中國傳統(tǒng)文化在動畫電影中的美學(xué)研究

劉洪亮 山東交通學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院

近年來，基于傳統(tǒng)文化的動畫電影創(chuàng)作一路向好。新時代，中國動畫電影應(yīng)秉承辯證取舍、開拓創(chuàng)新的理念，在對中國傳統(tǒng)文化基因進行繼承發(fā)揚的同時，合理吸納外來藝術(shù)血統(tǒng)，進行巧妙的創(chuàng)新嘗試，進而推動中國動畫電影創(chuàng)作有序健康發(fā)展。對此，現(xiàn)將從中國動畫電影的含義及其發(fā)展歷程入手，探析動畫電影中中國傳統(tǒng)文化的美學(xué)價值，并提出中國傳統(tǒng)文化美學(xué)價值的當(dāng)代表達，以期為促進中國傳統(tǒng)文化美學(xué)價值在動畫電影中的有效實現(xiàn)提供一些幫助。

伴隨全球一體化發(fā)展的不斷深入，我國改革開放事業(yè)逐步推進，給我國經(jīng)濟社會發(fā)展帶來極大影響的同時，對我國的文化藝術(shù)事業(yè)也提出了挑戰(zhàn)。在此過程中，中西文化不斷碰撞融合，各個行業(yè)領(lǐng)域均在變革中謀生存，在融合中求發(fā)展。與此同時，出現(xiàn)信息輸出遠不及信息輸入的局面，在市場經(jīng)濟發(fā)展及外來文化的共同影響下，中國動畫藝術(shù)行業(yè)進入長時間的低迷狀態(tài)中。在此期間，社會大眾的審美意識不斷發(fā)展轉(zhuǎn)變，并引起了社會各界的廣泛關(guān)注。文化藝術(shù)作品在培育大眾審美意識中扮演著十分重要的角色，隨著我國改革開放的不斷推進，信息雙向交流越來越頻繁，由此，我國社會的當(dāng)代美學(xué)思想不斷向多元化方向發(fā)展。20世紀(jì)80年代，國內(nèi)文人學(xué)者紛紛將西方現(xiàn)當(dāng)代文化藝術(shù)思想理念引入我國，并對其進行學(xué)習(xí)模仿，但這一理念不論是在文化觀念上，還是在價值體系上都顯得與我國社會格格不入，至此人們逐漸展開對中國傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代文化藝術(shù)發(fā)展中的適用性的反思。中國傳統(tǒng)文化源遠流長、博大精深，蘊含著多樣豐富的民族元素，是中華民族審美趣味的重要體現(xiàn)，在漫長的歷史長河中積淀形成中國人獨特的審美定式。中國動畫藝術(shù)理應(yīng)在新時代的發(fā)展中把握機遇，推進中國傳統(tǒng)文化美學(xué)價值的當(dāng)代表達，幫助大眾形成健康的審美趣味，塑造及影響當(dāng)代觀眾的審美價值觀，進一步實現(xiàn)動畫電影的健康可持續(xù)發(fā)展。因此，本文對傳統(tǒng)文化在動畫電影中的美學(xué)進行研究分析，具有十分重要的理論價值和實踐意義。

中國動畫電影的相關(guān)概述

中國動畫電影的含義

中國動畫電影主要是指國產(chǎn)動畫影片，即中國人自己創(chuàng)作的動畫作品，其中體現(xiàn)了中國人獨特的思想觀念、人文風(fēng)俗、審美趣味等。提及中國動畫電影，必須要提到頗具中國特色、中國韻味的傳統(tǒng)動畫作品，它們被贊譽為擁有中國美學(xué)思想的動畫作品，也就是在20世紀(jì)20年代初期至20世紀(jì)80年代末期間，由老一輩動畫家創(chuàng)作的動畫作品，這一時期的動畫作品，不論是形式還是內(nèi)容，都蘊含著深厚的中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，在國際社會上也收獲了良好的反響。例如，水墨動畫作品《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》；剪紙動畫作品《猴子撈月》《豬八戒吃西瓜》；皮影動畫《武松打虎》《孫悟空三打白骨精》；彩色動畫《大鬧天宮》等。這些傳統(tǒng)動畫作品頗具中國傳統(tǒng)文化意蘊，具有高度的藝術(shù)審美價值。

中國動畫電影的發(fā)展歷程

中國動畫電影的發(fā)展歷程主要可分為萌芽期、繁榮期、低迷期以及探索發(fā)展期四個發(fā)展時期。其中，中國動畫電影萌芽期為20世紀(jì)20年代初期至20世紀(jì)50年代末期。中國動畫電影早期叫作美術(shù)片，由萬氏兄弟始創(chuàng)，因此，萬氏兄弟也被稱為“中國美術(shù)片的開拓者”。萬氏兄弟自幼喜歡繪畫，并在很早便萌發(fā)萬泉河之晨創(chuàng)作中國動畫片的念頭，歷經(jīng)反復(fù)的動畫試驗，最終于1925年繪制成功中國首部動畫作品《舒振東華文打字機》；1926—1940年，萬氏兄弟聯(lián)合制作完成了《大鬧畫室》《國人速醒》《民族痛史》《龜兔賽跑》等一系列動畫短片；于1941年制作完成了極富民族特色的中國首部長動畫片《鐵扇公主》。其中，于1926年創(chuàng)作的《大鬧畫室》在我國動畫史上有著十分深遠的意義，為后續(xù)中國動畫電影的繁榮發(fā)展打下了良好基礎(chǔ)；而頗具民族特色的《鐵扇公主》，依托創(chuàng)新性的創(chuàng)作手段及濃郁的東方審美趣味，成為亞洲地區(qū)首部動畫長片。在此期間，中國動畫電影實現(xiàn)了快速發(fā)展。中國動畫電影繁榮期為20世紀(jì)50年代末至20世紀(jì)60年代中期，該時期中國動畫電影不斷向多元化方向發(fā)展，民族風(fēng)格越來越成熟、鮮明，代表性作品有《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《大鬧天宮》等，這一時期是中國動畫電影發(fā)展的頂峰時期，上海美術(shù)電影制片廠創(chuàng)作了百余部動畫電影，并為社會輸送了一大批原創(chuàng)動畫人才。中國動畫電影低迷期為20世紀(jì)60年代中期至20世紀(jì)70年代中期，受歷史原因影響，這一時期中國動畫創(chuàng)作陷入低谷，中國動畫電影發(fā)展受到嚴(yán)重影響，相較于其他國家，中國動畫電影漸漸掉隊。直至20世紀(jì)90年代，在科技的發(fā)展推動下，各式各樣的動畫創(chuàng)作手段不斷推陳出新，加之社會資本、民間力量的支持，國內(nèi)外市場對動畫作品表現(xiàn)出越來越強烈的需求，中國動畫電影事業(yè)發(fā)展逐漸由低迷期轉(zhuǎn)向探索發(fā)展期。與此同時，國外互聯(lián)網(wǎng)、信息技術(shù)的迅猛發(fā)展，使動畫電影實現(xiàn)了由二維向三維的轉(zhuǎn)變，如迪士尼電影公司出品的動畫電影《玩具總動員》《冰雪奇緣》《花木蘭》等，實現(xiàn)了票房、口碑雙豐收。中國動畫電影在該時期積極向國外學(xué)習(xí)，在人物塑造、場景設(shè)計等方面進行學(xué)習(xí)模仿，但創(chuàng)作出的作品出現(xiàn)了本土文化特色缺失的問題。因此，如何推進中國動畫電影與中國傳統(tǒng)文化的有機融合，成為擺在當(dāng)代動畫創(chuàng)作人員面前亟待解決的一項重要問題。

動畫電影中傳統(tǒng)文化的美學(xué)價值

傳統(tǒng)文化的意境之美

我國早期動畫作品被稱作美術(shù)片，其生產(chǎn)機構(gòu)為美術(shù)電影制片廠，由此表明中國動畫電影誕生之初便與傳統(tǒng)美術(shù)技法結(jié)下了不解之緣。比如，水墨動畫可稱為中國動畫電影的一大創(chuàng)舉，其基于對中國傳統(tǒng)美術(shù)技法精髓的吸收融合，依托水墨丹青所營造出的寫意美感，達到了極高的藝術(shù)境界，是其他國家的動畫電影所難以實現(xiàn)的。水墨動畫講究利用水墨的黑白漸變創(chuàng)設(shè)唯美、深邃的場景，渲染空靈悠遠的氛圍，彰顯中國山水畫悠久深厚的精神內(nèi)涵和獨特韻味。在水墨丹青的作用下，動畫電影呈現(xiàn)出一幅幅美輪美奐的視覺畫面，或水天一色、山清水秀，或峰巒疊嶂、雄偉壯闊，水墨動畫實現(xiàn)了深奧幽邃意境與自然靈動變幻筆法的有機融合，進而造就了中國動畫電影的意境美。

傳統(tǒng)文化的元素之美

在中國動畫電影發(fā)展歷程中，創(chuàng)作者積極地將剪紙、戲曲、皮影戲等傳統(tǒng)文化元素融入動畫電影創(chuàng)作中，以此創(chuàng)作出大量經(jīng)典的動畫作品，并體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的元素之美。比如，傳統(tǒng)戲曲元素在不同地域有各具特色的藝術(shù)形式，如北京的京劇、浙江的越劇、湖北的黃梅戲、江蘇的昆曲等，這些傳統(tǒng)戲曲元素賦予了傳統(tǒng)美學(xué)一種兼具戲劇性和文化性的底蘊。許多中國動畫電影都嘗試提取應(yīng)用這一元素進行創(chuàng)作，以期實現(xiàn)對傳統(tǒng)戲曲獨特美學(xué)價值的生動表達。比如，在動畫作品《大鬧天宮》中，創(chuàng)作者便很好地引入了京劇中“動”的表達，讓孫悟空的動作表現(xiàn)得更為生動、靈活。京劇等傳統(tǒng)戲曲元素中的程式化，為中國動畫電影中的傳統(tǒng)美學(xué)價值帶來了別樣的藝術(shù)呈現(xiàn)。

傳統(tǒng)文化的古典之美

中國古典哲學(xué)思想博大精深，將其應(yīng)用于中國動畫電影中，可以形成別具一格的美學(xué)意象及詩化內(nèi)涵。儒家思想蘊含著崇高的理想抱負(fù)和高度的社會責(zé)任感，基于家國興亡視角，揭示人的命運前程。千百年來，儒家學(xué)說一直在中國教育領(lǐng)域占據(jù)著主流地位。動畫電影中對儒家思想的表達通常傾向于采用一種抽象化的表達方式，即一般不通過人物言語進行直接闡述，而是講究托物言志，依托故事情節(jié)的發(fā)展展現(xiàn)儒家思想，以實現(xiàn)價值引領(lǐng)的效果。推進儒家思想與動畫電影的有機融合，可以使動畫電影寓教于樂的功能得到充分體現(xiàn)。

中國傳統(tǒng)文化美學(xué)價值的當(dāng)代表達

依托先進技術(shù)推進二度創(chuàng)作

有別于其他電影藝術(shù)，動畫電影可利用先進技術(shù)手段，以完成對各種想法、畫面的生動表現(xiàn)。科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展應(yīng)用在很大程度上拓寬了創(chuàng)作者的想象空間，并為傳統(tǒng)文化與動畫電影的融合帶來了諸多新的可能。比如，通過將3D技術(shù)、虛擬現(xiàn)實技術(shù)、增強現(xiàn)實技術(shù)等先進技術(shù)引入動畫電影創(chuàng)作中，可實現(xiàn)對各種想象畫面的真實再現(xiàn)，并對各種傳統(tǒng)文化元素進行視覺化處理，以此提升畫面的視覺表現(xiàn)力。在《西游記之大圣歸來》中，創(chuàng)作人員通過對3D技術(shù)的合理應(yīng)用，使傳統(tǒng)文化元素得以深度精細(xì)地呈現(xiàn)，不論是在大氣恢宏的長安城、險峻奇特的五行山山洞等的場景設(shè)計方面，還是在纖毫畢現(xiàn)、戲曲臉譜化的人物形象設(shè)計方面，都很好地實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的創(chuàng)新呈現(xiàn)，在先進技術(shù)手段的加持下，各種中國傳統(tǒng)文化元素更為直觀、立體地展現(xiàn)。需要注意的是，在動畫電影創(chuàng)作中，先進技術(shù)手段不應(yīng)局限于人物形象、場景設(shè)計方面，還應(yīng)使其很好地服務(wù)于故事劇情發(fā)展、人物思想情感表達等方面，特別是對于動畫電影的風(fēng)格確立而言，更要保證所引入技術(shù)手段的合理性。比如，美國動畫電影以三維動畫居多，十分追求畫面的真實感，給觀眾帶來嘆為觀止的視覺體驗，由此也造就了基于技術(shù)引領(lǐng)的美國動畫電影風(fēng)格。而個性鮮明的日本動畫則偏向于創(chuàng)作二維動畫電影，2016年推出的日本動畫電影《你的名字》則采用了2.5D技術(shù)，和2D技術(shù)、3D技術(shù)相比，該項技術(shù)的應(yīng)用讓動畫電影變得更具層次感、意境感。對于中國動畫電影來說，鑒于其與日本動畫電影均隸屬東方美學(xué)體系范疇，因而，相較于3D技術(shù)，通過對2D技術(shù)、2.5D技術(shù)的應(yīng)用，更能夠?qū)崿F(xiàn)對中國傳統(tǒng)文化美學(xué)價值的當(dāng)代表達。

綜合應(yīng)用中國傳統(tǒng)文化元素

相較于早期動畫電影，如今的動畫電影在時長上出現(xiàn)了明顯轉(zhuǎn)變。早期動畫電影時長在幾分鐘、一小時不等，而如今上映的動畫電影時長大多在90—120分鐘之間。鑒于如今動畫電影的這一特性，在一部動畫電影中倘若僅引入某項單一元素，則勢必會使動畫電影顯得較為局限，并影響其表現(xiàn)力。如，對中國傳統(tǒng)文化中的戲曲、剪紙、水墨等元素進行單一應(yīng)用，顯然難以滿足當(dāng)代動畫電影行業(yè)的發(fā)展要求。基于水墨元素的中國動畫電影盡管有著濃郁的中國韻味，但諸如《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》等水墨動畫終究已成絕唱而難有后來者，抑或說應(yīng)用單一的傳統(tǒng)文化元素已不能滿足如今動畫電影的劇情表現(xiàn)、觀眾觀賞等的要求，而只有通過對一系列傳統(tǒng)文化元素的綜合應(yīng)用，方可更好地表達出中國傳統(tǒng)文化的整體韻味及美學(xué)價值。例如，中國動畫電影《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》取得成功的很大一方面原因在于電影實現(xiàn)了對多重傳統(tǒng)文化元素的綜合應(yīng)用，并確立了協(xié)調(diào)統(tǒng)一的電影風(fēng)格，進而實現(xiàn)了高水平的故事敘述及人物塑造，為廣大觀眾帶來了良好的感官體驗。對于動畫電影創(chuàng)作中傳統(tǒng)文化元素的綜合應(yīng)用，特別需要注意的是，不論是應(yīng)用某一類型的傳統(tǒng)文化元素，還是在同一系統(tǒng)中綜合應(yīng)用多種傳統(tǒng)文化元素，都應(yīng)注重對各種元素進行創(chuàng)新改造處理，以此實現(xiàn)整體風(fēng)格的和諧統(tǒng)一，提升動畫電影的表現(xiàn)力和感染力。傳統(tǒng)文化美學(xué)價值在動畫電影中的當(dāng)代表達，不應(yīng)只是模仿早期經(jīng)典動畫電影以及對各種傳統(tǒng)文化元素進行簡單的堆砌，而應(yīng)當(dāng)是對多種傳統(tǒng)文化元素的綜合創(chuàng)新應(yīng)用。

立足于中國傳統(tǒng)文化，重塑當(dāng)代價值

并非所有的傳統(tǒng)文化均可在當(dāng)代實現(xiàn)普遍適用價值。當(dāng)代動畫電影創(chuàng)作應(yīng)注重展現(xiàn)當(dāng)代審美，傳達當(dāng)代價值。作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，儒道思想及其美學(xué)價值在當(dāng)今時代仍具備一定的適用空間，但對于其在當(dāng)代動畫電影中的應(yīng)用，需要特別注意以下兩方面問題：一是不成熟的動畫電影在表達傳統(tǒng)價值時，通常會出現(xiàn)“教化”的趨向，而較為成熟的動畫電影在故事敘述上又會出現(xiàn)“教材視頻化”的趨向，進而造成“文”難以載“道”的局面。二是將以儒道思想為代表的傳統(tǒng)文化應(yīng)用于當(dāng)代動畫電影中，應(yīng)積極根據(jù)人類精神世界的發(fā)展而進行轉(zhuǎn)變，并有意識地賦予其鮮明的時代內(nèi)涵，而并非按部就班的簡單呈現(xiàn)。要知道美國動畫電影、日本動畫電影之所以能夠贏得全球觀眾的廣泛青睞，很大一方面原因在于其主題表達可實現(xiàn)“普世性價值”，如《冰雪奇緣》對自由的追求；《功夫熊貓》對草根逆襲的呈現(xiàn)；《你的名字》對純真愛情的向往，等等。《大魚海棠》以動畫電影的形式，生動直觀地向觀眾傳遞“生死輪回、天人合一”的中國傳統(tǒng)文化思想觀念，既是對傳統(tǒng)文化的一種當(dāng)代表達，也是對傳統(tǒng)思想觀念“普世性價值”的彰顯；《西游記之大圣歸來》在電影主題設(shè)立上，并不局限于固有的“邪惡永遠無法戰(zhàn)勝正義”的主題，而是重構(gòu)了更具“普世價值”及時代特色的“自我救贖”的主題，以此使電影給觀眾帶來眼前一亮的感覺。因此，在當(dāng)代動畫電影創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應(yīng)有意識地提煉中國傳統(tǒng)文化中的“普世性價值”，并推進其與當(dāng)代價值觀念的有機融合，進而讓動畫電影實現(xiàn)對中國傳統(tǒng)文化美學(xué)價值的當(dāng)代表達的同時更具時代特色。

新時代背景下，為響應(yīng)國家“文化自信”的號召，中國動畫電影應(yīng)緊隨時代發(fā)展腳步，在題材選取上，要積極挖掘中國傳統(tǒng)文化元素，弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化；在美學(xué)價值表達上，要遵循美學(xué)發(fā)展規(guī)律，依托先進技術(shù)推進二度創(chuàng)作，綜合應(yīng)用傳統(tǒng)文化元素，立足于中國傳統(tǒng)文化重塑當(dāng)代價值等，推進傳統(tǒng)文化與動畫電影的有機融合，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化與中國動畫電影的協(xié)同發(fā)展。