從文學角度剖析形象以鍛造舞蹈人物

文學作品為舞劇創作提供了豐富的素材，優秀的文學作品當中往往有著充滿個人色彩的人物角色，而當這些文學人物形象存于舞劇中時，如何去剖析并以舞蹈藝術的形式加以創新和鍛造，需要我們回歸到文學的語境中來進行解讀和分析。再者，考慮到舞蹈演員對于這些文學人物形象的塑造，以及觀眾對于舞劇人物形象的理解，挖掘這些文學人物形象背后的故事也尤為重要。

舞劇是綜合藝術，它綜合多種手段，以舞蹈為主要表現形式。其選材廣泛，與各個學科聯系緊密，尤其是與文學密不可分。由文學作品中取材、提煉出的舞劇角色形象往往是充滿個性和故事色彩的，芭蕾舞劇《海盜》取材于英國浪漫主義詩人拜倫的同名詩歌（1959年曾被翻譯為《海俠》），其中男主角康拉德是典型的拜倫式英雄。拜倫式英雄具有個人反叛精神和濃烈的浪漫主義風格，舞劇中鍛造的康拉德這一形象勇敢機敏、頑強拼搏，深受大眾喜愛，同時這一角色的存在為整個舞劇賦予了自由的探險色彩，使得芭蕾舞劇《海盜》經久不衰。在文學的語境中解讀舞劇中塑造的人物形象也是別有一番風味，而從舞蹈的角度而言，挖掘人物的故事背景，有助于將人物角色塑造得更有血肉，給觀眾呈現精彩絕倫的表演。

一、從文學角度觀形象

看芭蕾舞劇《海盜》這部作品就必須追溯到喬治·戈登·拜倫筆下的英雄。“拜倫式英 雄”是指19世紀初期，英國浪漫主義詩人拜 倫在他的作品中塑造的一類角色形象。這類形象具有拜倫本人的思想性格特征。拜倫本人為浪漫主義個人反叛精神的卓越代表。他自身不" 幸的經歷帶來的痛苦和憂郁侵占其心靈，而其內心又飽含著對強權社會弱肉強食的反抗，于" 是強烈的個人自由主義都體現在他的文學作品 當中。在這些作品中他塑造了一批具有戰斗力 的英雄，他們反抗權貴，孤傲、狂熱、自由、浪漫，內心有著對遠走高飛的向往卻又充滿了孤獨與苦悶， 最終無法實現自己的理想與目標。

拜倫所塑造的“拜倫式英雄”可以說是一批俠骨柔情的硬漢，他們中有異教徒，有強盜，有被放逐者。[1]代表人物有抒情長詩《恰爾德·哈 洛爾德游記》中的貴公子怡爾德、《曼弗雷德》中的主人公曼弗雷德，以及浪漫主義組詩《東方敘事詩》之一的《海盜》的主人公、英勇無畏的康拉德。這些人物幾乎都有一個共同的特點——意志頑強，寧為自由死不為屈辱生。在芭蕾舞劇《海盜》中，奴隸主販賣奴隸，康拉德帶領海盜隊伍英雄救美，求得米多拉作為真愛，讓奴隸們獲得自由。他們的精神是自由的，靈魂是獨立的，他們敢于“蔑視”文明社會的宗教和道德，仿佛永遠在和命運做背水一戰的斗爭。然而，小人物在大社會中的力量終歸是渺小薄弱的，這些“拜倫式英雄”往往因為其太過孤傲、狂熱，脫離社會主流，而成為孤軍奮戰的獨行者。一個人力量微薄，而前行的路上往往會遇到荊棘密布的艱難險阻。部分版本的芭蕾舞劇《海盜》中有這樣一幕：解救奴隸后，康拉德帶領眾人揚帆遠航追尋自由，卻遭遇大風大浪，最終舞臺結束在攔腰折斷的船身和破爛的船帆上，康拉德和米多拉緊緊相擁，他們看過最后的黎明卻無法奔向永遠的自由。原詩作中則是寫米多拉自殺，康拉德拋棄財產和下屬獨自一人飄然而去。顯然舞劇做了適當的藝術化處理，但無論是什么樣的結局，觀者還是痛心于這些英雄命運多舛，實際上他們孤高又自信，可他們的力量又太過卑微渺小。

失敗和死亡或許只是一個結局， “拜倫式 英雄”的精神則永垂不朽。拜倫筆下的“拜倫 式英雄”們作為社會的反叛者，展現了權貴壓 迫下人民的不滿， 同時展現了自由的先進思想，他們也是社會進步的犧牲者。這些“拜倫式英 雄”形象具有強烈的反叛精神，這代表著詩人 拜倫對西班牙權貴以及腐朽社會的辛辣諷刺。拜倫創造了他們，他們也活在詩人筆下。詩人 用筆寫下這些英雄們斗爭的故事，表現的是對 社會強權的不妥協和無畏的反抗，抒發的是詩 人自身內心的憂郁和苦悶情緒。在當時的社會 背景下，這又是多少資產階級民主主義者的心 聲與吶喊。但是從客觀上理性分析，拜倫的思 想和這種無政府主義， 放大了個人的情緒色彩，太過于激進。實際上，存在太多的“拜倫式英 雄”是不利于社會進步和發展的，因為他們的 精神太過自由和孤傲， 行動充滿著反叛和戰力，對社會就具有一定的危害性。

二、從故事中析人物

芭蕾舞劇《海盜》中，康拉德和米多拉的愛情線是最明顯也是貫穿全劇的線索，這條愛情線也是推動全劇發展，塑造康拉德這一“拜倫式英雄”形象的動力。熱血男兒無畏反抗社會黑惡勢力，在雄渾壯闊的場景和“海味”十 足的氣派下，與黑惡勢力發生各種糾葛和矛盾" 斗爭，具有強烈的傳奇色彩。舞劇中，以康拉 德為首的海盜，實際上是一群同情弱者、保護弱小、劫富濟貧、爭取自由的俠義集體，原作 也因此在1959年被翻譯為《海俠》。康拉德在芭蕾舞劇中的故事脈絡非常清晰，跌宕起伏" 的故事情節更凸顯出“拜倫式英雄”意志頑強、機智勇敢、追求自由的特點。

故事開場，康拉德一行人遭遇海難后被米多拉等漁家姑娘所救。故事開始便預示著“拜倫式英雄”的命運坎坷。到后來，漁家姑娘們被奴隸主阿赫麥特拐賣時，康拉德挺身而出機智營救，象征著反叛和爭取自由，將“拜倫式英雄”的熱情和勇敢、寧為自由生不為屈辱死的代表特征展現出來。或許有的觀眾認為是愛情的沖動力量使得康拉德去奮不顧身解救米多拉和其他姑娘，但是從更深層次的文學原著角度來看，康拉德實際是為了人身自由去進行的 反抗斗爭。在個人看來，這種行為是沖動的，但是蘊含著的是無窮的人文主義精神，深刻體會后內心會有一種意猶未盡的洶涌澎湃之感。

故事發展到奔赴自由的大歡慶場面，康拉 德卻慘遭人販子黑手，被自己的親友陷害中毒 暈厥，米多拉等姑娘們再次被俘虜，由此可見 世俗的黑暗是不能被完全消滅的，逃避雖然有 用，卻從根源上無法斷絕，反抗者會被強權者 打壓與謀害，因此有了許多悲劇與哀嘆。但拜 倫塑造出的“拜倫式英雄”是絕不滿足于現實 而奮起反抗之人，作為與社會對立的個人的主 觀產物， 《海盜》象征著當時“英雄”對英國 封建社會秩序下人口販賣的批判和對資本主義 資產階級市儈的強烈抨擊。芭蕾舞劇《海盜》中，康拉德再度奇襲人販子奴隸主一伙，并將其刺 殺，拯救了所有的奴隸和愛人米多拉。在舞劇呈現的處理上，分悲、喜劇兩種結局，悲劇結局在前文提到過，喜劇結局則是理所當然的康拉德攜手米多拉帶領海盜和奴隸獲得自由和光明。

三、在實踐中造英雄

一部成功的舞劇中有著眾多生動的角色，他們的形象鮮活而飽滿，充滿著具體的感性力量，體現著一定的情感內容和文化內涵。張姝在《論舞劇人物形象的塑造》中說： “對于演員來說，舞劇人物塑造之難，在于人物形象的建立分析以及準確呈現兩個方面。前者包括對原著的解讀、對編導藝術結構的理解、對角色的認識和人物內心情感的體驗。”[1] 從演員的角度對舞劇人物形象進行塑造，要先進行剖析研究，演員不僅要會跳舞，更應該在藝術創作與實踐中不斷提升自己的能力，通過文化理解將角色吃透，感性地理解角色、理性地塑造角色，通過肢體語言最大限度地將臺本上的角色演“活”，留下優秀而令人印象深刻的充滿個性色彩的舞蹈人物角色。而芭蕾舞劇《海盜》中的康拉德便是其中之一，他最初來自拜倫的詩作。綜觀舞蹈發展歷史，有許許多多的優秀作品都選材于文學著作，因為文學作品有著較為完整的故事線，擁有具有戲劇性、情節性的人物角色形象，這正可以為舞蹈作品的創作提供靈感源泉，而這些從文學作品中選材而編創出來的舞蹈作品正因為有著同樣深厚的文化底蘊，才有了耐人尋味的深度。

如果說一部龐大的舞劇作品是一座巨大的房子，那么舞劇中的人物角色則是房梁，無論是在舞蹈賞析還是評論中，想要深入了解舞蹈作品中的角色形象，其必不可少的就是挖掘人物角色形象的故事背景，對于舞蹈賞析和評論家來說這是必須加以深思和探索的，對于舞蹈演員來說這是演“活”角色必不可少的基本功。在尊重原著的基礎上，舞蹈通過藝術化處理進行再創造， 相當于是給原著中的“拜倫式英雄”康拉德注入了新的能量和活力，讓《海盜》中的康拉德重獲新生站上舞臺。在演員的激情演" "繹中，人物角色有了個性和靈魂，這位勇敢、

孤傲、追求自由的“拜倫式英雄”便由此鐫刻在觀眾心間。

四、結語

綜上所述，從文學角度觀舞蹈作品中人物 角色的剖析和塑造，重點在于對舞蹈作品中角色形象的認識和理解。認識和理解不會有對錯 之分，一千個觀眾就有一千個康拉德，不同的 觀眾、評論者、演員所看到的康拉德各不相同，但是其中的“拜倫式英雄”的精神是不可磨滅 的。從對于《海盜》中的“拜倫式英雄”康拉 德的剖析和解讀中，我們能深刻地把握一些本 身從文學作品中提煉創造的優秀舞蹈作品的詳 細信息，對于深入剖析角色有了較為詳細的了解。這樣的信息對演員塑造人物角色有著極大 的幫助，其實這樣“深入”的作用不僅是在演 員對舞蹈形象的塑造上，更是為觀眾和評論者 理解舞蹈中的人物角色帶來新的角度和方向。

[作者簡介]黃子嬋， 女， 漢族， 湖南郴州人，華南師范大學音樂學院本科在讀，研究方向為舞蹈學。

[1]" "出自馬勇《論〈海盜〉兼及拜倫自由反叛之英雄氣質》。

[1]" "出自張姝《論舞劇人物形象的塑造》，北京舞蹈

學院學報2012年第3期。