聲樂藝術在群眾文化傳播中的發展與思考

程小琳

（孝感市群眾藝術館，湖北 孝感 432000）

在群眾廣泛參與的各種娛樂活動中，音樂活動是最能陶冶群眾情操的一項藝術活動。而聲樂藝術在音樂藝術體系中占據著重要的地位，它對群眾的專業音樂素養提出的要求并不高，能夠支持群眾廣泛參與進來，投身到傳播聲樂藝術文化、享受聲樂藝術文化的過程中。為了全面推進群眾文化的傳播與發展，群眾文化工作者應將聲樂藝術活動作為突破口，改善聲樂藝術活動中不盡如人意之處，讓聲樂藝術活動更能滿足群眾對藝術的追求，豐富他們的精神世界。

一、聲樂藝術的社會活動性

聲樂藝術是一種以歌曲為主要藝術表現形式的音樂藝術活動，它具有極強的社會活動性，常以“合唱”“群唱”“臺唱”等藝術形式出現在群眾文化活動中。這意味著聲樂藝術可以滿足大眾對音樂藝術的追求，人們常常能夠在各種群眾性的娛樂場所看到聲樂藝術歌手的身影，他們對環境、設施、場地等方面的要求均不高，可支持參與者根據個人的興趣愛好，選擇聲樂作品，隨時隨地展開聲樂表演[1]。

不同的表演者可以根據個人的藝術風格，演唱聲樂作品。從這方面來看，聲樂藝術活動為群眾展示個性提供了很好的平臺。而且這種藝術活動形式能夠營造一種聲樂藝術多元化發展的氛圍，吸引更多的人參與到聲樂藝術活動中來，為聲樂藝術的弘揚與傳播提供了良好的條件。同時，群眾參與到聲樂藝術活動中，可以獲得不同方面的發展。比如，群眾可以在參與社會性的聲樂藝術活動時，受到潛移默化的音樂藝術熏陶，逐漸形成良好的音樂藝術情操，有利于他們提升個人的音樂文化素養。再加上聲樂藝術具有易學、易練習、表現力強、成本較低等方面的優勢，能夠吸引群眾不斷參與進來，滿足他們日益增長的精神需求。因此，聲樂藝術活動這項社會性文化活動的開展，可以引領群眾文化工作的健康運行。

二、聲樂藝術在群眾文化傳播中的發展阻礙

群眾文化工作者為了促進群眾文化傳播，實現群眾文化繁榮發展，他們越來越注重利用聲樂藝術這一音樂藝術形式，組織群眾廣泛參與的音樂藝術活動。如今在群眾文化建設過程中，聲樂藝術活動的發展面臨著一些阻礙。

1.專業性不強，聲樂藝術表演效果不佳

群眾文化工作者要將聲樂藝術長期入駐群眾藝術文化活動，就要將其作為一種獨具特色的音樂文化，傳播到基層的各個角落之中。如今聲樂藝術已然在群眾文化活動中得到了不錯的發展，但是也逐漸遇到了一些阻礙。其中一個比較明顯的問題是聲樂藝術活動的參與者專業性不夠強，聲樂藝術表演效果并不理想。雖然群眾文化活動具有娛樂性的特點，這種讓參與者感到愉快、自由、輕松，但是若放松了對聲樂藝術的專業要求，則會影響聲樂藝術活動的藝術氛圍，不利于激發受眾的情感共鳴，讓他們受到感染和熏陶[2]。這反映的是人們參與到聲樂藝術活動之后，更多的是“自娛自樂”，而沒有真正承擔起弘揚和傳播聲樂藝術文化的責任。

2.宣傳力度小，聲樂藝術活動影響有限

聲樂藝術在群眾文化活動中的傳播是一個長期的、系統的過程，群眾文化工作者在開展聲樂藝術活動之前，往往需要開展宣傳工作，盡可能地擴展受眾面，讓群眾了解聲樂藝術活動，并主動參與聲樂藝術活動。只是目前群眾文化工作者在聲樂藝術活動的宣傳方面做得不夠到位，導致聲樂藝術對群眾的影響越來越有限。如今擺在群眾文化工作者面前的一個難題，就是如何提高聲樂藝術活動的宣傳效果。尤其是在一些農村地區，音樂藝術活動場所并不多，群眾對聲樂藝術的欣賞水平也不高。群眾文化工作者要將聲樂藝術活動普及到社會的各個角落，并提高聲樂藝術活動的質量，就需要著重改善這方面的問題。

3.傳播形式單一，影響群眾的接受程度

群眾對聲樂藝術活動的接受度是影響群眾文化活動開展的關鍵因素，而影響群眾接受度的重要因素是聲樂藝術活動的傳播形式。目前國內的聲樂藝術活動的傳播形式普遍比較單一，沒能很好地貼近群眾的日常娛樂生活，這顯然會影響群眾對聲樂藝術的接受度。究其原因，是群眾文化工作者沒能從群眾實際的精神發展需求出發，不了解他們對聲樂藝術提出的要求，導致聲樂藝術活動與群眾需求不相契合。實際上，聲樂藝術活動本身就具有明顯的群眾性與社會性，群眾文化工作者如果讓聲樂藝術傳播方向與大眾文化傳播方向不相符，則會影響聲樂藝術活動未來的發展前景。

三、聲樂藝術在群眾文化傳播中的創新發展路徑

1.加強聲樂專業指導，培養聲樂藝術人才

如今群眾文化工作者為了加強群眾文化傳播效果，越來越注重開展聲樂藝術活動。群眾參與聲樂藝術活動的人數越來越多，但是人員構成卻比較復雜，他們的年齡、音樂基礎知識、專業學習能力、聲樂演唱能力都各不相同。為了提高聲樂藝術活動的專業性、科學性，群眾文化工作者應致力于加強聲樂藝術專業人才的培養，為愿意投身于聲樂藝術建設的群眾提供豐富的學習機會，讓他們接受專業的培訓，提高聲樂文化群眾隊伍的專業素養[3]。

第一，群眾文化工作者可以邀請聲樂專業的教授召開專業的講座，為聲樂愛好者講授聲樂藝術的專業知識。比如，在這一講座活動中，聲樂愛好者可以從教授身上學習民族聲樂的語言，學習民族聲樂作品的演唱技巧，包括咬字和歸韻技巧。聲樂愛好者還可在教授的指導下，學習如何形成歌唱共鳴腔，學習一些專業的呼吸技巧。

第二，群眾文化工作者可以聘請常駐的聲樂輔導老師，打造一支具有較高聲樂藝術理論水平和演唱水平的聲樂文化工作隊伍。聲樂輔導老師可以利用通俗易懂的講課方式，向學習者傳授聲樂理論技巧，并通過示范演唱的方式，指導學習者掌握聲樂演唱技巧。聲樂輔導老師可鼓勵學習者輪流上臺演唱，對他們每個人的演唱特色進行針對性的評價，找出其中的問題，然后給予耐心的指導，盡可能地讓學習者收獲成長。比如，有的學習者采用的發音方法不正確、發聲部位調控不當、演奏配合度較低，聲樂輔導老師可為他們提供針對性的建議，在因材施教的基礎上，提高學習者的聲樂文化素養，讓學習者掌握各種聲樂表演方法與技巧。

以《我的祖國媽媽》這一聲樂作品為例，當學習者演唱到了“我走遍海角天涯”這句歌詞時，聲樂輔導老師可引導學習者從橫膈膜和心窩等部位起音，用一種弱音來彰顯演唱者心中渾厚的情感。當學習者演唱“海角天涯”這四個字時，聲音要有新的變化，即學習者在演唱時要把聲音舒展開來，讓聆聽的人仿佛看到了一望無際的草原，帶給人一種遼闊的感覺。

第三，群眾文化工作者可定期舉辦群眾性聲樂比賽活動，選拔出優秀的中青年聲樂人才，讓聲樂文化工作隊伍更有活力。在選拔人才之后，群眾文化工作者同樣要開設培訓班，對這些具有一定專業水平的聲樂人才展開更專業的培訓，激發中青年聲樂人才的創造性發展潛力，讓他們具有足夠的專業能力，創作優秀的聲樂作品，在群眾文化活動中將其展示出來，營造良好的聲樂文化氛圍，達到教育群眾、熏陶群眾情操的目的。

此外，中青年群體是群眾文化活動的主要受眾群體，群眾文化工作者從這一群體中選拔優秀的聲樂人才，無疑能夠更好地了解群眾的聲樂文化需求，學會迎合群眾需求來創作聲樂作品，從而提高群眾對聲樂文化的接受度[4]。比如，《天路》這首歌曲原本是獨唱歌曲，但是聲樂創作者卻可以將它改編成合唱版的歌曲，迎合群眾的精神需求，凸顯了聲樂藝術的群眾性這一特點，讓這首聲樂作品更適合運用到群眾文化活動中，有利于促進聲樂藝術在群眾文化傳播中的健康發展。這意味著聲樂藝術要植根于群眾文化這一沃土之中，讓聲樂文化得到廣大群眾的認可。

2.優化聲樂宣傳方式，增強聲樂藝術影響力

群眾文化工作者要借助聲樂藝術來推進群眾文化傳播工作，就要注重加強聲樂藝術宣傳普及工作，增強聲樂藝術在群眾文化生活中的影響力，讓群眾愿意主動參與聲樂藝術活動，豐富自己的文化生活，滿足自己的精神需求。群藝館應承擔起這一宣傳工作的責任，豐富宣傳渠道，優化宣傳方式，讓群眾可以深刻理解聲樂知識，感受聲樂藝術的獨特魅力，促使群眾積極投身于聲樂藝術為主的群眾文化活動中，從而在潛移默化中培養群眾的文化藝術素養。

比如，群藝館可通過舉辦各種聲樂培訓的方式，開展聲樂文化活動的宣傳工作。這種宣傳方式具有較強的時效性，而且可造出較大的聲勢，將宣傳信息快速擴散出去，讓更多的群眾可以接受信息。在新聞發布會上，群藝館可借助現代化方式來展示聲樂演唱藝術特征，讓受眾可以看到聲樂藝術的濃厚文化特色，了解聲樂藝術文化活動的鮮明主題。這既可提高群眾對聲樂藝術文化的關注度，又可增強群眾的文化認同感，讓他們自覺地將注意力放到聲樂藝術文化活動上。

群藝館也可利用新媒體來開展聲樂文化宣傳，為推進群眾文化傳播奠定良好的基礎。在這方面，群藝館可以充分發揮傳播媒介的優越性，制作微型的聲樂藝術文化宣傳視頻。如今人們越來越喜歡看短視頻，這種宣傳方式可以激發群眾的熱情，讓他們主動接受信息。需注意的是，聲樂藝術文化宣傳視頻的內容要凸顯文化傳播的特色，避免體現出商業化的特點，旨在讓大眾傳媒發揮自身的社會責任感，弘揚正能量，向廣大群眾傳播聲樂文化，提高聲樂文化活動的宣傳水平。

比如，群藝館在制作《沂蒙山小調》的聲樂藝術作品時，可分別制作成不同舞蹈形式的聲樂表演小視頻，包括女子獨舞、扇舞（群體舞）、廣場舞等舞蹈形式的微視頻。群眾文化工作者可將這些微視頻用于聲樂文化宣傳活動中，讓群眾可以了解不同聲樂藝術演唱形式的特色，并且體會聲樂藝術舞蹈表演的魅力。而且這些視頻可以吸引不同年齡階層的群眾的關注，增強了群眾對聲樂藝術活動的興趣。

3.打造聲樂表演平臺，與群眾展開情感互動

聲樂文化為聲樂藝術活動賦予了豐富的精神文化內涵，聲樂演唱者可充當聲樂文化的詮釋者，通過演唱歌曲的方式，展現創作者抒發的情感，讓欣賞者可以體會到聲樂藝術作品中的精神文化力量，與歌曲的情感產生情感共鳴[5]。群眾文化工作者要依托聲樂藝術活動來推進群眾文化的傳播與發展，就需要打造聲樂表演平臺，讓聲樂表演者成為“使者”，與群眾展開文化交流，將聲樂藝術文化弘揚下去，也帶動群眾成為弘揚聲樂藝術文化的一員。

為了實現這一目標，群眾文化工作者應注重讓聲樂表演者與群眾之間展開有效的情感互動。一方面，表演者可利用自己的歌聲、聲勢動作、臉部表情來傳遞信息，刺激觀眾的情感，使其主動為聲樂藝術表演贈上自己的掌聲和叫好聲。在這種互動模式下，現場表演的藝術交流氛圍會更加濃重，有利于聲樂藝術表演者與觀眾建立一條情感紐帶。前者可利用演唱的藝術表現力、藝術感染力，帶動后者走進輕松、愉快的氛圍中，深刻感受聲樂作品的藝術美和情感美。另一方面，表演者可與觀眾展開情感心理層面的互動。演唱者可根據聲樂作品中描繪的場景、蘊含的情感，展開有技巧、有情感的歌唱，讓觀眾可以與之產生情感共鳴，獲得良好的情感體驗。此時觀眾的內心會感受到震撼，他們會被表演者的演唱情感所感染，走進演唱者創造的生動情境之中，發自內心地接受聲樂藝術的熏陶。

群眾文化工作者應該抓住合適的契機，打造聲樂表演平臺，為演唱者與群眾展開情感互動提供良好的條件。比如，群眾文化工作者可在活動場地舉辦聲樂藝術表演活動，用一首《愛的奉獻》與現場的觀眾展開情感互動，讓他們感受到演唱者與群眾心連心的真實情感。這首歌曲傳遞的奉獻精神可以感天動地，感動身邊的每一個人。群眾在這種氛圍下接受聲樂藝術熏陶時，能夠更深刻地感受到聲樂藝術演出活動的藝術價值與社會意義，能夠增強群眾的責任感，主動參與到以聲樂藝術為典型代表的群眾文化傳播工作中來。

結語

總而言之，聲樂藝術活動是群眾文化活動的重要組成部分，它也可成為人民群眾弘揚音樂文化、傳播音樂文化的重要載體，甚至成為人民群眾豐富自身業余生活、滿足自身精神需求的娛樂活動。因此，聲樂藝術活動在群眾文化建設中可以發揮很好的作用。群眾文化工作者可以從專業性、群眾性、多樣性等幾個角度入手，探索推進聲樂藝術活動健康開展的有效方法，讓聲樂藝術活動在群眾文化活動中閃爍著獨有的光芒，讓人民群眾在濃郁的聲樂藝術氛圍中獲得熏陶，在潛移默化中提升他們的文化素養與藝術情操。