蒙古族音樂特征分析

蒙古族有屬于他們的音樂瑰寶，如蒙古 長調、短調、呼麥等，它們是屬于蒙古族的音 樂特色。蒙古族不僅有許許多多優秀的藝術家，如騰格爾、德德瑪、布人巴雅爾、烏蘭托嘎等，也有許許多多優美動聽大氣磅礴的歌曲，如《天邊》《美麗的草原我的家》《鴻雁》等。本文 通過研究蒙古族著名音樂家烏蘭托嘎以及他的 作品《父親的草原母親的河》，以期進一步了 解蒙古族的音樂特點。

一、烏蘭托嘎簡介

烏蘭托嘎，蒙古族著名音樂家、一級作曲家。1958年出生于內蒙古海拉爾的一個音樂世家。他從小接受音樂熏陶，8歲時就獨立譜寫出自己的第一首曲子。

1987年烏蘭托嘎考入哈爾濱師范大學學 習作曲和指揮， 后來到中央音樂學院學習深造。畢業后，烏蘭托嘎在內蒙古廣播電視藝術團工作十一年，擔任作曲和指揮。那段時間的工作和學習給這個蒙古族音樂青年插上了在音樂世 界飛翔的翅膀。

烏蘭托嘎認為，保護草原，把它留給后代子孫，也就能把音樂傳給后代。正因如此他有了屬于自己獨一無二的歷史觀和藝術觀，也使得他在音樂創作上能夠聽得進不同聲音。這正好符合中國音樂創作社會主義文藝的本質，那就是文藝作品從根本上來說源自于廣大人民群眾的生產生活實踐，所以要堅持以人民為中心的創作導向，因為“人民既是歷史的創造者，也是歷史的見證者”。

烏蘭托嘎的創作涵蓋聲樂、交響曲、電視劇音樂等體裁，如1984年創作的交響序曲《騎士》，蒙語歌曲集《蒙蒙細雨》，電影音樂《紅色滿洲里》，歌曲《父親的草原母親的河》《呼倫貝爾大草原》《故鄉的奶茶》等，共五百余首音樂作品。2006年12月19 日，北京人民大會堂舉辦了“父親的草原母親的河——烏蘭托嘎作品音樂會”。2007年，奧地利維也納金色大廳奏響了烏蘭托嘎的交響組曲《呼倫貝爾交響詩》，烏蘭托嘎的音樂走出了國門，來自草原的靈魂樂章傳向了世界。草原造就了烏蘭托嘎的音樂，同時也造就了屬于世界的音樂家烏蘭托嘎。他的音樂作品一方面得到了普通聽眾的喜愛與贊美，在豐富民眾日常生活的同時，也進一步讓民眾深深感受到創作者在歌曲中寄寓的情感；另一方面，烏蘭托嘎在民族音樂創作中提出新的創作理念、新的創作見解，使蘊含濃厚民族氣息的音樂語言和專業的作曲技術有機結合，創作出擁有自己獨特風格的作品，推動了少數民族音樂的進一步發展。

二、《父親的草原母親的河》作品分析

（一）創作背景

《父親的草原母親的河》應該說是烏蘭托嘎聲樂作品中最為成功、最具有代表性、意義最為深刻、流傳最為廣泛的經典之作。這首歌曲創作于20世紀末，詞曲質量較高、規模宏偉，是一首優秀的民族聲樂作品，它的曲作者是烏蘭托嘎，詞作者是席慕蓉。

席慕蓉是著名詩人、畫家、散文家，祖籍 內蒙古， 父母都是蒙古族。20世紀90年代末，兩岸通航為大陸人民和臺灣人民搭建了交流的 紐帶。席慕蓉借此機會回到內蒙古草原，她在 那里見到了父親母親曾經無數次向她描繪的草 原、烏蘭察布、西拉木倫河，她不禁潸然淚下，并決定將草原風光制作成紀錄片保存下來。這 部紀錄片被我國著名女中音歌唱家德德瑪看到，德德瑪大受感動，于是便邀請席慕蓉為作 品《父親的草原母親的河》作詞。這首音樂作 品的歌詞訴說了詞作者幼年就隨著父母親背井 離鄉的痛苦和思念家鄉的憂愁。機緣巧合下，烏蘭托嘎為這首歌詞譜曲，它的誕生很巧合、很美妙，是烏蘭托嘎、席慕蓉、德德瑪三位民 族藝術家產生強烈共鳴的結果。它的出現是一 種必然，它代表著無數草原兒女心靈的呼喚， 也代表著尋根的孩子們對故鄉的思念。

（二）音樂分析

《父親的草原母親的河》是烏蘭托嘎創作的一首著名的聲樂作品，全曲共68小節（包括前奏、間奏）。本文以徐威配伴奏為研究版本，該版本使用的是a小調的譜例。該曲音樂 結構工整，是一首帶再現的三段式結構曲子，其曲式結構如下：

前奏部分，中速，真摯、述說地演繹。使用分解和弦式的伴奏織體作為該曲的前奏部 分，對歌曲做出了預示性的陳述，引用歌曲主題的音調和節奏來述說音樂， 暗示音樂的性格。運用八六拍的節奏，強弱規則為強弱弱、次強弱弱，這既能夠讓人感受到三拍子的活潑，又能流露出歌曲抒情、大氣的情感表達。伴奏織體上運用了分解和弦織體，一開始就展現了歌曲抒情流暢、委婉深情，又不缺乏活潑動感的特點。

A段部分（呈示段），樂句采用的是a+b 的結構。a句“父親曾經形容草原的清香，讓 他在天涯海角也從不能相忘”使用的是a小調 主和弦里的音，強調了主題調性，突出小調柔 美抒情的音響效果，主題鮮明，做出歌曲主題 最初的呈示。旋律呈現先下后上的起伏感，鞏 固深化了a句主題，旋律有音程的級進也有八 度的大跳，情感也隨著旋律的不斷推進越來越 強烈。該句運用了一個裝飾音“波音”，波音 在蒙古族音樂中是一個具有增強民族風味作用 的特色裝飾音。b句“母親總愛描摹那大河浩蕩，奔流在蒙古高原我遙遠的家鄉”，旋律進入了下屬功能組，給音樂增加了不穩定性，并且推 動歌曲的發展。a、b兩句陳述完A段，A段反 復一次，加深主題的情感。

B段部分（中段）是一個并置型的中段，運用了新的材料來描寫，調性仍然為a小調。 c句“哎哈嗬咿，父親的草原，哎哈嗬咿，母 親的河”，這句歌詞有一個亮點，那就是使用 了“襯詞”和“長調”，這也是蒙古族音樂的 特點所在。在旋律方面，樂句一開始使用了屬和弦，這種手法可以增加音樂的不穩定性，推動音樂的發展，也使得后面的句子隨著旋律的發展得到強烈的烘托與推動，最后推動音樂情緒達到高點并且長達12拍。d句“雖然已經不能用不能用母語來訴說，請接納我的悲傷我的歡樂”使用了大量的大跳音程，表現了高潮過后情緒回落，但是心情仍然飽含激動，久久不能平靜。e句“我也是高原的孩子啊，心里有一首歌，歌中有我父親的草原母親的河。母親 的河”繼續傾訴內心的情感，最后點題“父親的草原，母親的河”。

間奏部分，音樂發展到這里，氣氛已經烘托得差不多了，間奏部分旋律使用中段的g句 的主題旋律，并且使用了八度音程，豐富了音響效果，增加了音樂的厚度，起到了承上啟下的作用，重復了一遍中段最后一句，為再現段的發展做了鋪墊。

B1段部分（再現段） 再現了中段的e句，又再一次述說了內心的情感，這種感情摻雜了喜悅、激動、憂愁，但更多的應該是詞作者對父親母親及自己背井離鄉的無奈，所以當她回到魂牽夢繞的家鄉時，感覺是那么的陌生又是那么的親切。赤子之心與遼闊的草原碰撞出一幅幅美麗的畫卷，這畫卷里有遼闊的草原、綿延的山巒、清澈的河水、奔馳的駿馬、翱翔的雄鷹……這一幕幕無疑是游子內心的寄托。

三、蒙古族音樂特征

蒙古族音樂的特征首先是曲調起伏較大，

常用大跳音程，如六度、七度、八度、九度的音程，音域也比較寬。這是因為蒙古族人民生活在內蒙古，那里有高原、有草原，地廣人稀。白天牧民們將牛羊趕到草原上，而牧民們則在草原上盡情歌唱，抒發自己內心的情感，所以蒙古族音樂總是給人一種遼闊、奔放的感覺，

也表達了蒙古族人民真摯、豪爽、熱情的性格特征。如《父親的草原母親的河》中，第33小節，“已經”使用了八度音程；第35小節，“能用”使用了六度音程。

其次是裝飾音，蒙古族民歌中最傳統的就是長調，而長調的基礎就是“波音”，而“波 音”也是唱好蒙古族長調的關鍵， 如果沒有“波音”，蒙古族音樂就失去了其民族音樂特色。而“波音”一般會出現在曲子中旋律的最低音 和最高音的地方，演唱者會即興演唱“波音”。在《父親的草原母親的河》譜面中也有使用“波音”的地方，如第13、16、26小節。

再次是襯詞，這是一種修飾性的語氣詞，沒有實際的意義。襯詞有時用在曲子的拖腔上，有時用在句子的開頭、末尾。襯詞不但可以突 出民族風格和地方特色， 也可以渲染歌曲氣氛，點綴歌曲的情緒，加強情感表達。如果在唱歌 時把襯詞去掉，那歌曲將會失去應有的特色，

大大減弱歌曲的表現力。常用的襯詞有啊、誒、哎、噢、喲、吧、呵、哈等。在《父親的草原母親的河》中就有使用襯詞的地方， 如這一句：

“哎哈嗬咿，父親的草原，哎哈嗬咿，母親的河。”

最后是長調特征，蒙古族的長調意思是長歌，是蒙古族民歌的一種形式，流傳于草原牧區。它的特點有聲多詞少、旋律舒緩、高亢悠 遠等，歌詞大多描寫草原、牛羊、藍天、河湖等。在演唱或演奏時會加入大量的裝飾音和假聲， 悠揚的音樂包含了豐富的節奏變化，以及即興演奏或演唱。在《父親的草原母親的河》中就有使用蒙古族長調，如“哎哈嗬咿，父親的草原，哎哈嗬咿，母親的河”這句，所使用的襯詞就表現出長調聲多詞少的特點，襯詞后“父親的 草原”“母親的河”表現了旋律抒情、悠揚的 特點。當完整聆聽時，蒙古族長調的音樂特點極其深入人心。

四、結語

深入分析藝術家烏蘭托嘎的歌曲《父親的草原母親的河》，可以了解并學習蒙古族音樂的特點。蒙古族音樂真摯、熱情，蒙古族音樂也正與時代的發展緊密結合。隨著互聯網、短視頻的發展，音樂傳播不再是口口相傳，在家就能聽到、看到原汁原味的蒙古族音樂。對于蒙古族音樂，我們應該盡最大努力去保護去發揚去傳承，讓中國的音樂文化更加豐富多彩、絢爛輝煌。

[作者簡介]黃姍娜，女，漢族，福建漳州人， 青海師范大學碩士研究生在讀，研究方向為聲樂。