現實的連接，為觀眾提供了“情緒停留”的時間。大部分觀眾在觀劇時實質上并不是單純欣賞劇情或角色，而是期待從劇中獲得身份認同，尋找“向往的自己”。電視劇創作在融入非遺內容時，可以通過在劇中建立與觀眾的現實連接，增加觀眾的認同感，解決單個非遺項目受眾較少導致的影響力不足和關注度不夠的問題。

打破媒介界限，用新媒體藝術思維參與創作

一是充分利用新媒體藝術的交互性，創作思維要實現從單向到多維的轉變。部分非遺缺乏受眾基礎，這是電視劇傳播過程中面臨的關鍵問題。因此，可以嘗試將非遺通過數字化、可視化等多種手段，在網絡新媒體平臺上傳播預熱，為電視劇培養觀眾基礎。此外，也可以讓觀眾通過新媒體交互模式，參與到電視劇創作過程中來，比如開通電視劇官微，在創作初期集思廣益，了解觀眾的想法和期待。

二是創新思維，在電視劇生產中引入數字藝術。對于電視劇制作來說，數字藝術的融入為其展現技術美學帶來了無限可能。通過打造非遺數字場景，可以提升觀眾的視覺體驗，這不失為非遺在影視化過程中實現現代化轉化的一個路徑。在前期準備、現場拍攝及后期剪輯和發行放映各環節中，做好數字化準備，融合增強現實（AR）、虛擬現實（VR）等技術，強化觀眾的沉浸式體驗，使觀眾建立對非遺的深刻認識和理解，也為以非遺為內容的電視劇創作提供新范式。

三是整合資源，通過聯名互動、跨界合作，延伸非遺電視劇的產業鏈條。創作和產出優質內容是電視劇的第一要務，此外，也要從形式入手，努力打造結合非遺與電視劇的獨有IP，通過全媒體平臺，整合內容形式、傳播方式及媒介運營等多方面資源，突破固有單一的傳播渠道，實現非遺向非遺產業的轉化。比如電視劇《夢華錄》中女主角的宋代服飾穿搭，引發了觀眾對宋制漢服的興趣，隨后《夢華錄》與漢服品牌十三余開發聯名漢服，帶動文化出圈。無獨有偶，電視劇《傳家》在播出期間開發了聯名同款旗袍。這些電視劇與品牌的聯名互動，革新了文娛消費新體驗，能吸引各年齡、各類型的受眾，拓寬作品傳播的范圍，使非遺在“活”起來的同時，實現與電視劇的融合。

以非遺為內容的電視劇創作仍是一片藍海，雖然在創作實踐中還面臨著許多挑戰，但其潛藏的藝術魅力仍值得深耕。