李嘉欣 賴偉成 王夢鴿
(廣州商學院,廣東廣州 510000)
近年國家間政治關系緊張、能源短缺等因素影響經濟發展。不少企業舉步維艱,實行裁員減少運營開支、招聘成熟人員減少培訓等措施,這無疑讓高校畢業生找到稱心如意的工作甚是“難上難”。
從學校角度看,人才培養是需要一定時間周期同時教育體系往往有著不同程度的滯后情況,課程、人才未必能夠完全與當下社會狀況完美匹配,這些因素都是影響著未來高校學生的就業情況。其中,關于產教融合、校企合作、建設產業學院是高等教育、職業教育的重要教育模式。但實踐情況來看不少高校的校企合作程度是低水平、關系松散的。產學研教學模式中,以藝術設計專業角度的高校科研能力與成果轉化往往是階段性、應用性偏弱,用作市場投入成果仍需加大。
2022年7月教育部聯合工業和信息化部中小企業局、國家知識產權局共同組織開展“千校萬企”協同創新伙伴行動(以下簡稱“千校萬企”行動),目的加快高校科學技術“十四五”和中長期發展規劃、《“十四五”促進中小企業發展規劃》和《“十四五”國家知識產權保護和運用規劃》[1]。總體要求將發揮高校基礎研究、企業創新產業、技術成果推動社會經濟發展。
“千校萬企”行動以國家為領頭雁,協同多方人員共同發力,用創新科技提升企業軟實力、增設就業崗位;用校企合作加強人才實踐能力、提升基礎研究水平;用知識產權維護共同利益,用多方力量促進國家經濟繁榮。基于此頂層設計,強化產教融合、修繕課程設置和教學內容,注重學生專業能力素養在今后社會發揮,提高學校培養人才與企業就業需求匹配度。“千校萬企”行動下藝術設計人才培養從什么方面修繕?本文結合課程改革進行探討。
創新是國家經濟社會發展的驅動力,是提升國家綜合實力、改善民生的引擎。該行動目標既加強產學研合作、校企深度合作,也加快高校與企業從知識產權、科技成果向企業轉移產出效益,務求推動全干過產業高級化、現代化。從專業角度看,藝術設計專業與文化創意產業是有著密不可分的關系。不少發達國家的文化創意產業備受關注,隨國民物質生活豐盈、精神消費需求日增,文化創意產業逐步成為國民經濟支柱性之一,此外藝術設計孕育而成的文化產業亟須更加完善的知識產權保護維系。高校藝術設計人才培養需要不斷改善、盡快適應文化創意產業發展需求且具備與時俱進的新要求。
據史華偉學者對《2000-2020年我國藝術設計類專業人才培養模式文獻綜述研究》指出,以藝術設計專業“產學研”合作為側重、校企合作的文獻幾乎可證這種人才培養模式都是能夠實現科學研究、社會服務價值的;受包豪斯設計教育影響以“工作室”教學方式得到普遍認可[2]。可以說,不少文獻以產教融合、工作室制、導師制、雙師制等培養模式展開。如北京冬奧會開幕式以及吉祥物“冰墩墩”由學校老師帶領工作室團隊與行業人士進行深度融合研發設計。不少文獻通過產業學院、大學生創新創業的角度進行研究實踐。但是,這些培養模式都存在共同問題,產教融合資源不充足;工作室、導師制等模式并不是面對所有學生;校企合作關系松散,較少共同利益結合點、不易形成同頻共振;更重要的是高素質人才培養需要面對普遍學生;需要讓更多學生能夠擁有“扎實基礎,寬廣知識,較強實戰經驗”;還有積極的就業或創業觀念。
人才培養教育體系不輕易改動,短時間難以實現精準匹配。在“千校萬企”行動下對課程教學改革、改變教學內容能夠達到并合乎現實的條件。根據人才培養以及教學大綱已有的教學培養目標,教師作為多向執行者,也是“千校萬企”行動以及學校專業特色的執行者,也是講授知識、立德樹人、培養造就高素質應用型人才的執行者。綜合上述,教學課堂設計是影響學生培育重要的轉折點,是促進產教融合、校企合作的關鍵點之一。
以本校數字媒體藝術設計專業為例,發展方向是影視及動畫方向,劇本創作基礎是專業基礎必修課程,主要講授劇本創作概念、類型與應用,劇本構思特點與編寫要求,設計流程、改編技巧等。從專業學習者分析,該門課程要習得劇本創作的概念、適用類型與應用,能夠區分文學與劇本作品、欣賞經典劇作。知識目標主要認識劇本基本構成元素、故事敘述手段與戲劇性表現手段;掌握文字劇本編創方法、風格、策略,懂得運用劇情設計、塑造角色與心理,完成敘述故事并表達一定思想內容與精神內涵;其能力目標培養學生專業寫作的邏輯思維與專業寫作能力,善于對文獻分析提煉,在編創構思以及后期提煉文字的能力。過去學生課程實踐主要是電影、動畫、紀錄片、宣傳片等大型作品的,但劇本創作畢竟是文字類作品需要進一步轉化分鏡、拍攝制作、剪輯等多個工序才能形式最終成果,這意味著課程作品從肉眼看就不易“立竿見影”。近年來在設計創意、新媒體運營等推廣傳播行業;游戲創作與運營、游戲角色道具設定、實體桌游、沉浸式真人扮演、密室逃脫等文化創意娛樂業;情景教育動畫、漫畫編劇、教育交互軟件等行業是需要不少人才進行劇本創作,從近兩年學校專業實習以及畢業就業情況來看,選擇新媒體運營崗位的學生不少,能夠參與文案創作或者主導編創工作不少。因此,在劇本創作基礎課程中正缺乏了專業與就業的引導。
以“新時代工匠”——高素質應用藝術設計人才培養為基本定位,注重培養厚基礎、重應用、強技術,具有創新精神和創業意識,面向廣州生產、管理、服務企業的高素質應用型藝術設計人才。劇本創作基礎作為數字媒體藝術設計專業的基礎必修課程,打開學生心中對專業渴望、實現夢想的第一扇門,為貫穿未來課程、就業創業做好開門紅的教學引導。“千校萬企”行動下從傳統灌輸式教學改變為產業格局的理念來教學。從“課程設計-課程教學-專業技能-就業/創業”貫穿成縱向體系,為藝術設計人才培養發展更加專業,面向人才市場精細、具備特色與創新思維。在《劇本創作基礎》課程教學的改革研究,最終目的讓學生在學習中能夠貫穿課程內容與考核主題進行深度作品創作,務求從實踐中認識就業情況、認識作業轉化產品的思路,樹立學生創新創業觀念。
從一門專業基礎課程拓寬知識范疇,形成知識網絡體系。劇本創作基礎數字媒體藝術專業學生的必修課程,是分鏡繪制、影視剪輯、影視數字制作、視聽語言、動畫制作等課程內容的基礎,對于后期課程的內容有理論實操意義。為避免課程之間、課程與行業脫節,可推行“聯合備課”以一個大主命題多個小命題促成“作業轉化作品,作品轉化產品”的可能性。
“統籌教學設計,實施聯合備課”,顧名思義組織相關課程教師對教學內容、學生作業、案例資源進行統籌規劃,分配內容側重點、關聯點;考核作業以統一的大命題,小作業為考核作業鋪墊。具體實施:1.遵循人才培養基本要求與教學大綱內容;2.案例共享,加深記憶點。開展更多不同行業案例加以說明,尤其增加時代背景下較為優質的新媒體案例,如網絡劇場、微電影、優質系列短視頻、劇場游戲、游戲宣傳片、劇本推理、漫畫等,更加吸引“z世代”學生愛好點,增加學習興趣。3.劇本創作的重要元素是人物塑造。人物背景、性格、動作行為都是表演者所具備,結合角色表演課程共同探討,或在課堂增設表演來激發劇本撰寫。4.劇本創作與分鏡故事板繪制是緊密相連的課程,建立“大命題考核作業,知識點小作業”促進作業從文本到故事板畫面,后期拍攝、動畫制作,進而視頻剪輯最終成作品。好作品往往千錘百煉形成,聯合備課增加審題效率、增強知識正遷移、實踐應用效果。5.課程教師與企業合作,產教融合讓企業提出教學設計建議或融合企業應用情景,加強實踐教學。
建立網絡教學平臺。現時不少網絡平臺為不同年齡段人士提供學習機會。國家級精品資源、校內慕課、網絡模擬課堂、繼續教育等學習平臺,甚至社會任何一個合法公民都可通過《學習強國》了解不同專業知識,耳濡目染提高人們文化水平。借此以劇本創作基礎為中心制作系列高質量教程投放學校網絡資源;實現隨時翻看的“口袋課堂”;建立相連知識視頻、題庫、信息圖,建立線上分享平臺進一步了解學生學習心得,增加互動模式。網絡平臺可以跨越課程界限與時間界限,甚至打破年級界限,可圍繞劇本創作進一步交流。
建立應用情景平臺。“千校萬企”行動下使工作室平臺、校企合作平臺良好運作。校企平臺邀請行內認識進行學術、應用座談,帶領學生走訪企業項目策劃、編寫劇本流程與應用情景,還能實地走訪企業工作環境現場教學,參與協助或定崗實踐,增強學生就業信心。重要是校企合作意味著資源共享,可通過不同老師推介進行項目實踐、團隊合作,把單一專業進行組合、跨界重組成為新項目小組。工作室中學生解決學習問題可自主學習、朋輩互助且跨越年級、課程、學校界限實行分享交流、實踐探索。工作室給予空間模擬劇本場景、招待跨校學生促進交流。同時劇本創作不是無中生有,需要大量史料借鑒或前人優秀作品參考,平時建立作品素材庫、資源庫,共享資源能為合作企業提供服務,達成利益結合點。
人才培養基本準則規范教學大綱培養目標的思想道德,積極引導教師、引導學生深入認識中國國情,緊跟共產黨步伐。每個年代會有值得追隨贊頌的題材、為社會發展建立潮流風向標。如傳承弘揚紅色基因2021年《覺醒年代》電視劇慶祝黨的百年華誕;融入五四運動、抗日戰爭等歷史事件的“紅色劇本殺”推理撲克游戲[3],為z世代提供沉浸式且具有思想政治教育的娛樂節目;2022年《警察榮譽》每個故事講述警察為人民服務的事件,《縣委大院》講述基層干部的服務故事,都是值得歌頌傳揚。
廣州,中國文化創意產業園區分布的其中的集中群。國家對文化創意產業的政策支持,稅收、金融支持等措施,廣州是粵港澳大灣區發展中重要支柱,劇本創作也可深挖該特色文化。如粵港澳大灣區創新發展題材也能成為劇本創作的題材。《聲生不息》綜藝節目慶祝香港回歸祖國25周年也是賡續港樂經典;《回歸》電視劇推廣粵港澳大灣區青年創新創業大賽等時代話題。我校才培養供給立足于廣州面向珠江三角洲范圍,為中小企業服務,應當深度認識企業行業的產業鏈、現狀、風向,研判國家至區域政策、文化特色,及時調整課程結構、內容。劇本創作基礎課程教學中可挖掘更多立足于地區的優秀作品加以分析,關注區域政策、文化特色,深入淺出案例給予學生清晰指引加以創作創新,為產教融合、校企合作展示更多實踐案例。
建立系統化、流水線“產業”思維,既要開拓校企合作項目,更要自主研發產品。學校、課程老師加強對專業行業的聯系,可輔助企業布置任務學生實踐;可攜手合作完成項目實踐,總之以多途徑、多層次協同合作。此外學院可成立專業對口公司,建立獨立法人發展機制,可激勵師生自主共同研發產品,從策劃-設計、生產-銷售等縱向體系發展,有利增設實踐平臺且獲得盈余能夠造就更多專業、精細、特色、新穎的藝術產品。如自主研發嶺南特色文化劇本推理游戲,可以通過團隊協作把劇本轉化分鏡,形成角色、道具、各個角色設定劇本、場景等游戲道具,最終形成產品進行眾籌或學院公司投資,量化成市場產品進行宣傳、銷售。或通過了解區域推行法規,制作喜聞樂見的個性化短視頻,以公益傳播提高自主研發能力。
藝術設計是一門綜合性極強的專業,也是一門能夠自主生成產業鏈的專業。學生實踐不論劇本創作、改編產品角色設計、場景模擬效果圖,還是設計標志、出版物等設計成品,教師應該積極鼓勵學生設計的專業性、精細化,力求打開設計成產品的可能性,投入市場、量產的可能性。因此,開拓專業法律知識,了解基本國情、民法法典等,尤其作品知識產權、創意產權保護與申訴途徑。為師生增設法務咨詢服務,為創新創業提供專業建議,為師生研發設計等法律問題排憂解惑。從一門課程到一條產業鏈,從一門課程知識到所連帶的法律,做到懂法守法是現代市場需求專業化、高素質復合型人才的加分項。
不少學生在互聯網迅猛傳播中感受到“畢業就失業”“畢剩客”等負面新聞,或面對人才市場需求與自身能力差距多少感到茫然或“佛系”“躺平”等消極心態。目前來看會有部分畢業生面臨“摩擦性失業困境”,一方面從外因社會環境等受阻到內因就業向往的人事、環境、氛圍、時間等未必如理想,因此不少畢業生選擇花費更多時間找到滿意的崗位。也有不少畢業生會考慮,在一線城市歷練再回二、三線城市、家鄉就業當“開拓者”也是一條出路。同時,在互聯網發達的今天不少媒體企業改變工作崗位性質,顛覆傳統工作方式以彈性工作也是未來一條發展路徑。因此,不論學生最終如何就業讓學生建立就業創業失敗的良好心態,不要過于焦慮就業,也要疏導學生面對失敗如何調整心態,分析總結失敗原因吸取經驗,逐步形成堅強心態。
“千校萬企”行動是頂層設計,是強化產教融合、校企合作的行動。本文以劇本創作基礎課程教學改革為例加以詳細措施說明,改革建議可加以變通應用不同課程設計中,推進產教融合、校企合作第一步就是把人才培育好!在人才培養方案的條件下改變課程內容與制定新的教學思路是最為快捷方式。課程內容與法律、行業、崗位需求貫穿融合,把課程課堂與企業應用情景融合施展,就是培養藝術設計高素質人才的“好肥料”。