師法造化，動態天然
2022-12-28 22:21:07
青年文摘(彩版) 2022年7期
徐悲鴻對于動物造型的準確性與形神關系的把握，充分尊重中國傳統花鳥畫筆墨傳統的藝術語言，堅持將面向傳統的師法造化與面向西方經典的寫實主義相結合。他在1932年編撰的《畫范》序中提出“新七法”（徐悲鴻：《畫范序·新七法》，《中國畫研究》第4期，人民美術出版社1983年，第33頁），其中“位置得宜”“比例正確”“動態天然”“傳神阿堵”等都指向了以“真”寫“神”的表現路向，而這不僅適用于人物題材，也適用于動物花卉題材的描繪。
//摘自《徐悲鴻全集》/
《鶴》
1945 年
紙本設色 立軸
82cm×32cm
私人收藏
款識：
悲鴻，乙酉。
鈐印：
東海王孫（白文長方印）
《雙飛鵲》
1944 年
紙本設色 立軸
100cm×30cm
北京徐悲鴻紀念館
款識：
甲申早春，悲鴻。
鈐印：
徐（朱文圓印）
《斗雞（與齊白石合作）》
1947 年
紙本設色 立軸
103cm×79cm
北京徐悲鴻紀念館
款識：
丁亥小除夕，停電之際，暗中摸索，為劉金
濤君糊窗。
悲鴻漫筆。
九十四歲白石補石并花草。
鈐印：
悔烏堂（朱文長方印）
齊璜之印（朱文方印）
人猶有所憾（朱文方印）
悲鴻之畫（朱文方印）
《鴿竹》
1943 年
紙本設色 立軸
63cm×32cm
北京徐悲鴻紀念館
款識：
靜文愛妻存。癸未，悲鴻。
鈐印：
悲鴻（朱文七方印）
