中國單簧管作品在高校教學(xué)實(shí)踐中的應(yīng)用研究*

董樂晨

（山東大學(xué),山東濟(jì)南 250001）

單簧管進(jìn)入中國，作為一種舶來品的西洋樂器，為適應(yīng)中國的發(fā)展，在中國生根發(fā)芽，必將經(jīng)歷中國化的發(fā)展歷程。借鑒知名音樂家的作品，進(jìn)行單簧管的移植，是快速傳播和發(fā)展單簧管藝術(shù)的重要方法，如冼星海的《二月里來》、聶耳的《賣報(bào)歌》，為單簧管在中國的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)[1]。經(jīng)過建國初期的發(fā)展，辛滬光先后完成了《回旋曲》《蒙古情歌》《草原歌聲》等許多優(yōu)秀的單簧管作品，為單簧管在中國持續(xù)發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn)?！恫菰杪暋芬磺潜涣袨閱位晒芸技?jí)曲目之一[2]。利用中國單簧管作品在高校中進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐，是對(duì)文化自信最好的詮釋，中國單簧管作品中所帶有的民族性特質(zhì)在彰顯中華文化的博大精深的同時(shí)對(duì)于豐富單簧管作品的發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

一、中國單簧管作品發(fā)展

中國單簧管作品的發(fā)展是一部濃縮了單簧管作曲家、演奏家不懈奮斗、堅(jiān)持自我、努力實(shí)現(xiàn)單簧管作品中國化、民族化特點(diǎn)的發(fā)展歷史。單簧管自20世紀(jì)初期進(jìn)入中國，先后經(jīng)歷了發(fā)展的實(shí)驗(yàn)期、創(chuàng)作的摸索期、作品的成熟期，以及多元化發(fā)展的新時(shí)期四個(gè)階段，每個(gè)階段的單簧管作品都不盡相同，都具有時(shí)代的歷史特點(diǎn)[3]。單簧管發(fā)展的實(shí)驗(yàn)期，1952年至1965年是單簧管發(fā)展的實(shí)驗(yàn)期，在這期間中央音樂學(xué)院首任單簧管教授張梧先生創(chuàng)作了《蘇北調(diào)變奏曲》，是國內(nèi)首部單簧管獨(dú)奏曲，對(duì)單簧管的發(fā)展具有劃時(shí)代的意義。在建國初期，眾多演奏家、作曲家的單簧管作品均結(jié)合了大量民歌素材，為單簧管創(chuàng)作出大量具有中國民族特征且典雅精致的音樂作品，是較早的中國單簧管作品。在我國單簧管的發(fā)展初期，雖整體作品略顯稚嫩，但仍舊為我國單簧管藝術(shù)發(fā)展進(jìn)行了有力的、積極的探索實(shí)踐。單簧管作品創(chuàng)作的摸索期，1966年至1979年是我國文化藝術(shù)發(fā)展的艱難時(shí)期，受當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境的影響，本就是西洋舶來品的單簧管由此受到了嚴(yán)肅的批判，單簧管作品的創(chuàng)作也受到了很大的限制。當(dāng)時(shí)的作曲家利用僅有的創(chuàng)作空間，結(jié)合當(dāng)時(shí)的特色樣板戲，使單簧管作品的發(fā)展得以延續(xù)。這個(gè)時(shí)期的作品在難度和技巧上都具有一定的提升，需要演奏者具備良好的演奏能力，這部分作品為后期單簧管作品音樂民族化提供了寶貴的歷史經(jīng)驗(yàn)。中國單簧管作品的成熟期，1978年-1997年是中國單簧管作品的成熟期。在關(guān)鍵的歷史節(jié)點(diǎn)，我國的文化藝術(shù)得到了解放，改革開放的各項(xiàng)舉措，深深的鼓舞著全體人民，其中就包括單簧管的演奏家、作曲家。這一時(shí)間涌現(xiàn)出了大批中國單簧管作品，如民族題材一類有辛滬光的《歡樂的那達(dá)慕》、孫亦林的《美麗的阿吾勒》、何米佳的《阿里山隨想曲》等；利用傳統(tǒng)器樂曲為素材的有倪耀池先生改編的《河北花梆子》(板胡曲)、《姑蘇行》(笛曲)等；以及以各類型歌曲為素材的單簧管作品，如趙玉樞改編的《花兒為什么這樣紅主題幻想曲》等等，諸多作品的涌現(xiàn)，彰顯了單簧管演奏家、作曲家高漲的創(chuàng)作熱情[4]。1980年，作曲家胡壁精先生結(jié)合了塔吉克族的音樂曲調(diào)、節(jié)拍等音樂元素，創(chuàng)作完成了中國最早的單簧管協(xié)奏曲《帕米爾之音》，該作品于1982年在全國首屆交響樂作品評(píng)選中獲得殊榮。1991年，國家有關(guān)部委協(xié)調(diào)舉辦“全國高校單簧管中國作品評(píng)選會(huì)”，先后評(píng)選出六首單簧管作品，六首單簧管中國作品在創(chuàng)作技巧、樂曲美感等方面，都體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的時(shí)代特點(diǎn)，作品也更加的成熟且具有民族特色。中國單簧管作品多元化發(fā)展的新時(shí)期，1998年我國第一次舉辦了亞洲歷史上規(guī)模最大的國際單簧管音樂節(jié)，標(biāo)志著中國單簧管界的全面開放。如今，沒有了創(chuàng)作上的束縛，單簧管作品得以更加多元化的發(fā)展，如《故鄉(xiāng)的云》(2008年)是我國第一首以地方戲、說唱曲牌音樂為素材創(chuàng)作的單簧管協(xié)奏曲；敖昌群為單簧管與鋼琴作的《MIXⅡ》(2000年)、董立強(qiáng)的《合》(單簧管、長笛、中提琴而作)等眾多作品，作品的內(nèi)涵更加豐富且在樂器性能、演奏方式等方面探索多元化的融合發(fā)展路徑。新時(shí)期的中國單簧管作品，結(jié)合了現(xiàn)代的音樂創(chuàng)作理念和技巧，并融合了中國的民族特色，使單簧管作品更加易于與社會(huì)大眾產(chǎn)生共鳴，此時(shí)的作品，雖然在單簧管界內(nèi)的喜好、評(píng)述并不一致，但不可否認(rèn)的是，無論怎樣的創(chuàng)作，都極大地豐富了中國單簧管作品的內(nèi)涵與形式，只有勇于創(chuàng)新探索與發(fā)展，才會(huì)取得世界音樂舞臺(tái)的一席之地。

二、中國單簧管作品在高校教學(xué)實(shí)踐中的應(yīng)用

在高校的單簧管教學(xué)工作中，應(yīng)用中國單簧管作品進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐是對(duì)優(yōu)秀作品的有效傳播，同時(shí)有助于彰顯我國的文化自信，促進(jìn)高校學(xué)生愛國情懷的提升。在教學(xué)實(shí)踐中，中國單簧管作品的選擇和應(yīng)用，要做到因材施教、循序漸進(jìn)，在落實(shí)教學(xué)內(nèi)容時(shí)，應(yīng)做到計(jì)劃性、科學(xué)性與系統(tǒng)性的有機(jī)平衡，使高校學(xué)生能夠更加客觀、全面的學(xué)習(xí)和掌握單簧管理論知識(shí)，以及演奏技巧，促進(jìn)高校學(xué)生單簧管專業(yè)能力的提高，從而促使高校學(xué)生實(shí)現(xiàn)全面的均衡發(fā)展。在具體的教學(xué)實(shí)踐內(nèi)容選擇上，應(yīng)按照高校學(xué)生對(duì)中國單簧管作品的接受能力、鑒賞能力，以及單簧管的專業(yè)能力等方面，進(jìn)行綜合全面的考量。因此，將中國單簧管作品與高校教學(xué)實(shí)踐像融合，有助于中國單簧管的多元化發(fā)展，有利于扭轉(zhuǎn)目前單簧管教學(xué)實(shí)踐內(nèi)容一味西化的情勢(shì)，真正實(shí)現(xiàn)發(fā)展的持續(xù)化。同時(shí)在當(dāng)代藝術(shù)舞臺(tái)逐步多元化的發(fā)展趨勢(shì)下，有助于增強(qiáng)中國單簧管作品作為一個(gè)強(qiáng)大文化品牌的市場(chǎng)核心競(jìng)爭(zhēng)力，推進(jìn)其產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。

（一）提升高校學(xué)生的鑒賞水準(zhǔn)

不同時(shí)期的中國單簧管作品具有不同的情感和內(nèi)涵，需要高校教師在選擇和應(yīng)用作品時(shí)，對(duì)作品所蘊(yùn)含的情感和內(nèi)涵有一定的掌握和了解，便于在高校教學(xué)實(shí)踐中，對(duì)高校學(xué)生進(jìn)行作品情感和內(nèi)涵相關(guān)內(nèi)容的闡述講解。如卿烈軍改編的單簧管版本的《在那遙遠(yuǎn)的地方》，原作品是由音樂家王洛賓根據(jù)哈薩克族民歌的曲調(diào)改編而成的歌曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》，歌曲所塑造的形象，是一個(gè)親切的牧羊姑娘，具有溫柔的人物形象，[5]歌曲中的歌詞表達(dá)了作者豐富的情感，雖單簧管作品沒有詞作為補(bǔ)充，但高校教師在教學(xué)實(shí)踐中應(yīng)將原歌曲的創(chuàng)作背景，歌詞內(nèi)容和含義，以及作品的情感內(nèi)涵等逐一剖析，使得學(xué)生在層層講解中提升對(duì)于該類型作品的鑒賞能力。鑒賞能力的提升，將促進(jìn)高校學(xué)生在藝術(shù)情感方面的認(rèn)知能力，高校學(xué)生通過學(xué)習(xí)中國優(yōu)秀單簧管作品，在不斷提升自身藝術(shù)鑒賞水準(zhǔn)的同時(shí)，無疑也對(duì)我國的單簧管事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展提出了新的要求，也提供了新動(dòng)力。

（二）培養(yǎng)高校學(xué)生的分析能力

引導(dǎo)學(xué)生中國單簧管作中音樂本體進(jìn)行研究，將促進(jìn)高校學(xué)生分析能力的提升。許多中國單簧管作品融合了我國傳統(tǒng)文化中的民族民間旋律、曲調(diào)以及節(jié)奏，在這其中應(yīng)用最為廣泛的就是以民歌為創(chuàng)作素材的單簧管作品，原因是民歌分布較為廣泛、特點(diǎn)較為鮮明、且各地區(qū)之間的民歌特點(diǎn)又不盡相同，同時(shí)又能夠最真實(shí)地反映出大眾的心之所想與所向，因此，許多單簧管作曲家都在自己的作品，融合了民族的元素。1952年張梧先生創(chuàng)作的《蘇北調(diào)變奏曲》因其親切的旋律，簡潔的結(jié)構(gòu)而被公認(rèn)為具有中國民族特色單簧管經(jīng)典作品?！短K北調(diào)變奏曲》的譜曲較為簡潔，圍繞五聲調(diào)式音階進(jìn)行具體的創(chuàng)作，為單段體，C宮調(diào)，由“快板－慢板－快板”三個(gè)部分組成，采用的是主題多段連綴的傳統(tǒng)譜曲結(jié)構(gòu)。音樂的發(fā)展變化一直是sol（5）-sol（5）-do（1）-la（6）四音為核心，每一段旋律通過速度的變化，來實(shí)現(xiàn)作曲家所要表達(dá)的創(chuàng)作企圖，在最后的部分利用了中國傳統(tǒng)的“合尾”創(chuàng)作方式，使作品整體的中國特點(diǎn)進(jìn)一步深化。通過對(duì)作品創(chuàng)作背景、創(chuàng)作元素，以及曲譜的解析，能夠使高校學(xué)生更加了解作品，學(xué)習(xí)優(yōu)秀作品的創(chuàng)作技巧，從而培養(yǎng)并提升高校學(xué)生的分析能力。

（三）拓展高校學(xué)生的演奏能力

在高校教學(xué)實(shí)踐中，通過歸納和總結(jié)中國傳統(tǒng)樂器對(duì)中國單簧管作品中單簧管演奏技法、記譜法等方面的影響，可有效拓展高校學(xué)生的演奏能力。例如中國傳統(tǒng)樂器作品《賽馬》，原曲為二胡演奏，在演奏中結(jié)合了二胡演奏的技巧如噴弓、連頓弓、指顫音等，后經(jīng)陶旭光改編成單簧管版本。[6]在單簧管版本的《賽馬》中，首先需要運(yùn)用單簧管的喉音和顫音，實(shí)現(xiàn)對(duì)馬叫聲的擬聲模仿，相較于二胡作品中的雙弦顫滑演奏技巧，所演奏出的擬聲馬叫聲更加強(qiáng)悍，極具表現(xiàn)的張力與震撼力；其次，利用單簧管高音與低音、強(qiáng)奏與弱奏的對(duì)比樂句，以及前八后十六分音符的快速吐音，模擬二胡演奏中的跳弓演奏技巧。單簧管作品的《賽馬》，在單簧管演奏技法方面拓展了音樂創(chuàng)作的發(fā)展空間。通過對(duì)具體中國單簧管作品的教學(xué)實(shí)踐，在感受作品民族性魅力的同時(shí)，針對(duì)該類型作品所具有的民族性演奏技巧的學(xué)習(xí)可進(jìn)一步拓展高校學(xué)生的單簧管演奏能力。

三、高校應(yīng)用中國單簧管作品提升教學(xué)實(shí)踐質(zhì)量的有效舉措

（一）轉(zhuǎn)變教學(xué)理念

以人為本的教學(xué)理念應(yīng)貫徹于高校教育的全過程[7]。在單簧管的教學(xué)實(shí)踐中，要尊重高校學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)，尊重學(xué)生的表達(dá)權(quán)利，尊重學(xué)生所熱愛的文化藝術(shù)，真正的站在學(xué)生的角度，思考教學(xué)實(shí)踐的可行性和可操作性。在選擇和應(yīng)用中國單簧管作品的初期，就應(yīng)對(duì)高校學(xué)生群體，進(jìn)行必要的走訪調(diào)研，深入的了解學(xué)生們的學(xué)習(xí)需求，有針對(duì)性地選擇及應(yīng)用具體的作品。在實(shí)際教學(xué)實(shí)踐階段，應(yīng)留給高校學(xué)生想象、討論、思考的空間，應(yīng)滿足每一位學(xué)生想要闡述的訴求，要讓每一位學(xué)生的個(gè)性得到充分的發(fā)展，同樣也是專業(yè)化教學(xué)的目標(biāo)。同時(shí)要積極引導(dǎo)教育學(xué)生感悟作品中帶來的力量，感受作品中傳達(dá)的情感內(nèi)涵，從而促進(jìn)高校學(xué)生對(duì)中國單簧管作品認(rèn)知和理解的全面提升。

（二）關(guān)注個(gè)性化發(fā)展

中國單簧管作品在高校教學(xué)實(shí)踐中的選擇和應(yīng)用，需關(guān)注學(xué)生的個(gè)性發(fā)展需求，結(jié)合不同的、具體的作品，進(jìn)行必要的指導(dǎo)教學(xué)。高校教師在選擇和應(yīng)用單簧管作品進(jìn)行教學(xué)時(shí)，對(duì)學(xué)生的鑒賞能力、分析以及演奏能力，需要全面的了解和掌握，并根據(jù)不同的學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的個(gè)性化教學(xué)指導(dǎo)，促進(jìn)學(xué)生發(fā)展的多元化。因此，在統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的時(shí)候，需要注重因材施教，最大限度地保持學(xué)生的興趣和積極性。教師在選擇中國單簧管作品時(shí)，要對(duì)作品進(jìn)行必要的解析，了解每個(gè)作品的優(yōu)點(diǎn)且探求出作品之間的共通點(diǎn)，進(jìn)而可以對(duì)學(xué)生的個(gè)性演奏與發(fā)展進(jìn)行全面的指導(dǎo)和分析，促進(jìn)學(xué)生的創(chuàng)新能力的提升。

（三）夯實(shí)演奏技能

高校教學(xué)實(shí)踐中，通過對(duì)中國單簧管作品的學(xué)習(xí)和了解，教師應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生加強(qiáng)對(duì)單簧管演奏能力的提升。中國作品中所獨(dú)有的個(gè)性化、民族化技巧對(duì)于單簧管演奏中所涉及的指法、氣息、發(fā)音方式等均提出了新的挑戰(zhàn)。這其中所具有的藝術(shù)性需要運(yùn)用扎實(shí)的演奏技能進(jìn)行準(zhǔn)確表達(dá)。另外，要對(duì)演奏的作品有深入的理解，熟知作品的創(chuàng)作背景，實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的全面掌握，基于以上才能實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的完整詮釋。高校進(jìn)行中國單簧管作品的教學(xué)實(shí)踐，重點(diǎn)需要夯實(shí)高校學(xué)生的專業(yè)演奏能力，從而為中國單簧管藝術(shù)的發(fā)展提供高素質(zhì)人才資源的保障。

結(jié)語

基于中國的文化自信，現(xiàn)階段高校在部分專業(yè)科目的實(shí)踐教學(xué)中，逐漸開始選擇并應(yīng)用中國的作品、資源進(jìn)行實(shí)際的教學(xué)工作，一方面是高校課程設(shè)置的現(xiàn)實(shí)需要，另一方面是中國的文化真正的需要傳承、創(chuàng)新、發(fā)展。因此，選擇并應(yīng)用中國單簧管作品進(jìn)行高校教學(xué)實(shí)踐，是時(shí)代發(fā)展的要求，更是歷史使命的擔(dān)當(dāng)。[8]

單簧管傳入中國已有百余年的歷史，優(yōu)秀的中國單簧管作品可以豐富高校單簧管專業(yè)教學(xué)實(shí)踐的需要。在選擇中國單簧管作品進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐時(shí)，需要將教學(xué)實(shí)踐的需求變化并結(jié)合高校學(xué)生的審美需求，保證所選擇的中國單簧管作品能夠?yàn)閷W(xué)生鑒賞能力、創(chuàng)作能力、演奏能力的提升提供支持，促進(jìn)學(xué)生單簧管專業(yè)能力的全面提高。與此同時(shí)，在教學(xué)工作過程中應(yīng)始終堅(jiān)持文化自信，將文化自信應(yīng)用到中國單簧管作品的教學(xué)實(shí)踐中，促進(jìn)高校學(xué)生文化自信的全面樹立，進(jìn)而促使更多具有中國特色的單簧管作品的問世，將優(yōu)秀的中華文化向世界傳播，增強(qiáng)實(shí)現(xiàn)中國夢(mèng)的青春力量。