三十而立 支持中國電影發展的青春力量

黃會林

1993年，在北京師范大學藝術系師生的共同努力下，全國首個由大學生主導的電影盛會——大學生電影節（以下簡稱“大影節”）誕生于世。自此，大影節攜手中國電影，共度30年光輝歲月。走過而立之年，永懷赤子之心，30年來，大學生電影節在無數大學生的辛勤付出及眾多電影工作者的鼎力支持下發展，從無到有，從小到大，從青澀到成熟，并始終秉承“青春激情、學術品位、文化意識”的宗旨，堅持以“大學生辦、大學生看、大學生評、大學生拍”為特色，為中國的電影事業做出持續而獨特的貢獻。

一、青春的大影節：架設電影與大學生之間的互動橋梁

回顧歷史，大影節的起源要追溯到北京師范大學影視學科的成立。1992年，學校決定創辦影視專業，六名教師受命調往藝術系，由筆者擔任系主任。為創建并發展好這一全國首個在綜合性大學設立的影視學科，制定了一套學科建設理念，即“一個目標、兩個翅膀、三根支柱、四個特色”。

“一個目標”是指培養影視教育、研究、創作等復合型人才，背靠北京師范大學這個實力雄厚的綜合性大學，注重培養高文化水準、扎實理論基礎與專業技能兼備，符合社會需求，具有健全知識結構的人才；“兩個翅膀”指藝術與傳媒雙翼飛翔，形成由“影視傳媒”學科牽頭，音樂、美術、舞蹈、書法等各個姊妹學科緊密融合發展的態勢；“三個支柱”指教學、科研與實踐，教學是高校第一任務和立身之本，科研是提升學科發展實力與教學能力的重要基礎，實踐是影視學科所需要的獨特環節，三者缺一不可；“四個特色”指的是整合建制、人才培養、理論研究和實踐品牌。

在筆者看來，高等教育的主要目標是培育出能夠將理論知識與實際操作相結合的全面型人才，即做到“知行合一”，而這種理念的實現需要借助實踐活動的力量，以驗證所學知識的真實價值。因此，大影節的設立初衷，在于為學生提供一個實踐舞臺，讓他們有機會在評獎、展映以及學術論壇等活動中，更直接地感受、學習中國電影的產業運行模式，更深入地體驗中國電影業的最新發展動向。

相較于其他電影節，大影節的核心特質在于其支持群體、觀看群體和評獎群體都是大學生。自成立伊始，大影節明確了“大學生辦、大學生看、大學生評”的原則，運作團隊主要由北京師范大學的研究生和本科生構成，負責策劃和執行所有活動；大影節還致力于為大學生提供豐富的觀影和交流機會，每年設置多個分會場，覆蓋數十萬名大學生。最后，電影節的評審委員會由全國各地的大學生代表組成，其評選結果反映了大學生的審美觀念和趣味。隨著時間的推移，大影節進一步擴展了這一理念，引入“大學生拍”概念，通過舉辦原創影片選拔等活動，鼓勵大學生參與電影創作。

正是大學生的活力與熱情，賦予了大影節獨特的青春魅力；同時，作為電影事業與學生群體之間的橋梁，大影節不僅為行業提供了豐富的資源，而且成為中國電影的“訓練基地”。許多曾經參與過大影節的年輕學子，現已成長為業內知名的導演、編劇、評論家或是相關行業的佼佼者，在為中國電影發展提供人才儲備方面起到了關鍵且積極的影響作用。

二、學術的大影節：以理論引領電影創作與實踐

30年以來，大影節與中國電影事業共同成長，見證了眾多優秀作品的誕生，包括《三毛從軍記》《站直啰，別趴下》《贏家》《愛情麻辣燙》《集結號》《瘋狂的石頭》《守島人》《紅海行動》《流浪地球》等廣受大學生歡迎的佳作。同時，這一平臺也褒獎了一批杰出的電影人，如黃建新、霍建起、張楊、馮小剛、寧浩、陳力以及奚美娟、寧靜、潘粵明、周迅、張譯等。對于中國電影而言，大影節的評選標準一直堅守獨立性和學術品質，尊重并鼓勵那些具有藝術價值和創新表達的作品。

大影節在評獎層面上始終保持著一種自信，自信的來源主要歸結為兩點：第一，大影節始終堅守其非營利性質，因此在評比過程中，能夠免受商業利益和網絡流量影響；第二，北京師范大學作為一所具有深厚學術背景和濃厚學術氛圍的綜合性大學，為其提供了強大的學術支持。

自其創立以來，大影節始終秉持著“以理論引領實踐”的原則，這使得它成為一個由學術文化驅動的電影盛事。每年大影節都吸引了眾多專家學者參與各種形式的學術活動，如講座、研討會等，以此推動關于中國電影前沿問題的學術探討與思想碰撞，從而提高年輕學子們對電影藝術的鑒賞能力和批判意識。此外，大影節還通過映后討論、影人論壇等方式，為業內人士和學者提供交流平臺。在這個平臺上，電影工作者有機會直接接觸到中國具有活力和潛力的新一代觀眾，并聽取他們對于作品真實且深入的反饋。

經過30年的發展，大影節已經贏得了廣泛的行業贊譽和公眾認可。業界逐漸深刻地意識到，大影節所頒發的獎項不僅僅是專業性的榮譽，更代表著一個充滿活力和創新的年輕文化群體對中國電影以及電影人的深切關注。

要持續推動中國電影事業的發展，必須依靠年輕大學生群體的支持和關注。通過舉辦大影節，可以更緊密地將中國電影與學術思維緊密地聯系起來。一方面，大影節提供了一個平臺，使得電影行業能夠傾聽年輕學生富有學術思維的意見，激發創作者的創新思維，引發創作者的思考；另一方面，大影節也將大量優秀電影人及其作品送入大學，不僅豐富了學生們的學術文化生活，也提高了他們的藝術修養。使大學生能夠從電影藝術中獲得豐富的知識、經驗和審美感受。

三、文化的大影節：提升中國電影的文化主體性

大影節是在20世紀90年代中國電影業的低谷階段誕生的。當時國產影片質量下滑，觀眾流失，海外電影如好萊塢等開始擠占國內市場份額，中國電影面臨著本土文化主體性受到嚴重沖擊的局面。為了應對這一挑戰，在創辦大學生電影節的過程中，我們始終堅守并強化中華文化意識，以增強中國文化主體地位為目標，致力于樹立中國電影的“航向標”。

這種文化意識體現在對獲獎影片的推選標準中。例如，大影節主要關注中國本土電影，致力于促進具有本土特色和多元特質的中國電影。從歷年評選結果來看，獲獎影片往往鮮明地呈現出中國文化的主體精神，自覺地使用民族化的審美意識與表現手法，鮮有過分西化、快餐化、庸俗化的作品。

這種文化意識也彰顯在大影節開展的各類展映和學術活動中。30年來，大影節舉辦了許多研討會，深入研究中國電影事業的發展趨勢，為推動中國電影理論的本土化進程提供了關鍵性的支持。此外，大影節也在積極尋求與海外高校的合作，例如設立海外分會場，或者利用新興的流媒體平臺展示優秀電影作品，進一步提升中國電影在海外的知名度和影響力。

這種文化意識還體現在大影節活動的各種細節里。電影節標志性的吉祥物——小飛虎，就源自漢代的畫像石，它有著一對小翅膀，代表了生機勃勃、潛力無窮、展翅高飛的精神。正如大學生所展現出的特質，也寄寓著人們希望中國電影騰飛的愿景。

過去30年來，我國電影事業迎來了前所未有的歷史契機和繁榮發展的高峰時期。中國電影人通過他們的作品，深入挖掘并展示了中華民族的精神特質和文化精華，創作了一批類型多元、風格多樣的精品力作，努力實現講好中國故事、傳播好中國聲音的愿景。在這期間，大學生電影節也逐步從“初生嬰兒”成長為“獨立青年”，與中國電影的成長步伐相伴。筆者深信唯有那些能夠體現民族特色、響應時代需求的作品，才有可能將中國電影塑造成全球電影文化的“第三極”，而發掘、推舉這些優秀作品，是大學生電影節肩負的重要責任。

經過30年的發展，大影節展現出的年輕活力和學術深度一直未減，文化特質和人文價值始終如一，使其能夠在眾多電影節中脫穎而出，同時又不失自身特色，成為無法被復制的卓越文化標志。在這漫長的歲月里，大影節已成為筆者生命中不可或缺的一部分，是筆者無法割舍的事業。有幸與大影節攜手并進，并與青春學子們一路前行，這是筆者一生中最難忘、最具意義的珍貴回憶之一。