王維哀悼詩淺析

⊙王怡然 ［聊城大學，山東 聊城 252000］

王維現存詩集中專門的哀悼詩有二十二首，可分為兩類：一是以“哭”為題的“哭詩”，共六首，皆為悼念私人朋友之作，包括《哭祖六自虛》《哭孟浩然》《哭殷遙》《送殷四葬》《哭褚司馬》《過沈居士山居哭之》；二是以“挽歌”為題的“挽歌詩”，共五題十六首，即《故太子太師徐公挽歌四首》《故西河郡杜太守挽歌三首》《達奚侍郎夫人寇氏挽歌二首》《故南陽夫人樊氏挽歌二首》《恭懿太子挽歌五首》。王維哀悼詩雖篇數不多，但真實地反映出了詩人的真摯情感與理性思考，呈現出獨特的藝術風貌。

一、王維哀悼詩的情感內涵

王維的挽歌詩主要敘述死者的生平功績，贊頌其才能與名望，哀悼的成分略少，而其哭詩皆為悼念私人朋友之作，哀婉動人，情感內涵豐富，于悲傷之外，又有所思考和寄托。

一是對亡友真摯的傷悼、顧惜之情。《哭祖六自虛》作于開元四年（716），王維時年十八，其好友祖自虛的離世，給他帶來了巨大的沖擊：

否極嘗聞泰，嗟君獨不然。憫兇才稚齒，羸疾主中年。余力文章秀，生知禮樂全。翰留天帳覽，詞入帝宮傳。國訝終軍少，人知賈誼賢。公卿盡虛左，朋識共推先。不恨依窮轍，終期濟巨川。才雄望羔雁，壽促背貂蟬。福善聞前錄，殲良昧上玄。何辜鎩鸞翮，何事與龍泉？鵩起長沙賦，麟終曲阜編。域中君道廣，海內我情偏。乍失疑猶見，沉思悟絕緣。生前不忍別，死后向誰宣？為此情難盡，彌令憶更纏……①

王維與祖自虛為忘年之交，十七歲時曾一起隱于終南。從詩中可以看出，王維對祖自虛盡是傾慕之情，用了大量典故盛贊其文才，但無奈的是，祖自虛身體羸弱，命途多舛，英才未遇而早逝。此時的王維風華正茂，有著“孰知不向邊庭苦，縱死猶聞俠骨香”（《少年行（其三）》）的豪情壯志，對個人前途充滿了自信。好友祖自虛亦是如此，二人志同道合，皆渴望著建立功業。因此，好友突然離世，最先涌上心頭的便是深切的痛惜之情，乃言“福善聞前錄，殲良昧上玄。何辜鎩鸞翮，何事與龍泉”，以此哀嘆好友之亡不合上天意愿。惋惜之情尚未消散，死生隔絕之痛也席卷而來，在詩中，王維直抒胸臆，寫回憶中往事的快樂，寫送葬之時的悲傷，遲遲不愿接受好友離去的事實。可見，王維的這首五言排律，把哀悼之情盡情宣泄，情厚哀婉，悲切動人。

《哭孟浩然》：“故人不可見，江水日東流。借問襄陽老，江山空蔡州。”②這首詩寫于開元二十八年（740），當時王維正趕赴桂林主持南選，途徑襄陽，欲訪故友孟浩然，卻得知其因病去世，因而賦詩哭之。《唐賢三昧集箋注》中言：“老成凋謝，空余蔡州之江山耳。王、孟交情無間，而哭襄陽之詩只二十字，而感舊推崇之意已至。”孟浩然有《與諸子登峴山》一詩：“人事有代謝，往來成古今。江山留勝跡，我輩復登臨”，而王維的這首哭詩正是對其“跨越時空的呼應”，可見悼惜之深。

二是于傷悼之外，包含了對死亡本相的關注和思考。王維信仰禪宗，禪宗以“無念為宗”，追求一種心空的境界③，這種思想也滲透在王維的哀悼詩中，對死亡的本質特征做出了詩意的表達。

人生能幾何，畢竟歸無形。念君等為死，萬事傷人情。慈母未及葬，一女才十齡。泱漭寒郊外，蕭條聞哭聲。浮云為蒼茫，飛鳥不能鳴。行人何寂寞，白日自凄清。憶昔君在時，問我學無生。勸君苦不早，令君無所成。故人各有贈。又不及生平。負爾非一途，慟哭返柴荊。（《哭殷遙》）④

送君返葬石樓山，松柏蒼蒼賓馭還。埋骨白云長已矣，空余流水向人間。（《送殷四葬》）⑤

這兩首詩皆為哀悼殷遙而作，此時王維已四十有五，在歷經宦海浮沉后，對禪機佛理有了更深的參悟，他對生與死的態度與青年時期相比顯然發生了巨大的變化。在《哭祖六自虛》中，王維盛贊其才，痛惜其未建功立業就抱憾離世，雖含命運無常之慨嘆，但也可看出，王維并未將視線集中在“死”上，“他所關心的是：在生命消散前能否功成名就，即更注重生——當下的價值”⑥。但在《哭殷遙》中，首句便言：“人生能幾何，畢竟歸無形”，直接表達了自己對死亡的理解和思考。據記載，殷遙也是才華橫溢之人，志趣高疏，儲光羲在《同十三維哭殷遙》中言：“游道雖未深，舉世莫能賢。”⑦但王維卻不再贊其才學，只借其家中之事惋惜其早逝，“念君等為死，萬事傷人情。慈母未及葬，一女才十齡”。此時亦官亦隱、奉佛以求解脫的王維，對于“生前身后名”，顯然沒那么看重了。

唐代，特別是玄宗時期，道教興盛，從朝廷至民間，到處都彌漫著濃厚的崇道之風，但王維已然認識到了神仙之不可信、長生之不可求——

妄識皆心累，浮生定死媒。誰言老龍吉，未免伯牛災。故有求仙藥，仍馀遁俗杯。山川秋樹苦，窗戶夜泉哀。尚憶青騾去，寧知白馬來。漢臣修史記，莫蔽褚生才。（《哭褚司馬》）⑧

面對陰陽兩隔、生死殊途的事實，詩人言明“故有求仙藥，仍余遁俗杯”，可見那些尋仙問藥、渴望長生之人于死亡面前皆無能為力，能留下的只有那隱居避世的山丘。“妄識皆心累，浮生定死媒”，此時的王維已真正認識到死亡的“本質”，表現出“看空一切”、相對釋然的“死亡觀”。

二、王維哀悼詩的藝術特點

作為王維詩歌中的“異質部分”，其哀悼詩創作呈現出獨特的藝術風貌，主要體現在以下兩個方面：

（一）廣用典實以頌美

“用典”是王維詩歌中的重要現象，閱讀王維詩集，語典、事典隨處可見，有些詩歌甚至以典故連綴成篇。這一特點也體現在其哀悼詩創作中，如《哭祖六自虛》，全詩共六十四句，用典達二十多處，涉及《尚書》《論語》《左傳》《史記》《漢書》等數十本典籍，集中但富于變化，無單一乏味之感。

“榮”與“哀”是哀悼詩創作中最主要的兩方面內容，在“榮”的部分，“為便于提升死者的價值，委婉地表達某種微妙的情感意旨”⑨，王維便使用相關典故贊美死者才能，痛惜其離去，這在其挽歌詩創作中尤為突出。如 《故太子太師徐公挽歌四首》（其一）：“功德冠群英，彌綸有大名。軒皇用風后，傅說是星精。就第優遺老，來朝詔不名。留侯常辟谷，何苦不長生？”⑩《帝王世紀》記載：“皇帝夢大風吹天下之塵垢皆去，于是依占而求之，得風后于海隅，登以為相。”《莊子·大宗師》：“夫道，傅說得之，以相武丁，奄有天下。（傅說死）乘東維，騎萁尾，而比于列星。”“軒皇用風后，傅說是星精”這兩句即以古賢風后、傅說喻蕭蒿，贊美其政治才能，典雅莊重。再如《故南陽夫人樊氏挽歌二首》：“石窌恩榮重，金吾車騎盛。將朝每贈言，入室還相敬。疊鼓秋城動，懸旌寒日映。不言長不歸，環佩猶將聽！”?其中“將朝每贈言，入室還相敬”兩句是對南陽夫人樊氏的贊美，前句引用了《左傳·成公十五年》伯宗之妻的典故，“伯宗每朝，其妻必戒之曰：盜憎主人，民惡其上。子好直言，必及于難”，借以贊其賢能，后句是對《后漢書·龐公傳》的引用，“龐公者，南郡襄陽人也，居峴山之南，未嘗入城府，夫妻相敬如賓”，以此頌其夫妻和美，婚姻美滿。在這些挽歌詩中，王維運用大量典故述寫死者的功績、皇帝對死者的禮遇恩寵等，雖凝重雅致，但并無“深情”，給人“榮勝于哀”的感覺。

其哭詩也常借古典贊賞亡友，如《過沈居士山居哭之》：“善卷明時隱，黔婁在日貧。” “善卷者，古之賢人也”，曾為堯、舜之師，堯、舜多次讓天下于善卷，皆拒絕，意在“逍遙于天地之間”，“去入深山，莫知其終”。黔婁，齊國有名的隱士，“不戚戚于貧賤，不忻忻于富貴”，安貧樂道，潔身一世。這兩句即以善卷、黔婁比況沈居士，褒舉其隱逸之志。相較于挽歌，哭詩中這類典故的運用則顯得含蓄蘊藉且情真意切。

（二）移情于景以表哀

王維極擅寫景，在哀悼詩中，他常把視覺意象和聽覺意象交織在一起，聲容并俱地展現傷悼之情。如《哭殷遙》：“泱漭寒郊外，蕭條聞哭聲。浮云為蒼茫，飛鳥不能鳴。行人何寂寞，白日自凄清。”好友離世，王維在孤凄中觀照萬物，內心成了外在悲景哀音的聚焦之點：白日浮云，行人飛鳥，“形形色色，林林總總，哀傷之心對此總是萬取一收”?，情寓景中，表達出無限的懷友哀思。

于景中寄寓悲情的上乘之作如《過沈居士山居哭之》:

楊朱來此哭，桑扈返于真。獨自成千古，依然舊四鄰。閑檐喧鳥鵲，故榻滿埃塵。曙月孤鶯囀，空山五柳春。野花愁對客，泉水咽迎人。善卷明時隱，黔婁在日貧。逝川嗟爾命，丘井嘆吾身。前后徒言隔，相悲詎幾晨。?

挽歌詩的創作通常是在死者去世不久到下葬之前，并且一般在葬禮上被即時使用，有時間上的限制。但哭詩的創作卻不拘于一時一地，情之所感，即形諸歌詠。?這首《過沈居士山居哭之》便是如此，路過好友故居，思緒萬千，便將這深切的懷念之情訴諸筆端。但相較于其他“即時”創作的哭詩，如《哭殷遙》，這首哭詩呈現出了不一樣的藝術風貌：景物描寫更加細膩，更貼近其山水詩的創作。人去屋空，床塌積滿灰塵，僅有鳥鵲喧鬧；山月破曉，鶯聲婉轉，柳葉見青的春天卻如此空廖寂寞；野花泉水也知曉人情，愁容滿面，嗚嗚咽咽，似含無限悲怨。句句是景語，又句句是情語，在這首詩中，詩人便是那“來客”，寫在時光遷逝中變化的景物，襯顯曾在這之中活動的人已不復存在，透露出深沉的凄孤悵惘與悲涼哀悼之感。

“簫、笳、鼓聲在葬儀中的運用是自古而有的，只是唐人將之毫無斧鑿痕跡地化入挽歌中，并以之寄寓難言的悲哀則是空前絕后的。”?在王維的挽歌詩中，也常能聽到簫、笳、鼓聲的悲涼之音——

風日咸陽慘，笳簫渭水寒。?

（《故太子太師徐公挽歌四首》）

旌旗轉衰木，簫鼓上寒原。?

（《故西河郡杜太守挽歌三首》）

樹轉宮猶出，笳悲馬不前。?

（《恭懿太子挽歌五首》）

視覺、聽覺符號并用，再用“寒”“凝”“悲”等詞加以修飾，移情于景，使葬禮更顯凄愴。但在多首挽歌詩中使用大致相同的詩歌意象，也可看出王維挽歌詩創作的“模式化”特征。

三、王維哀悼詩創作的影響因素

“悼亡哀祭作為日常生活中的一種不可或離的情感活動，也是一種復雜的民俗事項，它與人的情感心態、風俗習性至為相關。”?王維哀悼詩的創作并非偶然，從中可以發覺多種影響因素。

首先，傳統哀悼詩的影響。自《詩經》開創悼亡傳統以來，哀悼文學經歷了漫長的發展過程，生長于各種文體之中，積累了豐富的創作經驗。至唐代，哀悼詩創作已相當成熟，成為具有獨特審美特征的詩歌體裁，展現出自身的特色。一方面，哀悼詩創作形成了一系列慣用的表現模式，如描繪未亡人，特別是稚子情態的生襯死模式，描寫死者生前舊物的物存人亡模式等。在王維的哀悼詩中，很容易看到這些表現模式的影子，前者如《哭殷遙》中的：“慈母未及葬，一女才十齡”，后者如《故南陽夫人樊氏挽歌》中的“淑女詩長在，夫人法尚存”。另一方面，在哀悼詩創作中，也具有一批慣用的意象，這些意象內蘊豐富，表現力強，“凝聚了喪悼民俗的相關情感觀念，有效地支持并強化著悼祭主題的基本表現功能”?，如劍、松柏、旌旗等。王維的哀悼詩中也常出現這些慣用意象，如“松柏”：《送殷四葬》中的“送君返葬石樓山，松柏蒼蒼賓馭還。”可見，王維哀悼詩的創作，正是在繼承前人創作經驗的基礎上融入個人特色的。

其次，唐代喪葬禮儀的影響。唐代厚葬之風盛行，朝廷甚重挽歌事務，這在一定程度上已形成制度化。由于這種禮節儀式的需要，“作為挽歌禮儀文本——挽歌詩的創作就得到了相應的發展”?。在王維哀悼詩中，有很大一部分就是這種應詔而寫的挽歌詩，哀悼對象皆為皇室成員或官僚，并無深厚的情誼，只是一而再再而三地哀挽、頌美，如《恭懿太子挽歌五首》。“唐代挽歌又是唐人厚葬之風的產物，是與唐代紛繁復雜甚至近乎繁文縟節的喪葬禮俗相始終的，因此，透過它我們可以看到唐代喪葬禮俗的某些特點。”?王維所創作的這些挽歌詩具有鮮明的禮儀性和實用性，并且呈現出“模式化”的特征，雖藝術價值不如哭詩，但具有一定的文化價值。

其次，個人經歷與情感的融入。哀悼詩的創作伴隨著王維的一生，但不同時期的哀悼詩所呈現出來的思想內蘊卻是不同的。一個人的思想變化與其人生經歷密不可分，從早期的積極進取，到中期的半官半隱，再到晚期的皈依佛家，在經歷種種辛酸坎坷后，王維逐漸走向平和與超脫。王維不斷地將自己所得到的人生感悟融入詩歌中，正因如此，《哭祖六自虛》與《哭殷遙》是不同的，雖同為悼友，卻顯露出不同的藝術風貌和生死觀念。唐代是一個重友情的時代，“幾乎每一位較有影響的詩人都曾悼友，亦曾被人追懷”?。王維亦是一個重情重友之人，其詩中所表現出的是深沉的痛惜與悲切。

王維以山水田園詩聞名古今，其哀悼詩篇數不多，也是容易被人忽略的部分，但詩歌中蘊含著詩人真摯的感情與對生命的思考，是我們了解他的重要窗口，值得進一步研究。

①②④⑤⑦⑧⑩????? 楊文生編著：《王維詩集箋注》，四川人民出版社2003年版，第662頁，第667頁，第639頁，第640頁，第641頁，第659頁，第643頁，第652頁，第660頁，第646頁，第650頁，第655頁。

③袁行霈：《中國詩歌藝術研究》，北京大學出版社1996年版，第170頁。

⑥ 相文，韓震軍：《王維哀悼詩淺論》，《安徽農業大學學報》2019年第2期，第104頁。

⑨ 孫雪萍：《論杜甫悼友詩及其禮俗文化淵源》，《杜甫研究學刊》2010年第1期，第30頁。

???? 王立：《永恒的眷戀——悼祭文學的主題史研究》，學林出版社1999年版，第236頁，第1頁，第252頁，第180頁。

? 陳光銳：《唐代哭詩簡論——兼與挽歌詩比較》，《咸陽師范學院學報》2015年第1期，第105頁。

?? 趙睿才，劉冰莉，王靜：《贈獻挽詩之程式化——解讀唐代挽歌》，《唐代文學研究論文集》，第84頁，第88頁。

? 陳光銳：《唐代挽歌詩簡論》，《唐代文學研究論文集》，第152頁。