論我國(guó)古代音樂(lè)傳承群體和傳承理念

劉媛媛

（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)教育學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110000）

我國(guó)古代音樂(lè)作為文化的重要組成部分，它的傳承面臨很大的難題：一方面受到經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展的影響，年輕一代的民間音樂(lè)人很難真正拋開(kāi)金錢(qián)、名利去學(xué)習(xí)和傳播我國(guó)古代音樂(lè)；另一方面，真正耐心學(xué)習(xí)我國(guó)古代音樂(lè)，并對(duì)其進(jìn)行傳承的高水平音樂(lè)人非常少。雖然我國(guó)古代音樂(lè)的發(fā)展成果世人有目共睹，但是近代以來(lái)受到西方音樂(lè)的沖擊和古代音樂(lè)現(xiàn)代化發(fā)展邊緣化的影響，我國(guó)古代音樂(lè)的傳承處于非常尷尬之境。眾所周知，我國(guó)古代音樂(lè)的傳承不能僅僅依靠那些載入史冊(cè)的少數(shù)音樂(lè)人，更應(yīng)該依靠千千萬(wàn)萬(wàn)的民眾，包括各個(gè)階層的音樂(lè)創(chuàng)作者、音樂(lè)表演者，以及音樂(lè)欣賞群體等。

一、我國(guó)古代音樂(lè)的傳承群體

任何文化藝術(shù)的傳承都需要一代又一代、千千萬(wàn)萬(wàn)人的共同努力才能實(shí)現(xiàn)，我國(guó)古代音樂(lè)的傳承也不例外，同樣需要龐大的傳承群體。具體來(lái)說(shuō)，主要包括民間階層、知識(shí)階層和統(tǒng)治階層三大傳承群體[1]。

（一）民間階層傳承群體

民間階層傳承群體主要是指“在中國(guó)古代社會(huì)中從事生產(chǎn)生活勞動(dòng)，本身接受教育程度比較低的音樂(lè)傳承群體”[2]。中國(guó)古代農(nóng)業(yè)社會(huì)的主要生產(chǎn)方式是男耕女織的小農(nóng)經(jīng)濟(jì)，與之相適應(yīng)產(chǎn)生了民間音樂(lè)。宋代以后，伴隨著我國(guó)制造業(yè)的發(fā)展和人們生產(chǎn)能力的提高，逐漸出現(xiàn)了工商業(yè)等，與之相適應(yīng)出現(xiàn)了市民音樂(lè)。我國(guó)古代最早的音樂(lè)教材《詩(shī)經(jīng)》是由孔子采集自西周初期到春秋末期的各類(lèi)音樂(lè)作品，而其中的《風(fēng)》就包括了周南、召南、邶、郎、衛(wèi)、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、檜、曹、豳等地的民間歌謠[3]。后來(lái)，隨著《詩(shī)經(jīng)》音樂(lè)逐漸退出歷史舞臺(tái)，再次出現(xiàn)了大規(guī)模民間音樂(lè)創(chuàng)作和收集活動(dòng)，其時(shí)間主要是在漢代樂(lè)府時(shí)期和清朝，雖然很多民間音樂(lè)成果沒(méi)有被載入史冊(cè)流傳下來(lái)，但是詩(shī)詞歌調(diào)和民間音樂(lè)作品的傳承還是取得了較好效果，甚至有不少音樂(lè)作品被知識(shí)階層和統(tǒng)治階層所接受和吸收，彰顯了民間音樂(lè)頑強(qiáng)的生命力。

民間音樂(lè)的傳承主要通過(guò)兩種方式：其一為風(fēng)俗型傳承。此傳承主要圍繞人們?nèi)粘Ｉ鐣?huì)生活、人生禮儀、節(jié)慶假日等民俗文化進(jìn)行傳承，反映了特定時(shí)期、特定地區(qū)內(nèi)人們社會(huì)生活的倫理綱常和價(jià)值理念等。如“民間生活中常見(jiàn)的喪儀音樂(lè)主要是用來(lái)表達(dá)對(duì)逝者的紀(jì)念和哀悼，同時(shí)也是聯(lián)系家族成員關(guān)系、表現(xiàn)社會(huì)生活秩序的重要方式，因此各個(gè)地方的喪儀用樂(lè)也都會(huì)有差異，也都比較講究”[4]。其二為技術(shù)型傳承。此傳承又可分為兩種情況：一種是統(tǒng)治階級(jí)通過(guò)對(duì)民間音樂(lè)人才和民間音樂(lè)作品的管理和征集進(jìn)行傳承；另一種是城市中生活的市民通過(guò)相互傳遞和交流民間音樂(lè)進(jìn)行傳承。尤其是在宋代，圍繞城市崛起的民間音樂(lè)其表現(xiàn)形式多種多樣。《南宋都城紀(jì)勝》記載有“賺、雜劇、諸宮調(diào)、散樂(lè)、細(xì)樂(lè)、小樂(lè)器、小唱、叫聲、雜扮、百戲”等十余種民間音樂(lè)的表現(xiàn)形式[5]。

（二）知識(shí)階層傳承群體

知識(shí)階層傳承群體以文人雅士為主，是我國(guó)古代音樂(lè)傳承的中堅(jiān)力量。知識(shí)階層內(nèi)部常常會(huì)有比較嚴(yán)格的師承關(guān)系，且在音樂(lè)傳承中體現(xiàn)出嚴(yán)格的學(xué)術(shù)化特征。魏晉是我國(guó)古代文人音樂(lè)家大量涌現(xiàn)的時(shí)期，諸如蔡邕、蔡琰父女，阮璃、阮籍父子，茍勖、茍藩父子等等，這些文人音樂(lè)家為我國(guó)古代音樂(lè)傳承增添了新的色彩[6]。

知識(shí)階層傳承群體雖然其本身并不是以音樂(lè)作為職業(yè)的，但因他們受教育的程度較高，具有較深的文化修養(yǎng)，這就使得其創(chuàng)作的音樂(lè)作品往往能夠打破傳統(tǒng)音樂(lè)技藝的局限，賦予音樂(lè)作品豐富的情感和深邃的哲理，從而進(jìn)一步豐富了音樂(lè)作品的本質(zhì)內(nèi)涵[7]，知識(shí)階層傳承群體對(duì)音樂(lè)的傳承不限于古琴藝術(shù)，更在始于宋元、興于明清的戲曲藝術(shù)傳承中見(jiàn)到許多文人的身影。清代龔自珍就曾指出昆腔傳承中存在著兩種截然不同的傳承途徑：“大凡江左歌者有二：一曰清曲；一曰劇曲。”[8]

不難發(fā)現(xiàn)，知識(shí)階層傳承群體對(duì)我國(guó)古代音樂(lè)的傳承：一方面得益于文人雅士習(xí)慣于“雅集”等形式的人際關(guān)系，使得文人雅士之間的交流和溝通非常密切，為古代音樂(lè)傳承奠定了基礎(chǔ)；另一方面也得益于音樂(lè)作品本身的傳承特點(diǎn)，如文人雅士的音樂(lè)作品強(qiáng)調(diào)字斟句酌和精細(xì)創(chuàng)作，這種自覺(jué)自發(fā)的音樂(lè)作品創(chuàng)作不受謀生之虞的影響，多由興趣使然，并通過(guò)結(jié)社、雅集等形式來(lái)創(chuàng)新、完善音樂(lè)作品。

（三）統(tǒng)治階層傳承群體

雖說(shuō)古代社會(huì)文化的發(fā)展有其固有的客觀規(guī)律，但在很大程度上取決于統(tǒng)治階層的意志，統(tǒng)治階層作為維護(hù)國(guó)家統(tǒng)治階級(jí)意識(shí)的主體，必然會(huì)對(duì)音樂(lè)的傳承產(chǎn)生不同程度的影響。

首先，“治定功成、禮樂(lè)乃興的禮樂(lè)和雅樂(lè)傳承觀念和行為是在統(tǒng)治階層的直接授意參與下完成的”[9]。早在周代，我國(guó)就建構(gòu)了比較制度化的宮廷雅樂(lè)體系，主要負(fù)責(zé)祭祀天地、神靈、祖先等，也有一整套與宗廟、宮廷禮儀、軍事大典等相關(guān)的雅樂(lè)體系。統(tǒng)治階層為了鞏固其政治地位，彰顯其至高無(wú)上的權(quán)力，常常會(huì)規(guī)定特定場(chǎng)合所需要的特定儀式、曲目、風(fēng)格等。比如，雅樂(lè)以和平中正為原則，以莊嚴(yán)肅穆為標(biāo)準(zhǔn)，表現(xiàn)統(tǒng)治階層至高無(wú)上的權(quán)力，強(qiáng)調(diào)其教育性，其表現(xiàn)風(fēng)格為嚴(yán)肅、冗長(zhǎng)、呆板，所謂“朱弦漏越，一唱而三嘆，可聽(tīng)而不可快也”。此禮樂(lè)傳承是我國(guó)古代音樂(lè)傳承的重要組成部分[10]。

其次，對(duì)于我國(guó)古代宗教音樂(lè)的傳承，統(tǒng)治階層由上而下的影響不能忽視。比如，建安時(shí)期著名文人曹植，作為統(tǒng)治階層中的一員，他采用我國(guó)曲調(diào)譯配佛教贊唄，在推動(dòng)我國(guó)古代本土音樂(lè)和佛教音樂(lè)融合方面作出了突出貢獻(xiàn)。南朝梁武帝蕭衍親自制作佛曲，使佛教儀式音樂(lè)與清商樂(lè)融為一體，有效實(shí)現(xiàn)了佛教音樂(lè)的中國(guó)化和通俗化。

二、我國(guó)古代音樂(lè)的傳承理念

所謂傳承理念主要是指“古代音樂(lè)傳承主體根據(jù)一定的音樂(lè)傳承行為產(chǎn)生的思想意識(shí)和價(jià)值觀念”[11]。不同階層傳承群體在音樂(lè)傳承理念方面存在很大差異，這會(huì)對(duì)我國(guó)古代音樂(lè)的傳承效果產(chǎn)生影響。

（一）民間音樂(lè)的傳承理念

民間音樂(lè)化的傳承最主要的內(nèi)涵是古代傳承者對(duì)民俗音樂(lè)的喜愛(ài)：首先，民俗音樂(lè)與民間民俗事物形成了相應(yīng)的語(yǔ)境，包括情感語(yǔ)境、形態(tài)語(yǔ)境、社會(huì)語(yǔ)境，這些語(yǔ)境對(duì)傳承者的藝術(shù)審美產(chǎn)生關(guān)鍵性作用，也促使其對(duì)民間音樂(lè)產(chǎn)生審美認(rèn)同；其次，古代鄉(xiāng)民社會(huì)中地緣因素、血緣因素所產(chǎn)生的人際關(guān)系也讓民間音樂(lè)傳承人得到周?chē)巳旱闹匾暫驼J(rèn)可。從當(dāng)前民間音樂(lè)的傳承規(guī)律來(lái)看，古代民間音樂(lè)傳承主要以人際關(guān)系為核心，同時(shí)也體現(xiàn)出社會(huì)基礎(chǔ)群體間的特征差異。古代是以小農(nóng)經(jīng)濟(jì)為主的自給自足型經(jīng)濟(jì)，文化上呈現(xiàn)出保守內(nèi)向以及遵從宗法的特征。民俗活動(dòng)中的音樂(lè)傳承關(guān)系也是建立于此，民俗歌曲表演者在茶余飯后的娛樂(lè)性表演中實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)傳承與傳播的復(fù)合功能，很多民俗音樂(lè)傳承的師承關(guān)系也建立在已經(jīng)形成的人際關(guān)系之上。家族傳承關(guān)系包括非血緣關(guān)系人群的自然傳承式潛移默化學(xué)習(xí)和血緣關(guān)系且排列清楚的傳承關(guān)系。如果音樂(lè)傳承理念與經(jīng)濟(jì)利益有著相關(guān)性，那么音樂(lè)傳承就需要根據(jù)血緣遠(yuǎn)近進(jìn)行排列，如傳男不傳女，長(zhǎng)子繼承等，目的是能從根本上保護(hù)宗族的利益。

相對(duì)于家族性傳承，師徒傳承關(guān)系則相對(duì)隨意。很多師徒關(guān)系的形成既沒(méi)有依據(jù)相應(yīng)的制度和儀式來(lái)確定，也沒(méi)有將師傅和徒弟之間的責(zé)任、義務(wù)進(jìn)行劃分。大多數(shù)民俗音樂(lè)師承關(guān)系的建立都是樂(lè)手、歌手拜師時(shí)送一些禮品表示拜師之意即可，而且傳授技藝之后，徒弟為了學(xué)習(xí)新的樂(lè)曲、技法可以尋找新的師父，其師承關(guān)系締結(jié)并不深。在民間音樂(lè)學(xué)習(xí)中，學(xué)生可以根據(jù)自己的理解與智慧將所學(xué)的音樂(lè)作品進(jìn)行改編和創(chuàng)作，這個(gè)過(guò)程也不需要得到師父的同意。

（二）官方音樂(lè)的傳承理念

以古代整體發(fā)展來(lái)看，官方音樂(lè)的傳承理念包括兩個(gè)特征：一是“禮脈”勝于“俗脈”；二是“師學(xué)”超越“家學(xué)”[12]。根據(jù)正史記載，禮樂(lè)是最直接表現(xiàn)統(tǒng)治階層音樂(lè)傳承理念的音樂(lè)文化類(lèi)型。最初興起于周代的禮樂(lè)文化經(jīng)過(guò)儒家思想的洗禮與轉(zhuǎn)變，對(duì)我國(guó)兩千年來(lái)文化發(fā)展有著關(guān)鍵性的影響。“禮樂(lè)興盛”標(biāo)志著“治定功成”，禮樂(lè)作為治世的文化標(biāo)志被不同朝代的統(tǒng)治者所認(rèn)可。唐朝建立之初沿襲了隋朝禮樂(lè)，到了唐太宗之時(shí)逐漸對(duì)隋朝禮樂(lè)制度進(jìn)行改良，增設(shè)了新的禮制內(nèi)容。無(wú)論是從開(kāi)始的全面沿襲隋朝之禮制，還是后來(lái)的增設(shè)和改革，其傳承古典制度、復(fù)原古代禮樂(lè)之制的精神都是相同的。“通融作之，即得與舊樂(lè)前后不想妨破”，這也是修訂、增設(shè)禮樂(lè)制度的要求，因此禮樂(lè)修訂貫穿著傳承理念，傳承的主要對(duì)象就是被歷代王朝所認(rèn)可的經(jīng)典《周禮》以及前朝古制。從禮樂(lè)文化來(lái)看，唐代官方音樂(lè)與城市俗樂(lè)之間的蓬勃發(fā)展，為后世歷代津津樂(lè)道，留下甚多的名人名作，供后世之人瞻仰。

古代社會(huì)中文化傳承與師承關(guān)系十分密切。《悠閑鼓吹》《樂(lè)府雜錄》都提到了段善本收徒的故事，其師徒關(guān)系確立的拜師場(chǎng)面被描述得十分具體。康昆侖在拜段善本為師之前需要十多年不近樂(lè)器，從而忘掉從前所學(xué)以確保師承本領(lǐng)的純正性，這也為其琴藝向著更高階段的發(fā)展打下了基礎(chǔ)。與民間傳授音樂(lè)知識(shí)相比，宮廷音樂(lè)機(jī)構(gòu)在教習(xí)官方音樂(lè)時(shí)，不僅其教習(xí)過(guò)程要根據(jù)制度開(kāi)展，而且對(duì)樂(lè)師的選擇十分嚴(yán)苛，這也反映了文化傳承中師承的重要性。在古代音樂(lè)教習(xí)中，家學(xué)也是一種傳承方式。《能改齋漫錄》所記載的歌唱家姐妹，其父親就是唐朝有名的樂(lè)工，這種以家庭開(kāi)展音樂(lè)教習(xí)的傳承實(shí)例十分常見(jiàn)。除了以血緣關(guān)系作為家承的要件外，古代社會(huì)還包括了以非血緣關(guān)系作為家學(xué)傳承形式，如文人、達(dá)官顯貴家中的樂(lè)伎、姬妾的拜師學(xué)藝。“歌舞教成心力盡，一朝身死不相隨”，此詩(shī)說(shuō)明以非血緣關(guān)系作為家學(xué)傳承形式培養(yǎng)出優(yōu)秀女樂(lè)需要付出巨大的精力。

（三）文人音樂(lè)的傳承理念

古代文人音樂(lè)家一般具有兩個(gè)共同的特點(diǎn)：一是身為知識(shí)階層人士，具有一定的音樂(lè)天賦，但不以音樂(lè)為職業(yè)，多數(shù)擅長(zhǎng)彈琴，有的兼及音樂(lè)創(chuàng)作和理論著述，許多人往往出身于音樂(lè)世家，有家學(xué)淵源。二是將優(yōu)秀音樂(lè)文化傳承作為重要使命，十分重視對(duì)經(jīng)典音樂(lè)的保護(hù)和傳承，希望在音樂(lè)中將審美理念、音樂(lè)文化和傳統(tǒng)文化傳承下去，如孔子、孟子、蔡邕、蔡文姬、嵇康、阮籍等。

文人音樂(lè)擅長(zhǎng)將音樂(lè)與詩(shī)結(jié)合，使詩(shī)詞藝術(shù)與音樂(lè)融合，共同表現(xiàn)思想內(nèi)容，繼承傳統(tǒng)文化。孔子就希望通過(guò)詩(shī)樂(lè)的教化陶冶情操，規(guī)范君子之人格修養(yǎng)，調(diào)節(jié)人際關(guān)系，以使“天下歸仁”。中國(guó)最早的文字譜作品有《碣石調(diào)·幽蘭》《杏花天影》《揚(yáng)州慢》，以及唐代各路詩(shī)文大家的詩(shī)詞等等，都為音樂(lè)提供了情感基調(diào)、意境和思想，增加了音樂(lè)的骨骼和韻味。

古詩(shī)詞是中華文化的瑰寶，是中華文化的精華所在，唐詩(shī)更是被譽(yù)為中國(guó)文學(xué)藝術(shù)史上的一座高峰。在唐代，唐詩(shī)無(wú)不能入樂(lè)歌唱。在傳播方式并不發(fā)達(dá)的一千多年前，唐詩(shī)是以唱的方式傳播、以歌的形式傳承的。因而，唐詩(shī)的繁榮，不僅造就了中國(guó)文學(xué)藝術(shù)的高峰，而且還代表著中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的高峰。如著名古曲《陽(yáng)關(guān)三疊》，就是以王維的《渭城曲》一詩(shī)發(fā)展而來(lái)。《陽(yáng)關(guān)三疊》是根據(jù)唐代著名詩(shī)人、文人音樂(lè)家王維的《送元二使安西》譜曲而成的，表達(dá)了與友人的依依惜別之情，整部音樂(lè)作品既蘊(yùn)含著中國(guó)古代文學(xué)清新含蓄和意境高遠(yuǎn)的傳統(tǒng)特點(diǎn)，也傳承了我國(guó)古琴藝術(shù)空靈疏淡的審美思想和美學(xué)形態(tài)，令人回味無(wú)窮[13]。

古琴是我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器中最具深廣文化含義的彈撥樂(lè)器，亦稱(chēng)“琴”或“七弦琴”。琴在古代是一種神圣之物，象征著華夏民族天地人的自然觀和哲學(xué)思想。自先秦起，古琴就與文人雅士密不可分，它是文人修身、交友和抒懷的工具，是中國(guó)古代文人音樂(lè)中最具代表性的樂(lè)器。文人把自己的美好愿望、價(jià)值觀、信念編織到古琴之中，賦予其民族理想，精神和生命的意義，也是中國(guó)傳統(tǒng)文化的象征和縮影。古琴有著深厚的文化底蘊(yùn)和精妙的音律結(jié)構(gòu)，琴音深邃悠長(zhǎng)，每一個(gè)音符的表達(dá)都傳遞著文人的心境和情緒，也溝通著文人之間的心靈和情感[14]。儒家思想為古琴藝術(shù)注入了濃厚的禮教色彩，極為重視古琴音樂(lè)的修養(yǎng)和品位，追求琴聲的清雅與和諧，正好迎合了忘情山水的文人雅士的審美情趣，表現(xiàn)出了一種空靈的美感，與中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵相一致。古代文人音樂(lè)提倡寫(xiě)意，故而在單純簡(jiǎn)潔的旋律、輕柔婉轉(zhuǎn)的潤(rùn)腔和“吟猱綽注”的演奏技法中，傳承的是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的空靈之美。從古琴文字譜《碣石調(diào)·幽蘭》中，我們可以窺見(jiàn)文人用詩(shī)的語(yǔ)言寄寓古琴更多個(gè)人情感的美學(xué)軌跡和文人對(duì)古琴音樂(lè)專(zhuān)業(yè)化作出的獨(dú)特貢獻(xiàn)。在《碣石調(diào)·幽蘭》中，“華落不知終，空愁坐相誤”抒發(fā)了受盡門(mén)閥勢(shì)力歧視和排擠的個(gè)人情懷，又真實(shí)記錄了社會(huì)不平現(xiàn)象，傳承和發(fā)展了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品中崇尚自然的藝術(shù)美和懷才不遇的社會(huì)美，是我國(guó)古代文人音樂(lè)的佳作之一[15]。

綜括全文，中國(guó)古代音樂(lè)的意韻跨越漫長(zhǎng)的時(shí)空代代傳承至今，作品中蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)文化的基因，生生不息、亙古不衰。官僚階層、文人群體和民間百姓是中國(guó)古代音樂(lè)的傳承者，他們創(chuàng)造的音樂(lè)并沒(méi)有隨著王朝的消失而消失，而是通過(guò)多次整合，仍舊活躍在民族音樂(lè)的傳承中，輾轉(zhuǎn)流傳至今。官方音樂(lè)、文人音樂(lè)和民間音樂(lè)組成的中國(guó)古代音樂(lè)在歷史的長(zhǎng)河中不斷追尋著華夏文明的精神內(nèi)核，并成為現(xiàn)當(dāng)代民族音樂(lè)形成和發(fā)展的基石。