傳統文化在動畫場景設計中的運用研究

周 勇 滁州職業技術學院傳媒與設計學院

隨著我國影視行業的迅猛發展，動畫行業也實現了長足發展。動畫是融合了美術、劇本、造型、音樂等多種不同元素的一項綜合藝術表現形式。動畫場景設計是動畫設計的重要一環，對動畫展現社會文化環境、烘托劇情氛圍、影響觀眾體驗等起著一系列作用。中華傳統文化源遠流長、博大精深，為我國動畫設計提供了豐富的創意素材。將豐富的傳統文化元素運用于動畫場景設計中，不僅可提升動畫作品的質量，提升其藝術表現力，還可以促進傳統文化的傳承和保護。在闡述動畫場景設計內涵及其作用的基礎上，闡明傳統文化對動畫場景設計的影響，探討將傳統文化運用在動畫場景設計中的實踐，以期為我國動畫產業發展及傳統文化傳承弘揚提供一些思路。

在動畫藝術長期的發展中，其始終與工藝美術、繪畫、建筑等傳統文化有著緊密聯系。異彩紛呈的傳統文化藝術形式、地域文化、民俗文化，為動畫設計提供了豐富多樣的創意素材。隨著全球化不斷深入，在外來動畫風格的影響下，中國動畫藝術逐漸失去了自己的風格，越來越多的動畫企業依賴于外包業務，動畫設計表現出較為突出的傳統文化內涵缺失問題，因此，推進動畫設計與傳統文化的有機融合尤為必要。同時，近年來我國動畫制作水平不斷提升，社會大眾的精神世界日益富足，審美水平逐步提升，對動畫作品也提出了更為嚴格的要求。為了滿足觀眾的實際需求，開展好動畫場景設計工作至關重要。動畫場景設計是一部優秀動畫作品必不可少的一部分，其可以明確傳達動畫作品的實際意義，多種不同的場景設計可以滿足觀眾多樣化的需求。而將傳統文化融入動畫場景設計十分重要，可以充分彰顯動畫場景設計的特色，讓整個動畫作品很好地贏得觀眾的關注。如我國早期大多數經典動畫均是在傳統文化基礎上開展創作的，近幾年的《哪吒之魔童降世》《大魚海棠》《白蛇：緣起》等一批優秀國產動畫中，大多數場景設計均廣泛運用了傳統建筑、繪畫、服飾等文化元素，讓整個動畫作品彰顯出鮮明的傳統文化特色。因此，本文對傳統文化在動畫場景設計中的運用進行探索研究，具有十分重要的現實意義。

動畫場景設計的相關概述

動畫場景主要是指動畫角色活動的環境、場景，不僅涉及單個鏡頭對應呈現的空間感，還包含不同鏡頭之間的銜接所建立起的時間要素。動畫場景設計作為動畫作品必不可少的一環，主要包括設計動畫角色的自然環境、生活場地、社會背景等。設計人員在制作過程中，通常會對一系列元素進行綜合分析，進而確定場景的設計風格。優質、巧妙的動畫場景設計對動畫作品的整體藝術美感、表現力至關重要。

意大利導演安東尼奧尼曾說：“沒有我的環境，那么就沒有我的人物。”動畫場景設計在動畫作品中發揮著尤為重要的作用，具體而言，動畫場景設計在動畫作品中的作用主要表現為以下幾方面。

第一，動畫場景設計可以展現社會文化環境。作為動畫藝術中視覺方面的基本元素，角色與場景設計之間有著密切的聯系，也就是一些特定角色應當有與其相契合的場景設計，換言之，動畫場景設計不可與動畫角色、動畫劇情相違背，不然勢必會對動畫作品表現效果造成不利影響。因而，設計人員在動畫設計實踐中，必須深入把握動畫作品的劇情背景，根據動畫主題架構確立場景的風格、個性等，同時在場景中融合與社會文化相符的特征、與時代相適應的元素等。所以，動畫場景設計有助于展現動畫作品對應的社會文化環境。

第二，動畫場景設計可以烘托劇情氛圍。在現實世界中，各種場景的建筑都有著科學嚴謹的規定，動畫藝術同樣應當遵守這些規定。設計人員應當設計適宜的場景，服務劇情發展，動畫角色的活動范圍受限于動畫場景，故事劇情也需要緊扣場景進行。通常而言，動畫作品都需要設計明確的故事主線，而故事主線與動畫風格有關。動畫場景有主要場景和次要場景之分，前者用以推動動畫事件的發展，后者則用以塑造動畫角色。比如，為了烘托寒風凜冽的故事氛圍，倘若畫面完全偏向動畫角色設計，而不關注動畫場景設計，觀眾勢必會對角色做出的打寒戰、蜷縮等動作感到費解。而倘若場景預先展現了白雪皚皚、天寒地凍的故事背景，觀眾就可以理解角色的動作。所以，動畫場景設計在烘托氛圍，提升觀眾對動畫的認知水平中發揮著至關重要的作用。

第三，動畫場景設計可以影響觀眾的體驗。動畫場景可以讓觀眾獲得多樣化的體驗，并對觀眾的感官形成沖擊。隨著動畫故事劇情的推進，動畫角色會出現在各個空間單元，在此過程中，場景的色調、陳設等都會影響觀眾的感官體驗。比如，在動畫作品《白蛇：緣起》中，設計人員將男女主人公的相遇、相識設計在山水之間，讓觀眾沉浸在輕松和諧的觀看氛圍中。山水此起彼伏，線條流暢，極易贏得觀眾的認同與青睞。而在反派角色蛇妖出場時，設計人員為該部分角色設計了死寂沉沉的溶洞場景，再結合冷色調的應用，以及粗獷的石塊重疊，讓動畫氣氛頓時緊張起來。可見，動畫場景設計對動畫敘事、劇情烘托、人物塑造等都發揮著作用，影響著觀眾的體驗。

傳統文化對動畫場景設計的影響

中華傳統文化源遠流長、博大精深，在漫長的歷史進程中形成了非常豐富的物質文化、精神文化。將它們融入動畫設計中，可提升動畫作品的傳統文化特色，進而使大眾的情感需求、視覺體驗得到極大滿足。以傳統戲劇為例，我國的戲劇人物講究通過不同的臉譜反映不同的人物性格特征，人們可通過人物的外觀形象直觀地感知其內心。隨著動畫行業不斷發展，越來越多的設計人員已達成一項共識，即可以基于人們對事物表象的感性認識，進行動畫角色設計，并且可以利用各種立體、浮夸的表現手法，表現動畫角色的內在特征，進一步使人物形象特征充分展現。新時期，我國動畫產業得到了長足發展。以近年來一批優秀的國產動畫作品為例，《哪吒之魔童降世》僅上映1小時29分鐘，票房便已破億，不少觀眾將其稱為“國漫之光”，最終這部動畫作品實現了票房、口碑雙豐收。《哪吒之魔童降世》中運用了大量的傳統文化元素，也正是在豐富的傳統文化元素的支持下，其中的人物形象和場景設計都更加飽滿。《大魚海棠》作為又一部優秀的國產動畫作品，同樣融入了大量傳統文化元素，以其中最具傳統文化特色的福建土樓為例。作為一種中國傳統民居建筑，福建土樓具有顯著的民族代表性，是一種群居文化的重要體現。《大魚海棠》設計團隊通過對福建土樓這一傳統文化元素的有效運用，對動畫場景進行了人性化設計，給觀眾帶來了強烈的視覺沖擊。同時，《大魚海棠》的畫面也頗具表現力，設計人員通過對畫面的細節化處理，讓觀眾的情感得到了極大滿足。綜上，傳統文化對動畫場景的設計有顯著影響，不論是傳統文化中的符號元素，還是色彩元素，都可用于提升動畫場景的裝飾性，在豐富動畫場景的同時，烘托動畫作品整體的氛圍，真正意義上讓動畫藝術源于生活又高于生活。

傳統文化在動畫場景設計中的運用實踐

動畫題材不同，涉及的文化元素也不盡相同，不同歷史階段、不同民族、不同地域展現的文化也存在一定差異，展現的文化形式也有所不同。現以傳統建筑元素、傳統水墨元素、傳統裝飾元素為例，探究傳統文化在動畫場景設計中的運用實踐。

傳統建筑元素的運用

動畫藝術是時間與空間的藝術，動畫場景是動畫角色活動及劇情開展不可或缺的環境，不管是夸張的，還是寫實的動畫場景設計，我國傳統建筑的造型、色彩、圖案等均可在其中發揮重要作用。通常而言，在進行動畫場景設計時，設計人員往往會根據故事劇情，對動畫場景進行寫實處理。這里的寫實是根據真實的結構、比例對動畫場景進行設計。通常人們將動畫場景界定為除去角色以外，隨著時間轉變而變化的所有造型設計，建筑在其中占據著十分重要的地位。設計人員需要預先開展實地考察，立足于動畫設計角度，對實景進行表現，同時對時空關系進行藝術化處理，保證動畫場景與觀眾的觀看習慣相契合。比如，在動畫作品《功夫熊貓》中，設計人員運用了大量中國宮殿廟宇建筑元素，如紅墻碧瓦、斗拱飛檐等。這部作品雖然是由國外設計團隊完成的動畫作品，但一經推出，就讓觀眾對中國傳統文化印象深刻，并得到了中國觀眾的追捧。動畫作品《夢回金沙城》中也運用了我國傳統建筑元素。

現實場景是動畫場景設計的重要基礎，動畫是對現實場景進行簡單處理所形成的一種藝術門類，所以其具有平面化的特征。通常來說，對于靠近動畫角色的場景，要有意識地關注其局部色彩處理及細節裝飾；而對于距離動畫角色稍遠的場景，則可省去細節處理步驟。比如，在動畫作品《大鬧天宮》《哪吒鬧海》中，設計人員在對動畫場景進行設計的過程中，從傳統藝術中提取裝飾元素，并借助裝飾手法將這些元素融入動畫場景設計中。這兩部動畫作品中，還運用了龍鳳紋、云雷紋等傳統紋樣，通過場景設計，賦予了動畫作品鮮明的傳統文化特色。

傳統水墨元素的運用

水墨藝術作為我國傳統文化的重要組成部分，長期以來，在傳統動畫設計中得到了廣泛運用，其超然、古樸的主題，細膩、素雅的點線，可展現出氣吞山河的文化氣度，故而成為我國傳統動畫場景設計的一大典型元素。水墨元素所打造的動畫場景，與動畫作品追求的氛圍密切相關。動畫場景中的各個視覺主題都是為動畫角色、劇情推進而服務的。同時，水墨主題動畫中，設計人員的思維觀念、創意設計、藝術表現手法等，均應與觀眾的審美趣味、情感需求相契合。因此，在將傳統水墨元素運用于動畫場景設計時，設計人員應充分了解故事劇情，剖析動畫角色，并分析動畫作品藝術構思，從而將傳統水墨元素與動畫場景合理組合，生動直觀地展現故事劇情。另外，在動畫場景設計中，設計人員還應對劇情發展、色彩色調等進行全面統籌，包括對水墨畫面“留白”藝術的合理運用，對水墨元素技法的巧妙運用等，以此實現對動畫場景氛圍的有效渲染，提升動畫的視覺表現力。

隨著影視制作技術的不斷發展，對數字化技術的有效運用，可以創新對傳統水墨元素的設計，進而讓水墨主題動畫的藝術效果充分呈現出來。如Expresii水墨繪畫軟件，可以將傳統水墨元素與數字化場景相整合，為動畫作品創造豐富多樣的場景。值得一提的是，在動畫場景設計中，數字化技術與傳統手繪動畫存在一定差異，比如，通過手繪運用傳統水墨元素，可以更真實地展現水墨視覺效果；而對水墨繪畫軟件的運用，則偏向于展現各種筆刷的繪制效果。水墨繪畫軟件可以靈活選擇不同筆刷的軟硬程度，來表現水墨的深淺變化，提升暈染效果，增強水墨場景的層次感。

傳統裝飾元素的運用

我國傳統裝飾元素具有典雅、莊重的特性，這些裝飾元素在各種藝術品中發揮著重要作用。在動畫場景設計中融入傳統裝飾元素，可表現出獨特的藝術魅力，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊。我國動畫場景設計有顯著的平面性、裝飾性特征，原因在于其中運用了大量傳統裝飾元素。比如，傳統壁畫裝飾元素、民族圖案紋樣、戲劇裝飾元素等，這些傳統元素給場景設計人員提供了創意靈感，賦予動畫場景以形式美、韻味美。除此之外，對傳統裝飾元素的運用還有助于提升動畫場景的故事感、氛圍感，建立起劇情、氛圍與環境之間的緊密聯系，表現出傳統文化的裝飾特點。比如，在動畫作品《大魚海棠》中，探究其動畫場景設計不難發現，設計人員投入了大量的時間和精力刻畫了土樓上數百處精美的木雕，土樓的地面則采用了龍圖騰元素，作品中的核桃鈴鐺花紋運用了陰陽魚的造型，這些傳統文化元素顯著提升了整部動畫作品的氣度。又如，《大鬧天宮》中引入民間年畫作為裝飾元素；《九色鹿》中采用敦煌壁畫元素作為裝飾元素；《漁童》中引入民間剪紙作為裝飾元素。這些傳統裝飾元素的合理運用，大幅提升了動畫作品的藝術表現力。

綜上所述，從根本上來說，動畫場景設計是創作出動畫角色活動、故事劇情發展的空間，是動畫藝術表現不可或缺的一部分。一部優秀的動畫作品，離不開高水平的動畫場景設計。設計人員應積極推進傳統文化與動畫場景設計的有機融合，讓豐富的傳統文化元素切實為動畫場景提供強大的生命力及創新力。