劉 佳
(寶雞職業(yè)技術學院 陜西 寶雞 721013)
隨著網(wǎng)絡技術的發(fā)展,流行音樂元素在兒歌即興伴奏中運用得越來越廣泛。教師需要重視流行音樂元素的運用,豐富音樂教學模式。本文主要從和弦的使用、旋律的配置、音樂的風格以及兒歌中多元化音樂韻律的運用等方面展開分析。
“從音樂本體的角度來講,中國流行音樂的誕生由學堂樂歌、中國傳統(tǒng)音樂、爵士樂、西方古典音樂四個方面的音樂元素促成?!比舾筛叩筒煌臉芬簦瑖@某一有穩(wěn)定感的中心音,按一定的音程關系組織在一起,成為一個有機的體系,稱為調式。調式是人類在長期的音樂實踐中創(chuàng)立的樂音組織結構形式。
兒童歌曲大多是五聲調式,旋律比較簡單,朗朗上口。首先,確定主音最簡單的方法,就是看樂曲的最后一個音。其次,如果樂曲中出現(xiàn)不同音高的音,按照從低向高的順序列出音階,一直到另一個八度主音為止。兒歌即興伴奏中常用的幾種音型有:1.柱式和弦伴奏音型。聽覺效果渾厚、豐滿,適用于動感的進行曲或氣魄宏偉的歌曲。2.半分解和弦音型伴奏。這種和弦具有豐富的節(jié)奏變化,可以在較為活潑、歡快的音樂體裁中運用,使歌曲音響效果飽滿。3.分解和弦音型伴奏。這種伴奏形式是將和弦中的各個音分解開來彈奏,常用于表達優(yōu)美、抒情、婉轉的情緒和意境。
在調式體系中,起著支柱作用的音能夠給人以穩(wěn)定感,叫做穩(wěn)定音,其他的音不具備穩(wěn)定感,叫做不穩(wěn)定音。穩(wěn)定音的穩(wěn)定程度是不相同的,主音最為穩(wěn)定,所以主音具有中心音的作用。那么,如何正確識別流行音樂即興伴奏調式呢?一是要有理論基礎,二是要有實踐,三是要靈活運用。即興伴奏能夠廣泛運用于各種流行音樂的調式,通過實踐,學生能在短時間內準確判斷樂曲的調式。
和弦應該用什么方法來標記呢?不同的和弦標記法在結構上有著不同的意義。調式標記的根音是調式音級的級數(shù),用羅馬數(shù)字Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ標記,包括功能和聲標記和級數(shù)標記。
數(shù)字標記法如下圖:

圖一、和弦數(shù)字標記法
怎樣使用調式記號來標記調式音級?首先要確定主音。如果和弦根音在變化音級上時,左上方就應該標記相應的變化音記號,使用時常當作變和弦,對于調式意義比較模糊,用某些特定的符號(一般是字母或數(shù)字)在C 大調標記時,可以是下屬和弦的下屬和弦(Ⅳ/Ⅳ),也可以是變和弦(b Ⅶ)。
字母標記法:大三和弦:A;小三和弦:Am;減三和弦:Adim;增三和弦:A+或Aaug。
和弦標記有兩類,第一種是國際通用“字母體系標記”;第二種是書寫最快,但有局限性的“數(shù)字體系標記”;要科學掌握各種和弦的標記方法,這樣可以更準確地為兒童歌曲創(chuàng)編和聲和旋律織體。兒歌的伴奏中融合流行音樂的和弦標記,使得旋律更加豐富。
流行音樂元素在兒歌即興伴奏中的和弦配置要簡單化,根據(jù)和聲要求,必須用嚴謹?shù)膽B(tài)度創(chuàng)編。風格上力求簡潔、實用。在用數(shù)字和弦標記方法進行和聲轉換時,不僅可以縮短學習和聲的時間,也能提高學生對和聲的認知,顯得更加實用。
對于編配兒童歌曲來說,要抓住五個關鍵點:一是編配兒童歌曲時產(chǎn)生的音響效果。確定調式調性,把握兒歌基本情緒,分析兒歌大小調式,確定樂曲的情緒是舒緩溫柔的,還是快速猛烈的。這樣,就對全曲有了一個大概的印象。二是在創(chuàng)編兒童歌曲時,要注意樂句與樂句之間的關系。對樂句的開始和終止,編配相應和弦。比如,C 大調編配時選用C 和弦,A 小調編配時選用Am 和弦。最后要看每個樂句的起始和終止處出現(xiàn)的音在大調上還是在小調上。三是在強拍處注意四五度和弦的連接。要確定四五度和弦連接,首先應觀察每個小節(jié)主要音。四是兒歌在進行時收尾和聲的穩(wěn)定性。運用和弦的傾向性來優(yōu)化和弦的進行,以C 大調為例,在C調前用上G或G7,這樣的音響效果可以達到完美,產(chǎn)生終止效果。五是編配樂曲時注意樂句間協(xié)和性。正確運用副屬和弦和離調和弦修飾,比如,四五度傾向主要標記:C-F-B-E-A-D-G-C,這是給出的關系傾向,在實際的運用中也可以換成相應的小和弦,七和弦,五和弦,六和弦等。在一般規(guī)律的基礎上,要活學活用。
伴奏織體是即興伴奏的骨骼,三種最基礎的伴奏織體為:柱式和弦、半分解和弦、分解和弦。這些是最簡單的織體,和弦可以同時發(fā)聲,這樣的音響效果協(xié)和舒展。對于樂曲的風格,可以選用不同的織體,比如,進行曲可以選擇激昂有力的半分解和弦。抒情曲可以選擇左手分解琶音來伴奏。筆者在教學中分三種節(jié)奏織體編配訓練計劃:
主要表現(xiàn)特點是舒展流暢、委婉深情的作品風格。第一運用深情的手法,也可以用歡快跳躍的分解和半分解和弦來體現(xiàn)。第二抒情流暢、富有歌唱性的織體,用具有動感的半分解和弦來表現(xiàn)。
主要的練習方法:第一,循序漸進,練習時不可操之過急,每一種節(jié)奏型都要練熟,才能夠輕松駕馭。第二,嚴謹細致,對待練習一定要嚴謹,速度要適中、節(jié)拍要平穩(wěn)、節(jié)奏要清晰。第三,溫故知新,每一種節(jié)奏都要在下一次學習前先進行復習,這樣才可以做到前后聯(lián)系,全面連貫。
根據(jù)旋律的表現(xiàn)、情緒等創(chuàng)編、選擇符合樂曲的風格是即興伴奏成功的關鍵。
主要表現(xiàn)特點是鏗鏘有力、宏偉磅礴、莊嚴肅立的作品風格。第一選用節(jié)奏松弛,較為舒緩的琶音織體,可產(chǎn)生烘托樂曲背景的作用。第二選用節(jié)奏緊湊的柱式和弦,可表現(xiàn)積極主動的音樂特色,具有動感的風格。第三運用短促、有彈性的半分解和弦,可以表現(xiàn)舞蹈風格的特點。
主要的練習方法:學以致用。在練習完每一種節(jié)奏之后,我們都要在日常生活中尋找節(jié)奏的影子,比如聽歌或者走路、說話等。
近幾年來,很多新生代的兒童歌曲的節(jié)奏韻律感強,富有時代特征。它是從“古典”風格和“傳統(tǒng)”風格中派生出來的。
具體的練習方法:演唱節(jié)奏,這里說的演唱是要求大家要像對待一首歌曲一樣,對待所有的節(jié)奏練習和練習曲,從情緒到強弱都要進行一定的處理,這樣一來,我們在練習時才可以感受到更多,學到更多。持之以恒,節(jié)奏練習中難免會有一些乏味的地方,這時候就需要我們努力說服自己,堅持下去,想盡一切辦法,在生活中尋找節(jié)奏的樂趣,比如,我們走路可以按照節(jié)奏來走,說話可以按照節(jié)奏來說。
流行歌曲中的“中國元素”早已有之,早期經(jīng)典之作有達明一派的《石頭記》、陳升《北京一夜》、王菲《明月幾時有》、安雯《月滿西樓》、陳淑樺的《紅樓夢》等。當前,中國風歌曲走向了成熟階段,出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的作品。其歌詞旋律編曲上有一些創(chuàng)新點,將中國背景與現(xiàn)代音樂完美地結合,從而產(chǎn)生舒緩、優(yōu)雅、古風、明快的歌曲風格。中國風歌曲最新的創(chuàng)作方法是三古三新,分別是古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念,創(chuàng)作者在流行音樂中加入了傳統(tǒng)音樂風格元素,為樂曲增色,產(chǎn)生了優(yōu)雅含蓄的音響效果。
在流行音樂中,許多音樂人活用古典詩詞,創(chuàng)作歌詞。隨著我國古風音樂的發(fā)展,很多教師結合有效的教學方法,運用流行歌曲中的語句進行創(chuàng)編教學,不僅使學生能夠更好地理解曲調還加深了他們的記憶。例如,著名的音樂人朱德榮創(chuàng)作的《夢北京》先有國語版,后改為由周慧敏演唱的粵語版《情迷》,其中有一大段古詩詞女聲唱腔,活用古詩詞,使得整首歌曲光芒四射,令人回味。
這類歌曲多采用“宮調式”的主旋律。例如,周杰倫的《東風破》和《菊花臺》,以舒緩旋律和濃郁的韻味抒發(fā)了古典情懷。古典戲曲與流行音樂對接,兩者能夠流暢地融合在一起。借助流行音樂的意境,在不同的表現(xiàn)領域,可以體現(xiàn)出古典戲曲的內涵,當然,這也是現(xiàn)今學生非常喜歡的一種結合手段。
我國民族音樂、詩歌、戲曲是傳統(tǒng)文化的瑰寶。我們要創(chuàng)作更多佳作,讓中華民族燦爛的文化體現(xiàn)自身的價值。
隨著信息化技術的不斷進步,流行音樂廣泛傳播。流行音樂元素在兒歌即興伴奏中的運用能夠有效地提高學生對兒童歌曲創(chuàng)編和即興伴奏的能力,還可以活躍課堂氣氛,促進課程目標的實現(xiàn)。我們要將有價值的流行音樂元素恰當?shù)厝谌雽W前教育即興伴奏的課程中,同時,還要切實提高學生對歌曲理論知識的運用水平,真正地實現(xiàn)學生音樂素質的提升。