“新海洋學”視閾下歐美海洋文學書寫與民族精神

翟慧麗，陳翠萍

(忻州師范學院，山西 忻州 034000)

海洋文學是自20世紀末以來出現的一個新興人文學科。習近平總書記在2019年提出“海洋命運共同體”的重要理念，基于此理念，全球海洋全球人類共同體的建設愿景已經被全世界各個國家所關注，各類學科之間的交叉研究成為一種趨勢，在此期間，“新海洋學”(the new thalassology)，也稱為“藍色文化學”進入歐美海洋文學的視野，“新海洋學”語境下的海洋學、歷史學、人類學、經濟學、考古學等眾多學科的交叉融合研究成為一個顯著特點，這一研究逐漸蔓延到文學領域并助推了歐美海洋文學的發展。歐美海洋文學的發展與海洋文明史之間存在著緊密的聯系，海洋文學作為一種文化紐帶聯系著歐美國家的民族精神，并參與構建了國家形象。縱觀歐美海洋文學作品，歐美國家民族形象的構建是隨著海洋文明的發展而逐步形成的，海洋文學作品中體現的殖民擴張和霸權政治；英雄主義和冒險精神；人與自然的生態和諧；人性與原始生命美學；尋找自我的成長意識；民族自信和民族精神都在歐美海洋文學作品中得到充分的展現。海洋作為歐美國家和民族核心的重要組成部分，不僅代表了各個時期海洋文學的不同特征，而且也成為各個時期國家地位、精神和形象的重要標志。

一、殖民擴張和霸權政治

黑格爾曾說“大海邀請人類從事征服，從事掠奪，但是同時也鼓勵人類追求利潤，從事商業。”海洋文化的本質從一開始就是掠奪，霸權，殖民的代名詞。英國從16、17世紀就開始了海外殖民擴張。與此同時，英國作家通過海洋文學來構建英國的殖民性。在17世紀英國國王開始主張海洋權益和海洋強國并建造了大量的海軍戰船，希望能趕超西班牙獲得海外財富。18世紀英國獲得海上霸權并成為了世界上的日不落帝國。19、20世紀之后由于對海洋利益的需求日漸增強和經濟利益的驅動，海洋文學作品中的殖民擴張、霸權政治的主題愈加明顯。

英國的海洋文學隨著航海事業和海上貿易的興起而蓬勃發展。早期有斯賓塞的傳奇史詩《仙后》，《魯濱遜漂流記》作為早期英國海洋文學的代表，刻畫了早期英國資本家通過海外殖民和海外冒險獲得巨大利潤的過程，是每一個資產階級成員在18世紀的夢想。魯賓遜作為一個資產階級拓荒者、殖民者的代表，將荒無人煙的小島發展為自己的殖民地，對星期五的殖民更是體現了對殖民地文化和文明的掠奪和征服。笛福在作品中以魯賓遜為代言人，極力推崇海外貿易和海外殖民，英國的殖民行為不僅僅是地理上的占有，同時也是思想上的殖民；星期五作為土著人，是野蠻文明的象征，魯賓遜站在對立的另一端，以代表文明的形象出現，象征了資本主義對野蠻文明的殖民和占有。同一時期的《格列佛游記》也堪稱英國海洋文學里的里程碑式的作品，小人國、大人國、飛島國充斥著向周邊擴張征服的野心。《金銀島》中則呈現的是赤裸裸的財富掠奪畫面；緊隨其后的《黑暗的心》更是對于非洲腹地的掠奪、殖民和霸權主義的體現。康拉德筆下的非洲土著愚昧、落后、原始。《黑暗的心》所代表的實際是指人性的黑暗。我們從中看見的不僅僅是簡單的故事背景，也不僅僅是大海與人類之間的命運關系，而是一張張一幅幅海洋與殖民擴張、霸權政治的縮影。

美國在19世紀經濟的發展推動了海洋經濟的發展，達到了繁榮的景象，之后美國開始逐漸趕超英國在海上的霸主地位。19世紀以來從庫柏的十幾部海洋小說到麥爾維爾的《白鯨》，美國為世界展現了一幅殖民征服的捕鯨文化和霸權文化。19世紀美國的捕鯨業空前繁榮而捕鯨文化的實質正是美國征服和擴張的本質。麥爾維爾在《白鯨》中將南塔開特人與生俱來的征服和擴張的秉性刻畫的淋漓盡致。與此同時美國海洋空間擴張和海外殖民意識也不斷膨脹，“皮闊德號”成為了美國全球巡游探索的身影，大張旗鼓的展現了美國無處不在的帝國野心。1847年，美國海洋文學作品《火山口》將背景設置在南太平洋的墨西哥，以殖民者馬克為講述者，以美墨戰爭為背景，暗喻英國文學魯濱遜在荒島的殖民擴張與統治，將墨西哥據為己有，馬克成為新興殖民者的象征和領袖，將墨西哥的珊瑚島變成自己的王國，白人成為這塊土地的領袖和總督，建立了自己的政府和法律，發展經濟，儼然成為英國擴張和剝削的美式隱喻。可見，無論是英國還是美國海洋文化，都是一部對殖民擴張、霸權政治的建構的歷史文化。

二、英雄主義和冒險精神

在歐美海洋小說中，通過刻畫一艘艘艦船和眾多鮮活的人物形象，不僅僅描述了歐美國家的對外擴張，同時也承載了歐美國家的民族文化和民族精神。這些主人公是歐美國家人民開拓進取，崇尚自由的象征，在這些主人公的身上，體現了歐美國家獨立自主的英雄主義和冒險精神。

《老人與海》和《白鯨》兩部作品可以說是美國海洋文學的巔峰之作。兩部小說的作者麥爾維爾和海明威都是對美國海洋文學做出巨大貢獻的著名作家。這兩部小說都描述了海上孤獨卻勇敢、堅毅，永不服輸的硬漢角色。他們創作的“圣地亞哥”和“亞哈船長”這兩個人物具有鮮明的英雄主義精神和令人難忘的冒險色彩。雖然兩部作品的出版時間相差近一個世紀，但兩部作品的主要人物卻有很大的共同點。

在海明威的作品中，經常表現出孤獨的個人英雄與冒險精神的主題。其中，《老人與海》是他刻畫的硬漢形象的代表作之一。主人公圣地亞哥是一個靠捕魚為生的老人。無兒無女孤身一人。除了捕魚時陪伴在他身邊的小男孩，他總是默默無聞卻堅強的熱愛他所生活的海洋。孤獨的抵抗生活的一切磨難，他貧窮卻高尚，孤獨卻頑強。在連續84天沒有捕到任何大魚時仍然堅持出海。當他在海上孤獨漂流很多天，與大馬林魚進行了艱苦的廝殺獲勝之后，又遭到成群的鯊魚毫不留情地襲擊，搶走了他的戰利品，回到港口時大馬林魚只剩下一副光禿禿的骨架，老人獨自起航，獨自返回。圣地亞哥面對生活的殘酷的沒有抱怨，沒有氣餒，對于他而言，他不是在與大馬林魚和鯊魚搏斗，而是在和自己不屈的命運斗爭。他不屈不撓的與命運抗爭，他沒有向命運屈服，沒有向厄運低頭，他內心精神始終是積極的、陽光的。海明威賦予了圣地亞哥最高的評價，“人可以被打倒，卻永遠不會被打敗”。無論圣地亞哥經歷了多少次命運的折磨和考驗，他的答案是永不放棄。這也是海明威所提倡的，也是每個人都應該學習的。

《白鯨》中捕鯨船“皮闊德”號的船長亞哈將海洋文學中的船員冒險精神表現的淋漓盡致。他不懼風暴，不懼危險，能在一次次的航海危險中轉危為安，帶著全船的船員破風斬浪，積累了無數的財富。然而，一次航行中不幸被白鯨莫比·迪克咬掉一條腿，白鯨就是亞哈的敵人，不僅是海上的敵人，更是他心理的敵人。然而，他的失敗是注定的，他孤注一擲的以全船船員的性命與白鯨這個邪惡化身斗爭到底。在亞哈船長身上，我們似乎看到了無數個為夢想不顧一切的影子。更為深刻的是，這條白鯨代表著命運不可避免的洪流，而亞哈一直在與之抗爭。亞哈知道，命運是難以戰勝的，或者說是不可戰勝的。即使他贏了，也要付出沉重的代價，但他仍然挑戰自己，想用各種手段來戰勝它。與命運抗爭的結果注定是一場悲劇，但在精神上，兩個人獲得了最根本的救贖。英雄最基本的表現形式不是輝煌的勝利，而是面對注定的失敗時不可磨滅的戰斗精神。他們的戰斗精神和頑強的毅力美化了個人英雄主義的色彩。

三、人與自然的生態和諧

從人類產生的那一刻起就開始了對于自然的征服和抗爭，美國海洋小說中描繪的美國人與海洋的不斷抗爭，展現了人們對于海洋的征服欲望和對利益的追逐欲望。很多海洋文學中既有對自然的征服也有對自然的崇拜和和諧相處。奧戴爾的《藍色海豚島》解釋了人類如何在大自然中生存并與大自然和諧共處。在這部作品中，奧戴爾創造了一個勇敢、善良和智慧的人物。她的名字叫卡拉娜，她以第一人稱視角講述了一個關于海豚島上的人類如何與自然相處的故事。卡拉娜與自然的關系在不斷變化。一開始，她以征服者的態度面對大自然。然而，在她與動物和大自然相處的過程中，她的思想發生了很大的變化。漸漸地，動物成了她的朋友。盡管她對大自然的保護是有限的，但她認為自己是大自然的一部分。她開始尊重自然并意識到自然的重要性。最后，卡拉娜不僅熱愛自然，而且不再為自己的利益和需要而利用它。她回到了大自然，從一個自然界的剝削者變成了一個自然界的保護者。卡拉娜與自然關系的轉變反映了作者的觀點。人類只是生態系統中的一個成員，他們與自然界是相互關聯、相互依存的。因此，人類可以通過直觀地將自己的生命與整個世界的元素生命聯系起來，通過與大自然保持和諧的聯系，獲得能量、力量和快樂。

《老人與海》中海明威對于圣地亞哥與自然的關系在字里行間進行充分的滲透，圣地亞哥老人對自然、對于海洋是持著“天人合一”的態度，與自然和諧共處，依賴自然，尊重自然，崇拜自然，他將海里的魚，天上的飛鳥都當作朋友，與他們共存，與他們交朋友，用一顆慈悲，善良的內心去看待動物和自然界的一切。在捕食馬林魚的過程中，他將馬林魚視為博弈的對手，而不是要斬殺消滅的物種。老人的生存和發展必須依賴于海洋，但卻并不是為了去征服海洋。與此同時，《白鯨》中亞哈對于自然的報復和征服最后被自然覆滅的結局正是作者想要在作品最后傳達的主要思想，一味的向自然獲取，一味的以自然為敵，必然會得到相反的結局。美國歷史從農業到工業再到現代化的歷史，恰恰伴隨著對自然的畏懼，試圖征服再到崇拜敬畏的過程。

四、人性與原始生命美學

文學作品中對于人性與原始生命的欲望的刻畫和揭露可謂比比皆是。海洋文學作品中也不乏揭露人性的優秀作品，人在與自然，海洋斗爭共存的過程中能堅持自己的信念，保持人性中的善良，而不是放縱自己屈從于原始的欲望之中，海上殖民活動的擴張，對金錢的追逐，對殖民地和資本的渴望，讓這場海上的人類活動變成了人性和欲望的較量場和放大鏡。在欲望的支配下，殖民者掠奪、剝削、奴役、殺戮，人性和欲望的交織在殖民的過程中表露無遺。原始生命的張力和美也在作品中刻畫的入木三分。

英國海洋小說康拉德《黑暗的心》中將人性的惡用象征主義手法做了最直接的表現。黑與白的對比象征，用白色象征純潔和善良；用黑色象征邪惡與死亡，非洲土著居民和白色殖民者的象征的悖論使得作品的黑暗主題更加明顯。在人性與欲望的支配下，貪婪的殖民者對無辜的土著人的奴役和屠殺，主人公庫爾茨在追求財富和權利的瘋狂中完全迷失自己，失去自我，失去理智，最終喪命于自己的貪婪。他們在西方文明的制約下欲望受到壓抑，當遠離文明社會時，人性的貪欲顯露無疑，內心的平衡被打破，本我欲望得到釋放并泛濫。人性的善惡，本我自我與超我的斗爭得到全面的展現。

《海狼》中主人公在惡劣的海上漂流中，野蠻與原始一直在挑戰著文明與禮儀，當主人公在漫長的斗爭中被野蠻同化，逐漸失去文明，失去人性，“魔鬼號”船的隱喻象征也意味著主人公在人性與魔鬼的對峙中注定失敗，最后被自己心魔控制，癱瘓而死。英國小說《蠅王》中由于一場大規模的戰爭，一群孩子被困在一個島上之后因為食物物資短缺開始互相殘殺，摒棄文明，威廉·戈爾丁自己將這部小說的主題描述為一部“人性的缺陷"主題。顯然，《蠅王》不僅僅是一個兒童故事，它隱喻了成人社會，隱喻人性，人性在特定環境下會陷入邪惡。美國作家愛倫·坡的《南塔科特的亞瑟·戈登·皮姆的故事》中的主人公皮姆在船上親眼見證了正義和邪惡力量的生死搏斗，船員的叛變、惡劣的生存環境中使得他們互相殘殺災難一幕幕上演。人的動物本性在此時得到恢復和擴大，人性的善惡較量在此時針鋒相對，主人公也因此從懵懂走向成熟。林肯·羅斯·克爾科特的《漂流的鉆石》講述了為了財富而出賣靈魂的故事，巨大的寶石摧毀了人性和友情，也摧毀了人的善良和真誠。萊恩最后獲得了這塊寶石，然而卻被丟入海洋。萊恩的妻子獲得了真正的心靈啟示，人的欲望在財富面前被無限放大，人性的惡將被財富挖掘出來毀滅人類，只有放棄，寬恕，失去才能重新獲得人性的回歸和解放。

五、尋找自我的成長意識

海洋文學作品中不乏有像《白鯨》中的亞哈一樣的人物形象，在與自然和自我的斗爭中迷失自我、放棄自我、犧牲自我。由此產生的后果讓我們反思，從中獲得力量尋找自我，獲得成長。十九世紀美國作家凱特肖邦的《覺醒》中刻畫的艾德娜從海洋中獲得自我成長和女性覺醒，作為傳統社會定義下的“家中的天使”“賢妻良母”，她過著被丈夫和男權社會定義的好女人，好妻子，她本性中的浪漫、自由、獨立被漸漸抹殺，漸漸消失，這讓艾德娜喪失了自我，成為丈夫的附屬物。在格蘭島她學會了游泳，海洋是博大寬廣的，在海洋中游泳的她像一條自由自在的魚，一只自由飛翔的鳥，她自我意識漸漸覺醒，開始認識到自己應當作為一個獨立的個體而存在。社會和家庭加諸于她身上的鎖鏈被打開，在海洋的懷抱里，她獲得了力量，獲得了自我，獲得了全新的視角，自由和生命的呼喚讓她堅決的拋棄無愛的婚姻，家庭的束縛，父權的壓迫，漸漸覺醒的艾德娜認為自我高于生命，自我是不能奉獻給任何人的。艾德娜一直以來遵從的禁欲主義給她桎梏，艾德娜在學會游泳的那刻起，與海洋共處的日子她感受到從未有過的自由，放松和自身意志的力量。所以，在羅勃特離開她后，她毅然的選擇自殺，用自殺完成自我的成長和對傳統社會的挑戰。她認為自己從肉體到靈魂都是自由的女人。選擇以自殺回歸海洋的懷抱，她獲得了新生和成長的力量。

六、結語

歐美海洋文學作為一支獨立的文學類型，在歐美海洋文學史和文明史的發展過程中，聚焦海洋殖民、擴張以及國家發展中所帶來的一系列文學焦點，它如何凝聚民族精神內涵，如何在展現文學人物英雄主義，獨立堅強的精神中貢獻力量，又如何剖析人性與欲望的斗爭，善惡的較量，如何啟迪發現自我尋找自我的過程，如何在民族文學、國家形象的構建中不斷進步，不斷完善，值得進行深入研究，同時我們堅信它們在未來的歐美海洋文學書寫中越來越成熟，越來越完善。