小學民樂團中阮聲部教學方法
——以廈門大學附屬實驗小學民樂團為例

■文/李珊珊

中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，體現著我們國家和民族的價值取向、道德規范、思想風貌及行為特征。民樂是中華優秀傳統文化的瑰寶之一，建設民樂管弦樂團，是傳承中華優秀傳統文化的需要。據東漢傅玄《琵琶賦》的記載，阮是中國傳統樂器之一。中阮的音色圓潤、豐富、獨具特色，在民樂管弦樂團中主要承擔和聲伴奏。聲部的好壞對一個民樂管弦樂團的好壞具有直接影響，每個聲部都是構成民樂管弦樂團的基礎。優秀的民樂管弦樂團，是由一個個優秀的聲部構成的。音樂教師承擔學校民樂團中阮聲部的教學任務，應教授學生正確、規范的彈奏方法，帶領中阮聲部的成員演奏好每一部作品，達到作品要求。

廈大附小民樂管弦樂團成立于2017年7月，是福建省中小學學生樂團培育建設項目之一，按照低（萌芽團）—中（新芽團）—高（蓓蕾團）三個梯隊開展樂團建設。蓓蕾團的成員大多數是四年級到六年級的學生，他們沒有足夠的時間練習，演奏能力相對較強。在樂團曲目的訓練中，聲部訓練是不可缺少的。筆者結合廈大附小蓓蕾團中阮聲部的教學實踐，分享小學民樂團中阮聲部的一些教學方法，以供參考。

一、注重教學內容的全面性

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》強調，“藝術課程要培養的核心素養主要包括審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解等”。在新課改的背景下，教師要注重為學生提供全面的教學內容。

（一）重視聲部練習曲的基礎性與科學性

科學有效的聲部訓練方式是培養小學生專業能力的關鍵。教師如果僅僅帶領學生進行單一的練習，容易導致學生失去學習興趣。在開展中阮聲部教學活動時，教師應組織學生進行節奏訓練、識譜訓練等，同時加入一些練習曲和順口溜，以吸引學生的注意力，提高他們練習的積極性。

（二）應兼顧教學內容的實踐性與多樣性

中阮演奏形式多樣，有獨奏、重奏、合奏等。因此，在中阮聲部教學活動中，教師可以組織學生進行合作練習。比如，對于學習能力較強的學生，教師可以讓他們擔任“小老師”，對同伴進行示范、指導等。這既可以幫助他們鞏固基本功，又能發揮示范作用，提高學生學琴的興趣和增強學生的成就感。

二、注重學生的基本功訓練

（一）規范中阮演奏姿勢

學習任何一種樂器都要進行基本功訓練。在中阮演奏中，正確的演奏姿勢是進行演奏的基礎。在中阮聲部練習時，教師應注意規范學生的姿勢，讓學生養成良好的演奏習慣。

（二）加強中阮學生基本功練習

在中阮聲部練習時，教師應帶領學生進行相應的基本功訓練。在訓練初期，學生往往會出現各種問題，但是隨著不斷的練習，學生的演奏能力會逐漸提升。

中阮基本功練習包括：彈、挑、過弦練習、快速彈挑、有強弱變化的彈挑、掃弦練習琶音、劃等。彈、挑是阮彈奏的基礎，彈是用撥片向下彈弦，挑是繼彈之后，撥片向回撥弦。彈、挑練習的重點在于使每根弦能夠充分地震動。在基本功練習中，教師要加強學生進行彈挑練習的強度，使其在彈奏中得到理想的、具有穿透力的音色。教師可以根據學生的彈奏情況，不斷調整基本功練習的內容，使學生保持練習興趣，把基本功練扎實。

三、注重中阮聲部的多方面訓練

（一）中阮聲部節奏訓練

中阮聲部在民樂管弦樂團中主要承擔和聲伴奏，即演奏基本的節奏框架，也就是常說的“支柱音”。如果中阮聲部與指揮的節奏不一致，聽起來就會異常混亂。教師要培養學生的節奏準確性，鼓勵學生多練習，要求學生無論是單獨練習還是集體練習，是獨奏還是齊奏，都要在練習時打開節拍器，嚴格打節拍，通過長期訓練形成節奏感。

（二）中阮聲部音準訓練

音準是每一個民樂團都極為重視的音樂基本要素。在民樂團中，只有每件樂器都達到了統一音準，才能產生良好的共鳴效果。廈門大學附屬實驗小學民樂團通常是以笙定標準音，在實際排練前，中阮聲部學生會提前對較音器進行調音，通過練習找到最好的演奏狀態。在演奏過程中，扎實的基本功是最好的音準體現。中阮聲部進行的音準基本功練習是換音，學生需要做到音準、無雜音、拉弦等。在練習的同時，教師要引導學生學會聆聽自己與他人的琴音是否準確。

（三）中阮聲部音色訓練

民樂管弦樂團強調共性，即將眾多音色個性突出的樂器融合在一起。對于學習中阮的學生來說，感受中阮的圓、潤、深、融并調整好音色是一件較為困難的事。因為學生對古代的文化知識和樂器音色缺少了解，所以需要教師進行長期的引導。中阮聲部每名學生都要練習長輪、短輪，在輪奏的練習中學會聆聽，聆聽不同強弱時的音色差別。這需要學生進行長期的練習和大量的音樂積累。

另外，中阮聲部練習時，要特別注意同音的音高相同，空弦聲音更清脆明亮，實按音聲音的厚度較好。有時作曲家為了豐富音色，會運用過弦技術完成某個段落，這就需要教師帶領學生認真讀譜，嚴格按照樂譜標記練習。

（四）中阮聲部音響訓練

音響效果是展現音樂形象的最直接的方式。廈門大學附屬實驗小學民樂團指揮在每次排練前都會組織學生進行基礎訓練，包括強弱、聲部間相互配合的訓練等。比如，在排練《秦·兵馬俑》時，指揮要求學生想象“在漫天飄雪的邊塞，遠遠看到黑壓壓的軍隊在鑼鉦和鼓聲的催促下，緩緩地向前行進，在軍隊行進的過程中，將軍突然趕到軍隊前命令停下”這個畫面，引導學生思考如何表現力度。

在聲部單獨訓練的時候，教師應讓學生明確譜面上的等級，按照從弱到強排列，譜面上的力度等級為：pp-p-mp-mf-fff-sf。

四、靈活教學 提高素養

（一）提高自主學習的主動性

在學生有一定演奏能力的基礎上，教師可以讓學生自主學習樂曲。聲部老師應不斷跟進、總結學生的情況及喜好，讓學生尋找身邊的音樂并進行彈奏，使其認識到音樂是存在于日常生活中的，從而對音樂有全方位的了解。教師也可以在每周上完聲部課后，給學生留10分鐘的展示時間，讓他們演奏自己所學的音樂。

（二）增強作品理解能力

教師可通過音頻和視頻向學生展示中阮，幫助學生更好地感受和理解經典作品，從而增強學生中阮演奏的藝術效果。在拓寬文化視野的基礎上，教師引導學生融入自身對音樂和生命的思考感悟。

（三）有機結合合奏課和獨奏課

聲部合奏課是民樂團不可缺少的活動，但是很多學生在學習樂器的過程中，更傾向于獨奏課。教師應讓學生明白，無論是合奏還是獨奏，只是學習的方式不同，但都是為了更好地呈現出樂曲。學習中阮樂器的學生，應努力做到“獨奏時大膽自信地展現，合奏時與同伴相融合”。

五、完善樂器教學監管機制

練琴是單一的練習，且需要長期堅持，這是很多學生沒有堅持學琴的原因。學校民樂團可以建立家校聯合機制，比如，家長可以為學生制定中阮練琴打卡表，督促學生每天練習，學生每周上交一次打卡表，教師根據學生日常練琴時間制定應對措施，并及時反饋，以引起家長重視，發揮家長的作用。練琴打卡表可分為練習曲、樂曲、民樂隊排練曲三個模塊，教師可以根據每個學生的情況對學生進行具體化的時間分配。學校還可以根據練琴打卡表獎勵學生，如頒發“打卡小能手”“小小琴手”等榮譽證書，鼓勵學生堅持練琴。

六、注重演出交流活動

音樂是一種文化和表演藝術，通過舞臺練習，學生能夠進一步增強表演能力。廈門大學附屬實驗小學民樂團每學期都會開展演出活動，但這對于中阮聲部的成員來說是不夠的。廈門大學附屬實驗小學民樂團應定期舉辦形式各異的音樂文化活動，讓學生都能走上舞臺，為學生今后的藝術之路作鋪墊，充分調動學生學習中阮的積極性。

通過對廈門大學附屬實驗小學民樂團中阮聲部的探究，筆者深深感受到，民樂團不僅給學生提供了舞臺實踐的機會，也使得民族器樂得以傳承和發揚。小學民樂團要堅持一步一個腳印，讓具有中華特色的民族音樂長河源遠流長。