審美情趣

阮閱

核心考點

《中國學生發展核心素養》要求考生能理解和尊重文化藝術的多樣性，要具有發現、感知、欣賞、評價美的意識和基本能力。審美情趣的培養能夠提高考生的審美能力和綜合素養，培育創新精神，增強學習積極性，從而提高考生的語文綜合素養。考生應該樹立正確的審美觀，積累一定的藝術知識和技能，提高審美情趣和藝術修養。

材料一：唐代孫過庭書譜里說：“羲之寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經》則怡懌虛無，《太師箴》則縱橫爭折，暨乎《蘭亭》興集，思逸神超，私門誠誓，情拘志慘，所謂涉樂方笑，言哀已嘆。”人愉快時，面呈笑容；哀痛時，放出悲聲，這種內心情感也能在中國書法里表現出來，像在詩歌音樂里那樣。別的民族寫字還沒有能達到這種境地的。中國的書法何以會有這種特點？

元代趙子昂寫“子”字時，先習畫鳥飛之形，使“子”字有這鳥飛形象的暗示。他寫“為”字時，習畫鼠形數種，窮極它的變化，他從“為”字得到“鼠”形的暗示，因而積極地觀察鼠的生動形象，吸取著深一層的對生命形象的構思，使“為”字更有生氣、更有意味、內容更豐富。這字已不僅是一個表達概念的符號，而是一個表現生命的單位，書家用字的結構來表達物象的結構和生氣勃勃的動作。

這個生氣勃勃的自然界的形象，它的本來的形體和生命，是由什么構成的呢？常識告訴我們：一個有生命的軀體是由骨、肉、筋、血構成的。“骨”是生物體最基本的間架，由于骨，一個生物體才能站立起來和行動。附在骨上的筋是一切動作的主持者，筋是我們運動感的源泉。敷在骨筋外面的肉，包裹著它們而使一個生命體有了形象。流貫在筋肉中的血液營養著、滋潤著全部形體。有了骨、筋、肉、血，一個生命體誕生了。中國古代的書家要想使“字”也表現生命，成為反映生命的藝術，就須用他所具有的方法和工具在字里表現出一個生命體的骨、筋、肉、血的感覺來。但在這里不是完全像繪畫，直接模示客觀形體，而是通過較抽象的點、線、筆畫，使我們從情感和想象里體會到客體形象里的骨、筋、肉、血，就像音樂和建筑也能通過訴之于我們情感及身體直感的形象來啟示人類的生活內容和意義。近人丁文雋說：“于人，骨所以支形體，筋所以司動轉。骨貴勁健而筋貴靈活，故書點畫勁健者謂之有骨，軟弱者謂之無骨；點畫靈活者謂之有筋，呆板者謂之無筋。點畫勁健飛動則見剛柔之情，生動靜之態，自然神完氣足。”

（摘編自宗白華《中國書法里的美學思想》）

材料二：何謂“形象”？我想一般是指生活中各種現實存在的或幻想變形的具體物象：山水花鳥、人物故事、體貌動作以及妖魔鬼怪，等等。何謂“抽象”？則大概是指非此類具體物象的形體狀貌，如線條、色彩、音響，等等。足見，“抽象”也者，并非無形體無物質結構之謂。園林里的怪石聳立，寺廟中的香煙繚繞，沙丘風跡，屋漏雨痕……均為有形之物，而與形體全無的思辨抽象不同。思維抽象也有其物質載體的形狀符號，書法與它們的不同在于：作為思維抽象的物質形體的符號、記號（從大街上的紅綠燈到紙上的數學公式、化學方程……），指示的是一些確定的觀念、意義、判斷、推理……而書法及其他作為藝術作品的“抽象”卻蘊含其全部意義、內容于其自身。就在那線條、旋律、形體、痕跡中，包含著非語言非概念非思辨非符號所能傳達、說明、替代、窮盡的某種情感的、觀念的、意識和無意識的意味。這“意味”經常是那樣的朦朧而豐富，寬廣而不確定……它們是真正美學意義上的“有意味的形式”。這“形式”不是由于指示某個確定的觀念內容而有其意味，也不是由于模擬外在具體物象而有此意味。它的“意味”即在此形式自身的結構、力量、氣概、勢能和運動的痕跡或遺跡中。書法就正是這樣一種非常典型的“有意味的形式”的藝術。

書法一方面表達的是書寫者的“喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨思慕，酣醉無聊不平”（韓愈），它從而可以是創作者有意識和無意識的內心秩序的全部展露；另一方面，它又是“觀于物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實，日月列星，風雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰斗，天地事物之變，可喜可愕，一寓于書”（同上），它可以是“陰陽既生，形勢出矣”（蔡邕《九勢》）、“上下與天地同流”（孟子）的宇宙普遍性形式和規律的感受同構。書法藝術所表現所傳達的，正是這種人與自然、情緒與感受、內在心理秩序結構與外在宇宙（包括社會）秩序結構直接相碰撞、相斗爭、相調節、相協奏的偉大生命之歌。這遠遠超出了任何模擬或借助具體物象、具體場景人物所可能表現再現的內容、題材和范圍。書法藝術是審美領域內人的自然化與自然的人化的直接統一的一種典型代表。它直接地作用于人的整個心靈，從而潛移默化地影響著人的身（從指腕神經到氣質性格）、心（從情感到思想）的各個方面……前面所引韓愈的話主要講的是人的自然化方面，即人的情感和書法藝術應該是對整個大自然的節律秩序的感受呼應和同構。自然的人化則表現為在審美捕捉和藝術物態化這個同構中無意識地積淀著社會性時代性的寬廣內容。漢碑晉帖，唐法宋意，明清個性……同樣的“憂悲愉佚”，同樣的“日月列星”，卻又仍然有所不同。它們仍然是積淀著不同社會時代特色的韻味風流。那么，在今天，新的韻味風流、新的書法創造又該是些什么呢？這不正是向書法熱和美學熱共同提出的問題么？

（摘編自李澤厚《略論書法》）

【訓練】

1．下列對材料相關內容的理解和分析，不正確的一項是（? ）

A．中國漢字書法與其他民族書法相比更具有表現書者情感的特點。

B．中國書法藝術是通過漢字的點線、筆畫來表現“字”的生命的。

C．相比數學通過抽象符號來表達對世界的認知，中國書法的“抽象”則有著無窮的意味。

D．“人的自然化”就是書家在創作中無意識地積淀社會性、時代性內容的過程。

2．根據材料內容，下列說法正確的一項是（? ）

A．漢字書寫能夠發展為一門藝術，只是因為漢字是方塊結構的象形文字。

B．俗話說“字如其人”，中國書法藝術最能集中體現這一說法。

C．只要感受到了書法作品展現出來的筆畫形態特點，就算完成了對書法作品的鑒賞。

D．我們無法從古代某個著名書法家的作品里看出那個時代的精神風貌。

3．結合材料內容，下列選項中最能支持書法是“有意味的形式”這一藝術觀點的一項是（? ）

A．點畫勁健者謂之有骨，軟弱者謂之無骨。

B．把“鳥”字盡力寫得像“鳥”之形態。

C．有人用注射器隔空在紙上“射墨”寫出的字。

D．初學者臨摹時寫成與字帖一模一樣的字。

4．請簡要分析材料一的論述思路。

答：

5．請結合材料，談談我們該如何鑒賞一幅優秀的書法作品。

答：

朝退書懷

◎〔唐〕韓 偓〔注〕

鶴帔星冠羽客裝，寢樓西畔坐書堂。

山禽養久知人喚，窗竹芟多漏月光。

粉壁不題新拙惡，小屏唯錄古篇章。

孜孜莫患勞心力，富國安民理道長。

〔注〕韓偓（公元842年～公元923年），晚唐詩人，協助宰相崔胤平定宦官劉季述叛亂后，得到唐昭宗的器重，被提拔為翰林學士，典掌機要，本詩大概作于此時。晚唐時期，藩鎮割據，皇權衰敗，社會動蕩。

【訓練】

1.下列對這首詩的理解和賞析，不正確的一項是（? ）

A.首聯寫詩人已脫了朝服，披鶴帔戴星冠，于寢樓西側的書堂靜坐，與詩題“朝退”相呼應。

B.第三句從聽覺角度寫鳥兒養在書房已久，似乎能聽懂人的呼喚，與主人一呼一鳴，相互應和。

C.第四句從視覺角度寫窗外翠竹茂密，芟除一番才漏出縫隙，灑下月光，營造清幽恬靜的意境。

D.頸聯寫詩人厭惡自己的拙作，無意在粉壁上題寫自己的新詩，而是抄錄古代圣賢的文章。

2．學者霍松林先生認為韓偓的詩歌是“晚唐之正音”，請結合詩歌尾聯談談你對這一觀點的理解。

答：