新疆風格歌曲《我的花兒》音樂創作探究

雷 雨

（南昌航空大學 江西 南昌 330063）

新疆地區土地廣袤，民族眾多，民歌更是浩如煙海，從“西部歌王”王洛賓記錄、改編哈薩克族民歌并為其編配伴奏開始，到今天已有數十首哈薩克族民歌被編配以正譜伴奏，其中就有黎英海、丁善德等著名作曲家。《我的花兒》是一首哈薩克族民間歌曲，后由黎英海先生編配伴奏成為一首聲樂藝術歌曲，該曲旋律悠揚，歌詞深情，伴奏編配簡約深刻，具有很強的欣賞性與藝術性。

一、歌曲《我的花兒》的內涵情緒

《我的花兒》采用了分節歌的音樂結構，即同一段旋律配以多段歌詞，該音樂結構的優勢在于，在篇幅較為短小的民間歌曲體裁中可以同時容納大篇幅的歌詞，給予敘事和情感表達以充分的空間，所以經常被當作做音樂會的保留曲目。《我的花兒》是一首贊美心愛女子并表達自己內心用情至深的愛情主題歌曲，共有四段歌詞，另加一段結尾抒情。該歌曲的抒情主題十分明確，不同于我國南方地區有關男女情愛的歌曲的委婉含蓄、層層遞進。作品以男性第一視角表達對心愛之人的情感，以“花兒”比喻心愛的女子。雖然花兒指代女性的情況并不少見，但是該歌曲的歌詞利用時間交替和主客體對比的方式使簡單通俗的歌詞具有了很強的欣賞性。歌詞的首段與第三段皆以“你的名字”開頭，從第一視角出發，由主體傳遞對客體的情感，而第二段和第四段歌詞則是對女子也就是客體的直接描述。如此，四段歌詞形成了兩種不同視角的交替式進行。在這首篇幅并不長的民歌中，歌詞不僅在時間維度上形成有規律的對比，而且給予了表演者從不同角度抒發情緒的機會，將己之愛慕與對女子的欣賞輪流表達，自然而巧妙。從首段歌詞“你的名字多親切，心愛的姑娘”與第三段歌詞“你的名字多香甜，苗條的姑娘”可以看出，首段歌詞比較抽象，是一種內心的感覺，而第三段歌詞非常具體，是一種視聽的感覺，二者形成由遠及近、由宏觀到具體的遞進邏輯。第二段歌詞“你好比是那海洋，我是那海鷗，永遠在海面飛翔”和第四段歌詞“雖然我們剛相見，多情的眼睛，我一見你就傾心”比之首段和第三段歌詞，其將主客體建立聯系，以真實世界中的自然景物的關聯比喻二人間的關系，使相對通俗的民間歌曲具有了一定程度的文學性，使哈薩克族民間歌曲具有了更強的內涵與多角度的欣賞性。

二、歌曲《我的花兒》音樂創作探究

（一）節拍節奏特征

哈薩克族音樂無論是放在全國地方音樂還是新疆地區各民族音樂中，都具有獨特的風格，其中最明顯的便是二拍子和三拍子交替應用。而《我的花兒》這首歌曲在數量眾多的哈薩克族民歌中卻顯得有些特殊，因為該歌曲前后節拍一致，2/4 拍貫穿始終，音樂平緩有序，不疾不徐，特色明顯，獨樹一幟。該歌曲的節奏簡約而深刻，多以二八、四十六、前八后十六等常規節奏型進行旋法發展，但其中比較重點的歌詞部分以附點四分音符的節奏型形成變化性拖腔，以起到強調唱詞和突出情緒的作用。比如在歌曲結尾處“我的花兒”的“兒”字上，旋律音為la-sol 的下行二度級進，節奏為附點四分和十六分音符，旋律上起到舒緩自然的過渡效果，而附點音符的應用起到了對“花兒”這個歌曲主題詞的延續強調作用。

（二）調式音階特征

由于新疆地區很多民族音樂受到歐洲音樂和阿拉伯音樂的影響，維吾爾族、哈薩克族、塔吉克族等新疆地區少數民族音樂在調式和音階上與漢族音樂有所區別。漢族音樂多為徵調式和羽調式，宮調式和商調式其次，角調式最少。其中，角調式由于其上方五度音即正支持音為角音，具有先天的不穩定性，所以在漢族傳統音樂中角調式極少，往往只會出現在一些特定地區的音樂形式中。新疆地區的傳統音樂以宮調式居多，其他調式皆有存在，其中角調式在新疆各少數民族音樂中占比并不低，在哈薩克族歌曲中也不少。音階方面，漢族傳統音樂特征明顯，南方音樂多為以五聲正音組成的五聲音階，廣西、云南等地區甚至存在四聲和三聲音樂，北方音樂為五聲音階加入偏音后形成的六聲、七聲音階。新疆地區的少數民族音樂幾乎都是七聲音階，其與北方地區音樂的區別在于，北方音樂中的偏音更多起到輔助過渡作用，而新疆少數民族音樂中的偏音更多被強調，作用更大也更明顯。

歌曲《我的花兒》為商調式清樂音階，清樂音階是五聲音階加入偏音清角（fa）和變宮（si）形成的七聲音階，由于清樂和變宮兩個偏音的音準相對容易把握，在我國眾多地方民間歌曲中存在極多。商調式相比于宮調式更具情感性，相比于徵調式更為少見，相比于羽調式更為明朗，是五聲調式中十分靈活的一種調式。對于該歌曲的情感情緒，商調式的表達顯得十分貼切生動。而清樂音階的應用不僅自然流暢，而且平易近人，給予了歌曲充分的表現空間。

（三）旋律特征

北方地區音樂旋律跨度大且多跳進，南方地區音樂舒緩溫柔，多三度內平穩進行。哈薩克族音樂雖屬于新疆地區音樂范疇，但其旋律發展頗有特點，往往在樂句之間的前后處采用高度跳進，前后對比非常強烈，而樂句內的旋律發展多以二度和三度進行為主，如此的旋法規律不僅使得歌曲既有內在的舒緩，也有新疆地區音樂總體特征中的高亢有力。值得注意的是，平穩的進行與高度跳進的搭配十分有規律，融合在同一首音樂作品中不存在任何突兀感。從歌曲的腔音列中可以看出，其常常使用近腔音列dol-re-mi 的兩個小二度連續或上行或下行起到過渡連接的作用，又常常以sol-la-高音dol 等大三度和小三度的連接用于樂句起始處。當類似于“哎”這樣的感嘆性襯詞出現時，多憑借高音區音符持續多拍以表現情感之真摯長久的狀態，這種拖腔的演唱往往在民間歌曲中起到以靜制動的作用。歌曲《我的花兒》作為一首哈薩克族民間歌曲，其旋律特征并不典型，但又是眾多哈薩克族民間歌曲中十分有特色的一首歌曲。哈薩克族民歌中贊美女性的歌曲非常多，比如最為有名的《瑪依拉》，但是《我的花兒》從另一種音樂形態上詮釋了獨特的表達愛情和對女性愛慕的音樂方式。

（四）腔詞關系特征

作為聲樂體裁音樂形式，腔詞關系是其中非常重要的構成元素，良好的腔詞關系能在很大程度上更完美地表現音樂情感，而不合適的腔詞關系在唱詞本身發音不具普遍性的情況下極易形成歧義，造成音樂欣賞障礙。新疆地區民間歌曲的腔詞關系根據歌曲內容和情感的不同區別較大，熱情歡樂的歌曲的腔詞關系較為密集，呈現“多字一音”的形式，而表達哀怨或是比較溫柔的歌曲的腔詞關系則較為靈活，多呈現“一字一音”的形式，也存在“一字多音”的情況。

歌曲《我的花兒》速度較為緩慢且為抒情性歌曲，其腔詞關系主要呈現“一字一音”的狀態，但其中襯詞呈現“一字多音”或“同音持續”的形式。多種腔詞關系在該首歌曲中皆有呈現，給予了歌曲更為豐富的表現，使其中存在的對女性的愛慕之情和男性本身的情深義重可以得到恰當表達。比如歌詞中“你的名字多親切”一句中的“多”和“親”字，兩個字分別對應sol-fa 和mi-sol 兩個十六分音符。在節奏緊湊的情況下，“親切”這兩個字極富有變化感，情緒之復雜和強烈躍然紙上。而歌詞“心花開放”中的“開”字，雖然只有一拍的長度，卻是由一個四個十六分音符組成的節奏型，旋律經過mi-re-mi-sol 的波浪式進行后才落于主音re 結束樂句。該歌曲的腔詞關系極具特色，變化豐富，利用不同的節奏型和旋法發展方式對音樂的進行起到了極強的潤飾作用。

（五）伴奏特征

歌曲《我的花兒》作為一首哈薩克族民間歌曲，也得到了專業作曲家的關注。黎英海先生對該首歌曲進行了伴奏編配，使之成為一首當代民族聲樂歌曲，大大加強了專業性、藝術性和欣賞性。雖然哈薩克族音樂本身具有歐洲音樂體系和阿拉伯音樂體系的元素，但是作為中國民族音樂體系的重要組成部分，哈薩克族音樂屬于五聲性調式音樂體系。黎英海先生對該歌曲的伴奏編配采用了五聲性調式和聲中最具普適性的和聲方式即三度結構和聲，該和聲方式是建立在歐洲音樂體系中三度疊置的和聲方式基礎上的具有中國傳統音樂特征的和聲手法。該和聲手法在諸多根據新疆民間歌曲改編的民族聲樂歌曲的鋼琴伴奏中應用廣泛，這種和聲手法不僅使新疆地區民間音樂適應了五聲調式體系，同時兼顧了其中的歐洲音樂元素。在歌曲的結束部分，結束音主音為一個長達三拍的持續音，結束音的和弦由低到高分別是re（D）、la（A）、fa（F），為調式主和弦。其中fa 音為偏音，偏音在五聲性調式和弦中特別是起始、結束和弦的應用往往容易引起調式的不穩定感，但是黎英海先生的這種和弦配置是有深刻原因的。首先該歌曲為清樂七聲音階，并且哈薩克族音樂本身就受歐洲音樂體系影響，按照歐洲音樂體系，主音構建的三和弦是最穩定的。《我的花兒》為商調式，其主和弦商和弦以“小三度間音”作為和弦三音，小三度間音常常會對五聲音調造成調式游移等影響。但置于內聲部時，這種對比并不明顯，保留偏音fa 作為主和弦三音是最為合適的選擇。而在歌曲高潮部分“美麗的姑娘我的花兒！我要歡笑歡笑。”一句中，伴奏的左手部分采用半分解和弦的織體形式，利用八度加強的方式增強和聲力度，而且避開了和弦中的偏音，這樣既保證了和弦對調式和旋律中骨干音級的明確性，同時又貼合了五聲性調式體系，避免了多種音樂體系的交叉影響，同時充分突出了音樂情緒。

三、歌曲《我的花兒》二度創作探究

由于每一次的表演都不會完全一樣，并且同一首音樂作品會被眾多表演者演繹，所以二度創作具有明顯的差異性。作曲者往往會在譜面上給予諸多二度創作的信息，作曲者的信息是二度創作的真實性表現，實際的表演需要建立在對原譜的忠實再現的基礎上，同時呈現出一定的個性化演繹。

該首歌曲的速度為Allegretto non troppo，速度趨向于中速，節拍設置為2/4 拍，這種速度和節拍的設置對演唱者的氣息運用提出了相應要求。歌曲整體雖然音域并不狹隘，但是高聲區旋律并不多，所以并沒有對氣息的力度提出過高要求。由于速度并不快且2/4 拍本身較為平緩，所以需要提前明確樂句間的換氣并且保持從容、規律，從而實現音樂演唱的連貫性，不至于因臨時換氣而破壞了演唱的流暢性。歌詞“一見你心花開放”一句的前三個字在節奏上是弱起，但是黎英海先生在這里做了f 的標記，加強的標記強調了“一見你”這樣一個細節。如果單純按照音樂節拍的規律，就會下意識地將強調放在“心花開放”上，如此便破壞了歌詞的實際含義，末本倒置。所以，二度創作的過程中必須對原譜產生足夠的認知與理解。歌曲中的一句襯詞“哎”是長達四拍的同音持續，同樣黎英海先生也做了漸強的標記，以突出這種感嘆的漸強變化。這種漸強的設置也使歌曲在實際演唱時更為貼近生活，更為逼真生動。演唱者的二度創作應基于對此處漸強的理解，即實際演唱時對漸強的前后力度所產生的理解、判斷。歌詞共分為四段，但是譜面上并沒有分別給出四段音樂提示，表演者應該在對四段歌詞充分理解的基礎上尋找其中的內在邏輯，有針對性地區別對待四段歌詞在整體旋律下的表演，在相同的音樂中創造對比和聯系，實現宏觀結構與微觀處理的對立統一。

四、結語

新疆風格歌曲在近些年得到越來越多專業作曲者的關注，不斷有當代新疆風格民族聲樂歌曲被創作出來。對待這些歌曲，無論是理論研究者還是音樂表演者，都應該堅持具體問題具體分析，充分考慮到新疆地區音樂的獨特個性對實際二度創作表演的影響。在尊重原譜的基礎上，融入每一位表演者的獨特風格與個性，給欣賞者帶來不同的體驗，更為重要的是將新疆風格的音樂以更為生動形象的方式展現在大眾面前。