中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞融合的實(shí)踐探索

中國傳統(tǒng)音樂文化擁有深厚的底蘊(yùn)及價(jià)值。對于藝術(shù)鑒賞活動(dòng)來說，中國傳統(tǒng)音樂文化的體現(xiàn)尚不充分，缺乏對其文化內(nèi)涵的挖掘與文化內(nèi)容的傳承。為了改變當(dāng)下的藝術(shù)鑒賞與中國傳統(tǒng)音樂文化脫節(jié)的尷尬狀況，本文結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂文化的藝術(shù)構(gòu)成展開討論，從鑒賞方法與資源的創(chuàng)新應(yīng)用兩方面進(jìn)行分析，思考中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞活動(dòng)融合的有效方法，旨在為讀者提供思路。

中國傳統(tǒng)音樂文化來自歷史的積淀與文化的發(fā)展，是中華大地上各民族文化相互融合、相互影響的璀璨成果，其傳承與發(fā)展需要每一名中華兒女的努力。實(shí)現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞之間的融合，要建立多元音樂鑒賞模式。一方面，要感受音樂作品當(dāng)中對于藝術(shù)、歷史和情感的多元表達(dá)，去審視音樂的人文價(jià)值與藝術(shù)魅力。另一方面，要賦予聆聽者基本的審美能力，感受音律之美、情感之美的融合關(guān)系。要體驗(yàn)美的藝術(shù)變化，在鑒賞中形成獨(dú)特的審美追求，讓藝術(shù)鑒賞活動(dòng)與中國傳統(tǒng)音樂文化互利共生。

一、中國傳統(tǒng)音樂文化概述

傳統(tǒng)文化由文明演化匯集而成，音樂作為 藝術(shù)的重要分支，在其中扮演著不可或缺的角色。傳統(tǒng)音樂是指中國人運(yùn)用本民族固有方法，采取本民族固有形式創(chuàng)造的，具有本民族固有 形態(tài)特征的音樂；不僅包括在歷史上產(chǎn)生、流 傳至今的古代作品，還包括當(dāng)代作品。中華文 化源遠(yuǎn)流長，音樂文化的發(fā)展獨(dú)具特色，不論是民族音樂，還是曲藝戲劇，均飽含中華兒女對現(xiàn)實(shí)的思考與對美好的追求，兼具文化價(jià)值與實(shí)用價(jià)值。隨著時(shí)代的發(fā)展，中國傳統(tǒng)音樂文化得到的關(guān)注越來越多，音樂鑒賞應(yīng)順應(yīng)時(shí)代潮流，在審美中融合文化元素，加深聆聽者對于中國傳統(tǒng)音樂文化的感知與理解。

二、中國傳統(tǒng)音樂文化的表現(xiàn)特點(diǎn)

傳統(tǒng)音樂文化指代的是成型于本土環(huán)境當(dāng)中的音樂文化資源，其本身具有獨(dú)特的發(fā)展性特點(diǎn)。從現(xiàn)實(shí)、藝術(shù)兩個(gè)角度進(jìn)行分析，不難發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂文化具有獨(dú)特的藝術(shù)特征。首先是鄉(xiāng)土性特點(diǎn)。中國傳統(tǒng)音樂文化與民族音樂之間存在著極為密切的交互性關(guān)系，部分中國傳統(tǒng)音樂文化的成型與民族音樂文化息息相關(guān)。如借由民歌改編而來的流行音樂，這類音樂作品保留了藝術(shù)本身的鄉(xiāng)土價(jià)值，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞，提升了中國傳統(tǒng)音樂文化的傳播價(jià)值。其次是創(chuàng)新性特點(diǎn)。在藝術(shù)探索過程中，中國傳統(tǒng)音樂文化并非止步不前，而是巧妙地融合地方文化與世界音樂文化，讓音樂得以流動(dòng)起來。如《外婆的澎湖灣》，其將民歌與潮流文化融為一體，在音樂當(dāng)中，民俗氣息得到了保留，瑯瑯上口的節(jié)奏使其具有了更為獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)。最后是包容性特點(diǎn)。除了傳統(tǒng)音樂本身的藝術(shù)價(jià)值之外，方言、藝術(shù)、民生等多種資源并生，如流行歌曲《大田后生仔》，在地域語言與音樂旋律的共同搭配下，呈現(xiàn)出一種輕松的曲風(fēng)。中國傳統(tǒng)音樂文化已經(jīng)不再局限于固有的創(chuàng)作框架，其藝術(shù)價(jià)值正在不斷提升。

三、中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞融合的有效方法

（一）創(chuàng)設(shè)生動(dòng)情境，感知文化情感

文化在潤澤人們的精神世界上發(fā)揮著重要作用，但文化感知卻并非易事，尤其是對于缺乏藝術(shù)鑒賞經(jīng)驗(yàn)的部分審美群體來說，品味音樂文化時(shí)常遭遇阻礙。其對于音樂的認(rèn)識多是停留在詞、曲兩個(gè)維度上。一旦詞、曲的內(nèi)容與實(shí)際生活相背離，其很難與中國傳統(tǒng)音樂文化形成“共情”，對于音樂的理解將停留在一知半解的層次。面對此種狀況，中國傳統(tǒng)音樂文化與音樂鑒賞活動(dòng)的融合應(yīng)該從實(shí)際入手，將文化內(nèi)涵以通俗易懂的形式表現(xiàn)出來，以豐富的感官刺激帶動(dòng)審美者感知文化情感，使其做到初步理解文化內(nèi)容。在文化傳承與發(fā)展背景下，應(yīng)該關(guān)注情境與文化的自由交融，結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂文化的誕生背景、藝術(shù)價(jià)值來開展音樂鑒賞活動(dòng)，讓聆聽者從情、詞、音的多元視角去解讀中國傳統(tǒng)音樂文化的構(gòu)成特點(diǎn)，形成感知美、理解美的獨(dú)特能力。具體來說，應(yīng)借助情境突出音樂的人文價(jià)值與藝術(shù)表現(xiàn)優(yōu)勢，將稍顯晦澀與抽象的文化內(nèi)容可視化，使之轉(zhuǎn)變?yōu)闃O富感染力的視覺或聽覺素材，使聆聽者在觀看與聆聽此類素材后產(chǎn)生心馳神往之情，從而深入地感知文化情感。

以民歌作品的鑒賞與感悟?yàn)槔噍^于現(xiàn)代流行音樂，民歌作品依靠地方的鄉(xiāng)土人情與文化環(huán)境構(gòu)建了獨(dú)特的文化體系，其本身就有獨(dú)特的發(fā)展性與地域性特點(diǎn)。而由于地方文化的局限性，則限制了其發(fā)展、傳承的價(jià)值。當(dāng)情境與中國傳統(tǒng)音樂文化相互碰撞，要繼續(xù)拓寬音樂鑒賞范圍，則要重視民歌作品與情境之間的交互。如經(jīng)典民歌《卓瑪》，在鑒賞的過程中，應(yīng)該保障民歌作品與原生文化環(huán)境之間的交流，讓學(xué)習(xí)者去感受民歌與原生文化美的構(gòu)成。在民族方言中，“卓瑪”的意思是“神 圣的仙女”，包含著藏族人民對于美好品德與 美好生活的向往，與之相對應(yīng)，其中的情境也 是與歌曲的主要內(nèi)容相契合的。在進(jìn)行藝術(shù)鑒 賞的同時(shí)，要深度解讀情境，梳理情境與作品之間的關(guān)系。即從“神女降臨世間的情境”“能 夠修飾神女特征的情境”等角度入手，體現(xiàn)神 女本身的圣潔、不可侵犯之感。在藝術(shù)鑒賞中，要以主要角色為核心構(gòu)建藝術(shù)鑒賞情境，讓藝 術(shù)之花綻放。而在《澧水船工號子》這首湖南 民歌中，情境的創(chuàng)設(shè)則要向著現(xiàn)實(shí)的方向過渡：民歌作品以時(shí)代為背景，展現(xiàn)了清末民初時(shí)期澧水運(yùn)河船務(wù)興盛、木質(zhì)帆船往來頻繁的場景，搭配響亮的號子聲，將聆聽者拉入那個(gè)航運(yùn)大 興的時(shí)期。在這樣的藝術(shù)作品當(dāng)中，聆聽者可 以感受到人民偉大的勞動(dòng)精神、對于美好生活 的無限向往以及曲目中獨(dú)特的自然風(fēng)光，情境 應(yīng)運(yùn)而生。通過搭建情境的方式，在受眾鑒賞 民歌的同時(shí)將中國不同地域的文化發(fā)展特征展 現(xiàn)出來，從品味傳統(tǒng)音樂入手，逐步向解讀音 樂文化過渡，實(shí)現(xiàn)情感共鳴。

（二）整合人文資源，深挖文化內(nèi)涵

傳統(tǒng)音樂在歷史的洗練中遺留下無數(shù)耐人 尋味的往事，這正是其文化內(nèi)涵的體現(xiàn)方式之 一，也是聆聽者正確理解與解讀作品真正含義 的有效途徑。在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，中國傳統(tǒng)音 樂文化的講述長期停留于表層，審美者并不會(huì) 嘗試深入挖掘傳統(tǒng)音樂作品的內(nèi)涵，導(dǎo)致自身 對于不同歷史時(shí)期、不同地域的音樂文化一知 半解，也就很難產(chǎn)生進(jìn)一步了解的興趣。因此，為了做到中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的 有效融合， 必須深挖中國傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵，讓聆聽者認(rèn)識到音樂文化與其誕生的歷史背景 的契合程度，以及其對傳統(tǒng)文化、精神、思想 的表達(dá)，最終跳出音律的單一范疇，獲得更多文化積累。值得注意的是，在整合中國傳統(tǒng)音 樂文化資源的過程中，應(yīng)選取易于觸發(fā)學(xué)生情 感共鳴的素材，從歷史發(fā)展與文化風(fēng)情等角度 打動(dòng)學(xué)生，如此才能使聆聽者全身心地融入課 堂，耐心品讀音樂作品的創(chuàng)作背景與地域特色，從而深刻把握其中的文化內(nèi)涵。

中國傳統(tǒng)音樂文化帶有獨(dú)特的“大家風(fēng) 范”，對于樂器、音律等構(gòu)成要素，其在應(yīng)用上有著不同的認(rèn)知。但對于樂器的具體應(yīng)用、" 音樂文化作品的表現(xiàn)特點(diǎn)，其又從不同的角度進(jìn)行了解讀。以中國的傳統(tǒng)民歌《錦雞出山》 與《滾核桃》為例，這兩個(gè)音樂作品雖然都使用了“鼓”作為伴奏樂器，但在表現(xiàn)風(fēng)格上卻存在一定差異。《錦雞出山》更加注重場面的表現(xiàn)，依靠鼓點(diǎn)的階段化應(yīng)用來呈現(xiàn)錦雞出山時(shí)的不同畫面、特征，讓聆聽者能夠去體驗(yàn)民歌的藝術(shù)魅力。而《滾核桃》則利用更為密集、急促的鼓點(diǎn)來表現(xiàn)地方的獨(dú)特風(fēng)俗。當(dāng)聆聽者在體驗(yàn)了鼓樂在不同音樂作品中的表現(xiàn)后，能夠顯著地感受到不同區(qū)域文化對音樂作品風(fēng)格 的影響，進(jìn)而產(chǎn)生探究其背后文化內(nèi)涵的興趣。為此，應(yīng)該重視多元文化資源的導(dǎo)入， 讓藝術(shù)、人文情感在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中流動(dòng)起來。一方面，選擇以“鼓”為主題的音樂作品呈現(xiàn)民族音樂 的獨(dú)特價(jià)值，如安塞腰鼓、鳳陽花鼓等，感受中華民族對于樂器的多元化應(yīng)用。另一方面，將“鼓”作為一種樂器、媒介應(yīng)用起來，利用“鼓”去串聯(lián)不同民族音樂文化，如鼓在音樂 中的情緒化表現(xiàn)、鼓與作品主要情感之間的聯(lián)系性等。結(jié)合音樂、文化、情感等多種資源，聆聽者便能根據(jù)個(gè)性興趣選定深挖中國傳統(tǒng)音 樂文化的方向，獲得深刻理解。

（三）導(dǎo)入周邊資源，豐富文化體驗(yàn)

作為藝術(shù)領(lǐng)域的一大分支，音樂也具有一 定的抽象性， 此種特性加大了音樂鑒賞的難度，使得聆聽者在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中難以獨(dú)立完成對作品的解讀。作為具有獨(dú)立意識的個(gè)體，聆聽者更傾向于依靠自己喜歡的方式展開音樂鑒賞學(xué)習(xí)活動(dòng)：部分聆聽者關(guān)注民族音樂中具象化資源的表現(xiàn)，通過歌詞、背景故事來進(jìn)行音樂 鑒賞活動(dòng)；一些聆聽者則更加重視音樂本身的“抽象性”，如音樂的表達(dá)技巧、表現(xiàn)價(jià)值等。觀點(diǎn)上的矛盾，導(dǎo)致聆聽者難以透徹地認(rèn)知音樂。實(shí)現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞活動(dòng)之間的有效融合，應(yīng)該關(guān)注周邊資源的應(yīng)用：將鄉(xiāng)土文化、資源帶入藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，以藝術(shù)、人文等多種方式進(jìn)行審美感知，呈現(xiàn)音樂的人文價(jià)值。

基于中國傳統(tǒng)音樂文化的獨(dú)特構(gòu)成，應(yīng)該嘗試以中國傳統(tǒng)音樂文化為主體、以中國傳統(tǒng)音樂文化引導(dǎo)所形成的“周邊資源”為參考， 推動(dòng)中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的創(chuàng)新融合。在這一環(huán)節(jié)的審美鑒賞與藝術(shù)探索當(dāng)中，對于音樂作品的鑒賞應(yīng)該脫離“單純以作品為核心”的框架， 關(guān)注音樂作品的多元表現(xiàn)價(jià)值，按照類、種的區(qū)別進(jìn)行藝術(shù)鑒賞活動(dòng)。如對中國管弦樂文化的鑒賞，在藝術(shù)鑒賞中，應(yīng)該從器、樂、文化的基本框架入手，感受中國傳統(tǒng) 音樂文化獨(dú)特的發(fā)展歷程。首先是對于器的解" 讀，幫助聆聽者了解中國經(jīng)典管弦樂的發(fā)展歷程，以簫、古箏、琵琶為對象，呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂文化的藝術(shù)價(jià)值，展現(xiàn)其發(fā)展歷程。其次是對于部分具有代表價(jià)值的音樂作品的獨(dú)特解讀，如二胡曲《二泉映月》、笛子曲《竹林聽雪》、琵琶曲《琵琶行》等，感受音樂本身的人文魅力。最后，對于藝術(shù)鑒賞范圍進(jìn)一步拓展。以 曲目中的音樂知識為對象，結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂文化開展音樂鑒賞活動(dòng)，如中國音樂體系中對于“宮商角徵羽”的解讀與西方音律的對比、中國傳統(tǒng)音樂文化中“天人合一”境界的詳解。藝術(shù)鑒賞的發(fā)力點(diǎn)不僅在于曲目本身，而且應(yīng)" 該是一種基于文化、藝術(shù)審美活動(dòng)的有效延伸，當(dāng)藝術(shù)與音樂之間的關(guān)系變得愈發(fā)密切，如何將其中的人文元素呈現(xiàn)在藝術(shù)審美活動(dòng)中，這才是影響中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞活動(dòng)融合的關(guān)鍵性因素。

（四）聯(lián)系現(xiàn)實(shí)生活，踐行文化傳承

毫無疑問，除了本身的人文特點(diǎn)之外，中國傳統(tǒng)音樂文化也表現(xiàn)出了獨(dú)特的工具性價(jià) 值，其代表著中華兒女在不斷抗?fàn)幹兴e累的藝術(shù)成就，也展現(xiàn)了中華民族歌頌美好生活、傳承民族精神的不滅信仰。中國傳統(tǒng)音樂文化在中華兒女的繼承與發(fā)展中不斷進(jìn)化，一直保 持著強(qiáng)大的生命力。推動(dòng)中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的深度融合，要從情感與實(shí)踐兩個(gè)角度入手：既要讓聆聽者理解文化，也要讓聆聽者在中國傳統(tǒng)音樂文化中體驗(yàn)文化的獨(dú)特 構(gòu)成，還要培養(yǎng)其敏銳的藝術(shù)鑒賞能力，使其在掌握音樂知識的同時(shí)不斷拓寬自己的視野， 在情感與人文思想的帶動(dòng)下感受美的藝術(shù)價(jià) 值。在常規(guī)的藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，藝術(shù)審美活動(dòng)是封閉的， 其與實(shí)際文化環(huán)境、社會(huì)背景脫節(jié)。隨著藝術(shù)審美理念的更新，應(yīng)該嘗試從現(xiàn)實(shí)生活入手，感受中國傳統(tǒng)音樂文化與藝術(shù)審美之間的聯(lián)系：中國傳統(tǒng)音樂文化是藝術(shù)審美活動(dòng)開展的載體，藝術(shù)審美活動(dòng)是推動(dòng)中國傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)一步發(fā)展的原動(dòng)力，二者相互配合，才能為中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承貢獻(xiàn)力量。

在對中國傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)行鑒賞審美的過 程中，應(yīng)該解讀中國傳統(tǒng)音樂文化與音樂作品本身的藝術(shù)關(guān)系，建立明確的審美目標(biāo)：無論 是音樂作品本身還是基于音樂作品衍生而來的 藝術(shù)資源，如歌舞、音樂文化等，其本身都是 為生活服務(wù)的。在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，要關(guān)注現(xiàn) 實(shí)生活對音樂作品發(fā)展所產(chǎn)生的影響。如音樂曲目《我和我的祖國》，其站在流行歌曲的角度，展現(xiàn)了中華兒女的忠誠愛國之心，包含著對于 祖國、對于民族同胞的熱愛。當(dāng)對這首音樂作 品的創(chuàng)作背景進(jìn)行回顧，不難發(fā)現(xiàn)，其成型于1984年，彼時(shí)，中國的發(fā)展節(jié)節(jié)攀升，歌曲通 過抒情與激情兩種表現(xiàn)手法，巧妙地展現(xiàn)了中華兒女對于祖國的依戀：祖國強(qiáng)大，華夏兒女" 萬分激動(dòng)；祖國奮勇向前， 華夏兒女勠力同心。在此過程中，聆聽者既能感受到熱愛中國傳統(tǒng)音樂文化的情緒，也能借助對音樂背景的探析來了解相關(guān)歌曲的更多信息，引申出20世紀(jì) 的社會(huì)生活， 加深對音樂作品創(chuàng)作背景的了解。而對于中國的民族音樂藝術(shù)，如京劇、評劇等，其中融合現(xiàn)實(shí)因素的資源也不在少數(shù)，如《打虎上山》《沙家浜》等，依靠明快的唱腔、頓挫的語調(diào)與人們耳熟能詳?shù)臍v史故事，推動(dòng)了民間故事、紅色故事、革命故事的進(jìn)一步傳播。也正因如此，其傳唱度能夠得到明顯的提升。在音樂活動(dòng)中，應(yīng)該抓住音樂作品與現(xiàn)實(shí)生活之間的關(guān)系推進(jìn)藝術(shù)鑒賞。聆聽者在自由探索中感受到中國傳統(tǒng)音樂文化的魅力，也會(huì)更愿意在日常生活中參與此類活動(dòng)，自覺踐行傳承 中國傳統(tǒng)音樂文化。

四、結(jié)語

綜上所述，音樂文化是中華民族傳統(tǒng)文化不可割舍的一部分，作為一種獨(dú)特的藝術(shù)鑒賞資源，其為音樂審美活動(dòng)的開展提供了支持。在針對中國傳統(tǒng)音樂文化開展音樂鑒賞活動(dòng)的過程中，要保留中國傳統(tǒng)音樂文化本身的地域性、獨(dú)特性特點(diǎn)。只有解讀中國傳統(tǒng)音樂文化中的人文價(jià)值、情感價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值，聆聽者才能真正將文化傳承付諸實(shí)踐，并在此過程中不斷提升音樂素養(yǎng)。

[作者簡介]彭怡可， 女， 四川人， 重慶市江津區(qū)教師發(fā)展中心講師，研究方向?yàn)橐魳方虒W(xué)。楊媛圓，女，四川樂山人，重慶市江津田家炳中學(xué)校二級教師，研究方向?yàn)橐魳肺璧浮?/p>